Πώς τα εφέ της Marvel's Eternals επανεφηύραν το Big Bang

της Marvel Αιώνιοι εισήγαγε το κοινό στους τίτλους, αθάνατους εξωγήινους που αναδύονται από χιλιάδες χρόνια κρύβονται στη Γη για να μάχη με τα απαίσια πλάσματα που είναι γνωστά ως Deviants, μόνο για να βρεθούν αντιμέτωποι με μια απειλή που μπορεί να είναι μακριά χειρότερος. Η γεμάτη αστέρια ταινία συνόλου όχι μόνο επέκτεινε το Marvel Cinematic Universe μακρύτερα στο κοσμικό βασίλειο — παρουσίαζε επίσης μερικές πραγματικά θεαματικές σκηνές που εξερεύνησαν το προέλευση της δημιουργίας και (κυριολεκτικά) ανατίναξαν όλα όσα οι θαυμαστές νόμιζαν ότι γνώριζαν για τη Marvel's σινεμά.

Σκηνοθεσία από την βραβευμένη με Όσκαρ σκηνοθέτη Chloé Zhao, Αιώνιοι παρέδωσε στο κοινό μερικές από τις πιο πρωτοποριακές, επικές σεκάνς οπτικών εφέ του MCU μέχρι στιγμής, με πολλά στούντιο οπτικών εφέ που εργάζονται υπό την καθοδήγηση του γενικού επόπτη οπτικών εφέ Stephane Ceretti. Ανάμεσα σε αυτά τα στούντιο ήταν Σάρωση VFX, με επικεφαλής τον επόπτη οπτικών εφέ Jelmer Boskma, ο οποίος βοήθησε στη δημιουργία μερικών από τα αξιομνημόνευτα της ταινίας, στιγμές εκτός αυτού του κόσμου, καθώς και πολλά γειωμένα - ή ακόμα και αόρατα - εφέ που δεν ήταν λιγότερο εντυπωσιακά σε την καλλιτεχνία τους.

Η Digital Trends μίλησε στην Boskma για το έργο της Scanline Αιώνιοι, που περιελάμβανε την παρουσίαση μιας νέας περιστροφής στο Big Bang, τη μετατροπή ενός δραπέτου λεωφορείου σε ένα σωρό από ροδοπέταλα και την καταστροφή της Γης από μέσα, μεταξύ άλλων εκπληκτικών στιγμών της ταινίας.

Digital Trends: Ποια ήταν μερικά από τα πλάνα που δούλεψε η ομάδα σας στην ταινία;

Τζέλμερ Μπόσκμα: Η δουλειά μας ήταν παντού ως προς την τοποθέτηση μέσα στην ταινία. Αλλά μερικά από τα μεγάλα που έρχονται στο μυαλό είναι η ακολουθία αγώνα του Camden, όπου βλέπουμε τον Kro για πρώτη φορά και βλέπουμε τις δυνάμεις του Sprite, της Sersi και του Ikaris. Όλο αυτό το κομμάτι με τα πέταλα λουλουδιών και το λεωφορείο, ήμασταν εμείς. Υπάρχει επίσης η μεγάλη έκθεση στο κέντρο της ταινίας με τον Arishem, και η ακολουθία του Big Bang, όπως την ονομάσαμε, που εξηγεί την προέλευση των Ουράνιων.

Το World Forge και το Wall of Memories και όλες αυτές οι μεταβάσεις, ήταν πράγματα που κάναμε και εμείς. Και σε όλη τη διαδρομή στο τέλος, όταν ο Arishem έρχεται στη Γη για κρίση, αυτό ήμασταν και εμείς.

