Η τελευταία του ταινία, Ο Βαλεριάνος και η πόλη των χιλίων πλανητών, ήταν ταμείο βόμβα, αλλά έτσι ήταν Το Πέμπτο Στοιχείο – και αυτή η ταινία προβάλλεται σήμερα με πολύ διαφορετικό πρίσμα. Ο Besson μιλά για την εξέλιξη της τεχνολογίας καταγραφής απόδοσης που άνοιξε το δρόμο για Βαλεριάνα, και εξηγεί γιατί η ανατροφή του χωρίς τηλεόραση και ταινίες τον βοήθησε να καινοτομήσει ως σκηνοθέτης.
Πώς εξελίχθηκε η εξέλιξη των οπτικών εφέ και της τεχνολογίας από τότε Το Πέμπτο Στοιχείο βοηθήστε να βελτιώσετε το όραμά σας για Ο Βαλεριάνος και η πόλη των χιλίων πλανητών?
Νομίζω ότι Βαλεριάνα ήταν αδύνατο να γίνει πριν Avatar.
Νομίζω ότι Βαλεριάνα ήταν αδύνατο να γίνει πριν Avatar. Το Πέμπτο Στοιχείο ήταν ένας εφιάλτης. Υπάρχουν μόνο 188 λήψεις εφέ Το Πέμπτο Στοιχείο και επάνω Βαλεριάνα υπάρχουν 2.734, επομένως δεν είναι καν ο ίδιος κόσμος. Από Avatar, Τζέιμς Κάμερον σχεδίασε μερικά εργαλεία με (FX studio) WETA και τώρα είμαστε σε θέση να κάνουμε ό, τι θέλουμε. Και αυτό που είναι ενδιαφέρον είναι ότι η φαντασία σας είναι απεριόριστη, πράγμα που σήμαινε ότι ήταν η κατάλληλη στιγμή για να το κάνετε Βαλεριάνα.
Ο Κάμερον ώθησε τη σύλληψη απόδοσης προς τα εμπρός. Πώς καταφέρατε να αξιοποιήσετε αυτήν την τεχνολογία;
Το ενδιαφέρον είναι δύο πράγματα. Τώρα μπορείτε να κάνετε ένα (καταγραφή κίνησης με κάποιον που φοράει γκρι σεντόνι και κουκκίδες, αλλά μπορείτε επίσης να βάλετε κάποιο στοιχείο της φορεσιάς. Όπως, για παράδειγμα, αν είναι εξωγήινος, βάζετε κομμάτια πάνω του ώστε να αιχμαλωτίζουν το πραγματικό υλικό του εξωγήινου. Το δεύτερο είναι ότι τραβούσα με πραγματική κάμερα όλη την ώρα, ακόμα κι αν πάει στο CGI αργότερα. Αυτό που δεν θέλω είναι να έχω κάποιον να προγραμματίσει την κίνηση της κάμερας - και αυτό κάνει τώρα - και υπάρχει κάτι τεχνητό στην κίνηση.
Αυτό που μου αρέσει στο Steadicam, για παράδειγμα, είναι στην αρχή αυτής της ταινίας, η πριγκίπισσα Lïhio-Minaa ξυπνά την ο πλανήτης Mul [προφέρεται Mule] και όταν βγαίνει έξω, η κάμερα την ακολουθεί και γυρίζει για να τη δείξει στο παραλία. Αυτό το πλάνο έγινε με το Steadicam με μια πραγματική ηθοποιό. Είχαμε ένα υπέροχο σπίτι, μια καταπληκτική πόρτα και ένα καταπληκτικό κρεβάτι, αλλά για μένα πρέπει να σκηνοθετήσω πραγματικά μια ηθοποιό στην τοποθεσία, οπότε δεν είναι καθαρά 100 τοις εκατό ελεγχόμενο από CGI. Υπάρχει ένα στοιχείο ατέλειας και υπάρχει μια ανθρώπινη κίνηση μεταξύ των δύο που το κάνει αληθινό, και αυτό έψαχνα.
