Όλες οι ταινίες Star Trek, ταξινομημένες από τις χειρότερες έως τις καλύτερες

Star Trek είναι αναμφισβήτητα η μεγαλύτερη διαστημική περιπέτεια της τηλεόρασης, που αιχμαλωτίζει το κοινό με συναρπαστικές, εμπνευσμένες και στοχαστικές ιστορίες από το 1966. Ωστόσο, όπως τα περισσότερα πολιτιστικά σημαντικά franchise της ποπ κουλτούρας, Ταξίδι έχει επίσης μακρά ιστορία στη μεγάλη οθόνη, συμπληρώνοντας τα πάνω από 800 τηλεοπτικά επεισόδια με 13 μεγάλου μήκους ταινίες. Αυτές οι περιπέτειες μεγάλης κλίμακας είναι συχνά οι πύλες μέσω των οποίων οι νέοι θαυμαστές βρίσκουν το δρόμο τους προς το Star Trek σύμπαν, προσελκύοντας μαζικό κοινό σε μια κλίμακα που σπάνια απολαμβάνουν οι συνάδελφοί τους στην τηλεόραση.

Ωστόσο, όπως θα περίμενε κανείς από μια μακροχρόνια σειρά ταινιών που είχε πολλούς ηθοποιούς και αναταράξεις στα παρασκήνια, Star Trek η ποιότητα των ταινιών ποικίλλει πάρα πολύ. Η συμβατική σοφία μεταξύ των θαυμαστών είναι ότι είναι ζυγή Ταξίδι Οι ταινίες είναι πολύ καλύτερες από τις μονές, μια παροιμία που εξακολουθεί να ισχύει αν παίρνετε την παρωδία με αγάπη Galaxy Quest ως ανεπίσημη δέκατη δόση, την οποία, φυσικά, κάνουμε.

13. Star Trek: Nemesis (2002)

«A Generation’s Final Journey Begins», καυχιόταν η θεατρική αφίσα για Star Trek: Nemesis, η τέταρτη ταινία μεγάλου μήκους που περιλαμβάνει το καστ της επιτυχημένης σειράς Star Trek: The Next Generation. Εκεί τελείωσε και το τελευταίο τους ταξίδι, τουλάχιστον στη μεγάλη οθόνη. Θεια δικη απέτυχε να ικανοποιήσει τους κριτικούς, τους περιστασιακούς κινηματογραφιστές ή τους θιασώτες του Trek, άνοιγμα στο Νο 2 στο ταμείο των ΗΠΑ πίσω από το όχημα J.Lo Υπηρέτρια στο Μανχάταν και πέφτει κατακόρυφα το επόμενο Σαββατοκύριακο χάρη στο ντεμπούτο του The Lord of the Rings: The Two Towers.

Διευθυνόμενος από έναν δήθεν αδιάφορο σκηνοθέτη στο Stuart Baird και μονταρισμένο σε μια ίντσα της ζωής του από τον παραγωγό Rick Berman, Θεια δικη είναι ένα θλιβερό, άψυχο slog που δεν έχει τίποτα από τη συνηθισμένη καρδιά του Trek. Υπάρχουν μερικά σημαντικά σημεία, όπως η ερμηνεία του νεαρού Τομ Χάρντι ως κακοποιός κλώνος του Λοχαγού Πικάρντ και η ανάλαφρη διασκέδαση του γάμου του Ράικερ και της Τρόι, αλλά ως επί το πλείστον, Θεια δικη είναι απλώς ένα κακόγουστο. Δεν είναι περίεργο γιατί, δεκαετίες αργότερα, η σειρά ροής Star Trek: Picard θα περνούσε την πρώτη του σεζόν προσπαθώντας να το αποκαταστήσει και η τρίτη σεζόν του αντικαθιστώντας το ως αποχαιρετισμό στο καστ του Η επόμενη γενιά.