Η ταινία είναι γεμάτη με τεράστιες, κοσμικές σκηνές σε τόσο μεγάλη κλίμακα. Πώς προσεγγίζετε στοιχεία που προορίζονται να μην μοιάζουν με τίποτα που έχουμε ξαναδεί, όπως το Big Bang, σε αντίθεση με πράγματα για τα οποία έχουμε κάποια αναφορά στη ζωή μας; Είναι πιο εύκολο ή πιο δύσκολο να δημιουργήσεις αυτές τις λήψεις;

Με τέτοια πράγματα, χρειάζεσαι πάντα κάποιου είδους έλεγχο της πραγματικότητας. Για τα κοσμικά πράγματα, πρέπει να καταλήξεις να γίνεις λίγο ειδικός στη φυσική από τη μια μέρα στην άλλη και να πάρεις τον Neil σου Το καπέλο του deGrasse Tyson φοριέται για λίγο, ενσταλάσσοντας αρκετή λογική και αναφορά στον πραγματικό κόσμο, ώστε να εμφανίζεται ως πιστευτός. Για τη σειρά της Μεγάλης Έκρηξης, η οποία ουσιαστικά περιγράφεται στο σενάριο ως «ένα όμορφο κοσμικό ταξίδι», θα μπορούσε πραγματικά να είναι οτιδήποτε, σωστά; Ευτυχώς, υπάρχουν άνθρωποι που εργάζονται στο τμήμα προοπτικοποίησης που είναι η πρώτη γραμμή επίθεσης σε τέτοια πράγματα. Ρίχνουν μια ματιά στο σενάριο και αρχίζουν να μπλοκάρουν τα μεγάλα beats μαζί με την Chloé Zhao, σε αυτή την περίπτωση.

Η Chloe έφερε πολλές από τις αναφορές στο τραπέζι, συμπεριλαμβανομένου του Carl Sagan και πολλά ντοκιμαντέρ. Ήταν πολύ περισσότερο μια γειωμένη εμφάνιση τύπου National Geographic. Την έπιασαν αρκετά τα πρακτικά εφέ cloud-tank του Douglas Trumbull, οπότε είχαμε μια ιδέα για την οπτική γεύση που ήθελε. Και μετά ήταν θέμα του πώς θα ερμηνεύσουμε την οπτική αναφορά ή το συναίσθημα που θέλει και θα ενσταλάξουμε αρκετή λογική σε αυτό ώστε να έχει νόημα η σειρά.

Ξεκινάμε ουσιαστικά με το Big Bang, οπότε υπάρχει μια γιγάντια μπάλα ενέργειας που κάθεται στο χέρι του Arishem και στη συνέχεια εκρήγνυται. Μετά από αυτό το σημείο, ήταν σαν, "Εντάξει, τώρα τι;" Τι πραγματικά συνέβη κατά τη διάρκεια του Big Bang; Έχουμε όλη αυτή την αντιύλη, τη σκοτεινή ύλη, και βλέπετε ότι το ύφασμα του διαστήματος δεν είναι απόλυτα ομαλό, με ρωγμές όπου μπορεί να συγκεντρωθεί η ύλη και η βαρυτική έλξη μπορεί να αρχίσει να σχηματίζεται…

Εδώ ασχολείστε με κάποια βαριά αστροφυσική. Είναι δύσκολο να συνθέσει αυτό το υλικό σε κάτι που καταλαβαίνουν όλοι όσοι εργάζονται στο πλάνο;

Το κάνει μερικές φορές. Πρέπει να αντλήσετε έμπνευση από αυτά τα πράγματα, αλλά όχι σε επίπεδο καθηγητή αστροφυσικής, αλλά σε επίπεδο με το οποίο μπορούμε να κάνουμε κάτι. Μιλήσαμε για την οπτικοποίηση ενός ιστού και για να δούμε αυτά τα πρώτα αστέρια να γεννιούνται, αλλά να διατηρήσουμε τη χρωματική παλέτα σχετικά περιορισμένη επειδή υπάρχουν λιγότερα στοιχεία σε αυτό το σημείο. Μιλήσαμε για την εισαγωγή ενός σουπερνόβα, γιατί, πρώτον, είναι ωραίο, αλλά μπορεί επίσης να μας βοηθήσει να μεταβούμε σε έναν πολύ πιο πολύχρωμο κόσμο κατά τη διάρκεια της σκηνής. Ωστόσο, μια τέτοια σειρά απαιτεί χρόνο. Το συγκεκριμένο χρειάστηκε σχεδόν ένα χρόνο από την αρχή μέχρι το τέλος για να συνδέσει τα πράγματα μαζί με αναφορές, εικονογραφήσεις εννοιών, ιδέες και οπτικοποίηση.

