Δέκα δαχτυλίδια και φαντασία: Πίσω από τη μαγεία VFX του Shang-Chi

της Marvel Το Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings έσπασε νέους δρόμους και πολλά ρεκόρ box-office, και όπως τόσες άλλες ταινίες στο Marvel Cinematic Universe, φαινόταν αρκετά θεαματικό ενώ το έκανε.

Σκηνοθετημένο από Destin Daniel Cretton, η ταινία δίνει τον Simu Liu ως τον υπερήρωα των πολεμικών τεχνών της ταινίας, ο οποίος αναγκάζεται να αντιμετωπίσει τόσο το πεπρωμένο του όσο και το σκοτεινό παρελθόν του όταν ο πατέρας του, Xu Wenwu (Tony Leung), θέτει το βλέμμα του - και την εγκληματική αυτοκρατορία που ηγείται - να αποκτήσει τη μαγεία των ισχυρών δράκων που βρίσκονται στην κρυμμένη πόλη Ta Lo. Ο Σανγκ-Τσι αναγκάζεται επανενωθεί με την αποξενωμένη αδερφή του, Xu Xialing (Meng'er Zhang), προκειμένου να σταματήσει τον πατέρα του από το να χρησιμοποιήσει τη δύναμη των Δέκα Δαχτυλιδιών για να απελευθερώσει τους δράκους στην ανθρωπότητα.

Προτεινόμενα βίντεο

Με την ταινία να κερδίζει υποψηφιότητα για Όσκαρ για τα εντυπωσιακά οπτικά της εφέ, η Digital Trends μίλησε με τον επόπτη οπτικών εφέ του Weta FX για την ταινία, Sean Walker, για να μάθει πώς η ομάδα του στούντιο βοήθησε να ζωντανέψει στην οθόνη τη δύναμη των δαχτυλιδιών, των δράκων και του μαγικού κόσμου που ζουν όλοι σε

Το Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings.

Αυτό το άρθρο είναι μέρος του Όσκαρ Εφέ – μια σειρά πέντε μερών που θέτει τα φώτα της δημοσιότητας σε καθεμία από τις πέντε ταινίες που ήταν υποψήφιες για «Καλύτερα οπτικά εφέ», στα 94α Βραβεία Όσκαρ. Η σειρά εξερευνά τα εκπληκτικά κόλπα που χρησιμοποίησαν οι κινηματογραφιστές και οι ομάδες των εφέ τους για να κάνουν κάθε μία από αυτές τις ταινίες να ξεχωρίζουν ως οπτικά θεάματα.

Digital Trends: Πόσα πλάνα εργάστηκε η ομάδα του Weta για την ταινία;

Σον Γουόκερ: Νομίζω ότι ήταν περίπου 305 βολές, και αγγίξαμε μερικές περισσότερες από αυτές συνολικά.

Ας ξεκινήσουμε με τα Δέκα Δαχτυλίδια. Είναι ένα τόσο μοναδικό οπτικό στοιχείο στην ταινία, και όχι αυτό που περίμεναν πολλοί άνθρωποι όσον αφορά το πώς χρησιμοποιούνται και πώς μοιάζουν όταν χρησιμοποιούνται. Τι συνέβη στη δημιουργία τους και στην τελική εμφάνιση που είχαν στην ταινία;

Ναι, τα δαχτυλίδια ήταν λίγο πιο δύσκολα, ειλικρινά, από ό, τι πίστευα ότι θα ήταν. Από την άποψη του CG, δεν είναι μεγάλη πρόκληση να αποκτήσετε ένα ρεαλιστικό δαχτυλίδι. Είναι μέταλλο, έχουμε δει κάτι παρόμοιο στο παρελθόν, και δεν παραμορφώνονται - αλλά η κίνησή τους ήταν πολύ, πολύ συγκεκριμένη για τον χαρακτήρα. Έγιναν ένας δικός τους χαρακτήρας.

