Wie Kubrick, Lynch und Happy Accidents dazu beigetragen haben, die verrückten Bilder von Legion zu erschaffen

Nur wenige Fernsehserien sind visuell so beeindruckend wie die FX-Serie Legion, dessen erste Staffel im März zu Ende ging und für den Anfang 2018 bereits grünes Licht für einen zweiten Teil des umwerfenden Dramas gegeben wurde.

Erstellt von Noah Hawley, dem Emmy-prämierten Schöpfer und Hauptautor von Fargo Fernsehserie, Legion erzählt aus der Perspektive von David Haller, einem Schizophrenen, dessen wackeliger Blick auf die Realität durch die Offenbarung herausgefordert wird, dass er tatsächlich übermenschliche geistige Fähigkeiten besitzen könnte. Haller (Downton Abbey Schauspieler Dan Stevens) findet sich bald im Zentrum eines Konflikts zwischen einer mysteriösen Regierungsbehörde wieder indem sie Mutanten zur Strecke bringen und eine Gruppe von Rebellen mit ihren eigenen mächtigen Fähigkeiten auszieht, um ihre Macht zu sichern Freiheit.

Von der Kritik gelobt für seine realitätsnahen Bilder und nichtlinearen Erzähltechniken, die es weit von der Masse abheben Obwohl Hawley irgendwo im X-Men-Universum angesiedelt ist, brachte er seine Vision vom Standard-Superhelden-Kost ab 

Legion mit einem talentierten Team zum Leben erweckt, zu dem auch der Kameramann Craig Wrobleski gehört, der bei mehreren Filmen als Kameramann fungierte Legion Episoden und als Kameramann sowohl in der zweiten als auch in der dritten Staffel von Fargo.

Digital Trends sprach mit Wrobleski über seine Arbeit an Legion Und Fargound wie der ganz eigene Look jeder Serie von den Künstlern geschaffen wurde, die hinter der Kamera arbeiteten.

Digitale Trends: Legion hat so ein einzigartiges Aussehen und Gefühl. Gab es bei Ihrer Arbeit an den Episoden, an denen Sie gearbeitet haben, ein bestimmtes Thema oder eine bestimmte Richtlinie, die Sie bei der Festlegung des visuellen Tons zugrunde gelegt haben?

Craig Wrobleski: Nun, es ist schwer zu sagen, welchen Look Sie meinen, weil es so viele verschiedene Elemente gab. Jede Folge von Legion war so einzigartig und so unterschiedlich, aber dennoch Teil des Ganzen. Jedes Mal, wenn ein Drehbuch vorgelegt wurde, ging es immer darum, zum Kern des Drehbuchs vorzudringen und uns dann irgendwie herauszuarbeiten. Aber wir fanden unterschiedliche Einflüsse, die in verschiedenen Episoden zum Tragen kamen.

Folge 6 zum Beispiel war meine zweite Folge. Ich habe es mit Regisseur Hiro Murai gemacht und wir haben uns wirklich gut verstanden Das Leuchten als Einfluss, und Mulholland DriveUnd diese Art von Filmen, bei denen das Fremdartige direkt sichtbar, aber so schwer zu definieren ist.

Es ist interessant, dass Sie das erwähnen Das Leuchten so früh, denn es gab definitiv einige Episoden, die stark von Stanley Kubricks Werk beeinflusst waren.

Kubrick war während der gesamten Saison definitiv ein Einfluss. Man konnte einen großen Einfluss dieses Einflusses im Produktionsdesign erkennen. [Es gab] definitiv einige Uhrwerk Orange Einfluss und 2001 dort Einfluss nehmen. Ein Teil der Schönheit von Legion ist jedoch, dass es sich auf eine Vielzahl von Einflüssen stützte.

Man muss sich nur das Produktionsdesign ansehen, in dem man Einflüsse des Architekten Charles Rennie Mackintosh erkennen kann Einflüsse anderer Filmemacher und Innenarchitekten … offensichtlich gibt es darin einige Anspielungen auf das Marvel-Universum Also. Es gibt zwar einige „X“ in den Sets, aber sie sind nicht aufdringlich.