Ένας χρόνος για να δημιουργήσετε το σύμπαν; Αυτό δεν είναι τόσο κακό.

Αυτό είναι αλήθεια! Αυτός είναι ένας καλός τρόπος να το δεις.

Βλέπουμε το World Forge στην ταινία, όπου οι Ουράνιοι δημιουργούν πλανήτες και ζωή και τόσα πολλά πράγματα που οι άνθρωποι θα θέλουν να σταματήσουν για να εξετάσουν όταν είναι σε θέση να το κάνουν. Τι χρειάστηκε να δημιουργήσει αυτό το πλάνο και να στριμωχτεί τόσο πολύ σε αυτό;

Αυτή ήταν μια πραγματικά ενδιαφέρουσα πρόκληση για εμάς, καθώς ήταν τόσο πολύ εννοιολογική - σε σημείο που δεν ήταν ακριβώς κατανοητό πώς θα έμοιαζε ή πού έπρεπε να δοθεί η έμφαση μέχρι αργότερα. Συμμετείχαμε μετά την ολοκλήρωση της κύριας φωτογραφίας και ήταν στη μεταπαραγωγή όταν αρχίσαμε να καταλαβαίνουμε το σχέδιο και να αναζητούμε το μέρος. Έγινε σε στενή συνεργασία με την Chloe και τον Stephane. Η Chloe ήταν πολύ ανένδοτη σε ένα πράγμα: Ό, τι και να κάνουμε, χρειάζεται να αναπνεύσει τον Jack Kirby, τον θρυλικό εικονογράφο της Marvel [και δημιουργό του The Eternals].

Μας έδωσε κάποιες αναφορές για αυτό και τελικά προέκυψε η ιδέα της κατασκευής ενός περιβάλλοντος του Domos, των τριγωνικών διαστημόπλοιων, για να δημιουργήσει έναν θόλο και να προτείνει ότι μπορεί να υπάρχουν περισσότεροι Αιώνιοι εκεί έξω. Τρέξαμε με μερικές από αυτές τις πρώιμες ιδέες και περάσαμε από εικονογραφήσεις, σχέδια ιδεών και προτάσεις στην Chloe για να δούμε αν μπορούσαμε να αποτυπώσουμε τη διάθεση και να αποκτήσουμε τη σωστή αίσθηση για αυτό το περιβάλλον.

Η ίδια η ακολουθία, συμπεριλαμβανομένου του όταν η Σέρσι συναντά ένα αντίγραφο του εαυτού της και βλέπει σειρές αντιγράφων, όλα σχεδιάστηκαν ως το τρένο μεταφορικά κατέβαινε τις γραμμές, και ουσιαστικά σχεδιάζαμε τη γραμμή μπροστά από το τρένο καθώς πήγαινε κατά μήκος. Ας ελπίσουμε ότι είναι αρκετά συνεκτικό στο τέλος, ώστε να φαίνεται ότι έτσι ήταν πάντα γραφτό να φαίνεται.

Δεν ήμουν μόνη που αναρωτιόμουν αν η ταινία θα μπορούσε να μεταφράσει τις εικονογραφήσεις του Jack Kirby στην οθόνη, οπότε είναι υπέροχο που η Chloe το έκανε προτεραιότητα. Ποιες άλλες οδηγίες έδωσε στην ομάδα σας όταν σχεδίαζε τον οπτικό τόνο της ταινίας;

Η Chloe ήταν πολύ συγκεκριμένη για αυτό που ονομάζουμε «ατμοσφαιρική προοπτική», που είναι ένα αρκετά τυπικό εργαλείο στον κινηματογράφο και στην εικονογράφηση για την επικοινωνία βάθους. Όσο πιο μακριά τα πράγματα είναι μακριά, τόσο πιο μαλακά φαίνονται συχνά και τόσο λιγότερη αντίθεση έχουν και είναι λίγο πιο φωτεινά, ίσως. Τα πράγματα που βρίσκονται πιο κοντά στην κάμερα μπορεί να είναι πιο σκούρα και να έχουν βαθύτερες τιμές μαύρου και μεγαλύτερη αντίθεση. Το πρωτότυπο Κινγκ Κόνγκ είναι ένα τέλειο παράδειγμα. Η ζούγκλα είναι πλημμυρισμένη από φως και ατμόσφαιρα, και είναι πολύ φωτεινή στο μακρινό φόντο και πολύ σκοτεινή στο προσκήνιο. Δημιουργεί μια αίσθηση βάθους και είναι ένα συνηθισμένο κόλπο.

