«Αν είχε πει όχι, η ταινία δεν θα είχε δει ποτέ το φως της δημοσιότητας» είπε σε δήλωσή του ο σκηνοθέτης Τοντ Φιλντ για το φιλόδοξο νέο του δράμα, Πίσσα. Μιλούσε φυσικά για τον σταρ της ταινίας, Κέιτ Μπλάνσετ, της οποίας η φήμη ως μία από τις μεγαλύτερες εν ζωή ηθοποιούς του Χόλιγουντ σίγουρα προηγείται σε αυτό το σημείο. Παρά το γεγονός αυτό, θα ήταν εύκολο αρχικά να απορρίψουμε το σχόλιο του Field ως τίποτα περισσότερο από μια παρρησία ή επιφανειακή παρατήρηση. Τελικά τι σκηνοθέτης δεν θα το πείτε αυτό για τον πρωταγωνιστή της ταινίας τους, ειδικά για κάποιον του διαμετρήματος της Μπλάνσετ;
Έχοντας δει ΠίσσαΩστόσο, η αλήθεια του σχολίου του Field είναι αναμφισβήτητα ξεκάθαρη. Για να κάνει οποιοδήποτε είδος ξόρκι, Πίσσα απαιτεί έναν ερμηνευτή με τη χαρισματική, πανύψηλη παρουσία της Blanchett. Απαιτεί κάποιον που όχι μόνο μπορεί να εξαφανιστεί σε έναν χαρακτήρα, αλλά να μπορεί να το κάνει και να μπορεί να κουμαντάρει κάθε συνεργάτη σκηνής που έχει την ατυχία να βάλει εναντίον της. Η Μπλάνσετ το κάνει αυτό και πολλά άλλα Πίσσα.
Όχι από τότε που στεκόταν έξω από την αίθουσα προβολών του Χάουαρντ Χιουζ Ο Αεροπόρος Η Μπλάνσετ βυθίστηκε τόσο βαθιά στο πετσί ενός από τους χαρακτήρες της και όχι από τότε Μπλέ Γιασεμί έχει μασήσει τόσο διεξοδικά και νόστιμα και φτύνει την ίδια την ταινία στην οποία πρωταγωνιστεί. Η απόδοσή της εδώ μπορεί να είναι η καλύτερη που έχει δώσει ποτέ, ακόμα κι αν Πίσσα αισθάνεται πιο ουσιαστικό ως μελέτη χαρακτήρα παρά ως κομμάτι κοινωνικού σχολιασμού, τα πλεονεκτήματά του είναι εμφανή σε κάθε κίνηση του καρπού και λεκτική αποσυναρμολόγηση που η Μπλάνσετ εκφράζει ως υπερβολικά αξιοπρεπή, ομώνυμη συνθέτης.
Σε αντίθεση με αυτό που υποδηλώνει αυτό το τελευταίο σχόλιο, Πίσσα δεν είναι σε καμία περίπτωση μια απλή ταινία. Όχι μόνο τα πρώτα 10 λεπτά του περιστρέφονται εξ ολοκλήρου γύρω από μια δημόσια συζήτηση μεταξύ της καταξιωμένης συνθέτριας της Blanchett, Lydia Tár, και της πραγματικής ζωής Νεοϋορκέζος συγγραφέας Adam Gopnik, αλλά κινείται με τόσο σταθερό, μετρημένο ρυθμό που καθίσταται αδύνατο να προβλεφθεί η τροχιά της ιστορίας του έως ότου η προσγείωση είναι ήδη σε εξέλιξη. Όποιος αναζητά μια απλή δομή στο σενάριο του Field θα εμφανιστεί με άδεια χέρια.
Η ταινία ξεκινά με τη Λυδία της Μπλάνσετ πολύ πάνω από τον κόσμο. Έχοντας ήδη αποδείξει τον εαυτό της ως μία από τις πιο τρομερές και εμπνευσμένες συνθέτες του κόσμου, δεν είναι μόνο στα πρόθυρα της κυκλοφορίας ενός νέου απομνημονεύματος (με τον κατάλληλο τίτλο Tár on Tár), αλλά αρχίζει τις πρόβες για μια παράσταση της Συμφωνίας Νο. 5 του Γκούσταβ Μάλερ, η οποία της διέφυγε σε όλη της την καριέρα. Η εναρκτήρια συνομιλία της ταινίας μεταξύ του Γκόπνικ και της Μπλάνσετ είναι, επομένως, ένας αποτελεσματικός, εξαιρετικά απροκάλυπτος τρόπος για Πίσσα να εδραιώσει τόσο τα επιτεύγματα της Λυδίας όσο και τη θέση της στον τομέα της.