12. Star Trek V: The Final Frontier (1989)

Κατά την αρχική εκτέλεση του Star Trek τη δεκαετία του 1960, οι πρωταγωνιστές William Shatner και Leonard Nimoy είχαν ένα «Ρήτρα ευνοημένων εθνών» ενσωματώθηκαν στα συμβόλαιά τους, δηλώνοντας ότι κάθε ηθοποιός δικαιούταν οποιαδήποτε αύξηση στις αμοιβές ή προνόμια που έλαβε ο άλλος. Αυτή η ρήτρα παρέμεινε ανέπαφη κατά την αναβίωση της μεγάλης οθόνης του franchise στα τέλη της δεκαετίας του '70 και του '80, οπότε όταν ο Nimoy κέρδισε τη δουλειά της σκηνοθεσίας του τρίτου και του τέταρτου Star Trek ταινίες, η Paramount δεν μπορούσε να αρνηθεί τον Shatner το ίδιο προνόμιο. Το αποτέλεσμα ήταν μια ταραγμένη παραγωγή και μια κρίσιμη καταστροφή, και αν όχι Star Trek: The Next Generation βρίσκοντας τη βάση του στην τηλεόραση την ίδια χρονιά, θα μπορούσε κάλλιστα να είχε βλάψει το franchise ανεπανόρθωτα.

Η ευθύνη δεν πέφτει όλη στους ώμους του Shatner. Το τελευταίο σύνορο αντιμετώπισε μια σειρά από εμπόδια, όπως η απεργία ενός συγγραφέα και μια ομάδα ειδικών εφέ χωρίς προσόντα. Η ιστορία του είναι φιλόδοξη, στέλνοντας το πλήρωμα του Enterprise σε μια αποστολή στο κέντρο του γαλαξία για να συναντήσει ένα ον που ισχυρίζεται ότι είναι ο ίδιος ο Θεός και υπάρχουν μερικές πραγματικά γοητευτικές στιγμές συντροφικότητας μεταξύ των Κερκ, Σποκ και McCoy. Ως επί το πλείστον, ωστόσο, Το τελευταίο σύνορο είναι ένα χάος, που παραβιάζεται επισφαλώς ανάμεσα στο «τόσο κακό που είναι καλό» και απλά κακό.

11. Star Trek Into Darkness (2013)

του 2009 Star Trek επανασχεδίασε τον εγκέφαλο διαδικαστικό χώρο ως μια λαμπερή περιπέτεια δράσης με γρήγορο ρυθμό, που τραβούσε την προσοχή του mainstream σε μια άνευ προηγουμένου κλίμακα. Η επόμενη γενιά και τα spin-off του θεωρήθηκαν καλά, αλλά τώρα, ξαφνικά, Star Trek ήταν… κουλ; Ως εκ τούτου, η συνέχειά του έλαβε έναν κολοσσιαίο προϋπολογισμό παραγωγής 190 εκατομμυρίων δολαρίων και είχε προηγηθεί μεγάλη δημοσιότητα.

Με την κυκλοφορία του, Star Trek Into Darkness δεν μπορούσε να ανταποκριθεί καθόλου. Το υστερούσε σε σχέση με τον προκάτοχό του στα ταμεία και ξετρελαμένοι θαυμαστές και κριτικοί με μια επινοημένη, υπερβολική ιστορία που αναδιατυπώνει την αγαπημένη Star Trek II: The Wrath of Khan ενώ επίσης προωθώντας κρυφά το κίνημα των αληθοφόρων της 11ης Σεπτεμβρίου. Είναι ένα θεματικά μπερδεμένο «σκοτεινό μεσαίο κεφάλαιο» σε μια τριλογία που, χάρη σε Η επακόλουθη αποχώρηση του συν-σεναριογράφου Roberto Orci από το franchise, απορρίφθηκε υπέρ του Justin Lin Star Trek Beyond. Και, ειλικρινά, είμαστε καλύτερα χωρίς αυτό.

10. Star Trek: Insurrection (1998)

Έχετε ακούσει ποτέ έναν σινεφίλ να αναφέρεται σε μια πραγματική ταινία που, από ό, τι τους αφορά, «δεν υπάρχει;» Δεν μιλάμε για ταινίες που σιχαίνονται και ξεχνιούνται εσκεμμένα, όπως Norbit ή The Last Airbender, εννοούμε ταινίες που ξεχάστηκαν τόσο γρήγορα που δεν προκαλούν κανένα συναίσθημα ακόμα και σε αυτούς που τις είδαν, όπως Υπέρβαση ή The Huntsman: Winter’s War. Αν όχι για τη θέση του σε ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα franchise της ποπ κουλτούρας, Star Trek: Insurrection σίγουρα θα ανήκει σε αυτή την κατηγορία.