Όποτε χειραγωγούνται από τον Σανγκ-Τσι, για παράδειγμα, είχαν περισσότερη ροή στην κίνησή τους. Τα χρησιμοποιούσε αμυντικά και πετούσαν γύρω του με τρόπο που ήταν σχεδόν σαν να τους τραβούσε μέσα από το νερό. Κάναμε λοιπόν μια μικρή έρευνα και διερευνητική εργασία με αυτό, και θέλαμε επίσης να βεβαιωθούμε ότι ήταν χτυπώντας τους συναισθηματικούς ρυθμούς, οπότε υπήρξε μια μικρή καθυστέρηση μεταξύ των κινήσεων του Shang-Chi και των κρίκων τους εαυτούς τους.

Ο Simu Liu ενάντια σε μια μπλε οθόνη ενώ γύριζε το Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings.

Τα οπτικά εφέ απεικονίζουν τον χαρακτήρα του Simu Liu στο Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings.

Και ο Wenwu χρησιμοποίησε τα δαχτυλίδια με πολύ διαφορετικό τρόπο…

Ακριβώς. Ο Wenwu είναι πολύ επιθετικός μαζί τους και τα χρησιμοποιεί ως όπλα κατά κύριο λόγο. Τα χρησιμοποιεί ως μαστίγια και βλήματα, ή ακόμα και αυτό που λέγαμε πριόνι. Έτσι, καλώντας σε αυτή τη συγκεκριμένη κίνηση για κάθε χαρακτήρα, κάθε ακροβατικό έπρεπε πραγματικά να πάρει λίγο από αυτό χρόνος για να δουλέψουμε μέσα από τις κινήσεις, και τα ίδια τα εφέ που βγαίνουν από τους δακτυλίους ήταν επίσης πολύ σπουδαίος. Κάναμε και εκεί μια μικρή διερευνητική δουλειά. Τα αυθεντικά Ten Rings από τα κόμικς είχαν διαφορετικά χρώματα, καθώς και δαχτυλίδια στα δάχτυλα αντί για αυτό που βλέπουμε στην ταινία. [Στα κόμικς], το καθένα είχε έναν ιδιαίτερο σκοπό, και υπήρχε ένα σημείο στο οποίο ο [Πρόεδρος της Marvel] Kevin [Feige] ήθελε να φέρει μερικά από αυτά και στην ταινία.

Στην πραγματικότητα εξερευνήσαμε την ύπαρξη χρωματικών παραλλαγών για κάθε χαρακτήρα. Θα είχαμε μια μεγάλη χρωματική γκάμα για το Shang-Chi που δεν ήταν μόνο τα πιο ζεστά χρώματα που βλέπετε στην ταινία - τα χρυσά, τα πορτοκαλί και οι κόκκινες αποχρώσεις. Αρχικά κυμάνθηκε λίγο πιο μακριά από αυτό. Έτσι, όταν εκτελούσε μια συγκεκριμένη κίνηση, παίρναμε ένα συγκεκριμένο χρώμα, και όταν πετούσαν γύρω του, θα είχαν ένα εφέ σέλας και θα έπαιρνες και κάποια funky χρώματα εκεί. Ήταν ωραίο οπτικά, αλλά διαπιστώσαμε ότι αποσπούσε την προσοχή από την ιστορία λίγο υπερβολικά.

Υπάρχουν μόνο τόσες πολλές οπτικές πληροφορίες που θέλουμε να ρίξουμε στους ανθρώπους και στο τέλος, κολλήσαμε σε μια πιο σφιχτή χρωματική παλέτα. Νομίζω ότι βοηθάει γιατί είναι λίγο πιο εύκολο να το καταλάβεις. … Τα δαχτυλίδια ήταν ένα μεγάλο σημείο συζήτησης σε όλη τη διάρκεια, προφανώς.

Λοιπόν, είναι στον τίτλο…

Σωστά. Αλλά ήταν διασκεδαστικό να τα εξερευνήσεις όλα αυτά από νωρίς. Υπήρχαν πολλές geeky στιγμές στην πορεία, όταν οι άνθρωποι μιλούσαν για το πώς θα μπορούσαν να παίζουν τα πράγματα με τα δαχτυλίδια.

Ο Simu Liu στο Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings.

