Το καναδικό τρίο Close Talker ανέβασε την ηχογράφηση στο "Lens"

«Φτιάχνουμε ένα άλμπουμ για να γίνει άλμπουμ, όχι μια συλλογή τραγουδιών».

Ο τρόπος με τον οποίο ένα νεανικό συγκρότημα αντιμετωπίζει τις προκλήσεις κατά μέτωπο μπορεί να επηρεάσει άμεσα το αν θα είναι σε θέση να συνεχίσει σε μια πορεία προς την επιτυχία ή αν θα καταρρεύσει σαν ένα σπίτι από τραπουλόχαρτα. Πάρτε τους Close Talker, ένα νεανικό γκρουπ από το Σασκάτσουαν που τυχαίνει να έχει επίσης ένα από τα πιο ωραία ονόματα συγκροτημάτων στην πρόσφατη μνήμη. Πρόσφατα, έπρεπε να ξεπεράσουν την καταιγίδα της απώλειας του μπασίστα τους και έπρεπε να αποφασίσουν αν θα μπορούσαν να συνεχίσουν να διαμορφώνονται ξανά ως τρίο.

Αποφασίζοντας να προχωρήσει ως τρίμελο, το ανανεωμένο συγκρότημα προσφέρει ακουστικά συναρπαστικούς γωνιακούς, ατμοσφαιρικούς τόνους στο δεύτερο άλμπουμ τους Φακός (διατίθεται τώρα σε διάφορες μορφές μέσω της Nevado Music), η οποία βασίστηκε στην αρχική υπόσχεση του ντεμπούτου τους το 2014, Ροή.

«Όταν ηχογραφήσαμε Ροή, ακόμα ανακαλύπταμε σε ποια λωρίδα θέλαμε να είναι το συγκρότημα», είπε ο ντράμερ Chris Morien στο Digital Trends. «Και υπάρχει πάντα αυτός ο ρομαντισμός όταν μπαίνεις σε ένα στούντιο: «Ω, φίλε, κοίτα όλο αυτό το ωραίο εξοπλισμό! Τι μπορούμε να δοκιμάσουμε; Ας βάλουμε αυτό εδώ και ας κάνουμε αυτό, και μετά αυτό…» Θέλετε να δοκιμάσετε τόσα πολλά πράγματα επειδή έχετε τόσες πολλές διαφορετικές ιδέες, αλλά δεν ξέραμε πώς να τις διοχετεύσουμε σωστά.»

Συνεχίζει ο Morien, «Όταν ακούω επικριτικά Ροή, βλέπω κομμάτια του στα οποία θέλω να δώσω περισσότερο χώρο. Όταν πλησιάσαμε τη συγγραφή και την ηχογράφηση Φακός, θέλαμε να μετράει κάθε μέρος που περιλαμβάνεται σε κάθε τραγούδι. Εξετάσαμε τραγούδια όπως, «Λοιπόν, είναι τραγούδι αν το παίζεις με ακουστική κιθάρα και φωνητικά;» Επικεντρωθήκαμε περισσότερο στο να στρώνουμε πράγματα και να έχουμε κάθε μέρος να συνεισφέρει το σωστό σε κάθε τραγούδι».

Φακός φαίνεται να είναι η αρχή για κάτι μεγάλο. Οι Digital Trends τηλεφώνησαν στον Morien κατά τη διάρκεια μιας περιοδείας στο Ουισκόνσιν για να συζητήσουν την σχολαστική ηχογράφηση του συγκροτήματος αγωγή, αξιοποίηση επιρροών για να γίνετε καλύτερος τραγουδοποιός και η αξία της κοινής ακρόασης συνεδρίες.

Digital Trends: Μου φαίνεται ότι ήσασταν πολύ σχολαστικοί όταν επιστρέψατε στο στούντιο για να ηχογραφήσετε Φακός. Για ένα πράγμα, μου αρέσει η αίσθηση του χώρου στη συνολική ηχογράφηση. Αναπνέει κάπως περισσότερο από Ροή έκανε.