Από πού αντλείτε δημιουργικά για να μεταφέρετε αυτά τα εκπληκτικά θεάματα επιστημονικής φαντασίας στη μεγάλη οθόνη;
Τους έβαλα σε μια κατάσταση όπου έχουν 100 τοις εκατό ελευθερία να δημιουργούν ό, τι θέλουν.
Συνήθως για μια μεγάλη ταινία επιστημονικής φαντασίας στις ΗΠΑ από ένα στούντιο, πιθανότατα θα προσλάβουν 100 άτομα για πέντε μήνες επειδή έχουν ήδη την ημερομηνία έναρξης και ξέρουν τα πάντα. Έκανα ακριβώς το αντίθετο. Διάλεξα έξι άτομα για δύο χρόνια και δεν γνωρίζονταν μεταξύ τους. Η μόνη επαφή που είχαν ήταν εγώ μέσω Skype μια φορά την εβδομάδα. Και τους έβαλα σε μια κατάσταση όπου έχουν 100 τοις εκατό ελευθερία να δημιουργούν ό, τι θέλουν. Την πρώτη χρονιά δεν είχαν καν το σενάριο. Ήθελα απλώς να εξερευνήσουν το 28ου Αιώνας με εξωγήινους, διαστημόπλοια και τον διαστημικό σταθμό. Όλα ήταν δυνατά γιατί το φάσμα ήταν πολύ, πολύ μεγάλο….
Για να σας δώσω μια αναλογία, θέλω απλώς να περάσω έξι μήνες στη Νέα Υόρκη προτού μπορέσω να κάνω μια ταινία στη Νέα Υόρκη. Θέλω να μάθω για τη Μικρή Ιταλία και την Chinatown και τη Wall Street. Θέλω να μάθω το New Jersey. Θέλω να μάθω τα πάντα, και μετά θα προσπαθήσω να δω πώς μπορώ να τοποθετήσω την ιστορία μου σε αυτήν την τοποθεσία. Έτσι προσεγγίσαμε αυτό το πράγμα.
Καθώς χτίζατε αυτό το σύμπαν, σκεφτόσασταν να επιστρέψετε σε αυτό για μελλοντικές ιστορίες;
Όχι, όχι ειδικά.
Όταν πρόκειται για αυτήν την κυκλοφορία βίντεο στο σπίτι, τι σας ανοίγει αυτό για να εξερευνήσετε περαιτέρω τη διαδικασία με την οποία δημιουργήθηκε αυτή η ταινία;
Ήξερα ότι αυτή η ταινία είναι τόσο απίστευτη που μερικοί άνθρωποι θα μπορούσαν να χαθούν επειδή συνεχίζονται τόσο πολύ - σαν το γεύμα να είναι τόσο γεμάτο που δεν μπορείς να φτάσεις καν στην έρημο. Έτσι, το καλό με το DVD τώρα είναι ότι μπορείτε να έχετε αυτή τη δεύτερη προβολή. Η δεύτερη προβολή αυτής της ταινίας είναι η καλύτερη, και μετά με την τρίτη θα ανακαλύψετε στη μεγάλη αγορά και παντού ότι υπάρχουν τόσα πολλά πράγματα να παρακολουθήσετε. Είναι το είδος της ταινίας που μπορείτε να παρακολουθήσετε ξανά και ξανά και θα ανακαλύπτετε ακόμα πράγματα.