Αλλά η Κλόε ήταν ανένδοτη στο να μην έχει καμία από αυτές τις ανοησίες Αιώνιοι. Ήθελε κρυστάλλινες εικόνες, ζωηρά χρώματα και κανένα από αυτά τα τροπάρια. Ήταν λοιπόν ενδιαφέρον να δουλέψω με έναν σκηνοθέτη με ευαισθησία για τέτοια πράγματα.

Μπορείτε να μας περιηγηθείτε στο πλάνο που αναφέρατε, όταν η Σέρσι μεταμόρφωσε ένα δραπέτη λεωφορείο σε ροδοπέταλα για να σώσει τον οδηγό; Ήταν ένα τόσο όμορφο οπτικό αποτέλεσμα.

Στα οπτικά εφέ, υπάρχει ένας μεγάλος διαχωρισμός μεταξύ αυτού που ονομάζουμε κινούμενα σχέδια — που μπορεί να γίνει με λήψη κίνησης ή με κινούμενα σχέδια με βασικό κάδρο, που είναι όπου έμπαινε ένας εμψυχωτής και έβαζε τις πόζες — και για τι είναι κυρίως γνωστή η εταιρεία μας, η Scanline, η οποία είναι πολύ εξελιγμένη, μεγάλης κλίμακας προσομοίωση δουλειά. Είτε πρόκειται για φυσικά φαινόμενα, όπως τσουνάμι ή εκρήξεις ηφαιστείων, είτε μεγάλης κλίμακας καταστροφή, ουσιαστικά αφήνει τον υπολογιστή να προσομοιώσει τη νατουραλιστική συμπεριφορά ό, τι χρειάζεται το σενάριο. Από αυτή την άποψη, η λήψη ήταν ακριβώς στη συνήθη γραμμή εργασίας μας, προσομοιώνοντας εκατοντάδες χιλιάδες ροδοπέταλα. Αυτό είναι αρκετά περίπλοκο λόγω του τεράστιου αριθμού αντικειμένων που αλληλεπιδρούν και παίρνουν το σωστό βάρος και ούτω καθεξής. Αλλά η ιδέα γεννήθηκε αρκετά νωρίς και κόλλησε. Ήταν ένας πολύ καλός τρόπος για να δείξουμε μια πρακτική χρήση των δυνάμεων μεταστοιχείωσης του Σέρσι.

Τα κόλπα για εμάς ήταν πώς να γυρίσουμε αυτό το λεωφορείο προς τα πάνω και να βρούμε τη σωστή χρονική στιγμή και να το κάνουμε να φαίνεται πιστευτό. Το λεωφορείο είναι ένα πλήρως δημιουργημένο από υπολογιστή στοιχείο. Είχαμε ένα πραγματικό λεωφορείο και έναν πραγματικό οδηγό λεωφορείου για μέρη του - στην πραγματικότητα, αυτός είναι ένας πραγματικός οδηγός λεωφορείου του Λονδίνου που παίζει αυτό το ρόλο - αλλά το λεωφορείο που βλέπετε στην οθόνη είναι πάντα ένα λεωφορείο CG. Προσπαθήσαμε να το ζωντανέψουμε με έναν αξιόπιστο τρόπο καθώς το λεωφορείο γυρίζει προς τα πάνω, μεταφέρει αυτή την ορμή, και μετά ο Σέρσι μπαίνει μέσα και μεταμορφώνει το λεωφορείο σε πέταλα λουλουδιών. Και τότε ήταν θέμα να κάνουν τα πέταλα των λουλουδιών να νιώθουν αληθινά.

