Με τον επερχόμενο Andor, ο Rogue One αντέχει ακόμα;

Rogue One, για μια μπάντα νεοσύστατων επαναστατών που επιχειρούν να κλέψουν τα σχέδια του Death Star, κατέχει τη διάκριση του να πετύχει κάτι που καμία ταινία Star Wars δεν είχε έκτοτε Μια νεα ΕΛΠΙΔΑ: έγινε επιτυχία έκπληξη. Λοιπόν, εντάξει, όχι ακριβώς. Ως μόνο η δεύτερη μεγάλου μήκους ταινία Star Wars που βγήκε στους κινηματογράφους από το 2005, όλοι ήξεραν ότι θα κέρδιζε χρήματα ό, τι κι αν γινόταν. Υπήρχαν όμως πολλές ερωτήσεις και κάποιες απαισιόδοξες προβλέψεις. Δεδομένος την προβληματική παραγωγή που απαιτούσε από την Disney να φέρει τον Tony Gilroy και την ομάδα του να κάνουν περισσότερα από το συνηθισμένο ποσό της ενδέκατης ώρας μπερδέματα και επαναλήψεις, καθώς και το γεγονός ότι η ταινία περιείχε κυρίως νέους χαρακτήρες, η Disney ήταν πιθανό να μην τραπεζική σε Μια Δύναμη Ξυπνά επιτυχία γεμάτη νοσταλγία.

Αλλά Rogue One έγινε τεράστια επιτυχία παρά τα εμπόδια. Εξακολουθεί να βρίσκεται στη 15η θέση της λίστας του εγχώριου box office όλων των εποχών, αν και η διεθνής ανάσυρσή του ήταν λιγότερο από την επιθυμητή

σύμφωνα με τα βιομηχανικά πρότυπα, ειδικά δεδομένου του διαφορετικού καστ των διεθνών ηθοποιών που αντιπροσωπεύουν μια ποικιλία αγορών, ε, εννοώ χώρες. Και οι κριτικές ήταν αξιοπρεπείς, αν και οι κριτικοί φάνηκαν πιο ανακουφισμένοι και έκπληκτοι που δεν ήταν τρομερό, δεδομένης της αναταραχής πριν από την κυκλοφορία. Υπήρχε ακόμα πολλή γκρίνια μεταξύ των κριτικών, με Οι Νιου Γιορκ Ταιμς παραπονούμενος ότι η ταινία είχε ένα «αναπάντεχα χακαριστικό σενάριο».

Ειδικά αν σκεφτεί κανείς ότι θα μπορούσε να ήταν μια καταστροφή, Rogue One ήταν ένας αδιαμφισβήτητος θρίαμβος, που ίσως ωθούσε τη Disney σε μια ψευδή αίσθηση εμπιστοσύνης για το τι ήταν δυνατό - και τι θα δεχόταν το κοινό - από το Star Wars, ως Gilroy είπε πρόσφατα ο ίδιος. Σχεδόν έξι χρόνια αργότερα, κοιτάζοντας την ταινία με φρέσκα μάτια την παραμονή του spinoff σόου του Gilroy, Andor, κάνει Rogue One καθυστερώ? «Δίνει καλό Star Wars» και λειτουργεί και ως μια σταθερή ταινία από μόνη της;

Εκπληκτικά γραφικά

Για αρχή, αυτό είναι ένα πανεμορφη ταινία. Διατηρώ μια διανοητική λίστα με ταινίες που θα έμοιαζαν φανταστικές παίζοντας χωρίς ήχο στο φόντο ενός φανταχτερού πάρτι (το οποίο κάποια μέρα θα φιλοξενήσω αν βρω ποτέ μεγαλύτερο μέρος και, ξέρετε, φίλους). Rogue One είναι σε αυτή τη λίστα, μαζί με Tron Legacy, Ατομική ξανθιά, John Wick: Κεφάλαιο 2, και η ζωντανή έκδοση του Ghost in the Shell με τη Σκάρλετ Γιόχανσον. Ναι, συνειδητοποιώ ότι αυτό το τελευταίο είναι ιερόσυλο για διάφορους λόγους, αλλά το θέμα είναι — με εξαίρεση John Wick 2 - Αυτές είναι φανταστικές ταινίες που δεν θα θέλατε απαραίτητα να κάνετε επίσης ακούω, δεδομένων των μεσαίων ιστοριών τους. Φοβάμαι ότι ισχύει Rogue One επίσης, αλλά πρώτα ας επαινέσουμε τα καλά πράγματα, συμπεριλαμβανομένης της οπτικής φαντασίας που εμφανίζεται.