Μου θυμίζει λίγο το συναίσθημα πριν από 20 χρόνια όταν Το Πέμπτο Στοιχείο Δεν λειτούργησε τόσο καλά στους κινηματογράφους και οι κριτικές ήταν κακές, αλλά όταν έφτασε το DVD και οι άνθρωποι άρχισαν να ανακαλύπτουν ξανά την ταινία, τότε έγινε καλτ κλασική μετά από μερικά χρόνια. Αυτή η ταινία μοιάζει με καθαρό αλκοόλ. Δεν το μοιραστήκαμε με νερό, οπότε είναι πολύ έντονο να το παρακολουθήσετε την πρώτη φορά. Πραγματικά ενθαρρύνω τους ανθρώπους να πάνε να πάρουν το DVD γιατί σίγουρα μπορείτε να δείτε πολύ περισσότερα στη δεύτερη προβολή.
Αν και χρειάστηκε DVD για να γυρίσει Το Πέμπτο Στοιχείο σε ένα καλτ κλασικό, τι πιστεύεις ότι είναι για αυτήν την ταινία που έχει αντέξει στη δοκιμασία του χρόνου;
Τότε πήρα κάποιο ρίσκο να πω την ιστορία με διαφορετικό τρόπο και να δείξω διαφορετικούς ανθρώπους στην ταινία. Και όταν είσαι διαφορετικός, η πρώτη αντίδραση των ανθρώπων είναι πάντα δύσπιστη γιατί είναι διαφορετική. Αυτό συμβαίνει με τον ρατσισμό. Ξέρεις ότι κάποιος που δεν είναι από εδώ έρχεται στο δωμάτιο. Στην αρχή, λέτε: «Ουάου, αυτό είναι περίεργο». Και νομίζω ότι είναι το ίδιο. Μόλις ρισκάρεις σε μια ταινία, παίρνεις τον κίνδυνο να μην σε εκτιμήσουν αμέσως.
Αυτή η ταινία είναι σαν το καθαρό αλκοόλ. Δεν το μοιραστήκαμε με νερό, επομένως είναι πολύ έντονο να το παρακολουθήσετε την πρώτη φορά.
Όπως, για παράδειγμα, ο Πικάσο μια μέρα έφτιαξε έναν πίνακα και έβαλε τα μάτια δίπλα στα αυτιά και κάποιοι έλεγαν ότι αυτό είναι σκάνδαλο. Δεν φτιάχνονται έτσι οι πίνακες. Αλλά ναι, είναι. Μόλις το έκανε. Χρειάστηκαν χρόνια, αλλά τώρα ένας Πικάσο κοστίζει 200 εκατομμύρια δολάρια αν θέλετε να αγοράσετε ένα μικρό. Και είναι το ίδιο ακόμα και στη μουσική μερικές φορές όπου υπάρχει ένας καλλιτέχνης που αγαπάμε, αλλά το νέο άλμπουμ ακούγεται διαφορετικό και περίεργο. Αλλά καθώς το ακούς με την πάροδο του χρόνου, το συνηθίζεις και λες, «Ναι, μου αρέσει».
Από πού αντλείτε την αίσθηση του κινηματογραφικού στυλ;
Πρώτον λοιπόν, δεν είμαι τόσο σίγουρος ότι έχω στυλ. Αλλά κατά έναν περίεργο τρόπο, οι γονείς μου ήταν δύτες και μεγάλωσα στην Ελλάδα μέχρι τα 9 μου χρόνια. Δεν είχα παπούτσια, τηλεόραση, μουσική, internet, βιντεοπαιχνίδια, τίποτα. Έπαιζα με κομμάτια ξύλου και πέτρες. Και κατά κάποιον τρόπο, δεν μολύνθηκα με τίποτα για πολλά πολλά χρόνια. Ίσως λοιπόν γι' αυτό έχω μια εντελώς διαφορετική προσέγγιση. Όταν δούλευα στην πρώτη μου ταινία, κάθε μέρα ο DP μου έλεγε, «Όχι Λουκ, δεν μπορείς να το κάνεις αυτό». Και η απάντησή μου ήταν πάντα η ίδια, «Γιατί;» Θα εξηγούσε ότι οι ταινίες δεν έγιναν με αυτόν τον τρόπο. Αλλά θα έλεγα, «Ας προσπαθήσουμε. Αυτός είναι ο τρόπος με τον οποίο θέλω να το κάνω, και αυτό είναι».
