Ενόψει της 90ης απονομής των βραβείων Όσκαρ την Κυριακή, μας Σειρά Oscar Effects θέτει τα φώτα της δημοσιότητας σε καθεμία από τις πέντε ταινίες που είναι υποψήφιες για "Οπτικά εφέ", κοιτάζοντας την εκπληκτική κόλπα που χρησιμοποίησαν οι κινηματογραφιστές και οι ομάδες των εφέ τους για να κάνουν καθεμία από αυτές τις ταινίες να ξεχωρίζει ως οπτική δίοπτρα.
Το έπος του Star Wars έχει μακρά ιστορία με το Κατηγορία Οπτικών Εφέ των Όσκαρ, έχοντας λάβει υποψηφιότητες για όλες εκτός από μία από τις εννέα ταινίες της σειράς (2005 Επεισόδιο III – Η εκδίκηση των Σιθ ήταν η μόνη εξαίρεση) και έπαιρνε τρία Όσκαρ για κάθε ταινία της αρχικής τριλογίας. Αυτή η τάση συνεχίστηκε με την περσινή Star Wars: Episode VIII – The Last Jedi, το οποίο τιμήθηκε για άλλη μια φορά για τα θεαματικά οπτικά εφέ με ένα Υποψηφιότητα για Όσκαρ.
Σε σκηνοθεσία Rian Johnson, Ο Τελευταίος Τζεντάι πήρε από το 2015 Star Wars: Episode VII – The Force Awakens σταμάτησε, με τον Στρατηγό Leia Organa και την Αντίσταση να τρέχει από το The First Order, την ισχυρή στρατιωτική δύναμη που αναδύθηκε από τις στάχτες της Γαλαξιακής Αυτοκρατορίας. Το να οδηγείς το Πρώτο Τάγμα είναι το μυστηριώδες
Ανώτατος Ηγέτης Σνόουκ, του οποίου ο ρόλος εξελίχθηκε από ένα ολόγραμμα στο Η Δύναμη Ξυπνά σε μια πλήρως διαδραστική —και διχαστική— παρουσία Ο Τελευταίος Τζεντάι.Καθοδήγηση της ομάδας οπτικών εφέ Ο Τελευταίος Τζεντάι ήταν οι βετεράνοι επόπτες οπτικών εφέ Ben Morris και Michael Mulholland, οι οποίοι είχαν επιφορτιστεί με τη δημιουργία του έπους της ταινίας διαστημικές μάχες, εξωγήινοι κόσμοι και ίσως το πιο σημαντικό, μερικοί από τους πολύχρωμους χαρακτήρες που κατοικούν στο Star Wars σύμπαν.
Ένας από τους πιο εξέχοντες χαρακτήρες που τράβηξαν τα φώτα της δημοσιότητας Ο Τελευταίος Τζεντάι είναι ο Snoke, ο οποίος παίζει βασικό ρόλο τόσο στη μάχη στην καρδιά της ταινίας όσο και στη σχέση μεταξύ δύο από τους πρωταγωνιστές της Force-wielding: Kylo Ren (Adam Driver) και Rey (Daisy Ridley). Μετά την παροχή της απόδοσης φωνής και λήψης κίνησης για τη σύντομη —και ολογραφική— εμφάνιση του Snoke στο Τη Δύναμη Ξυπνά, ζητήθηκε από τον ηθοποιό Andy Serkis παίζουν πιο εμπλεκόμενο ρόλο ανάπτυξη του χαρακτήρα σε Ο Τελευταίος Τζεντάι.
«Το εκπληκτικό με τον Andy είναι ότι είναι απίστευτα ικανός στο να το κάνει αυτό και δεν φοβάται την τεχνολογία».
«Χρειάστηκε σχεδόν ένας χρόνος για να φτάσουμε στην τελική εμφάνιση του Snoke», είπε ο Morris Κάντε κλικ στο BBC της εξέλιξης του χαρακτήρα από μια μουντή φιγούρα Η Δύναμη Ξυπνά στον πλήρως διαμορφωμένο, απαίσιο κακό που βασανίζει τον Kylo και τον Rey —τόσο σωματικά όσο και ψυχολογικά— Ο Τελευταίος Τζεντάι.
