Ο διευθυντής φωτογραφίας Dan Laustsen για τη δημιουργία της νουάρ εμφάνισης του Nightmare Alley

Αν έχετε δει μια εντυπωσιακή οπτικά ταινία τρόμου τα τελευταία 20 χρόνια, ο Δανός κινηματογραφιστής Νταν Λάουστσεν μάλλον είχε κάποια σχέση με αυτό. Ο διευθυντής φωτογραφίας είναι μια από τις αφανείς κορυφαίες δημιουργικές δυνάμεις στο είδος του τρόμου, μεταξύ πολλών άλλων, τα τελευταία 25 χρόνια. Από Μίμος προς την Αδελφότητα του Λύκου προς την Σιωπηλός λόφος, ο Λάουστσεν έχει ζωντανέψει εφιαλτικά οράματα από αλλότρια πλάσματα και φανταστικά τοπία.

Αρμόζει που ο Guillermo del Toro, ένας συχνός συνεργάτης του Laustsen, τον έφερε μαζί του για να ζωντανέψει τον κόσμο του νουάρ. Εφιαλτική Αλέα. Από τα θορυβώδη καρναβάλια μέχρι τα σουρεαλιστικά funhouses μέχρι το επιβλητικό αστικό τοπίο της δεκαετίας του 1940 στο Buffalo, το Laustsen κάθε σκηνή με χρώμα και σκιά για να μεταφέρει τον Stan, τον πρωταγωνιστικό χαρακτήρα της ταινίας, αργή κατάβαση στη δολοφονία και παραφροσύνη. Υποψήφιος για Όσκαρ φέτος Καλύτερης Φωτογραφίας, ο Λάουστσεν μίλησε στο Digital Trends για τη διαδικασία συνεργασίας του με τον ντελ Τόρο, τον τρόπο με τον οποίο προσπάθησε να δημιουργήσει

Εφιαλτική ΑλέαΗ ξεχωριστή εμφάνιση του στο πρώτο και το δεύτερο μέρος της ταινίας και πώς συνέθεσε κάθε σκηνή για να φαίνεται τόσο έγχρωμη όσο και ασπρόμαυρη.

Ψηφιακές Τάσεις: Πώς ασχολήθηκες με Εφιαλτική Αλέα?

Νταν Λάουστσεν: Έχω κάνει τρεις ταινίες με τον Γκιγιέρμο ντελ Τόρο: Μίμος, Crimson Peak, και Το σχήμα του νερού. Σκεφτόταν να γυρίσει αυτή την ταινία που ονομάζεται Εφιαλτική Αλέα, που βασίστηκε σε ένα βιβλίο, και κάποιος άλλος είχε φτιάξει μια έκδοση το 1947. Η πρώτη φορά που το άκουσα ήταν όταν πυροβολήσαμε Το σχήμα του νερού το 2016. Έχει πάντα πολλές ταινίες στα σκαριά και δεν είναι σίγουρος ποια θα κάνει και ποια όχι. Αλλά μου ζήτησε να [κινηματογραφήσω Εφιαλτική Αλέα].

Πόσος χρόνος χρειάστηκε για το σουτ Εφιαλτική Αλέα?

Νομίζω ότι πυροβολήσαμε για 90 μέρες. Πυροβολήσαμε για σχεδόν δύο μήνες πριν κλείσουμε λόγω της πανδημίας COVID-19. Κλείσαμε για έξι μήνες [πριν συνεχίσουμε].

Πώς αντιμετωπίσατε αυτήν την πρόκληση της παύσης της παραγωγής για έξι μήνες; Χρειάστηκε να αλλάξετε και τοποθεσίες γυρισμάτων;

Όχι, γυρίσαμε τα πάντα στο Τορόντο. Γυρίσαμε πρώτα το δεύτερο μέρος της ταινίας [πριν το διάλειμμα]. Τυχαία, γυρίσαμε όλες τις μεγάλες σκηνές αργότερα κατά τη διάρκεια της πανδημίας του COVID, όλα τα μεγάλα πλήθη στο καρναβάλι. Ήταν μεγάλη υπόθεση για την παραγωγή να [να βεβαιωθεί ότι αυτοί οι άνθρωποι ήταν ασφαλείς.]

Ήταν κάπως ένας εφιάλτης στην αρχή γιατί έχεις όλες αυτές τις μάσκες, ασπίδες προσώπου και κοινωνική απόσταση όταν κανονικά, όταν γυρίζω μια ταινία, κάθομαι πολύ κοντά στον Γκιγιέρμο για να μιλήσω για το τι θα κάνουμε κάνω. Όταν επιστρέψαμε στον κινηματογράφο, όλα ήταν Walkie-Talkies και ασπίδες προσώπου, οπότε ήταν πολύ δύσκολο για μένα γιατί μου αρέσει να αλληλεπιδρώ προσωπικά [με τον σκηνοθέτη]. Και δεν μπορούσατε να το κάνετε αυτό [μετά τον COVID]. Ήταν δύσκολο.

