Der Regisseur von Collide dreht einen Thriller über Liebe und Verlust

Filme über Trennung und Einsamkeit in L.A. sind mittlerweile fast ein fester Bestandteil des Kinos. Im Jahr 1999 präsentierte der Autor Paul Thomas Anderson seine Sicht auf das Subgenre mit Magnolie, ein mehr als dreistündiges Epos mit ehemaligen Quizshow-Stars, einem aggressiven Macho-Selbsthilfe-Guru und Fröschen. Viele, viele Frösche. Im Jahr 2005 schenkte uns Regisseur Paul Haggis Absturz, eine Meditation über Rasse und Privilegien, die irgendwie gewonnen hat Oscar für den besten Film.

Mukunda Michael Dewil setzt diese Tradition mit 2022 fort Kollidieren, in dem mehrere Erzählungen im Laufe einer Nacht in einem schicken Restaurant aufeinanderprallen, ähm, aufeinanderprallen (Entschuldigungen). In einem Interview mit Digital Trends spricht der Regisseur darüber, wie er drei verschiedene Erzählungen unter einen Hut gebracht hat und wie das Thema der Verbindung seinen weitläufigen Film zusammenhält.

Hinweis: Dieses Interview wurde aus Gründen der Länge und Klarheit gekürzt und bearbeitet.

Digitale Trends: Wie kam es? Kollidieren zustande kommen?

Michael Mukunda Dewil: Mir hat es immer gefallen Magnolie Und Absturz und andere ähnliche multinarrative Filme, die miteinander verbunden und miteinander verwoben sind. Außerdem konkurriere ich mit Tick ​​Tack und eine kurze Aufmerksamkeitsspanne. Eine der besten Möglichkeiten, die Spannung aufrechtzuerhalten, besteht also darin, einfach drei Filme in einem zusammenzufassen. Wenn man das einfach macht, bekommt man im Film diese organisch gesteigerten Momente.

Die Idee für die Bombe unter dem Stuhl hatte ich schon früher als weiteres Feature, die ich aber nie fertiggestellt habe. Zweitens gefiel mir immer die Vorstellung, dass jemand eine ganze Menge Kokain findet, das am Strand angeschwemmt und von Drogenschmugglern weggeworfen wurde, die zuerst Polizisten waren, und wie Kokain das Leben eines Menschen verändern kann. Also hatte ich diese Ideen und suchte nach einer dritten, und dann fand ich eine in der Figur von Jim Gaffigan, dessen Frau eine Affäre mit dem Restaurantmanager hat.

Meine größte Herausforderung bestand darin, sie zusammenzustellen. Welche Umgebung würde für alle drei funktionieren? Das Restaurant bot mir die verschiedenen Möglichkeiten dafür an. Mir gefällt wirklich die Art und Weise, wie ich das nahtlos hinbekommen habe, weil das Restaurant es einem ermöglicht, all diese verschiedenen Erzählungen auf zusammenhängende Weise zusammenzuführen.

Wie Sie erwähnt haben, Magnolie Und Absturz haben weitläufige Erzählungen, sind aber an unterschiedlichen Orten angesiedelt. Ihr Film beschränkt sich größtenteils auf ein Restaurant, muss aber dennoch mehrere Handlungsstränge unter einen Hut bringen. Was waren einige der Herausforderungen bei der Umsetzung?

Mein Hauptanliegen war es, das Publikum einzubeziehen, es aber nicht wissen zu lassen, was als nächstes kommt. Ich wollte ihnen genügend Informationen geben, damit sie die Geschichte tatsächlich verstehen.

Aus kinematografischer Sicht haben wir eine Technik verwendet, die in zu sehen ist Nachfolge, das eine sehr chaotische, unscharfe Kameraführung mit vielen Vordergrundunschärfen verwendet, um alle drei Geschichten zu verbinden. Es handelt sich um getrennte Erzählungen, aber die Kinematographie war durchweg einheitlich.

Wie haben Sie den Überblick über alle Erzählungen behalten und wie sie sich überschneiden würden? Lag es nur am Drehbuch? Hast du es mit einem Storyboard versehen?

Ich würde sagen, dass 80 % dessen, was im Drehbuch steht, vorgeplant waren. Und dann haben wir im Schnitt einfach die Szenen neu arrangiert, damit sie später in der Erzählung vorkommen. Man muss auf den Rhythmus des Schnitts achten. Man kann nicht zu viel Zucker haben. Hin und wieder muss man einen Gaumenreiniger haben. Man darf also nicht zu viel Spannung haben. Sie müssen es wieder auf den Normalzustand zurücksetzen.

