Μετά την παρακολούθηση Ο σπουδαίος και πανίσχυρος Οζ, ο απλούστερος τρόπος για να περιγράψω την ταινία σε άτομα που γνωρίζουν τη δουλειά του σκηνοθέτη Sam Raimi, όπως θα την όριζα στους φίλους μου, είναι ότι η ιστορία μοιάζει πολύ Στρατός του Σκότους. Μόνο μείον το χιούμορ, τη γοητεία και τους ενδιαφέροντες χαρακτήρες. Αλλά τουλάχιστον είναι μια πολύ όμορφη ταινία.
Ο Raimi είναι προφανώς λάτρης της ιδέας της χώρας του Οζ και των δυνατοτήτων που προσφέρει σε έναν οπτικά σκεπτόμενο κινηματογραφιστή με προϋπολογισμό 200 εκατομμυρίων δολαρίων. Προφανώς είναι επίσης μεγάλος θαυμαστής της ταινίας του 1939 με πρωταγωνίστρια την Τζούντι Γκάρλαντ, τόσο που το πρίκουελ του γράφτηκε ανάποδα ξεκινώντας με αυτή την κίνηση και επιστρέφοντας για να εξασφαλίσετε ότι οι χαρακτήρες ταιριάζουν, γεγονός που περιορίζει τη διαδρομή που μπορούν οι χαρακτήρες του παίρνω. Αυτό ισχύει για όλα τα prequels, αλλά Οζ μπαστούνια με χαρακτηρισμούς που ήταν κατάλληλοι στη δεκαετία του '30, αλλά φαίνονται ρηχοί και μονοδιάστατοι με τα σημερινά πρότυπα του κινηματογράφου. Επιπλέον, αναγκάζεται να μπει στη φανταστική ροή εκείνης της προηγούμενης ταινίας, και το κάνει ενώ τηρεί την ηθική του 1939 που καθόριζε το πρωτότυπο. Υπάρχουν ηθικά καλοί χαρακτήρες και υπάρχουν κακοί, και όποιος δεν ταιριάζει σε αυτούς τους ομογενοποιημένους ορισμούς δεν κατάφερε να εμφανιστεί στην οθόνη. Η μόνη εξαίρεση είναι ο κεντρικός χαρακτήρας, ο οποίος συχνά είναι περισσότερο ενοχλητικός παρά διασκεδαστικός.
Προτεινόμενα βίντεο
Είναι μια αντίθεση που έχει απολαύσει ο Ράιμι στο παρελθόν, αλλά αυτή η αντίθεση ακολουθεί το πιο παραδοσιακό μονοπάτι που μπορούμε να φανταστούμε, αφήνοντάς μας μια ταινία χωρίς σχεδόν εκπλήξεις. Αλλά και πάλι, είναι πολύ όμορφο. Υπάρχει λοιπόν αυτό.
Κάθε σκηνή μέσα Οζ είναι γεμάτο με πλούσιο χρώμα και πρωτότυπο σχέδιο. Πολλά από αυτά απαιτούν CGI για να το πετύχει αυτό, καθώς πολλές από τις σκηνές ξεπερνούν τα όρια της φαντασίας. Υπό αυτή την έννοια, η ταινία είναι μια άγρια επιτυχία. Παρόλο που το CGI φαίνεται να έχει περιστασιακές στιγμές εκτός λειτουργίας, και όποτε βασίζεστε σχεδόν πλήρως στο CGI, θα υπάρχει τυχαίος στιγμές που τίποτα δεν φαίνεται αληθινό, αλλά το γενικό αποτέλεσμα είναι μια ταινία που οπτικά δεν μοιάζει με καμία άλλη.