Das ist ein Teil des Schönen daran. Es gibt so viele Ebenen dieser Show, dass man sich zurückziehen und bei wiederholtem Anschauen immer mehr erfahren kann.

Obwohl es einem viel Freiheit gibt, scheint es, als hätte man die Möglichkeit, mit der Show so ziemlich alles zu machen könnte in mancher Hinsicht sogar negativ sein, da Sie nicht über den typischen Rahmen verfügen, innerhalb dessen Sie als Mitarbeiter agieren können Filmemacher. Die Richtlinien dafür, was in David Hallers Welt Sinn macht und was nicht, gibt es praktisch nicht. War das ein Grund zur Sorge?

Es gab definitiv diese Diskussionen … Teil der Herausforderung Legion Ziel war es, die gesamte Bandbreite an Einflüssen zu nutzen und sie auf diejenigen einzugrenzen, die für die Geschichte am besten und am besten geeignet sind.

Bei einer Show wie dieser wäre es sehr einfach gewesen Legion den LKW einfach die ganze Zeit zu leeren und ständig Sachen darauf zu werfen – denn ja, er war dafür offen Viele Einflüsse – aber die Realität ist, dass wir bei der Herangehensweise an diese sehr diszipliniert sein mussten Einflüsse. Es wäre so einfach, aus der Bahn zu geraten. Die Show hätte entweder völlig unglaubwürdig oder übertrieben sein können, oder einfach nur um ihrer selbst willen seltsam.

Das Besondere an der Arbeit mit Noah ist jedoch, dass es ihm immer um die Geschichte und den Charakter geht, und wir mussten sicherstellen, dass wir darüber nachdenken alles durch, sodass das Endergebnis etwas ist, das der Geschichte und dem Charakter dient und nicht nur unseren eigenen Interessen dient Filmemacher.

Haben Sie schon einmal über etwas nachgedacht und plötzlich gemerkt, dass Sie die Dinge etwas zurücknehmen müssen?

(Lacht) Es war eine große Herausforderung, denn trotz all ihrer fantastischen Elemente basiert die Serie tatsächlich sehr auf Menschlichkeit und Beziehungen. Im Kern ist es eine Liebesgeschichte.

Daher war es wichtig, diese Elemente zu würdigen und es nicht zu visuell chaotisch oder – mangels eines besseren Wortes – zu einer „Superheldenshow“ werden zu lassen. Wenn wir uns zu sehr lehnen gegenüber diesen Elementen laufen wir Gefahr, die Menschlichkeit zu verlieren … In der Serie geht es schließlich um Ausgestoßene und Außenseiter, die versuchen, sich anzupassen, und das haben wir alle schon erlebt Das. Das war schon immer der Kern der Show, also mussten wir sicherstellen, dass wir uns diese immer anschauten Elemente der Geschichte und nicht die ganze Zeit mit der Kamera in die Stadt zu gehen, so sehr die Versuchung auch war Dort. Wir mussten darauf achten, dass alles, was wir taten, immer der Geschichte und dem Charakter diente.

Ich bin mir nicht sicher, ob Ihnen das klar ist, aber es gibt Online-Diskussionsthreads, die den Einsatz von Geometrie und Symbolik analysieren Legion. Ist diese Anordnung der Szenen und Sets etwas, das Sie absichtlich geschaffen haben, oder ist es eher ein glücklicher Zufall, dass alles auf diese faszinierende Art und Weise zusammenkommt?

Sets wie die, die Michael Wylie für die Show gebaut hat, haben eine eingebaute Geometrie und so tolle Linien, und das gibt es sicherlich viele glückliche Zufälle, wenn es darum geht, wie die Rahmen zusammenkommen und wie die Kompositionen entstehen sich. Aber in meinem Kopf gab es ein ganz bestimmtes Mantra, strukturierte Rahmen zu bauen. Kein Rahmen könnte sich völlig zufällig anfühlen. Es war immer wichtig, dass wir Menschen auf sehr strukturierte Weise in diesen Umgebungen platzieren. Es ist eine sehr Kubricksche Sache. Stanley Kubrick war der Meister des strukturierten Rahmens.