Η τρίτη ταινία με πρωταγωνιστή τον Επόμενη γενιά Το καστ μοιάζει σαν ένα πολύ ακριβό επεισόδιο δύο μερών της τηλεοπτικής σειράς, αλλά όχι ιδιαίτερα καλό. Το δίλημμά του, το οποίο βλέπει τον Picard να παλεύει για να εμποδίσει τον Starfleet να εκμεταλλευτεί μια κοσμική πηγή νεότητας, είναι θεωρητικά επιτακτικό αλλά ελάχιστα μελετημένο. Οι περισσότερες από τις στιγμές με τονισμένο χαρακτήρα έρχονται με τη μορφή κωμικών ανακούφισης με διοχέτευση και προσπαθούν να αναπαραστήσουν αυτή τη συμμορία των ευγενικών μεσήλικων σπασίκλων ως επαναστατικούς ήρωες δράσης απλά δεν το κάνει δουλειά. Όπως όλα Star Trek προϊόντα, έχει τους πιστούς του υπερασπιστές, αλλά αν δεν υπήρχε η θέση του στον κανόνα του franchise, αμφιβάλλουμε ότι κάποιος θα το σκεφτόταν δεύτερη φορά.

9. Star Trek III: The Search for Spock (1984)

Star Trek II: The Wrath of Khan ήταν ένα στιγμιαίο κλασικό που έσκαψε πιο βαθιά στους αγαπημένους χαρακτήρες της αρχικής σειράς από ποτέ, επέκτεινε τον καμβά της ζωής τους και έδωσε ένα δυνατό, συναισθηματικό τέλος. Έτσι, είναι εκπληκτικό ότι η άμεση παρακολούθησή του, Η Αναζήτηση του Σποκ, το υπονομεύει εσκεμμένα σχεδόν σε κάθε στροφή. Η οργή του ΧανΗ εμβληματική, δακρύβρεχτη σκηνή του θανάτου αναιρέθηκε. το αίσθημα ελπίδας και αναζωογόνησης που συνεπάγεται το τέλος του εξατμίζεται στην πρώτη κιόλας σκηνή του σίκουελ. Οι τρεις νέοι χαρακτήρες του σκοτώνονται, αναδιατυπώνονται και απουσιάζουν εντελώς, αντίστοιχα.

Παρόλα αυτά, Η Αναζήτηση του Σποκ δεν είναι στην πραγματικότητα ανάδρομη, στην πραγματικότητα, είναι μια εκπληκτική πλευρική κίνηση για τους χαρακτήρες, οι οποίοι πάντα οδηγούνταν από το καθήκον τους να Starfleet, για να βάλουν τις ζωές και τις καριέρες τους στη γραμμή για μια μη εγκεκριμένη αποστολή να σώσουν τον χαμένο φίλο τους από ένα απαγορευμένο πλανήτης. Το concept είναι συναρπαστικό και υπάρχουν ζεστές και υπέροχες στιγμές χαρακτήρα σε όλη τη διάρκεια, αλλά η εκτέλεση από Ο τηλεοπτικός συγγραφέας/παραγωγός Harve Bennett και ο πρώτος σκηνοθέτης μεγάλου μήκους Leonard Nimoy αισθάνεται λίγο μικρός και συντριπτική.

8. Star Trek: The Motion Picture (1979)

Αν Η Αναζήτηση του Σποκ είναι μια φιλόδοξη ιστορία με απίστευτη παραγωγή, λοιπόν The Motion Picture είναι η αντίστροφη περίπτωση. Ο βραβευμένος με Όσκαρ σκηνοθέτης Robert Wise πήρε ένα σενάριο προσαρμοσμένο από αυτό που επρόκειτο να γίνει ο πιλότος σε ένα νέο Star Trek Τηλεοπτικές σειρές και, με τη βοήθεια ενός αστρονομικού προϋπολογισμού, προσπάθησε να το κάνει δικό του 2001: A Space Odyssey.