Η ταινία ξεκινά με μια ασπρόμαυρη αναπαράσταση του Κάνσας σε φόρο τιμής στο πρωτότυπο Ο μάγος του Οζ, αλλά και για να αναδείξουμε την βαρετή και βαρετή ύπαρξη του Όσκαρ «Οζ» Ντιγκς (Τζέιμς Φράνκο), ενός ταξιδιώτη μάγου του καρναβαλιού με όνειρα μεγαλείου και νοοτροπία απατεώνα. Όταν ένας ανεμοστρόβιλος τον μεταφέρει στη χώρα του Οζ χάρη σε ένα αερόστατο, τον υποδέχονται ως τον προφητευμένο σωτήρα που προορίζεται να σώσει τη γη από μια κακιά μάγισσα. Παρακινημένος από την αφελή και λατρεμένη Θεοδώρα (Μίλα Κούνις) και ενθαρρύνεται από την αδερφή της Εβανόρα (Ρέιτσελ Βάις), την de facto βασίλισσα της Σμαραγδένιας Πόλης, ο Όσκαρ κατεβαίνει κάτω. ο δρόμος του κίτρινου τούβλου με τον κολλητό/κωμικό του, τον ιπτάμενο πίθηκο Finley (με φωνή Zach Braff) και αργότερα μαζί με το China Girl (Joey King), ένα κορίτσι φτιαγμένο από πορσελάνη. Όταν συναντούν την καλή μάγισσα Glinda (Michelle Williams), ο Oscar αναγκάζεται να αποφασίσει τι τύπος άντρα θέλει να είναι καθώς βρίσκεται επικεφαλής ενός στρατού.
Από αυτή τη σύντομη περιγραφή, θα πρέπει να γνωρίζετε ήδη σχεδόν ολόκληρη την ιστορία, μέχρι το τέλος. Βοηθάει επίσης να είσαι λάτρης του πρωτότυπου – α παθιασμένος θαυμαστής του πρωτότυπου – καθώς η ταινία είναι σκλάβος της ταινίας του 1939, κάτι που συχνά εξηγεί τον στερεότυπο και βαρετό τρόπο με τον οποίο οι περισσότεροι χαρακτήρες αναγκάζονται να παίξουν. Ακόμη και ο απατεώνας του Φράνκο Όσκαρ ακολουθεί μια εξαιρετικά προβλέψιμη διαδρομή, μέχρι την κορύφωση. Αυτό, σαν του Raimi Στρατός του Σκότους, είναι η ιστορία για έναν άντρα που βγήκε από το στοιχείο του και αναγκάστηκε να αναλάβει το ρόλο του ηγέτη. Όμως οι ομοιότητες δεν σταματούν εκεί. Τόσο ο Όσκαρ όσο και Στρατός του Σκότους» Η τέφρα χρησιμοποιεί την επιστήμη ενάντια στη μαγεία. Και οι δύο αναγκάζονται να ζήσουν μια προφητεία. Και οι δύο έχουν να αντιμετωπίσουν τους απορριφθέντες εραστές. Και οι δύο είναι παγιδευμένοι σε μια χώρα που δεν καταλαβαίνουν πλήρως. Συνεχίζεται και συνεχίζεται. Η μεγαλύτερη διαφορά είναι ότι η ταινία του 1992 με προϋπολογισμό 13 εκατομμυρίων δολαρίων είναι καλύτερη, πιο αστεία και πιο πρωτότυπη σχεδόν από κάθε άποψη – με εξαίρεση την του Οζ οπτικά, τα οποία διογκώνονται.
Η πλοκή απλώς σπαταλά τον ευφάνταστο κόσμο του Οζ υπέρ μιας ιστορίας που έχει σχεδιαστεί για τον χαμηλότερο κοινό παρονομαστή. Είναι μια ιστορία ενός άντρα με καλή καρδιά που παίρνει κακές αποφάσεις και τον δρόμο που ακολουθεί. Ο Ράιμι προσπαθεί να παρέμβει λίγο σε βάθος αντιπαραβάλλοντας τους δύο κόσμους του Όσκαρ, αλλά ξεχνιέται γρήγορα και ποτέ δεν είναι τόσο σημαντικό για αρχή.