Από εκεί, ο Φιλντ ξοδεύει το μεγαλύτερο μέρος ΠίσσαΗ τρομερή διάρκεια 158 λεπτών της ακολουθώντας τη Λυδία καθώς προετοιμάζεται για την εκτέλεση της σύνθεσης του Μάλερ από τη γερμανική ορχήστρα της. Στην πορεία, γνωρίζουμε τις πιο σημαντικές προσωπικότητες στη ζωή της Λίντια, συμπεριλαμβανομένης της συζύγου της .Sharon (Nina Hoss). και η βοηθός της. Η Francesca (Noémie Merlant), καθώς και η Olga Metkina (Sophie Kauer), η ωμή νεαρή Ρωσίδα τσελίστρια που τραβάει τα βλέμματα της Lydia νωρίς στην ταινία. Μέσα από τις αλληλεπιδράσεις της με αυτούς τους χαρακτήρες και τις πρόβες τους μαζί, η Φιλντ φυτεύει αργά αλλά σταθερά τους σπόρους για Πίσσαείναι η εκπληκτική αλλά αναπόφευκτη στροφή τρίτης πράξης.
Οι λιγότερες λεπτομέρειες που δίνονται για Πίσσατο συμπέρασμα του, συμπεριλαμβανομένης της αξέχαστης όξινης τελικής του βολής, τόσο το καλύτερο. Ωστόσο, το Field εργάζεται νωρίς για να γεμίσει Πίσσα με μια αίσθηση αργής, επικείμενης καταστροφής, και χρησιμοποιεί μια σειρά από απλές αλλά αποτελεσματικές τεχνικές για να το κάνει. Από τα δυσοίωνα πλάνα κάποιου που παρακολουθεί τη Λυδία της Μπλάνσετ από μακριά μέχρι τους ήσυχους θορύβους που την πιάνουν συνεχώς προσοχή, ο Field δίνει στον πρωταγωνιστή του πολλούς λόγους να πιστεύει ότι κάποιος — ή κάτι — στέκεται συνεχώς σωστά απο πισω της.
Ο σκηνοθέτης αξιοποιεί επίσης πολύ την αστική εξάπλωση του Βερολίνου. Σε μια σειρά, η Λίντια ψάχνει, απελπιστικά, σε ένα δημόσιο πάρκο για την πηγή μιας γυναίκας ουρλιάζοντας ανελέητα, ενώ ένας άλλος τη βλέπει να βυθίζεται στις πλημμυρισμένες αίθουσες ενός εγκαταλειμμένου, υπόγειο σχολείο. Η τελευταία ακολουθία είναι όταν υπάρχουν οι αποχρώσεις του τρόμου Πίσσα έρχονται στο προσκήνιο και αφήνει ένα ανησυχητικό σημάδι που ούτε η ταινία ούτε η Λυδία της Μπλάνσετ μπορούν ποτέ να ταρακουνήσουν πραγματικά. Το ξαφνικό συμπέρασμά του που τσακίζει τα κόκαλά του χρησιμεύει επίσης, κατά κάποιο τρόπο, ως τέλειος οδηγός για ΠίσσαΤο ασυμβίβαστο τελευταίο τρίτο του, που βλέπει τη σίγουρη συνθέτρια της Μπλάνσετ να πληρώνει για την αχαλίνωτη αλαζονεία και τις καταχρήσεις εξουσίας της με όσο το δυνατόν πιο σύγχρονο τρόπο.
Δυστυχώς, τόσο επίκαιρο όσο Tár’s Οι τελευταίες στιγμές είναι ότι δεν δικαιολογούν τη διάρκεια της ταινίας που διαρκεί 2,5 ώρες. Για μια ταινία που αισθάνεται, κατά καιρούς, τόσο βαρύ και μεταφυσικό όσο οτιδήποτε άλλο θα δείτε φέτος, είναι αναμφισβήτητα παράξενο να τη βλέπουμε να καταλήγει στο αποφασιστικό, ξεκάθαρο συμπέρασμα που κάνει. Στο τέλος, υπάρχει μια αναπόφευκτη αίσθηση αποσύνδεσης μεταξύ του διαφοροποιημένου, αφηρημένου θηρίου που Πίσσα είναι σε μεγάλο μέρος του χρόνου εκτέλεσης του και η διατριβή για την κουλτούρα ακύρωσης και #Και εγώ που καταλήγει να μετατραπεί σε.