Ας μιλήσουμε για δράκους. Πώς ήταν η εξέλιξη για τον Μεγάλο Προστάτη και Κάτοικο στο Σκοτάδι; Πώς εξελίχθηκαν αυτά τα στοιχεία όσον αφορά το σχεδιασμό τους και τον τρόπο με τον οποίο κινούνται;

Λοιπόν, η ίδια η ιστορία εξελίχθηκε κατά τη διάρκεια της παραγωγής, όπως και οι χαρακτήρες. Για τον δράκο [Great Protector], έχουμε μερικά πολύ πρώιμα έργα τέχνης. Ήταν ένα από τα πρώτα πράγματα που είδα όταν μπήκα στην ταινία. Ο Chris Townsend, ο επόπτης οπτικών εφέ της Marvel, παρουσίασε μερικά έργα τέχνης που είχαν κάνει πριν έρθουν σε εμάς και είπε, «Αυτός είναι ο δράκος και αυτός είναι ο Κάτοικος». Και ειλικρινά, δεν παρεκκλίναμε πολύ από αυτό το αρχικό έργο τέχνης. Η Marvel ήταν τόσο ευχαριστημένη με τα αρχικά σχέδια. Δεν τους έχω δει ποτέ πιο σίγουρους για ένα σχέδιο ακριβώς έξω από την πύλη. Έτσι, είχαμε πολύ λίγα πράγματα που έπρεπε να αλλάξουμε από αυτό το πρώτο έργο τέχνης.

Άρα η εμφάνιση δεν εξελίχθηκε πολύ από εκείνη την πρώιμη τέχνη της ιδέας;

Υπήρξαν μερικές εξελίξεις στο σχέδιο του δράκου [Great Protector] όσον αφορά την αφήγηση. Ο ίδιος ο δράκος είναι ένας δράκος του νερού, οπότε θέλαμε να δείξουμε ότι ήταν ισχυρός και χειριζόταν το νερό. Κάποια στιγμή, ο ίδιος ο δράκος εξέπεμπε ενέργεια με τον ίδιο τρόπο που εκπέμπουν τα όπλα από κλίμακα δράκου. Τα όπλα έχουν αυτή τη ρέουσα, χρυσή ενέργεια που τα διατρέχει, και ο ίδιος ο δράκος ήταν εντελώς χρυσός για λίγο, βουίζοντας από ενέργεια. Ήταν αρκετά τρελό. Είχαμε προχωρήσει σε αρκετές λήψεις με αυτό, και μετά αποφασίσαμε ότι ήταν πολύ αποσπώντας οπτικά την προσοχή να έχουμε αυτή την ποσότητα «λάμψης» στα πλάνα. Έτσι καλέσαμε ξανά αυτό και ξεφορτωθήκαμε το μεγαλύτερο μέρος του.

Γυρίζοντας μια υποβρύχια σκηνή στο Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings.

Μια σκηνή του Simu Liu και ενός δράκου κάτω από το νερό από το Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings

Τι γίνεται με το δέρμα και τις υφές του δράκου και άλλα τέτοια; Είναι σίγουρα μια μοναδική εμφάνιση για έναν δράκο.

Κάναμε πολλή εξερεύνηση με πραγματικά υλικά. Όσον αφορά τη ζυγαριά, ξεκινήσαμε με πράγματα όπως ο χαλαζίας και η πορσελάνη, μόνο για να δούμε αν θα μπορούσαμε να βρούμε κάποια ισοδύναμα της πραγματικής ζωής που θα βοηθούσαν να γειωθεί στην αλήθεια. Αλλά καταλήξαμε να βρούμε μια τέλεια αναφορά αλλού. Πολλές σαύρες αλμπίνο έχουν λευκά λέπια με μια νότα αίματος που μπορείτε να δείτε να τρέχει κάτω από τη ζυγαριά - απλώς λίγο κόκκινο εδώ κι εκεί, και προσθέτοντας ότι η επιπλέον διαφάνεια στον δράκο την βοήθησε πραγματικά να ΖΩΗ. Το σώμα της καλύπτεται επίσης με ένα δυναμικό βρύα, οπότε όταν είστε κοντά, μπορείτε να δείτε τα βρύα να κυμαίνονται στον άνεμο.