Δεν εννοώ μόνο τα ακριβά ειδικά εφέ, τα οποία περιέχει κάθε υπερπαραγωγή. Εννοώ ότι κάθε πλαίσιο του Rogue One φωτογραφίζεται πλούσια και η παραγωγή είναι γενναιόδωρη στις πολλές εκπληκτικές τοποθεσίες στις οποίες ανεβάζει τη δράση. Οι παραγωγοί του Star Wars αναζητούν πάντα νέα περιβάλλοντα και βρήκαν ένα από τα πιο μοναδικά τους Παραλία με μαύρη άμμο Reynisfjara όπου κινηματογραφείται η εναρκτήρια σεκάνς. Το αυτοκρατορικό λεωφορείο στριφογυρίζει πάνω από την ακτή προς την καταπράσινη και μαύρη κοβάλτιο ενδοχώρα αισθάνεται εξωγήινο, κάτι που δεν μπορείς να το πεις πάντα για περιβάλλοντα Star Wars όπως το Endor και το Hoth.

Η μάχη στην παραλία του Scarif είναι επίσης φρέσκια και οπτικά εντυπωσιακή με τα τιρκουάζ νερά της και τη μύτη του AT-AT μέσα από ταλαντευόμενους φοίνικες σαν να είχε εισβάλει η Αυτοκρατορία στα Florida Keys. Και οι δύο σεκάνς συνεισφέρουν επίσης εξαιρετικές προσθήκες στη συνεχώς αναπτυσσόμενη ομάδα των τύπων stormtrooper με τους Death Troopers και Στρατιώτες της ακτής, αντίστοιχα. Και ας είμαστε ειλικρινείς, μια ταινία Star Wars δεν κάνει τη δουλειά της αν δεν θέλουμε να βγούμε βιαστικά τη στιγμή που θα τελειώσει και να αγοράσουμε τα νέα παιχνίδια.

Δεν αποτελεί έκπληξη, δεδομένου ότι η ταινία ήταν το πνευματικό τέκνο του καλλιτέχνη των ειδικών εφέ John Knoll, Rogue One περιέχει μερικά από τα καλύτερα πραγματοποιημένα ειδικά εφέ σε οποιαδήποτε παραγωγή του Star Wars. Ο Τζορτζ Λούκας πάντα προσπαθούσε να ξαναφτιάξει τις ιδέες που είχε στο μυαλό του με τη νεότερη τεχνολογία VFX, όχι μόνο στις Ειδικές Εκδόσεις του τέλους της δεκαετίας του '90 αλλά και δίνοντας Επιστροφή των Τζεντάι και Η απειλή φάντασμα λίγο πολύ το ίδιο τέλος με την αρχική του ταινία. Το όραμά του για τις διαστημικές μάχες τουλάχιστον μπορεί τελικά να έχει πραγματοποιηθεί Rogue One. Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς ότι μπορούν να γίνουν πολύ καλύτερα από αυτό, μέχρι να αποκτήσουμε την εικονική πραγματικότητα ούτως ή άλλως.

Όπως και στις προηγούμενες φωτογραφίες, δεν υπάρχει τίποτα νέο αφηγηματικά με τον στόλο των Rebel να προσπαθεί να κερδίσει χρόνο για τους ήρωες να διεισδύσουν στο φρούριο στο έδαφος, αλλά ποιος νοιάζεται αν είναι τόσο συναρπαστικό και υπέροχος? Η στιγμή που μια «Hammerhead Corvette» χωρίζει ένα Star Destroyer στα δύο με ένα άλλο παραμένει μια από τις πιο εντυπωσιακές σκηνοθετημένες στιγμές σε όλους τους Star Wars. Μια άλλη εκπληκτική στιγμή συμβαίνει όταν το αστέρι του θανάτου ανατινάζει την πόλη Jedha και η ταινία απεικονίζει και τα δύο η δύναμη που προκαλεί δέος από το διάστημα και ο απόλυτος συντριπτικός τρόμος όσων το αντιμετωπίζουν στην έκρηξη έδαφος. Είναι μια σημαντική αναβάθμιση από την καταστροφή του Pew-pew του Alderaan Μια νεα ΕΛΠΙΔΑ και μια απόδειξη του τι μπορούν να κάνουν τα ειδικά εφέ κατά την απόδοση της φαντασίας αντί να την αντικαθιστούν.