Αυτό που είναι αστείο είναι ότι αγόρασα την πρώτη μου τηλεόραση και μηχανή VHS μετά την κυκλοφορία της πρώτης μου ταινίας επειδή αυτή η εφημερίδα συγγραφέας στη Γαλλία έγραψε ότι ήταν προφανές ότι εμπνεύστηκα από αυτές τις τρεις ταινίες και δεν είχα καν ακούσει ποτέ τους. Τα νοίκιασα λοιπόν για να τα παρακολουθήσω γιατί ήθελα να καταλάβω για τι πράγμα μιλούσε.
Έχοντας κάνει τόσες πολλές διαφορετικές ταινίες όλα αυτά τα χρόνια, πώς βλέπετε την κληρονομιά σας;
Ειλικρινά, δεν ξέρω τίποτα για την κληρονομιά. Αλλά μου αρέσει να εκφράζομαι. Λατρεύω τις ταινίες. Όταν αποφασίζω να κάνω μια ταινία, είμαι εξίσου ενθουσιασμένος με τη μέρα που γνώρισες τη γυναίκα που θέλεις να παντρευτείς και να κάνεις 12 παιδιά. Είμαι εραστής. Είμαι καλλιτέχνης, οπότε είμαι πολύ ενθουσιασμένος και αυτό θέλω να κάνω και αυτό είναι. Προσπαθώ να το ξεπεράσω για να δώσω αυτή την ενέργεια και αυτή την αγάπη. Και μερικές φορές οι άνθρωποι αγαπούν την ταινία και άλλες όχι. Μερικές φορές συνδέονται με αυτό 15 χρόνια αργότερα. Δεν είναι αυτό το πρόβλημά μου. Το θέμα μου είναι να το βγάλω από μέσα μου και να το προσφέρω σε όποιον θέλει να το πάρει.
Είχατε μια σειρά από πολύ δυνατές γυναίκες ήρωες δράσης στις ταινίες σας, που χρονολογούνται από το παρελθόν La Femme Nikita. Από πού προέρχεται αυτό;
Είναι το παράδειγμα που έχω γύρω μου. Όταν ήμουν μικρός και ο μπαμπάς μου μας άφησε πολύ νωρίς, με μεγάλωσε η μαμά μου. Δεν ήταν καθόλου σούπερ ήρωας, αλλά ήταν αξιοπρεπής. Ερχόταν σπίτι κάθε βράδυ με χρήματα για να βάλει φαγητό στο τραπέζι. Δεν παραπονέθηκε ποτέ. Και αυτή η δυνατή, εργαζόμενη γυναίκα είναι η εικόνα που έχω για μια γυναίκα. Όταν έβλεπα τις ταινίες του Τζέιμς Μποντ όταν ήμουν μικρός και τα κορίτσια έκλαιγαν από πίσω λέγοντας, "Τζέιμς, πότε θα επιστρέψεις;" Είπα: «Περίμενε λίγο, πού ήρθαν αυτά τα κορίτσια από? Δεν είναι καθόλου η εικόνα που έχω στο σπίτι». Όταν λοιπόν άρχισα να γράφω ταινίες, έδινα σημασία τόσο στον άνδρα ηθοποιό όσο και στις γυναίκες ηθοποιούς. Απλώς προσπαθούσα να γράψω καλά μέρη και για τα δύο.
Ο Βαλεριάνος και η πόλη των χιλίων πλανητών είναι διαθέσιμο για προπαραγγελία τώρα 4K Blu-ray, Blu-ray και DVD, διαθέσιμο στις 21 Νοεμβρίου. Η έκδοση Digital HD θα είναι διαθέσιμη στις 7 Νοεμβρίου.