Υπάρχει επίσης πολλή φθορά και γήρανση. Ήθελαν να νιώθει αρχαία, αλλά όχι γερασμένη — κάτι που είναι μια δύσκολη ισορροπία. Υποτίθεται ότι φαίνεται αρχαία λόγω των καιρικών συνθηκών και των ουλών, αλλά όχι ζαρωμένη και εξασθενημένη με την πάροδο του χρόνου.

Οι καλλιτέχνες του VFX μου λένε ότι η φωτιά, το νερό και τα μαλλιά είναι τα πιο περίπλοκα στοιχεία για να δημιουργηθούν ψηφιακά, και ότι και οι τρεις ήταν σε εκείνη την τελευταία σκηνή μάχης - ιδιαίτερα το νερό. Τι συνέβη ώστε τα εφέ του νερού να φαίνονται αληθινά;

Ναι, όπως τόσα άλλα στοιχεία, το νερό κατέληξε να είναι ο δικός του χαρακτήρας. Το νερό έπρεπε να είναι πλήρως χειραγώγιμο. Πολλές από τις εργασίες του [Weta] στο παρελθόν περιλάμβαναν ρεαλιστική αλληλεπίδραση με το νερό, αλλά αυτή είναι μια από τις πρώτες φορές που χειριστήκαμε πραγματικά το νερό με αυτόν τον τρόπο. Το αντιμετωπίσαμε ακριβώς όπως θα κάναμε έναν χαρακτήρα. Είχαμε ένα πέρασμα από τα κινούμενα σχέδια, και καθοδήγησαν τις κολώνες του νερού, όπως τους λέγαμε, και από εκεί είχαμε λίγο περισσότερη διαδικασία, κάνοντας check-in με τη Marvel σε κάθε βήμα της διαδρομής. Αυτές ήταν μεγάλες, μεγάλες προσομοιώσεις, μερικές από τις μεγαλύτερες που έχουμε κάνει και μερικές από τις πιο ακριβές renders που έχουμε κάνει εδώ και λίγο καιρό.

Τα οπτικά εφέ απεικονίζουν δράκους να παλεύουν για το νερό σε μια σκηνή από το Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings.

Δράκοι που τσακώνονται για το νερό σε μια σκηνή από το Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings.

Ουσιαστικά σκηνοθετείς το νερό σε σκηνές όπως αυτή.

Είσαι! Είχαμε μια μικρή γραμμή παραγωγής με το νερό, κάτι που βοήθησε στο να διατηρηθούν τα πράγματα συνεπή. Είχαμε μεμονωμένους καλλιτέχνες που φρόντιζαν κάθε στοιχείο των προσομοιώσεων νερού. Θα είχαμε ένα άτομο να φροντίζει την επιφάνεια του νερού. Ένα άλλο άτομο θα φρόντιζε το σπρέι και το κύμα που πετάγεται από τις κορυφές της επιφάνειας του νερού. Θα θέλαμε να φροντίσει κάποιος άλλος τις πρόσθετες λεπτομέρειες και τους κυματισμούς. Αυτό κράτησε την εμφάνιση συνεπή, επειδή δεν έχετε έναν καλλιτέχνη να κάνει μια λήψη και έναν άλλο καλλιτέχνη να κάνει μια άλλη λήψη με ελαφρώς διαφορετικό τρόπο, για παράδειγμα. Ήταν όλοι ακριβώς ίδιοι σε όλη τη διαδρομή.

Υπάρχει κάποιο στοιχείο πάνω στο οποίο εργάστηκε η ομάδα σας και το οποίο πολλοί άνθρωποι μπορεί να μην συνειδητοποιήσουν ότι ήταν ένα οπτικό εφέ;

Στη μεγάλη μάχη μεταξύ Wenwu και Shang-Chi, ξεκίνησαν με ένα πλήρες σετ — και με το "full set", εγώ σημαίνει ότι έχτισαν ένα τμήμα της πύλης στο κάτω μέρος της και τους βράχους και το έδαφος γύρω τους. Αλλά περίπου στα μισά του δρόμου των γυρισμάτων αυτού του αγώνα, συνειδητοποίησαν ότι δεν τους άρεσε καθόλου αυτό το σκηνικό, έτσι άρχισαν να κάνουν μπλε οθόνη τα πάντα γύρω τους. Έτσι, τα μόνα πράγματα που είναι αληθινά σε όλον αυτόν τον αγώνα είναι οι ίδιοι οι ηθοποιοί. Απλώς τα ροτοσκοπήσαμε και το όλο θέμα έγινε μια πλήρης αντικατάσταση CG για το έδαφος και οτιδήποτε άλλο γύρω τους.