συνεισφορές του Gilroy

Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι η δουλειά του Gilroy στην ταινία πιθανώς τη έσωσε. Ανάμεσά του αναφερόμενες προσθήκες ήταν η στιγμιαία εμβληματική σκηνή στην οποία ο Darth Vader βλέπει τον δρόμο του σε έναν διάδρομο και στέλνει άγρια ​​μια ομάδα τρομοκρατημένων Rebels. Η αγριότητα αισθάνθηκε συναρπαστική και καινούργια – το είδος του Βέιντερ που θα έπρεπε να είχαμε, αλλά αυτό δεν μπορούσε να υπάρξει προτού οι καινοτομίες στη δημιουργία ταινιών τον έκαναν δυνατό. Το τελευταίο πλάνο του Vader που στέκεται στην άκρη μιας πλατφόρμας ελλιμενισμού, κοιτάζοντας το θήραμά του, κάνει περισσότερα από η μάχη σώμα με σώμα με το φωτόσπαθο για να καθιερώσει τον Σκοτεινό Άρχοντα ως κάποιον τόσο κακό που είναι εντελώς απτόητος από το ακατέργαστο κενό του ίδιου του χώρου.

Η σκηνή έχει επηρεάσει, το λιγότερο. Σίγουρα οδήγησε τους κατασκευαστές Obi-Wan Kenobi να προσπαθήσει να ανεβάσει τα στοιχήματα με έναν Vader σφαγή οργή απο μονοι τους. Ο Μανταλοριανός Διαθέτει επίσης μια έκδοση, όταν ο Λουκ Σκαϊγουόκερ φωτόσπαθο χακάρει τον δρόμο του μέσα από έναν διάδρομο σε ένα παρόμοιο μόδα (ελπίζω να προοριζόταν ως φόρος τιμής και όχι ως αποτύπωση, αλλά ποτέ δεν μπορείς να καταλάβεις με αυτό το άτολμο παραγωγή).

Ο Gilroy πρόσθεσε επίσης την εισαγωγή του Cassian Andor (Diego Luna), όταν σκοτώνει έναν τραυματισμένο συνάδελφό του Rebel που τους επιβραδύνει κατά τη διάρκεια μιας απόδρασης. Για τα χρήματά μου, αυτή παραμένει η πιο συγκλονιστική στιγμή στο Star Wars. Υπάρχουν και άλλοι υποψήφιοι: η κορύφωση του Η αυτοκρατορία αντεπιτίθεται, τόσο η μεγάλη καταγωγή αποκαλύπτει και ο Λουκάς ρίχνεται στην άβυσσο όταν το μαθαίνει. Ο Άνακιν Σκαϊγουόκερ σφάζει ανθρώπους από την άμμο Επίθεση των Κλώνων. Το σκαλισμένο και καμένο σώμα του Anakin στο τέλος του Η εκδίκηση των Σιθ. Αλλά αυτά τα περιμέναμε από τον Βέιντερ. Ξέραμε για τι ήταν ικανός, πόσο μίσος υπήρχε στην καρδιά του.

Ο Andor εκτελεί τον σύντροφό του – κάτι που το κάνει αμέσως και σχεδόν αδιάφορα μόλις συνειδητοποιήσει ότι είναι το μόνο του διέξοδος από την αυτοκρατορική εμπλοκή – έριξε ολόκληρη την ιδέα της θυσίας για την Εξέγερση σε νέο φως. Συνειδητοποιήσαμε, βλέποντάς το για πρώτη φορά, ότι δεν θα μείνουν στη μνήμη κάθε ήρωας, πόσο μάλλον θα λιονταριστεί με μια τελετή μεταλλίων. Το πιο σημαντικό, καταλάβαμε ότι μπορεί να απαιτηθούν βρώμικες πράξεις για να συνεχιστεί η εκκολαπτόμενη Εξέγερση. Είναι μια πιο αδίστακτη και απαθής πράξη από οτιδήποτε άλλο ο υποτιθέμενος μισθοφόρος (αλλά στην πραγματικότητα εγκάρδια) Ο Χαν Σόλο σκεφτόταν ποτέ.