Τα ροδοπέταλα είναι ημιδιαφανή, οπότε το φως διαχέεται μέσα από αυτά και έχετε αυτή την κόκκινη λάμψη σε όλα. Δεν είχαμε αυτή την κόκκινη λάμψη σε καμία από τις αρχικές σκηνές που γυρίστηκαν, φυσικά, επειδή δεν είχαμε εκατοντάδες χιλιάδες πέταλα λουλουδιών στον αέρα. Έτσι, κάναμε λίγο τσιμπήματα για να βοηθήσουμε να το προσθέσουμε στις λήψεις.

Έπρεπε επίσης να προσθέσουμε πέταλα στην υπόλοιπη ακολουθία, γιατί αν υπάρχουν όλα αυτά τα πέταλα λουλουδιών τριγύρω, θα έπρεπε να εμφανίζονται σε αυτά τα άλλα πλάνα ενώ ο Ίκαρης και η Κρο τσακώνονται επίσης. Έτσι, κάθε φορά που ο Ίκαρης εκτοξεύει τις ακτίνες του ματιού του, ή υπάρχει κάποια αναταραχή ή μετατοπίζεται αέρας, κλωτσούσαμε τα πέταλα των λουλουδιών. Έγινε ένα ωραίο, πρόσθετο στοιχείο για παιχνίδι ως επίπεδο λεπτομέρειας και έκανε τις λήψεις λίγο πιο δυναμικές.

Ο σχεδιασμός των Deviants είναι τόσο μοναδικός. Ήταν δύσκολο να συνεργαστείς μαζί τους;

Η Chloe είναι μεγάλη θαυμάστρια των anime και ενθουσιάστηκε πολύ από το σχέδιο του πλάσματος Πριγκίπισσα Μονονόκε, την ταινία Studio Ghibli. Από εκεί προήλθε κάποια από τη μοναδική φύση και το σχέδιο των Deviants. Προφανώς, το τμήμα σχεδιασμού της Marvel ασχολήθηκε επίσης πολύ με το σχέδιό τους. Το κύριο σώμα των Deviants έγινε από το [studio οπτικών εφέ] ILM, αλλά αρχικά δουλέψαμε πάνω σε ένα tiger deviant για μια σεκάνς που διαδραματίζεται στην Ινδία. Δυστυχώς, δεν μπήκε στο τελευταίο κομμάτι της ταινίας.

Υπάρχουν αποσπάσματα αυτής της σειράς που μπορείτε να δείτε στην ταινία, συμπεριλαμβανομένου ενός πανέμορφου στιγμιότυπου των ηρώων μας να καβαλούν άλογα σε ένα παλιό τείχος της Ινδικής πόλης, αλλά αν βλεφαρίσετε, θα χάσετε. Κάποτε ήταν μια πολύ μεγαλύτερη σκηνή. Ήταν οδυνηρό να το χάσεις αυτό, αλλά νομίζω ότι εξυπηρετούσε κάποιο σκοπό, βοηθώντας μας να βρούμε μια μετάφραση μεταξύ αυτών εντυπωσιακά σχέδια και πώς να τα βάλουμε σε κίνηση και να τα φωτίσουμε για να τα ενσωματώσουμε στις λήψεις μας.

Θυμάμαι όμως ότι είδα έναν παρεκκλίνοντα σαν τίγρη στην ταινία.

Σωστά! Τελικά κατέληξαν να χρησιμοποιούν το παρεκκλίνον σχέδιό μας για τις τίγρεις στη μάχη της Βαβυλώνας. Είναι ένα καμέο, αλλά είναι εκεί μέσα.

Ας μιλήσουμε λίγο για την ακολουθία ανάδυσης, όταν ο Σέρσι έχει ένα όραμα του Τιαμούτ που αναδύεται από τον πυρήνα της Γης. Πώς ήταν η εξέλιξη εκείνης της σκηνής;