Τα γραφικά της ταινίας φαίνεται να αποτίουν φόρο τιμής όχι μόνο στα κλασικά φιλμ νουάρ, αλλά και σε κάποια διάσημη τέχνη, φωτογραφία και αρχιτεκτονική της περιόδου. Αναφέρατε ότι δεν παρακολουθήσατε την έκδοση του 1947 Εφιαλτική Αλέα, αλλά χρησιμοποιήσατε συγκεκριμένες αναφορές για να επιτύχετε την εμφάνιση της έκδοσης του 2021 Εφιαλτική Αλέα?

Ο Γκιγιέρμο φτιάχνει πάντα εννοιολογικά σχέδια και χρωματικές παλέτες για τις ταινίες του και αυτό το κάνει πριν οποιοσδήποτε άλλος [επιβιβαστεί]. Έτσι, έχει αυτή τη χρωματική παλέτα για το πώς θα πρέπει να φαίνονται όλα στην ταινία και νομίζω ότι είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να το κάνετε γιατί τότε όλοι ξεκινούν από το ίδιο σημείο. Ο [del Toro] είχε κάποιες ιδέες για τους κλασικούς ζωγράφους και τους ζωγράφους τρόμου [και μερικούς] Art Nouveau [επιρροές]. Δεν καθίσαμε να παρακολουθήσουμε συγκεκριμένες ταινίες, αλλά [ξέραμε για] κλασικές φιλμ νουάρ σε σκηνοθεσία Όρσον Γουέλς. Δεν το χρησιμοποιήσαμε ως αναφορά, αλλά απλώς μιλήσαμε για [αυτούς].

Όταν ξεκινήσαμε να προετοιμάζουμε την ταινία, θέλαμε να φωτίσουμε την έγχρωμη ταινία σαν να ήταν μια ασπρόμαυρη ταινία. Θέλουμε να [χρησιμοποιήσουμε] φωτισμό μίας πηγής και πολύ άμεσο φως. Ο φωτισμός στο καρναβάλι θα πρέπει να μοιάζει περισσότερο με φωτισμό μιας πηγής, αλλά πολύ πιο απαλό φως. Και όταν μπαίνουμε στη σειρά Buffalo [και] στο κλαμπ της Copacabana, θέλαμε να χρησιμοποιήσουμε πολύ ακριβή φωτισμό [με] βαθιές σκιές. Το ανάβουμε [σαν να ήταν] ήταν ασπρόμαυρο, αλλά φυσικά, [η ταινία] είναι έγχρωμη.

Αυτό είναι ένα ενδιαφέρον σημείο, επειδή η ταινία έχει κυκλοφορήσει τόσο σε έγχρωμη όσο και σε ασπρόμαυρη έκδοση, και οι δύο λειτουργούν μόνες τους. Είναι η ίδια ταινία, αλλά είναι μια διαφορετική αίσθηση που νιώθεις και από τις δύο εκδοχές.

Νομίζω ότι ο λόγος που λειτουργεί τόσο καλά σε ασπρόμαυρο είναι ότι το σκεφτόμασταν [από την αρχή]. Δεν ήξερα ότι θα κυκλοφορούσαμε [την ταινία] σε ασπρόμαυρο. Απλώς είχαμε αυτή τη σαφή ιδέα για τα γυρίσματα μιας έγχρωμης ταινίας νουάρ σαν να γυρίστηκε ασπρόμαυρο. Ο φωτισμός πρέπει να [έχει] τις ίδιες βαθιές σκιές και φωτεινά σημεία. Και ένα από τα πράγματα που μας βοήθησαν πολύ, νομίζω, ήταν όταν σουτάρεις [με ένα] Alexa 65 και φακούς πολύ υψηλής ποιότητας όπως ο Υπογραφή Prime, η εικόνα γίνεται πολύ, πολύ ευκρινής. Ήταν πολύ ευκρινές για αυτήν την ταινία, οπότε γυρίσαμε με φίλτρο διάχυσης. Κανονικά, το βάζετε μπροστά από τον φακό, αλλά εμείς το βάζουμε πίσω από τον φακό. Αυτό το φίλτρο [βοηθά να αναδειχθούν] οι υπερβολικοί τόνοι δέρματος και [κάνει την εικόνα] λίγο λιγότερο ευκρινή. Απλώς διαχέει αυτή την εικόνα λίγο, αλλά εξακολουθείτε να διατηρείτε τα μαύρα [χρώματα] πραγματικά μαύρα. Αυτός ήταν ένας άλλος τρόπος για να μας βοηθήσει να [διατηρήσουμε] την ασπρόμαυρη εμφάνιση και αίσθηση της ταινίας.