Φυσικά, το να συμμετέχουν στην ανάπτυξη του χαρακτήρα οι πιο ολοκληρωμένοι ηθοποιοί σύλληψης ερμηνείας στη βιομηχανία σίγουρα έκανε τα πράγματα πιο εύκολα.
«Το εκπληκτικό με τον Andy είναι ότι είναι απίστευτα ικανός στο να το κάνει αυτό και δεν φοβάται την τεχνολογία, οπότε μπορέσαμε να ταιριάξουμε τον σηκώνει με μια στολή ενεργητικής λήψης κίνησης, έτσι ώστε να μπορούμε πραγματικά να τραβήξουμε με κάμερες υπέρυθρης ακτινοβολίας από την οροφή του σετ», εξήγησε Μόρις. «Αυτό του επέτρεψε να περπατάει και να παίζει ανεμπόδιστα».
«Του βάλαμε επίσης ένα κράνος στο κεφάλι με τέσσερις κάμερες HD, ώστε να έχουμε πολύ σαφή ευκρίνεια στο πρόσωπό του», πρόσθεσε.
Η επιθυμία του Τζόνσον να κάνει όσο το δυνατόν περισσότερα με πρακτικά αποτελέσματα ήταν μεγάλη για την ανάπτυξη του Snoke. σήμα κατατεθέν του franchise που χρονολογείται από το μακιγιάζ και τα εφέ πλασμάτων που ήταν τόσο εμβληματικά στο πρωτότυπο τριλογία. Προκειμένου να συμπληρωθεί η ερμηνεία του Serkis προς όφελος του καστ, της δημιουργικής ομάδας και του κοινού, τα οπτικά εφέ Η ομάδα βασίστηκε σε ένα μείγμα στοιχείων για να ενημερώσει την εμφάνιση (και τον ήχο) του ψηφιακού χαρακτήρα που εμφανίζεται στην οθόνη.
Σε μια συνέντευξη με Προθεσμία, ο Morris έτρεξε σε όλα τα στοιχεία που, συλλογικά, έφεραν τον Snoke Ο Τελευταίος Τζεντάι.
«Ο Rian έκανε ένα γλυπτό από την ομάδα πλασμάτων, το οποίο άλλαξε εντελώς την εμφάνιση του Snoke μακριά από τη σχεδόν ζελατινώδη εμφάνιση ζόμπι που υπήρχε στο Η Δύναμη Ξυπνά, και τον έβαλε στον πραγματικό κόσμο», θυμάται. «Είχαμε αυτή τη μακέτα στο πλατό και φροντίσαμε επίσης να είχαμε έναν μεγαλύτερο ηθοποιό που θα μπορούσαμε να τραβήξουμε πάνω του κάθε φορά που είχαμε ένα πλάνο».
«Έτσι, θα είχαμε τον Andy Serkis στο outfit του για σύλληψη [και] αποτυπώναμε το σώμα του κινήσεις, και είχαμε επιπλέον δύο ή τρεις κάμερες μάρτυρα, οπότε καλύψαμε όλα αυτά», είπε συνεχίζεται. «Είχαμε επίσης αυτή τη μακέτα αναφοράς, και μετά ένα άτομο μεγαλύτερης ηλικίας και έναν νεότερο, πολύ ψηλό ηθοποιό, που φορούσε το απίστευτο χρυσό φόρεμα – το οποίο… είναι εντελώς CG στην ταινία».
…ο χαρακτήρας CG που είχαν φτιάξει για την οθόνη απλά δεν ταίριαζε με τη βαρύτητα της ερμηνείας του Serkis.
Ακόμη και αφού συγκεντρώθηκαν όλα αυτά τα στοιχεία μπροστά στην κάμερα, το αρχικό προϊόν υπολείπεται - κυριολεκτικά, σε αυτήν την περίπτωση - από το όραμα του Johnson για τον χαρακτήρα.