Αν και όλα αυτά δίνουν μια αρκετά καταστροφική εικόνα της ταινίας, υπάρχουν λυτρωτικές ιδιότητες Οζ – πέρα από τα εντυπωσιακά γραφικά. Οζ δεν είναι μια κακή ταινία, είναι απλώς τεμπέλης και χωρίς έμπνευση. Αυτό δεν βοηθάει το Όσκαρ του Φράνκο. Ο Φράνκο έχει αρκετό χάρισμα – απλώς – για να σώσει τον χαρακτήρα του Όσκαρ, ο οποίος τις περισσότερες φορές είναι ενοχλητικός και συχνά ο λιγότερο ενδιαφέρον χαρακτήρας σε μια σκηνή γεμάτη με μη ενδιαφέροντες χαρακτήρες. Το πρόβλημα δεν είναι ο Φράνκο, είναι πιο θεμελιώδες από αυτό. Το ίδιο ισχύει και για τη Γκλίντα του Ουίλιαμς, η οποία δεν είναι ποτέ τίποτα περισσότερο από μια πλοκή - και μάλιστα αντιφατική. Ποτέ δεν είναι απολύτως σαφές γιατί ο χαρακτήρας της γίνεται υποχείριο του Όσκαρ παρά την απίστευτη δύναμή της. Αυτό είναι μια μικρή παρενόχληση όμως. Το σημαντικότερο παράπονο είναι ότι ο χαρακτήρας της είναι απλώς βαρετός. Η Kunis δεν βοηθά επίσης η πλοκή, ούτε επωφελείται από κάποιο περίεργο μακιγιάζ. Νιώθει άστοχη, σαν να προσπαθεί να υποδυθεί έναν χαρακτήρα που ξέρει ότι δεν πρέπει. Αυτή, όπως τόσα πολλά πράγματα στην ταινία, είναι απλώς χαμένες δυνατότητες.
Οι μόνοι χαρακτήρες που πραγματικά ξεχωρίζουν είναι ο Braff's Finely, ο οποίος προσφέρει την τόσο αναγκαία κωμική ανακούφιση, Το King's China Girl και η Evanora του Weisz, η οποία είναι ο πιο ενδιαφέρον χαρακτήρας στην οθόνη σε κάθε σκηνή της είναι μέσα. Ομολογουμένως, ο πήχης είναι χαμηλός, αλλά ο Weisz είναι διασκεδαστικός. Αλλά γενικά, οι περισσότεροι από τους χαρακτήρες είναι απλώς κούφια στερεότυπα χαρακτήρων που γεμίζουν ρόλους χωρίς πραγματικό πάθος ή ενδιαφέρον – το καστ δείχνει ελάχιστη έως καθόλου καρδιά. Ίσως αυτό είναι αποτέλεσμα της βαριάς χρήσης CGI, ή ίσως το σενάριο ήταν περισσότερο μπερδεμένο από ό, τι αφήνει η ταινία. Όπως και να έχει, η υποκριτική είναι ύποπτη καθ' όλη τη διάρκεια.
Ο σπουδαίος και πανίσχυρος Οζ δεν είναι κακή ταινία, απλά δεν είναι ούτε καλή. Αιωρείται τακτοποιημένα ενδιάμεσα, προσκολλάται σταθερά στο μέσο όρο, περιστασιακά κλιμακώνεται προς το βαρετό. Ωστόσο, ο Ράιμι είναι καλός τεχνικός διευθυντής και αυτό φαίνεται. Είναι δύσκολο να κάνεις μια ταινία που είναι τόσο βαριά στο CGI να ζωντανέψει, και το κάνει - ακόμα κι αν το μεγαλύτερο μέρος του καστ παραμένει άψυχο.
συμπέρασμα
Οζ είναι οικείο σε σημείο να είναι τετριμμένο και οι περισσότεροι θαυμαστές του Raimi δεν θα μπορούν να αποφύγουν να το συγκρίνουν Στρατός του Σκότους. Αν το κάνουν, θα διαπιστώσουν ότι η προηγούμενη ταινία είναι ανώτερη από τις περισσότερες απόψεις, ειδικά στη δημιουργικότητα. Αλλά ενώ εκείνη η ταινία απολάμβανε το παιχνίδι με τις συμβάσεις, αυτή κάνει κάθε άλλο παρά. Τα γραφικά είναι το πραγματικό αστέρι εδώ και προσφέρουν μερικά ωραία μάτια. Αλλά η πλοκή, όπως και τα γραφικά, είναι περισσότερο στυλ παρά ουσία.
Οζο Μεγάλος και Ισχυρός είναι μια απαράδεκτη ταινία που προσφέρει ένα ξεχασμένο ταξίδι σε μια γη που στάζει σε CGI, γεμάτη με προβλέψιμους χαρακτήρες. Δεν είναι το είδος της ταινίας που θα μετανιώσουν οι περισσότεροι που θα δουν, αλλά ούτε και μια ταινία που πολλοί θα θυμούνται να παρακολουθήσουν μετά.