Ήταν λίγο το ίδιο και για το Ta Lo. Οι τσακωμοί στο χωριό και οι σκηνές του χωριού γυρίστηκαν στην ηλιόλουστη Αυστραλία. Αλλά όπως βλέπετε στην ταινία, είναι πραγματικά συννεφιασμένο σε αυτές τις σκηνές. Έτσι σκίασαν τη δράση και τους ηθοποιούς στο προσκήνιο με ένα γιγάντιο σεντόνι στον ουρανό που αναρτήθηκε από έναν γερανό, αλλά όλα πέρα από αυτή τη σκιά που δημιούργησαν αντικαταστάθηκαν σχεδόν εξ ολοκλήρου. Είχαν ανθρώπους να τσακώνονται εκεί έξω στον ήλιο στο φόντο της λήψης, και αντικαταστήσαμε κάθε έναν από αυτούς ψηφιακά. Ήταν πολύ δύσκολο να βαθμολογηθεί ο ήλιος ψηφιακά, έτσι απλά αντικαταστήσαμε τα πάντα.

Παραγωγή σκηνής μάχης με φόντο πράσινης οθόνης στο Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings.

Σκηνή μάχης στο χωριό Ta Lo από το Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings.

Ποιο είναι το πλάνο για το οποίο είστε πιο περήφανοι που δουλεύετε στην ταινία;

Υπάρχουν δύο, στην πραγματικότητα. Λατρεύω τη λήψη του δράκου που σηκώνεται για να κοιτάξει την Xialing αφού αφαιρεί όλους τους δαίμονες. Είναι το πλάνο στο οποίο δουλέψαμε νωρίτερα, και αυτό για το οποίο ήμουν πιο περήφανος όσον αφορά τον δράκο.

Το άλλο ήταν η σκηνή μετά τις πιστώσεις. Δουλέψαμε σε αυτή τη μεγάλη σκηνή και την πήραμε λίγο αργότερα. Ήταν πολύ αφηρημένη, αυτή η ιδέα αυτού που έβλεπαν: Ένας φάρος μέσα στα δαχτυλίδια. Έτσι, έφτανε στο σύρμα, και δυσκολευόμασταν λίγο να το συλλάβουμε. Σε κάποιο σημείο, μόλις πιάσαμε δύο καλλιτέχνες εφέ και δύο συνθέτες και είπαμε: «Δεν ξέρουμε πραγματικά τι κάνουμε Εδώ, λοιπόν, θέλω απλώς να χρησιμοποιήσετε όλη τη φαντασία και τη δημιουργικότητά σας και να μείνετε μαζί και να καταλήξετε σε κάτι». Και αυτοί έκανε. Υπάρχει αυτό το μεγάλο πλάνο μεγέθυνσης που φτάνει μέχρι το beacon και στο τέλος, χρειάστηκαν περίπου τρεις ημέρες για να το βγάλουμε από το τίποτα. Μου τράβηξε το μυαλό.

Αυτή ήταν μια από τις πιο περήφανες στιγμές μου για την ομάδα γιατί απλώς οργανώσαμε μια μικρή ομάδα για να μείνουμε ενωμένοι και να αντιμετωπίσουμε αυτό το συγκεκριμένο σουτ. Και σκέφτηκα ότι ήταν ένα όμορφο αποτέλεσμα στο τέλος. Ήταν μια από εκείνες τις στιγμές όπου, αν απλώς εμπιστευτείς τους καλλιτέχνες σου να βρουν κάτι και τους δώσεις την ευελιξία να το κάνουν, θα καταλήξουν σε κάτι επικό.

Λοιπόν, ορίστε το: Η ανατομία μιας σκηνής μετά τις πιστώσεις.

Σωστά? Μερικές φορές έτσι λειτουργεί.