Το αποτέλεσμα είναι μια ταινία στην οποία οι χαρακτήρες κοιτάζουν σιωπηλά στο τρελό φως που δείχνουν ότι βλέπουν την οθόνη προβολής του Enterprise για λεπτά τη φορά. Η πλοκή δεν είναι το παν, αλλά όταν μια ταινία έχει διάρκεια 132 λεπτών αλλά έχει πραγματικά αρκετή ιστορία για 90, αυτή η εκπομπή φωτός λέιζερ καλύτερα να είναι αναθεματισμένη συναρπαστική. Και, διάολο, είναι αρκετά θεαματικό, ειδικά αν έχετε το προνόμιο να το δείτε στη μεγάλη οθόνη, αλλά Ο χρόνος εκτέλεσης είναι τόσο φουσκωμένος που οι χαρακτήρες του χαρακτήρα του, συμπεριλαμβανομένης μιας από τις καλύτερες ερμηνείες του Leonard Nimoy ως Spock, γίνονται εντελώς χαμένος. Ακόμη και στην πιο εκλεπτυσμένη μορφή του "Director's Edition", The Motion Picture είναι το Star Trek στο πιο αργό και πιο αποστειρωμένο του. Ωστόσο, αν έχετε τη διάθεση για κάτι περίεργο και διαλογιστικό, αξίζει να το παρακολουθήσετε.

7. Star Trek: Generations (1994)

Ενώ το κλασικό Star Trek απέκτησε έμμονη βάση θαυμαστών τη δεκαετία μετά την ακύρωσή του, Star Trek: The Next Generation ήταν ένα θεμιτό φαινόμενο στην εποχή του, ξεπερνώντας την αρχική σειρά από άποψη τόσο εμπορικής όσο και κριτικής επιτυχίας. Με το αρχικό καστ να γίνεται πιο ακριβό και λιγότερο κερδοφόρο στη μεγάλη οθόνη, ήταν πρακτικά δεδομένο ότι το Επόμενης γενιάς Το πλήρωμα, με επικεφαλής τον Πάτρικ Στιούαρτ, θα έπαιρνε τελικά τη θέση του στο Star Trek σειρά ταινιών. Star Trek: Generations, του οποίου η παραγωγή επικαλύπτεται με αυτή του TNGΤο φινάλε της σειράς, βλέπει τον Kirk να δίνει τη δάδα στην Picard σε μια περιπέτεια crossover που οι θαυμαστές φαντάζονταν για επτά χρόνια.

Δεδομένου ότι πιθανώς δεν υπήρχε τρόπος η ταινία να ανταποκριθεί στις προσδοκίες του κοινού για μια ομαδική ιστορία Kirk/Picard, οι σεναριογράφοι Ronald D. Ο Μουρ και ο Μπράνον Μπράγκα προσπάθησαν να τους ανατρέψουν όλους μαζί και να παραδώσουν μια πιο προσωπική ιστορία για το θάνατο, την απώλεια και την κληρονομιά. Το κοινό βρήκε το πολυαναμενόμενο crossover ακαταμάχητο εκείνη την εποχή, αλλά έλαβε υπόψη του και έκρινε περισσότερο ως Επόμενη γενιά επεισόδιο παρά ως υπερπαραγωγή, Star Trek: Generations είναι στην πραγματικότητα μία από τις πιο ενδιαφέρουσες ταινίες του franchise, και η μόνη που επιτρέπει στον σταρ Πάτρικ Στιούαρτ να ασκήσει όλη την έκταση της υποκριτικής του εμβέλειας.

6. Star Trek Beyond (2016)

Όταν το πρώτο teaser trailer για Star Trek Beyond που έκανε πρεμιέρα στο διαδίκτυο, το die-hard Trekkies μπήκε σε λειτουργία πλήρους πανικού. «Είναι αρκετά κακό που η Paramount προσέλαβε το Fast & Furious τύπος να φτιάξεις Star Trek», φώναξαν οι σπασίκλες, «αλλά τώρα έχουν τον καπετάνιο Κερκ να κάνει ποδήλατο; Star Trek έχει καταστραφεί για πάντα!» Σίγουρα δεν ήταν, στην πραγματικότητα, θα υποστηρίξαμε ότι του Justin Lin Star Trek Beyond κάνει καλύτερα τη δουλειά του αποτυπώνοντας την αίσθηση της διασκέδασης, της φιλίας και του θαύματος του πρωτότυπου Star Trek από οποιαδήποτε άλλη ταινία μεγάλου μήκους, εκτός από την επόμενη εγγραφή στη λίστα μας. Ταυτόχρονα, βγαίνει επίσης από τη σκιά της πυκνής μυθολογίας του franchise μετά τον J.J. Οι δύο περιπέτειες του Abrams που βασίζονται στη νοσταλγία.