Κρις Μοριέν: Ευχαριστώ που το προσέξατε. Σε όλη τη διαδικασία της ηχογράφησης, ακολουθήσαμε έναν πολύ έντονο τρόπο για να βρούμε τους κατάλληλους ήχους για κάθε τραγούδι. Πήραμε πολύ χρόνο για να βρούμε τη σωστή παγίδα, το σωστό τύμπανο και τα σωστά κύμβαλα. Θέλαμε να βεβαιωθούμε ότι ήταν το καθένα ακριβώς αυτό που θέλαμε. Αυτό ήταν το πρωταρχικό θέμα της διαδικασίας ηχογράφησης. Ίσως δεν δουλέψαμε τόσο καλά με τη διαχείριση του χρόνου μας (γέλια), αλλά φροντίσαμε να φτιάξουμε ένα καταπληκτικό τελικό προϊόν.

Επί Ολοι μας, ακούγεται σαν να υπάρχει ένα είδος καθυστέρησης εισόδου/εξόδου στα κύμβαλά σας. Πες μου πώς το πέτυχες αυτό.

Υπάρχει μόνο μια μικρή καθυστέρηση Ολοι μας — στην πραγματικότητα είμαι όλος εγώ. Όπως, η παγίδα είναι διπλή, οπότε ήταν λίγο περίεργο θέμα συντονισμού. Αλλά αυτό είμαι όλος, φίλε!

Μου αρέσει! Νομίζω ότι εσείς και ο Stewart Copeland, ο ντράμερ των The Police, είστε πνευματικά αδέρφια. Στην πραγματικότητα, υπάρχει μια αίσθηση Αστυνομίας σε αυτό που κάνετε γενικά, επειδή η κιθάρα του Matthew Kopperud θυμίζει τον Andy Summers - το γωνιακό, χορδιακό στυλ που είναι το σήμα κατατεθέν του. Εσείς έχετε πραγματικά αγκαλιάσει τις καλύτερες πτυχές της σύγχρονης μορφής τριών εδώ.

Όταν ο αρχικός μας μπασίστας αποφάσισε να προχωρήσει, είχαμε μια μεταβατική περίοδο όπου έπρεπε να αποφασίσουμε αν θέλαμε απλώς να πάμε για τα τρία κομμάτια. Αυτός ο δίσκος είναι η πρώτη φορά που γράφαμε τραγούδια ως τρία κομμάτια, και όχι με μπασίστα στο μυαλό.

Τώρα προσπαθούμε να καταλάβουμε πώς να κάνουμε πολλά πράγματα, αλλά και πάλι να τα κάνουμε με τρία άτομα. Για τη ζωντανή μας εκπομπή, έχουμε πάρει πολύ επιπλέον εξοπλισμό. Ο Matt έχει πολλά επιπλέον πετάλια, συμπεριλαμβανομένου ενός πεντάλ μπάσου μέσω ενός synth, και παίζει επίσης πληκτρολόγια με το δεξί του χέρι. Ο τραγουδιστής μας, Will [Quiring], έχει επίσης ένα πληκτρολόγιο, επομένως όλοι κάνουμε multitasking. Υπάρχει μια μικρή καμπύλη εκμάθησης για να εξακολουθεί να είναι φυσικό να μπορούμε να επιτύχουμε όλους τους ήχους που θέλουμε.

Λοιπόν, υπάρχει ένα άλλο πολύ διάσημο καναδικό τρίο που τα έκανε όλα με μόνο τρία παιδιά να χειρίζονται τα πάντα στη σκηνή, φυσικά: ο Rush.

Ναι, και γι' αυτό λέμε τα μπάσα πετάλια του Geddy Lee! (γελάνε και οι δύο)

Αυτό είναι πολύ λογικό! Είναι πολύ εντυπωσιακό να το σκεφτείς μόνο και μόνο για να καταλάβουν πώς να τα κάνουν όλα αυτά με μόνο τρία άτομα.