Το γεγονός ότι συμβαίνει τόσο νωρίς στην ταινία σηματοδοτεί ότι Rogue One θα έχει διαφορετικό χαρακτήρα, ότι θα δραματοποιήσει κάτι από τον ρεαλισμό της λήψης σκληρών αποφάσεων αδύνατες συνθήκες και ότι μπορεί να σηματοδοτήσει μια ιστορία Star Wars που δεν είναι γεμάτη από χαριτωμένα και αστεία όπως Η Δύναμη Ξυπνά, το οποίο υπήρχε ακόμα στις μνήμες των ανθρώπων όταν Rogue One βγήκε. Ήταν μια τολμηρή και εμπνευσμένη στιγμή. Το υπόλοιπο της ταινίας ανταποκρίνεται στις δυνατότητες για νέες κατευθύνσεις Star Wars που ξεδιπλώθηκε;

6 χρόνια μετά, το Rogue One αντέχει ακόμα;

Ναι και ΟΧΙ. Όποιος βλέπει την ταινία για πρώτη φορά μπορεί να σας πει πόσο έκπληκτος είναι από το τέλος. Οδηγεί τη σκληρή πραγματικότητα της βίας και της θυσίας σε εκείνη την πρώτη σκηνή στο λογικό της τέλος. Επίσης, ταιριάζει στο είδος. Οι ήρωες πεθαίνουν σε πολεμικές ταινίες όλη την ώρα. Σκεφτείτε τον Captain Miller του Tom Hanks μέσα Η διάσωση του στρατιώτη Ράιαν υποκύπτει για να μπορέσει να σώσει τον τίτλο του ήρωα του Ματ Ντέιμον.

Κατά ειρωνικό τρόπο, δεδομένου ότι χτίζουν ένα ολόκληρο σόου γύρω του, ο Andor μπορεί να είναι ο λιγότερο ενδιαφέρον από τους βασικούς χαρακτήρες της ταινίας, κυρίως επειδή το σενάριο αποτυγχάνει να τον εμποτίσει με οποιαδήποτε ζεστασιά. Το καταλαβαίνω, είναι ένας κουρασμένος εξεγερμένος με ένα βρώμικο σακάκι, όχι ένας λαχταράς και λάγνος έφηβος όπως αυτός που έπαιξε ο Λούνα στον γοητευτικό του ρόλο στο Y tu mamá también. Ωστόσο, θα ήταν ωραίο αν μας Rogue One ο ήρωας ένιωσε λίγο περισσότερο, καλά, απατεώνας.

Οι χαρακτήρες, γενικά, είναι το πιο αδύναμο κομμάτι της ταινίας. Ο Gilroy είπε ότι είδε Rogue One λιγότερο ως Star Wars και περισσότερο ως ταινία «Battle of Britain». Και όπως πολλές πολεμικές ταινίες, οι χαρακτήρες –πολλοί από τους οποίους είναι προορισμένοι να γίνουν τροφή των κανονιών– είναι κάπως αδιάκριτοι. σίγουρα παίρνουν πίσω τη δράση και τα γραφικά. Ήταν αλήθεια το 1969 όταν ο Γκάι Χάμιλτον έκανε το πραγματικό Μάχη της Βρετανίας ταινία με την εντυπωσιακή εναέρια δράση της, και είναι αληθινή για Rogue One.

Η Φελίσιτι Τζόουνς στο ρόλο της χαρισματικής Jyn Erso είναι άγρια ​​στον ρόλο, αλλά και χωρίς χιούμορ. Η Jyn πέρασε επίσης δύσκολα. Παρακολούθησε την Αυτοκρατορία να πυροβολεί τη μητέρα της, την εγκατέλειψε ο πατέρας της, και στη συνέχεια μεγάλωσε από έναν τρομοκράτη - η παιδική της ηλικία ήταν πιθανότατα θλιβερά χωρίς κροτίδες και ύπνους. Αλλά η αίσθηση του χιούμορ σίγουρα κάνει αυτές τις δύσκολες στιγμές πιο υποφερτές. Μερικές κουρασμένες από τον πόλεμο ρωγμές ανάμεσα σε εκείνη και τον Κάσιαν, σε αντίθεση με τις συνεχείς τσακωμές τους, θα έκαναν τις τελευταίες τους στιγμές να νιώθουν λίγο πιο οικεία.