Σύμφωνα με τον Morris, καθώς η ομάδα οπτικών εφέ εργαζόταν στην ψηφιακή παρουσίαση του Snoke, τελικά έγινε προφανώς ότι ο χαρακτήρας CG που είχαν φτιάξει για την οθόνη απλά δεν ταίριαζε με τη βαρύτητα του Serkis εκτέλεση.
«Η φωνή του Άντι έδωσε μια αίσθηση μεγαλύτερης κοιλότητας στο στήθος», είπε ο Μόρις. «Ο λαιμός του είχε πολύ περισσότερη χροιά. Όταν κοιτάζετε το μοντέλο CG που κατασκευάζαμε που ταίριαζε με το γλυπτό, απλά φαινόταν πολύ αδύναμος και αδύναμος. Έπρεπε να βάλουμε φρένο και να πούμε, «Θα πρέπει να το αλλάξουμε αυτό».
Αυτές οι αλλαγές περιλάμβαναν την επέκταση του στήθους του Snoke για να προσαρμόσει την ισχυρή απόδοση του Serkis, καθώς και την αύξηση του ύψους του σε πάνω από οκτώ πόδια ύψος, μεταξύ άλλων αλλαγών. Με αυτόν τον τρόπο, η ομάδα προσπάθησε να κάνει την ερμηνεία του Serkis το θεμέλιο του Snoke αντί απλώς να συνδυάσει τα στοιχεία ζωντανής δράσης και το ψηφιακό μοντέλο για τον χαρακτήρα.
«Κάνοντας αυτές τις τροποποιήσεις έδεσε το Snoke μας με τη φωνή του Andy, έτσι δεν συγκρούονταν πλέον», είπε ο Mulholland Προθεσμία. «Το κλειδί ήταν να προσπαθήσεις να συλλάβεις την ουσία του ηθοποιού και να βεβαιωθείς ότι θα μπορέσεις να το μεταδώσεις στον χαρακτήρα του CG. Η δουλειά μας ήταν πρώτα απ' όλα να φτιάξουμε μια CG έκδοση του Andy, που δεν έμοιαζε με τον Snoke εκείνη τη στιγμή. Μιλούσε ο Andy και μεταφέρετε αυτή την απόδοση στον Snoke».
«Μόλις κάναμε την τεχνική πλευρά της μεταφοράς, η ομάδα κινουμένων σχεδίων έμπαινε και δούλευε για να βρει όλα τα οι λεπτές αποχρώσεις και οι τονισμοί, και οι εκφράσεις τροποποιήθηκαν ακόμη και ελαφρώς, ώστε να λειτουργούσαν καλύτερα στο Snoke μας χαρακτήρα», πρόσθεσε. «Ήταν μια επίπονη διαδικασία να πηγαίνουμε χτύπημα με ρυθμό και να βεβαιωθούμε ότι ήταν η απόδοση που θυμόταν η Rian από το σετ, και αυτό ήταν που μας κράτησε η Rian».
Ο Τζόνσον πήρε τα πράγματα σε μια νέα κατεύθυνση για την ομάδα οπτικών εφέ με μια από τις πιο αξιομνημόνευτες σκηνές της ταινίας, μια σειρά στην οποία(ειδοποίηση σπόιλερ) ένα καταδρομικό Rebel εμπλέκει την οδήγηση με ταχύτητα φωτός απευθείας σε ένα αντιτορπιλικό First Order.
Αντί για μια δυνατή, χαοτική στιγμή γεμάτη φωτιά και συντρίμμια που εκρήγνυνται, η σκηνή είναι απίστευτα ήσυχη και σοβαρή. Ο τόνος αυτής της σκηνής ήταν άμεσο αποτέλεσμα του οράματος του Τζόνσον για τη στιγμή - ακόμα και όταν η ομάδα των οπτικών εφέ είχε αρχικά σχεδιάσει κάτι άλλο.