Για να τα σκεφτώ όλα αυτά, ναι! Τόσο μεγάλο μέρος είναι μυϊκή μνήμη. Απλά πρέπει να εμπιστευτείς το σώμα σου.

Αν κάποιος ξέρει πώς να κάνει πολλές εργασίες με δύο χέρια και δύο πόδια, πρέπει να είστε εσείς, σωστά;

Ω ναι, εντελώς. Αυτό είναι ριζωμένο μέσα μου από τότε που άρχισα να παίζω ντραμς, σίγουρα.

Και ο Matt είναι τόσο ταλαντούχος σε αυτό που κάνει επίσης. Η προσωπικότητά του είναι ότι του αρέσει να κάνει πολλά πράγματα. Είναι πάντα απασχολημένος και του αρέσει να είναι εν κινήσει. Νιώθω ότι επιτέλους πετύχαμε κάτι για αυτόν Φακός, όπου μπορεί να είναι πλήρως απασχολημένος. (γέλια) Είναι σε πλήρη δυναμικότητα, κάτι που νομίζω ότι του αρέσει πολύ.

Ανέλαβε επίσης αυτή την εκπληκτική ζωντανή περσόνα και είναι πάντα ένα μεγάλο σημείο συζήτησης αφού παίζουμε μια εκπομπή: «Πώς κάνει αυτός ο τύπος όλα αυτά τα πράγματα;» Είναι ένα πραγματικά εντυπωσιακό πράγμα που πρέπει να παρακολουθήσετε.

Ανυπομονώ να δω πώς χειρίζεστε όλα τα επί σκηνής «καθήκοντά» σας.

Αυτό είναι που δουλεύαμε τους τελευταίους δύο μήνες — αναπτύσσοντας αυτόν τον πλήρη ζωντανό ήχο: «Εντάξει, μας αρέσουν αυτά τα τραγούδια και οι διασκευές τους. Τώρα, πώς μπορούμε να αναδημιουργήσουμε αυτό το ζωντανό ως τριμελές και να έχουμε την ίδια ποιότητα ήχου και ατμόσφαιρα που δημιουργήσαμε στον δίσκο;»

Υπάρχει ένα παράδειγμα από Φακός θεωρείς το πιο απαιτητικό τραγούδι για να βγεις ζωντανά;

Ναι - Εντάξει Χόλιγουντ. Ο τίτλος εργασίας μας για αυτό το τραγούδι ήταν Πραγματικά Δύσκολο. (γελάνε και οι δύο) Στην πραγματικότητα έχει δύο τυμπανοκρουσίες πάνω του. Το demo ήταν ένα πιο περίπλοκο beat και αρκετά απασχολημένο, με αυτό που ακούτε ανάμεσα στις κύριες επιτυχίες των ντραμς.

Μου αρέσει πολύ αυτό το ρυθμό, αλλά όταν φτάσαμε στο στούντιο και ακούγαμε ξανά το demo, αναρωτιόμασταν αν ήταν αρκετά σταθερό και είχε αρκετή τσέπη για να μπει ο κόσμος. Θέλαμε πολύ αυτό το τραγούδι να έχει μια αίσθηση κεφαλιού, οπότε επί του παρόντος αποφασίσαμε να αλλάξουμε το χτυπήστε και κάντε το πιο άμεσο: «Εδώ είναι η τσέπη, και εδώ θέλουμε να σηκώσεις το κεφάλι σου και κάτω."

Έτσι το τυλίγαμε και μετά το στείλαμε στο μίξερ μας, τον Marcus Paquin. Είχε ακούσει το demo πριν από αυτό και είπε, "Ω, φίλε, μου λείπουν αυτά τα τύμπανα!" Ήθελε να τα αναμείξει ξανά, έτσι ήταν φυσικό. Ήμουν εκεί όταν το ανακάτευε και είπε, «Πρέπει να το ελέγξεις αυτό». Το άκουσα και είπα, «Άγιο σκατά! Είναι πολύ καλύτερο από αυτό που είχαμε πριν!»