Λοιπόν, φτιάξαμε το Tiamut, μαζί με όλους τους άλλους Ουράνιους της ταινίας. Οι τρεις Ουράνιοι που βλέπετε στη Μεγάλη Έκρηξη, παρόλο που είναι μόνο αυτή η λήψη, έχουν κατασκευαστεί με το ίδιο ακριβώς επίπεδο ποιότητας και λεπτομέρειας με τους Tiamut και Arishem, από τους οποίους βλέπετε πολλά περισσότερα. Φτιάξαμε το Tiamut για εκείνη τη σκηνή όταν η Sersi μαθαίνει για την πραγματική τους αποστολή, αλλά η σκηνή στην τρίτη πράξη με τον Tiamut να αναδύεται στην πραγματικότητα έγινε από τον Weta. Πριν από αυτό, δουλέψαμε πάνω στη σουρεαλιστική ιδέα ενός τεράστιου, χρυσού πλάσματος που διασχίζει το κέντρο της Γης.

Στην ιδανική περίπτωση, προσεγγίζουμε κάθε λήψη οπτικών εφέ ρωτώντας τον εαυτό μας, "Πώς θα το τραβούσαμε αυτό στην πραγματικότητα;" Σε αυτή την περίπτωση, θα πρέπει να δανειστείτε έναν δορυφόρο. Βρήκαμε λοιπόν το σημείο στον χάρτη όπου η Chloe ήθελε να συμβεί αυτή η σκηνή και πήραμε δεδομένα ύψους από τον δορυφόρο Το Google Earth και πρόσθεσε μερικά επιπλέον φώτα πόλης για να γνωστοποιήσει το γεγονός ότι αυτό το γεγονός θα πραγματοποιηθεί εξαιρετικά κόστος. Είναι δύσκολο να βρούμε αναφορά για ένα γιγάντιο χρυσό τέρας που βγαίνει από τη Γη, για προφανείς λόγους, έτσι σκεφτήκαμε να μιλήσουμε με κάποιον σαν Neil deGrasse Tyson για να ανακαλύψει υποθετικά τι θα συνέβαινε αν κάτι έβγαινε από το κέντρο της Γης όπως ένα κοτόπουλο από ένα αυγό.

Τι θα γινόταν με την ατμόσφαιρα της Γης; Σε ποιο σημείο παύει να υπάρχει η βαρύτητα; Και αφού υπάρχει πολύ μάγμα και θερμή ύλη που εκτοξεύεται από το κέντρο της Γης, και το διάστημα είναι πολύ κρύο, παγώνει το μάγμα στο διάστημα; Τι γίνεται με τους ωκεανούς;

Είναι πολλή έρευνα που πρέπει να βάλετε στο πιάτο σας.

Είναι. Υπάρχουν τόσα πολλά να σκεφτείς και μπορείς να κολλήσεις στην προσπάθεια να τα καταλάβεις όλα όταν προσπαθείς να βασίσεις τα πάντα στην πραγματικότητα. Στο τέλος της ημέρας, όμως, πρέπει να είναι ξεκάθαρο ως προς το τι συμβαίνει, επειδή προσπαθείτε να πείτε μια ιστορία. Έχει να κάνει με την εύρεση μιας ισορροπίας μεταξύ της εισαγωγής αρκετών σχετικών γεγονότων που συμβαίνουν που συμβαίνουν που οι άνθρωποι κατανοούν, αλλά είναι αρκετά σαφής ώστε να μην κρύβεται πολύ η εικόνα με όλα αυτά τα στοιχεία.

Αλλά και πάλι, η Chloe το ήθελε πεντακάθαρο. Αυτό είναι δύσκολο, γιατί μας αρέσει να δημιουργούμε επίπεδα και επίπεδα πολυπλοκότητας. Για παράδειγμα, είχαμε αρχικά ένα όμορφο κρεβάτι με σύννεφα και ένα χέρι που έσπασε και σπρώχνει το σύννεφα μακριά, με βάση μερικά όμορφα πλάνα που βρήκαμε από ηφαίστεια που εκρήγνυνται, και τελικά είπε, «Όχι, όχι σύννεφα."