«Ο Ρίαν ήταν πάντα πολύ σαφής στην περιγραφή του για ένα ζεστό μαχαίρι μέσα στο βούτυρο», θυμάται ο Μόρις σε μια συνέντευξη στο Επιταχυντής. «Όταν διάβασα το σενάριο, έλεγε: «Το τελευταίο καταδρομικό Rebel σκίζει το Mega Destroyer, σκίζοντας το φτερό στο μισό.» Αρχικά, νόμιζα ότι ήταν σαν κόλαση στη γη, με τρελές εκρήξεις που ήταν τεράστιες και έπος. Η Rian το γύρισε και είπε: «Μπορείς να το μεταφέρεις, αλλά θέλω η στιγμή να είναι απολύτως γαλήνια και όμορφη», και η ιδέα της σιωπής συνέβη».
«Αρχικά, νόμιζα ότι ήταν σαν κόλαση στη γη, με τρελές εκρήξεις που ήταν τεράστιες και επικές».
«Εκεί καταλάβαμε ότι δεν θέλαμε απλώς να σκίζουμε με λαμπερές πορτοκαλί εκρήξεις και βόμβες βενζίνης παντού», συνέχισε. «Θέλαμε να βρούμε κάτι καθαρό και νέο, που να έχει αυτή τη λιχουδιά και τη γαλήνη. Είναι τόσο εντυπωσιακό».
Για να διατηρήσει αυτόν τον τόνο και κάποιο επίπεδο ακρίβειας στη φυσική μιας τόσο εκρηκτικής στιγμής, η ομάδα στράφηκε στην επιστήμη.
«Σε δημιουργικό και ελαφρώς τεχνικό επίπεδο, βασίστηκε στη φυσική φωτογραφία των θαλάμων σύννεφων και των σωματιδίων υψηλής ταχύτητας που συγκρούονται μεταξύ τους», εξήγησε ο Morris. «Πάντα μιλούσαμε για το πώς θα συμβεί αυτό το βλέμμα, όπου θα αφαιρούσαμε όλο το χρώμα από την εικόνα. Νομίζω ότι δείχνει δύναμη, αν αντιστρέψετε την κανονική σας αντίληψη για το πώς μοιάζουν οι διαστημικές λήψεις στο Star Wars, με ένα λευκό πλοίο σε μαύρο φόντο. Για αυτή τη σειρά, το γυρνάς στο κεφάλι του και έχεις ένα μαύρο πλοίο με λευκό κενό. Αυτό ήταν ένα τεράστιο οπτικό αποτέλεσμα».
«Πάντα ελπίζαμε ότι θα είχε απήχηση, τόσο ως ρυθμός ιστορίας όσο και ως εντυπωσιακό οπτικό, και όταν άκουσα όλες τις κραυγές και τις αναθυμιάσεις στη σιωπή, ήταν απλά φανταστικό», είπε. «Συνειδητοποιήσαμε ότι λειτούργησε».
Το τελικό αποτέλεσμα όλων των προσπαθειών τους ήταν μια διαστημική μάχη που έληξε όσο καμία άλλη συνάντηση στο Star Wars ιστορία και ένας χαρακτήρας που άφησε μεγάλη εντύπωση στο κοινό με σχετικά σύντομη οθόνη χρόνος. Και στις δύο περιπτώσεις, αυτά τα στοιχεία διοχέτευσαν πολλές από τις πιο εμβληματικές πτυχές των ταινιών Star Wars που προέκυψαν, ενώ ταυτόχρονα χαράσσουν τη δική τους θέση στον κανόνα του έπος επιστημονικής φαντασίας.
Star Wars: Episode VIII – The Last Jedi έκανε πρεμιέρα στις 15 Δεκεμβρίου 2017. Η 90η τελετή απονομής των βραβείων Όσκαρ ξεκινά στις 4 Μαρτίου στις 20:00 ET στο ABC.
Συστάσεις των συντακτών
- 7 πράγματα που θα θέλαμε να έκανε διαφορετικά η Disney με την τριλογία της συνέχειας του Star Wars
- Πώς το VFX επανέφερε τη Leia, μας έδωσε το Star Wars: Rise of Skywalker's best battle
- Πώς οι μεγάλες οθόνες και οι μικρές εκρήξεις διαμόρφωσαν το VFX του Solo: A Star Wars Story