Και τώρα είχα κολλήσει σε αυτή τη δύσκολη θέση: Πώς μπορώ να πετύχω αυτούς τους δύο ρυθμούς ταυτόχρονα και να έχω την ίδια αίσθηση και επίσης να αποκτήσω την πολυπλοκότητα του πιο πολυάσχολου ρυθμού; Πέρασα ώρες και ώρες για να το ξαναμάθω για να καταλάβω πώς θα μπορούσα να το πετύχω. Αυτό ήταν το πιο δύσκολο για εμάς να καταλάβουμε και να νιώσουμε καλά, και τώρα είναι εύκολα το αγαπημένο μας τραγούδι. Είναι πραγματικά γλυκό.

Σε ποιον κοιτάζετε πίσω από το κιτ ως επιρροές στα τύμπανα;

Λοιπόν, μεγαλώνοντας, προφανώς, ήμουν μεγάλος στους Rush [και τον Neil Peart] και οι Foo Fighters ήταν ένα άλλο αγαπημένο - ο Taylor Hawkins είναι φοβερο. Στην αρχή ασχολήθηκα πραγματικά με τη ροκ μουσική, αλλά όταν πήγα στο γυμνάσιο, τα ντραμς πήραν πίσω θέση και άλλαξα στο άλτο σαξόφωνο. Πήγα σε όλο αυτό το headspace της τζαζ, οπότε πολλά από τα ακούσματά μου στα εφηβικά μου χρόνια ήταν φοβεροί θρύλοι της τζαζ και ασχολήθηκα με σαξόφωνους όπως ο Charlie Parker και ο Sonny Stitt.

Βγαίνοντας από το γυμνάσιο, αποφάσισα να ξαναπιάσω τα ντραμς και νομίζω ότι έβαλα μπροστά στο παίξιμο μου περισσότερη πολυπλοκότητα από την τζαζ. Όταν γράφω drum beats, προσπαθώ να μην τα πλησιάζω με το παραδοσιακό rock beat. Τα περισσότερα πράγματα που προσπαθώ να γράψω έχουν τις ρίζες τους στο ότι είναι λίγο πιο διαφορετικά. Η προσέγγισή μου σε αυτό το συγκρότημα είναι να βρω νέους τρόπους για να δημιουργήσω μια τσέπη και να χωρέσετε σε έναν χώρο όπου μπορείτε πραγματικά να μπείτε στο groove, αλλά και να έχετε κάποια περιπλοκότητα και να κάνετε τα beats μοναδικά.

Αυτό το υπόβαθρο της τζαζ βοήθησε ξεκάθαρα τις συνθετικές σου ικανότητες.

Οπωσδηποτε. Εκτιμώ πραγματικά αυτόν τον χρόνο - μαθαίνοντας περισσότερα για την αρμονία και τη μελωδία - και έχω ασχοληθεί περισσότερο με τη σύνθεση τραγουδιών πέρα ​​από το να σκέφτομαι απλώς τα μέρη των ντραμς. Συνεισφέρω ό, τι μπορώ στις προόδους των συγχορδιών και στην υπόλοιπη σύνθεση του τραγουδιού.

Παρεμπιπτόντως, μου αρέσει που έχουμε την επιλογή να ακούσουμεΦακός σε βινύλιο.

Και εγώ. Το πίσω μέρος του βαν περιοδείας μας είναι γεμάτο με όλο το βινύλιο μας! Είναι αρκετά γεμάτο με όλα τα εμπορεύματά μας, ναι.

Πάντα μου αρέσει να αγοράζω άλμπουμ σε ζωντανές εμφανίσεις γιατί ξέρω ότι τα χρήματα πηγαίνουν ουσιαστικά απευθείας σε σένα, τον καλλιτέχνη.