Υπάρχουν τόσα πολλά στην ταινία που είναι ξεκάθαρα ένα οπτικό εφέ, αλλά υπάρχουν κάποια στοιχεία που οι άνθρωποι μπορεί να εκπλαγούν να μάθουν ότι είναι οπτικά εφέ;

Ουάου. Αυτό είναι διασκεδαστικό. Υπάρχουν μερικοί στη σειρά αγώνα του Camden με τους Sersi, Sprite, Ikaris και Kro. Στο σημείο όπου γυρίστηκαν όλα αυτά, υπήρχε ένα κτίριο υπό κατασκευή. Τοποθετούνταν φωτεινά ικριώματα και ήταν κυρίαρχο κάθε φορά που έβγαινε σε ένα πλάνο. Αυτή η σκηνή υποτίθεται ότι είναι μάλλον σκοτεινή, οπότε κάθε φορά που βλέπετε προς αυτή την κατεύθυνση στην ταινία, αυτό είναι ένα ψηφιακό κτίριο. Αυτό είναι πολύ λεπτό.

Υπάρχουν επίσης μερικές λήψεις σε αυτή τη σειρά που γυρίστηκαν σε μια σκηνή μπλε οθόνης πολύ αργότερα, προσθέτοντας μικρές γραμμές διαλόγου. Βάζουμε ένα εικονικό υπόβαθρο του Camden πίσω από όλους. Και επειδή αυτές οι σκηνές γυρίστηκαν μήνες αργότερα, υπήρχε και λίγη επιπλέον δουλειά. Η Lia [McHugh, η ηθοποιός που έπαιξε το Sprite] είναι αρκετά νέα, οπότε μπορεί να παρατηρήσετε ότι υπάρχει μια μικρή διαφορά στην εμφάνισή της σε ορισμένες από αυτές τις λήψεις.

Η εμφάνιση των παιδιών αλλάζει γρήγορα όταν είναι τόσο μικρά. Δεν είχε αλλάξει πολύ στο πρόσωπό της, αλλά έχασε αυτό το πολύ συγκεκριμένο κούρεμα από την εποχή που γύριζε αρχικά την ταινία. Έτσι κατέληξε να φοράει περούκα. Η περούκα λειτούργησε εντάξει σε ορισμένες λήψεις, αλλά σε άλλες, απλά δεν φαινόταν το ίδιο, κάτι που ήταν αναμενόμενο. Έτσι, κατά καιρούς έπρεπε να αντικαταστήσουμε τα μαλλιά της με μια γεμάτη κεφαλή ψηφιακής τρίχας. Ήταν ένα ψηφιακό κούρεμα που δώσαμε στη Lia για αυτές τις λήψεις για να το κάνουμε να φαίνεται πιο προσεκτικά όπως ήταν τις μέρες που γυρίστηκαν οι υπόλοιπες σκηνές.

Όταν πρόκειται για ταινίες όπως αυτή, ποιες απολαμβάνετε περισσότερο: Τα τρελά κοσμικά πλάνα ή τα αόρατα εφέ;

Όλα είναι μέρος της ομορφιάς του να το κάνεις αυτό. Η αόρατη πλευρά των πραγμάτων είναι πάντα συναρπαστική και διασκεδαστική, αλλά είμαι εξίσου ενθουσιασμένος με τα καταφανώς προφανή, βαριά σχεδιαστικά κομμάτια που επιτρέπουν την αφήγηση επικών ιστοριών όπως αυτή. Είναι ένας πολύ καλός τρόπος να λέμε ιστορίες που, σε ορισμένες περιπτώσεις, δεν μπορούσαμε να κάνουμε πριν από 50 χρόνια.

της Marvel Αιώνιοι είναι στους κινηματογράφους τώρα και θα πρεμιέρα στις 12 Ιανουαρίου στην υπηρεσία streaming Disney+.

Συστάσεις των συντακτών

• Δημιουργώντας έναν καλύτερο Predator: Πίσω από τα οπτικά εφέ της επιτυχίας του Hulu's Prey
• Εξωγήινοι, αναβαθμίσεις και Dolly Parton: πίσω από το VFX του The Orville
• Vines, gore και rifts άφθονο: Behind Stranger Things σεζόν 4 VFX
• Πώς η ομάδα Thanos VFX έφερε στη ζωή τους χαρακτήρες του The Quarry (και στη συνέχεια τους σκότωσε)
• Γιατί το Chip ‘n Dale: Rescue Rangers είναι ένα master class στο animation