Μεταξύ των άλλων βασικών χαρακτήρων, ο Donnie Wen και ο Wen Jiang έχουν μια καλή σχέση καθώς δύο μοναχοί έγιναν κομάντο. Τυπικό για το Star Wars, ένας μη ανθρώπινος χαρακτήρας κλέβει την παράσταση. Ως η φωνή του Imperial droid K-2S0, ο Alan Tudyk παρέχει την ίδια ευφυΐα που θα έκανε η Phoebe Waller-Bridge λίγα χρόνια αργότερα ως droid στο Μονοφωνία.

Αντίθετα, ο Ριζ Αχμέντ ως πιλότος Μπόντι δεν έχει να κάνει παρά να απαγγέλλει έκθεση. Δεν υπάρχει νόημα ότι γρήγορα θα θεωρηθεί ένας από τους καλύτερους ηθοποιούς της γενιάς του σε έργα όπως Η Νύχτα του και Ήχος από μέταλ. Ένας άλλος σπουδαίος ηθοποιός, ο Ben Mendelsohn, είναι επίσης κάπως χαμένος ως το Imperial Big Bad, ο Orson Krennic. Ο Μέντελσον έχει παίξει πολλούς αξέχαστους κακούς (Ζωικό βασίλειο και Γραμμή αίματος), αλλά παρά το γεγονός ότι δείχνει ρατσίσιος με τη λευκή του κάπα, τόσο ο χαρακτήρας όσο και η ερμηνεία είναι ως επί το πλείστον πολύ τραμπουκισμοί και φρυγανιές που δεν οδηγούν πουθενά.

Μια άλλη απογοητευτική πτυχή της ταινίας είναι η μουσική. Ο Michael Giacchino έχει αποδείξει ότι αξίζει να γίνει κορυφαίος συνθέτης ταινιών με εκπληκτική δουλειά σε ταινίες όπως Star Trek (2009) και Ο Μπάτμαν, αλλά το σκορ του για Rogue One αισθάνεται τόσο γενικό όσο μερικοί από τους χαρακτήρες και τη δράση. Δεν είναι περίεργο, δεδομένου ότι ο Giacchino είχε μόνο λίγους μήνες για να το συνθέσει.

Ο Giacchino έγινε ο πρώτος συνθέτης που σημείωσε ταινία Star Wars εκτός από τον John Williams και δεν μπορώ να καταλάβω γιατί η θρυλική μουσική του William δεν επαναχρησιμοποιήθηκε απλώς. το καταλαβαίνω Rogue One προσπαθούσε να δημιουργήσει τη δική της ταυτότητα - ένας από τους λόγους για τους οποίους ήταν επίσης η πρώτη ταινία Star Wars που απέρριψε την διάσημο άνοιγμα ανίχνευσης. Αλλά όταν ήδη ανακυκλώνετε τόσα πολλά άλλα από τον πίσω κατάλογο, γιατί να μην προσθέσετε απλώς την αγαπημένη μουσική όλων των ταινιών;

Στο τέλος, Rogue One - όπως σχεδόν όλο το Star Wars εκτός από αυτό το άψογο αριστούργημα, Η αυτοκρατορία αντεπιτίθεται — είναι μια μικτή τσάντα. Το σενάριο όντως αισθάνεται "χακαριστικό" μερικές φορές. Αλλά τελικά η ταινία πετά με τη δύναμη της θεαματικής οπτικής φαντασίας και με τολμηρές στιγμές χαρακτήρων που περιλαμβάνονται από τον Gilroy. Ας ελπίσουμε ότι τέτοιες στιγμές θα είναι το επόμενο Andor σε κάτι ιδιαίτερο και, ενδεχομένως, να πετύχει εκεί που η προκάτοχός της μερικές φορές απέτυχε.

Συστάσεις των συντακτών

• Star Trek vs. Star Wars: ποιο είναι καλύτερο το 2023;
• Darth Vader vs. Kylo Ren: ποιος είναι ο καλύτερος κακός του Star Wars;
• Θέλετε να απολαύσετε περισσότερο τις τηλεοπτικές εκπομπές του Star Wars; Δείτε ήδη τα κινούμενα σχέδια!
• Το Spotify γιορτάζει την Ημέρα του Star Wars με soundtracks και ηχητικά βιβλία
• Κάθε φορά που έχουμε δει το Order 66 σε ταινίες Star Wars, βιντεοπαιχνίδια και τηλεοπτικές εκπομπές