Και το εκτιμούμε αυτό, γιατί πηγαίνει κατευθείαν στο ταμείο πρωινού μας! (γελάνε και οι δύο) Όταν άνοιξα το κουτί για πρώτη φορά και έβγαλα τον πρώτο δίσκο, με χτύπησε: «Ω, πραγματικά έκανε κάτι." Ήταν ένα απτό, φυσικό προϊόν σε εκείνο το σημείο. Ήταν πάντα αληθινό, αλλά τότε ήταν που με χτύπησε κάπως.

Υπάρχει κάτι διαφορετικό στο να κρατάς αυτό το πακέτο στα χέρια σου. Έχετε μια ειδική σύνδεση με αυτό. Πιστεύω επίσης ότι το βινύλιο βοηθά τους ανθρώπους να γίνουν πιο προσεκτικοί ακροατές, επειδή πρέπει επίσης να αλληλεπιδράσετε σωματικά μαζί του.

Υπάρχει ένα πρόθεση να ακούσω, ναι. Κάνει τόσο τεράστια διαφορά. Όταν πήραμε πίσω τα δοκιμαστικά μας πιέσεις και τα ακούγαμε για πρώτη φορά — για να ακούσουμε τους ήχους που ακούγαμε στο στούντιο και η μίξη στο στούντιο, απλά περνώντας όλη τη διαδικασία για να φτάσω σε αυτήν την τελική ποιότητα — άξιζε απόλυτα το.

Ένα άλλο πράγμα που μου αρέσει στο βινύλιο, ή ακόμα και στο CD, είναι ότι υπάρχει κάτι στο να έχεις έναν φίλο να προτείνει ολόψυχα ένα άλμπουμ και μετά να κάθεται εκεί και να το ακούει όλο. Χρειάζεται λίγο περισσότερο χρόνο για να φτάσετε εκεί, αλλά συνήθως είναι μια εμπειρία ακρόασης υψηλότερης ποιότητας.

Οι κοινές εμπειρίες ακρόασης όπως αυτή είναι ξεχωριστές. Τείνουν να κολλάνε μαζί σου.

Ακόμη και έναν δίσκο που αγαπώ και τον άκουσα 100 φορές, θέλεις να τον ακούσεις με έναν φίλο και να πεις «Πρέπει να τσεκάρεις αυτό το κομμάτι», γιατί αναγνωρίζεις ένα πράγμα που αγαπούν.

Δώστε μου μερικά παραδείγματα από μερικά άλμπουμ με τα οποία το κάνατε αυτό.

Ένα από τα αγαπημένα μου συγκροτήματα είναι οι Plants and Animals, από το Μόντρεαλ. Έχουν ένα ρεκόρ που ονομάζεται Λεωφόρος Parc (2008), που είναι περίπου 10 ετών. Θυμάμαι ότι ο τραγουδιστής μου Γουίλ έβαλε αυτό το άλμπουμ και είπε «Δείτε αυτό το μέρος». Μπορεί να του είπα να το ελέγξει πρώτα, οπότε για να το επαναφέρει έτσι το πήγε σε ένα εντελώς νέο επίπεδο.

Θα πρέπει επίσης να πω το Εθνικό, High Violet (2010). Αυτός είναι ένας από τους αγαπημένους μας δίσκους ως συγκρότημα. Ακούμε μουσική πολύ στο βαν, και αυτή παίζεται συνέχεια.

Η ακρόαση βινυλίου αφορά περισσότερο τη μετάβαση από την αρχή μέχρι το τέλος, όχι απλώς την επιλογή του τραγουδιού με την υψηλότερη βαθμολογία για ακρόαση. Φτιάχνουμε ένα άλμπουμ για να γίνουμε άλμπουμ, όχι μια συλλογή τραγουδιών. Σας παρουσιάζουμε το άλμπουμ ως ολοκληρωμένο concept, και μετά μας αρέσει να βλέπουμε τι κάνει ο κόσμος με αυτό μετά από αυτό.