Bei einer Erzählung mit drei Geschichten gibt es einen Luxus an Optionen, den man mit einer Geschichte nicht hat. Ich kann gesteigerte Momente wählen. Ich habe eine Menge Fett, das ich loswerden kann, wenn ich es möchte. Die drei Geschichten geben Ihnen in einem Schnitt viel Raum, um eine zusammenhängende Erzählung aufrechtzuerhalten.

Kollidieren verfügt über eine beeindruckende Besetzung aus erfahrenen und neuen Schauspielern wie Ryan Philippe, Die Sopranistinnen„Drea De Matteo und der Komiker Jim Gaffigan.“ War das Ihre Absicht, die breite Palette an Charakteren in Ihrem Film hervorzuheben?

Ja, ich wollte eine nette Mischung aus Leuten haben. Und ich denke, wir haben junge, strahlende Schauspieler und etablierte Leute wie Drea und Ryan. Ich denke, dass diese Kombination ziemlich gut zusammengearbeitet hat.

Der Film berührt viele Dinge: Rasse, wirtschaftliche Ungleichheit und Drogen. Gibt es eine zentrale Botschaft hinter dem Film? Gibt es einen Kommentar, den Sie zu den im Film aufgeworfenen Themen abgeben wollten? Oder ist es nur organisch von den Charakteren und dem, womit sie sich in dieser einen Nacht in ihrem Leben auseinandersetzen müssen?

Jeder ist auf der Suche nach sinnvollen Beziehungen. Einer Studie zufolge sind die glücklichsten Menschen diejenigen, die eine große Freundesgemeinschaft haben. Es müssen keine engen Freunde sein. Es können Onkel und Tanten oder was auch immer sein. Doch je bedeutungsvoller Beziehungen sind, desto zufriedener und glücklicher sind sie.

Die Charaktere in diesem Film suchen äußerlich nach Dingen wie Rache, aber in Wirklichkeit suchen sie nach einer Verbindung. Jeder in diesem Film leidet gleichermaßen. Wenn man ein wenig Mitgefühl und Freundlichkeit zeigen kann, kann man tatsächlich einen großen Beitrag dazu leisten, all dies tatsächlich zu erreichen äußere Heilung, die diese Charaktere mit dem Rassismus, Sexismus, der Gier und der Gewalt, die sie haben, versuchen erfahren. All dies ist auf mangelnde Kontakte und unzufriedene Menschen zurückzuführen, die gegen dieses Leid vorgehen.

Das ist eine sehr wirkungsvolle Antwort. Das könnte die gleiche Antwort auf meine letzte Frage sein: Was sollen die Zuschauer von diesem Film mitnehmen, nachdem sie ihn gesehen haben?

Jeder strebt danach, und zwar oft in die falsche Richtung. Was wir haben, ist genug. Wir können einfach ein wenig von dem geben, was wir haben. Ich meine, man sagt, dass eine der besten Möglichkeiten, Depressionen zu helfen, darin besteht, nachzugeben. Dieser selbstlose Akt beseitigt einen Teil der Absorption in unserem Leiden. Wenn jeder kleine Mensch ein bisschen spendet, kann man tatsächlich etwas Gutes tun.

Manchmal können wir uns tatsächlich ein wenig Zeit nehmen, um zu versuchen, selbst stark zu werden, und dann können wir tatsächlich rausgehen und den Menschen zeigen, dass wir an den falschen Orten nach Liebe suchen. Ich denke, darum geht es in dem Film. Und wenn wir versuchen, uns auf der menschlichen Ebene ein wenig mehr zu verbinden, können wir die Zufriedenheit erreichen, nach der wir suchen.

Kollidieren läuft derzeit im Kino und ist im August auf Anfrage erhältlich. 12.

Empfehlungen der Redaktion

• Regisseur Jeremy Garelick über Adam Sandler, Jennifer Aniston und die Produktion von „Murder Mystery 2“.
• Children of the Corn ist zurück. Wir haben mit dem Regisseur über das Remake und den Reiz von Stephen King gesprochen
• Swallowed-Darsteller und Regisseur über das Hinzufügen einer neuen Sichtweise zu Body-Horrorfilmen
• „Outta the Muck“-Regisseure machen einen Dokumentarfilm über Kleinstadtfußball und die Erfahrung der Schwarzen
• Jacqueline Castel spricht in My Animal über ihren einzigartigen Werwolf-Horror

Werten Sie Ihren Lebensstil aufDigital Trends hilft Lesern mit den neuesten Nachrichten, unterhaltsamen Produktrezensionen, aufschlussreichen Leitartikeln und einzigartigen Einblicken, den Überblick über die schnelllebige Welt der Technik zu behalten.