Μέρος αυτής της αποσύνδεσης είναι το αποτέλεσμα του οπερατικού, μυώδους οπτικού στυλ που φέρνει ο Field Πίσσα. Εδώ, το Field αγκαλιάζει πλήρως το είδος της αισθητικής ευρείας οθόνης που μπορεί να κάνει κάθε δωμάτιο και περιβάλλον μέσα στο οποίο κινείται η Lydia της Blanchett να αισθάνεται τεράστιο και ανοιχτό. Η χρήση μακρών, αδιάσπαστων χρόνων από τον σκηνοθέτη του επιτρέπει επίσης να αναδείξει τον εγγενή μαγνητισμό της ίδιας της Μπλάνσετ. Κόβοντας όσο το δυνατόν λιγότερα όποτε το αστέρι του εμφανίζεται στην οθόνη, ο Field είναι σε θέση να παρουσιάσει την εξαιρετικά επιβλητική παρουσία της Lydia όσο το δυνατόν πιο γυμνά - και, επομένως, ισχυρά.
Αυτή η τεχνική δίνει στην Μπλάνσετ την ευκαιρία να κυριαρχήσει σε μια ταινία με έναν τρόπο που επιτρέπεται σε ελάχιστους ηθοποιούς και δεν την αφήνει να την προσπεράσει. Ακόμη και τις στιγμές που η Λίντια έχει αρχίσει να αντιλαμβάνεται την κατάστασή της, η λαβή της Μπλάνσετ που μοιάζει με μέγγενη Πίσσα είναι πάντα παρούσα. Η ταινία είναι, αναμφίβολα, το είδος της παράστασης μιας γυναίκας στην οποία δίνεται η ευκαιρία σε ελάχιστους άλλους ερμηνευτές να λάμψουν. Σε περίπτωση που Πίσσα, ο μόνος άλλος ηθοποιός που καταφέρνει να κάνει μεγάλη εντύπωση είναι ο Χος, του οποίου η ήσυχη ερμηνεία ως της Λυδίας Η ευάλωτη αλλά πιο σοφή σύζυγος αναδεικνύεται ως το τέλειο αντίβαρο στο άγριο προβάδισμα της Μπλάνσετ στροφή.
TÁR - Teaser - 7 Οκτωβρίου
Είναι η ερμηνεία της Blanchett που κάνει τη μεγαλύτερη και πιο εντυπωσιακή εντύπωση Πίσσα, όμως. Η δουλειά της εδώ καταφέρνει να φέρει μια ευρύτερη απήχηση σε μια ταινία με ενδιαφέροντα και αναφορές τόσο εξειδικευμένες που διαφορετικά θα μπορούσε να αισθανόταν σαν ένα υπερβολικό αστείο για να αφήσει κάποιου είδους διαρκές σημάδι. Είτε η απόδοση της Μπλάνσετ είναι αρκετά ισχυρή ή όχι για να τα μπερδέψει όλα μαζί ΠίσσαΟι ιδέες του σε ένα συναρπαστικό κομμάτι είναι ένα άλλο θέμα. Αυτό που πέτυχε αυτή και ο Φιλντ εδώ αξίζει σίγουρα να το επικροτήσουμε, αλλά ΠίσσαΤα υψηλά του αισθάνονται επίσης πολύ επιτακτικά και θεωρούνται ότι θα μεταβιβαστεί στη συνθήκη ακύρωσης που επικεντρώνεται στον πολιτισμό σχετικά με την τοξικότητα της δύναμης που τελικά γίνεται. Και πάλι, ίσως αυτό είναι το όλο θέμα.
Πίσσα βγαίνει στους κινηματογράφους της Νέας Υόρκης και του Λος Άντζελες την Παρασκευή 7 Οκτωβρίου. Θα επεκταθεί πανελλαδικά καθ' όλη τη διάρκεια του μήνα.
Συστάσεις των συντακτών
- Ανασκόπηση God’s Creatures: ένα υπερβολικά συγκρατημένο ιρλανδικό δράμα
- Δείτε την κριτική How They Run: ένα γοητευτικό αλλά ελαφρύ whodunit
- Η κριτική της πρόσκλησης: Όλα γαβγίζουν, χωρίς δάγκωμα
- The Forgiven review: Ένα οικείο ταξίδι που αξίζει να κάνετε
- Κριτική Flux Gourmet: Μια σουρεαλιστική κωμωδία που είναι μια δοκιμασία γεύσης