Χωρίς καστ κληρονομιάς ή διάσημους κακούς στο δρόμο τους, ο Chris Pine, ο Zachary Quinto, η Zoe Saldaña και η παρέα τελικά αποκτούν το δικό τους Star Trek, ένα στο οποίο όλες οι επαναλήψεις τους στην οικογένεια Enterprise αισθάνονται σαν πλήρως διαμορφωμένοι ενήλικες χωρίς να θυσιάζεται το νεανικό σφρίγος που προσέλκυσε νέους θαυμαστές στην επανεκκίνηση Ταξίδι ταινίες στην πρώτη θέση. Είναι απολαυστικό, τόσο ως δική του ταινία όσο και ως τυχαίο βιβλίο για την Τριλογία του Kelvinverse.

5. Star Trek IV: The Voyage Home (1986)

Star Trek είναι συχνά σοβαρή υπόθεση, μια αρένα για σύνθετους χαρακτήρες να αντιμετωπίσουν δύσκολα ηθικά διλήμματα που βοηθούν το κοινό να αντιμετωπίσει τις αντιξοότητες και την ανισότητα που αντιμετωπίζει στην πραγματική ζωή. Αλλά, είναι σημαντικό να θυμάστε ότι το Star Trek μπορεί επίσης να είναι πολύ ανόητο και ότι πολλές από τις πιο αξέχαστες στιγμές του γεννιούνται από τις τρελάρες του στη φάρσα. The Voyage Home είναι μια λυσσασμένη κωμωδία ψαριού έξω από το νερό στην οποία το πλήρωμα του Enterprise (που, ακολουθώντας Η Αναζήτηση του Σποκ, είναι τώρα φυγάδες από το Starfleet) ταξιδεύει πίσω στο χρόνο στο Σαν Φρανσίσκο της δεκαετίας του 1980 για να απαγάγει ένα ζευγάρι καμπούρες φάλαινες με την ελπίδα ότι κάποιος από αυτούς θα μπορούσε να πει ότι ένας ισχυρός διαστημικός ανιχνευτής στη δεκαετία του 2280 δεν θα καταστρέψει το Γη.

Η ιστορία έχει στοιχήματα σε επίπεδο υπερπαραγωγής, αλλά όλα εξαφανίζονται για μια σταθερή ώρα της ταινίας υπέρ μιας γοητευτικής ελαφριάς περιπέτειας που δίνει προτεραιότητα στο αξιομνημόνευτο καστ του Trek σε σχέση με τα εντυπωσιακά εφέ ή τα υψηλά Δράμα. Χάρη σε ένα έξυπνο σενάριο και την καταπληκτική κωμική χημεία μεταξύ των William Shatner, Leonard Nimoy (ο οποίος επίσης σκηνοθετεί) και guest star Catherine Hicks, The Voyage Home είναι εντελώς ευχάριστο στο κοινό και ήταν ακόμη και η μεγαλύτερη επιτυχία του franchise στο box office πριν από την επανεκκίνηση του 2009.

4. Star Trek: First Contact (1996)

Το 1996 θα μπορούσε να θεωρηθεί η κορυφή του Star Trekτης πολιτιστικής συνάφειας. Το franchise γιόρταζε την 30η επέτειό του, και τα δύο Deep Space Nine και Ταξιδιώτης ήταν στην τηλεόραση κάθε εβδομάδα, και υπήρχε ένας απόλυτος κατακλυσμός βιβλίων, παιχνιδιών υπολογιστή και άλλων διαθέσιμων εμπορευμάτων. Το κεράσι από πάνω ήταν Star Trek: Πρώτη επαφή, η δεύτερη ταινία που συμμετέχει το καστ Η επόμενη γενιά και το μόνο που πήρε φωτιά με το ευρύ κοινό.