Η ταινία έχει δύο ξεχωριστά μέρη: τον χρόνο του Stan στο καρναβάλι και την μετέπειτα καριέρα του ως ερμηνευτής σε νυχτερινό κέντρο στο Μπάφαλο. Πώς αποφασίσατε να δημιουργήσετε τα γραφικά για κάθε ένα από αυτά τα μέρη; Τα συλλάβατε ως ξεχωριστά μέρη ή δημιουργήσατε κάθε εμφάνιση σκηνή προς σκηνή;

[Ο Γκιγιέρμο και εγώ] μιλήσαμε για την ταινία ως δύο ξεχωριστές ενότητες. Το καρναβαλικό τμήμα θα πρέπει να είναι λίγο πιο ρεαλιστικό αλλά και πάλι πολύ ατμοσφαιρικό με πολύ δυνατά πλαϊνά φώτα [που είναι] πιο απαλά και σε βαθιά σκιά. Θέλαμε να μεταφέρουμε το ατσάλινο μπλε στο καρναβάλι στο [δεύτερο τμήμα] στο κλαμπ Copacabana [στο Μπάφαλο]. Το βασικό φως ήταν πιο ζεστό στο καρναβάλι και οι σκιές ήταν λιγότερο μαύρες και η αντίθεση ήταν λίγο πιο απαλή, αλλά [εμείς] εξακολουθούσαμε να [χρησιμοποιούσαμε] φωτισμό μίας πηγής.

Μπορείτε να μιλήσετε για την προσέγγισή σας στο φωτισμό ορισμένων χαρακτήρων Εφιαλτική Αλέα? Η Λίλιθ, ο χαρακτήρας της Κέιτ Μπλάνσετ, φωτίστηκε με τρόπο που τονίζει τη δύναμή της.

Την πρώτη φορά που είδατε τη [Lilith], χρησιμοποιήσαμε μια λήψη γερανού για να εστιάσουμε πάνω της, οπότε καταλαβαίνετε αμέσως ότι αυτή η γυναίκα είναι ξεχωριστή. είναι σαν ντίβα, μια πολύ δυνατή ντίβα. Ο Γκιγιέρμε κι εγώ μιλήσαμε για το πώς πρέπει να την ανάψουμε. Χρησιμοποιήσαμε πολύ ακριβή φωτισμό στην Cate, ώστε να έχετε αυτή την εξαιρετικά δυνατή και αρ νουβό εμφάνιση πάνω της.

Είναι μια φανταστική ηθοποιός. Τόσο ο [Cate] και ο Bradley [Cooper] είναι καταπληκτικοί επαγγελματίες επειδή χτυπούν τα σημάδια και τα φώτα τους όλη την ώρα. Δεν μπορείς να το κάνεις αυτό με όλους τους ηθοποιούς. Εάν δεν χτυπούν τα σημάδια, δεν λειτουργεί. Είναι ένα είδος μπαλέτου μεταξύ του καστ, της κάμερας και του φωτισμού. Και ο μόνος τρόπος που λειτουργεί είναι εάν ο σκηνοθέτης και το καστ είναι έτοιμοι για αυτό επίσης.

Μιλήσατε για το πρώτο μέρος και πώς χρησιμοποιούσε μια συγκεκριμένη χρωματική παλέτα και κάπως πιο απαλή εμφάνιση από το δεύτερο μέρος. Τα εικαστικά του δεύτερου μέρους είχαν πολλά μπλουζ και πράσινα, ιδιαίτερα στην κορυφαία σκηνή στον λαβύρινθο κήπο του Έζρα. Μπορείτε να μιλήσετε για το πώς επιτυγχάνετε αυτό το αποτέλεσμα;

Το ατσάλινο μπλε που χρησιμοποιήσαμε στο φόντο του καρναβαλικού τμήματος είναι το ίδιο ατσάλινο μπλε που βλέπετε στην έπαυλη του Ezra. Μου αρέσει η χρωματική ισορροπία μεταξύ ζεστού και ατσάλινο μπλε. Δεν θέλαμε να κάνουμε δύο εντελώς διαφορετικές εμφανίσεις στην ταινία, οπότε κρατήσαμε το ίδιο χρώμα φόντου [στη δεύτερη ενότητα].

Διατηρήσατε μια συνέχεια χρώματος, αλλά απλώς τονίζετε ένα συγκεκριμένο χρώμα πάνω από ένα άλλο σε κάθε ενότητα. Στο καρναβάλι το μπλε είναι στο βάθος γιατί ο Stan είναι με άλλους ανθρώπους. Δεν είναι μόνος. Είναι με την οικογένεια του ersatz. Αλλά στο δεύτερο μέρος, είναι ολομόναχος, ειδικά στο τέλος. Η Μόλι τον άφησε, η Λίλιθ τον έπαιξε σαν ανόητη και γι' αυτό έχουμε το ατσάλινο μπλε [στο πρώτο πλάνο].

Ναι. Είναι μια πολύ ισχυρή ρύθμιση φωτισμού. έχετε ένα μαύρο φως με πολύ αντίθεση, που αναδεικνύει το ατσάλινο μπλε [χρώμα]. Αλλά δεν ήθελα να το κάνω πολύ μονόχρωμο. Αυτός είναι ο λόγος που έχουμε [μερικούς] ζεστούς τόνους και [σε αντίθεση] χρώματα. Ήταν σημαντικό για εμάς η ταινία να μην έχει μια πλευρά Α και Β. Πρέπει να έχει την ίδια [συνολική] εμφάνιση. Αλλά από την άλλη, έπρεπε να είναι διαφορετικό [και].

Συστάσεις των συντακτών

• Nightmare Alley's Tamara Deverell on noir & Guillermo del Toro