Ένα σκοτεινό θρίλερ δράσης που έχει τόσα κοινά Εξωγήινοι όπως συμβαίνει με Η οργή του Χαν, Πρώτη επαφή βάζει τον Captain Picard και το πλήρωμα του νέου Enterprise ενάντια στον πιο διάσημο εχθρό τους από την τηλεοπτική τους μέρα: τους Borg. Την ίδια στιγμή, Πρώτη επαφή χρησιμεύει ως ένα είδος ιστορίας προέλευσης για το ίδιο το Star Trek, καθώς η πλοκή του ταξιδιού στο χρόνο οδηγεί τους χαρακτήρες μας σε ένα γεγονός στο μέλλον μας που είναι κομβικό για την ιστορία τους. Είναι ένα καταπληκτικό "Gateway Trek", μια προσιτή ταινία ποπ κορν που εξηγεί τις αξίες και τις φιλοδοξίες του franchise για ένα καλύτερο μέλλον στο πλαίσιο μιας σχετικά σκοτεινής και ανατριχιαστικής ταινίας δράσης.

3. Star Trek (2009)

Αν και απορρίφθηκε από τους παραδοσιακούς του Trek για τον ρυθμό του χιλιομέτρου το λεπτό και τους χαρακτήρες του νεαρού Κερκ, Σποκ και του υπόλοιπου κλασικού πληρώματος του Enterprise, του J.J. Abrams' 2009 Star Trek Το reboot ήταν μια τεράστια λαϊκή επιτυχία που έδωσε νέα πνοή σε ένα franchise που είχε τελειώσει εντελώς το γκάζι στις αρχές της δεκαετίας του 2000. Μπορεί να μην είναι όλοι οπαδοί του πόσο μακριά ώθησε Ταξίδι στη σφαίρα του «μεγάλου χαζού blockbuster δράσης», αλλά η αλήθεια είναι ότι, μετά από 18 συνεχόμενα χρόνια υπό την ίδια δημιουργική διαχείριση, Ταξίδι χρειαζόταν απεγνωσμένα μια ανανέωση.

Ο Abrams και οι συγγραφείς Roberto Orci και Alex Kurtzman (ο τελευταίος από τους οποίους παραμένει στο τιμόνι του franchise μέχρι σήμερα) άλλαξαν ριζικά την οπτική αισθητική και το ρυθμό του Star Trek από το κλασικό στο κλασικό ροκ, και με αυτόν τον τρόπο αποκατέστησε ένα στοιχείο που έλειπε εδώ και καιρό στη σειρά ταινιών: Joy. Συναισθηματικά έντονο και εκπληκτικά ειλικρινές, Star Trek περισσότερο από κερδίζει τη θέση του κοντά στην κορυφή της λίστας μας Ταξίδιτις καλύτερες θεατρικές εξόδους.

2. Star Trek VI: The Undiscovered Country (1991)

Όντας ένα επεισοδιακό δράμα από τη δεκαετία του 1960 που ακυρώθηκε κατά τη διάρκεια της τρίτης σεζόν του, το πρωτότυπο Star Trek Ποτέ δεν είχε πραγματικά "τελικό σειράς". Όπως συνηθιζόταν στην τηλεόραση εκείνη την εποχή, όταν Star Trek τελείωσε, απλά σταμάτησε. Χάρη στην αναβίωσή του στη μεγάλη οθόνη, το Trek απέκτησε μια νέα πνοή, μια μεγάλη κληρονομιά και — 25 χρόνια μετά την πρώτη του εμφάνιση στην τηλεόραση — ένα σωστό τέλος. Η άγνωστη χώρα επανενώνει ολόκληρο το κλασικό καστ για μια τελευταία φορά, μαζί με τον συγγραφέα-σκηνοθέτη Nicholas Meyer, τον άνθρωπο πίσω από την Νο. 1 καταχώριση στη λίστα μας, για να αφηγηθείτε την ιστορία του τελευταίου ταξιδιού του Kirk's Enterprise, ένα ταξίδι που κλείνει την ανάπτυξη του πληρώματος κατά τη διάρκεια των πέντε προηγούμενων ταινίες.

Στο σωστό Ταξίδι παράδοση, είναι επίσης μια ξεκάθαρη πολιτική αλληγορία για το τέλος του Ψυχρού Πολέμου (ένα από Η πρωτότυπη σειράτα πιο κοινά θέματα) και τη δυσκολία να παραμερίσεις παλιές προκαταλήψεις και να αγκαλιάσεις την αλλαγή. Η άγνωστη χώρα δεν ζωγραφίζει τους ήρωές μας του Starfleet με το πιο κολακευτικό φως, το οποίο προκάλεσε την οργή Star Trek δημιουργός Gene Roddenberry, αλλά αυτό είναι το όλο θέμα: να δούμε χαρακτήρες με τους οποίους έχουμε μεγαλώσει να αντιμετωπίζουν τα δικά τους μαθημένα μίσος, έτσι ώστε αυτοί που θα ακολουθήσουν να ζήσουν σε έναν καλύτερο κόσμο.

Τιμητική αναφορά: Galaxy Quest (1999)

Ενώ όχι τεχνικά όχι α Star Trek ταινία, Galaxy Quest είναι μια αγαπημένη παρωδία που αποτυπώνει την ουσία του κλασικού Ταξίδι καθώς και κάθε ταινία στον κανόνα. Η ιστορία μιας μπάντας ξεπλυμένων ηθοποιών που απάγονται από εξωγήινους που πιστεύουν ότι είναι οι γενναίοι ταξιδιώτες του διαστήματος που έπαιξαν στην τηλεόραση. Galaxy Quest σουβλίζει θαυμαστές επιστημονικής φαντασίας και τροπάρια, ενώ αφηγείται επίσης μια ειλικρινή ιστορία για τη φιλία, τη συμπόνια και τη φαντασία. Εγώ

Δεν είναι περίεργο που αυτή η ταινία έχει υιοθετηθεί από τους Trekkies ως ένα ανεπίσημο αλλά ουσιαστικό μέρος του Star Trek κινηματογραφικός κανόνας. Εάν επιλέξετε να το συμπεριλάβετε, βάλτε το εδώ στην κατάταξή μας, κάτω από…

1. Star Trek II: The Wrath of Khan (1982)

Η φράση «ad astra, per aspera» που σημαίνει «στα αστέρια μέσα από κακουχίες», έχει υιοθετηθεί από πολλούς επιχείρηση με έναστρο μάτια (συμπεριλαμβανομένης της ίδιας της Starfleet), αλλά ισχύει επίσης τέλεια για την παραγωγή Star Trek II. Παράγεται με το ένα τρίτο του προϋπολογισμού του προκατόχου του από έναν άπειρο σκηνοθέτη που είχε μόνο δώδεκα μέρες για να ξαναγράψει το σενάριό του, Η οργή του Χαν θα μπορούσε κάλλιστα να ήταν μια καταστροφή. Αντίθετα, σχεδόν παγκοσμίως θεωρείται ότι είναι το καλύτερο Star Trek ταινία και μια από τις πιο διαχρονικές ταινίες επιστημονικής φαντασίας όλων των εποχών.

Λειτουργεί ως συνέχεια του κλασικού επεισοδίου Space Seed, Χάνι φέρνει αντιμέτωπους τον William Shatner με ένα άξιο, εξίσου αλουμινόχαρτο στον Ricardo Montalbán, και το τέταρτο τους είναι καθαρή κινηματογραφική μαγεία. Η μάχη σε στυλ υποβρυχίου στο αποκορύφωμα της ταινίας είναι μια από τις πιο δυνατές σεκάνς δράσης του franchise, αλλά είναι το εσωτερικό ταξίδι του ναύαρχου Kirk που δίνει Η οργή του Χαν την ψυχή του, καθώς αντιμετωπίζει το κόστος μιας ζωής που ξόδεψε εξαπατώντας τον θάνατο και χοροπηδώντας γαλαξίες. Το Star Trek δεν είναι πάντα λογοτεχνία, αλλά Η οργή του Χαν είναι ένα γνήσιο έργο τέχνης, μια απόλαυση όχι μόνο για τους λάτρεις των Trekkies ή του είδους, αλλά και για όλους τους λάτρεις του κινηματογράφου.

Συστάσεις των συντακτών

• Όλες οι ταινίες Mission: Impossible, ταξινομημένες από τις χειρότερες έως τις καλύτερες
• Οι 10 καλύτεροι κόσμοι σε ταινίες επιστημονικής φαντασίας, κατάταξη
• Όλες οι ταινίες του John Wick, ταξινομημένες από τις χειρότερες έως τις καλύτερες
• Οι καλύτερες ταινίες επιστημονικής φαντασίας στο Hulu αυτή τη στιγμή
• Οι καλύτερες εξωγήινες ταινίες όλων των εποχών