Es ist auch nicht nur Symmetrie. Obwohl dies einen großen Teil der Kubrick-Sprache ausmacht, gibt es auch andere Elemente. Wir haben viele Formen und Linien verwendet – insbesondere in Episode 6 mit Hiro. Das war der Film, in dem wir in unserer Formulierung am strukturiertesten und in unseren Einflüssen am kubrickischsten waren.

Gibt es eine bestimmte Szene oder Episode aus der ersten Staffel, auf die Sie besonders stolz sind oder die die Erfahrung, an der Sie gearbeitet haben, auf den Punkt bringt? Legion?

Ich denke, die Montage am Ende von Episode 4, in der Kerry (Amber Midthunder) rausgeht, bringt den wahren kollaborativen Charakter der Serie am besten zum Ausdruck Wälder zum Kämpfen und Cary (Bill Irwin) ist zurück in seinem Labor, und als sie anfängt, gegen Division 3 zu kämpfen, spürt er alle Auswirkungen, die sie spürt, und er spürt sie buchstäblich Schmerz. Und dazwischen ist Oliver (Jemaine Clement) beim Eiswürfeltanzen zu sehen, und wir haben Syd (Rachel Keller) und The Eye (Mackenzie Gray) kämpft im Leuchtturm im zweiten Stock, und da arbeiten all diese Elemente zusammen. Es ist dieses wirklich schöne Stück Choreografie, und wir haben es so gedreht, dass alles wie ein Tanz wirkte. Es verkörperte wirklich den wahren kollaborativen Charakter der Show.

Es fühlt sich an, als könnte man das über viele Szenen sagen Legion, aber in dieser Sequenz war viel los.

Einer meiner Lieblingsmomente aus der ersten Staffel war, als wir diese Szene ausarbeiteten. Wir befanden uns buchstäblich auf dem Parkplatz des Studios und arbeiteten gerade mit der gesamten Besetzung und den Stuntleuten daran. Es war wie eine große Tanzparty auf dem Parkplatz. Es war großartig, weil wir alle mit unseren iPhones da waren und aus verschiedenen Blickwinkeln darauf fotografierten. Es hat so viel Spaß gemacht und es war eine echte Zusammenarbeit Legion etwas zu tun.

Du hast daran gearbeitet Fargo sowohl vorher als auch nachher Legion. Hat das eine mentale Umstellung Ihrer Herangehensweise und das Hin- und Herspringen zwischen so unterschiedlichen Projekten erfordert?

Ja, es gab eine Menge Überbleibsel bei der Besatzung Legion Zu Fargo, darunter ich und die andere Kamerafrau der Show, Dana Gonzales, und natürlich Noah und [ausführender Produzent] John Cameron und das gesamte Kamerateam. Als wir herauskamen, mussten wir alle eine Art Dekompressionskammer-Erfahrung durchmachen Legion und wir starten unseren Geist neu, um weiterzumachen Fargo.

Wie Sie sagten, es ist ein ganz anderes Tier. Wir mussten versuchen sicherzustellen, dass wir keinen Teil dieser Verschleppung mitnehmen Legion Zu Fargo.

Haben Sie Ihre Arbeit gefunden? Fargo beeinflusst von irgendetwas von Legion?

Es gibt bestimmte Dinge in dieser Saison Fargo die beeinflusst werden von Legion, definitiv. Im weiteren Verlauf wird Ihnen klar, dass Sie möglicherweise bestimmte Dinge nicht getan haben Fargo], wenn Sie es nicht getan hätten Legion. Und es gibt eine kumulative Erfahrung, bei der wir als kreative Menschen eine Sammlung unserer Erfahrungen sind und viele erstaunliche und einzigartige Erfahrungen gemacht haben Legion – es ist also unmöglich, dass diese nicht auf irgendeine Weise auf das nächste Projekt übertragen werden. Wie Noah jedoch sagte: Fargo ist nicht „die verrückte Shot-Show“. Und ich dachte, das fasste es irgendwie zusammen.

Wie war die dritte Staffel von Fargo Fühlen Sie sich für Sie anders an als die zweite Staffel?

Das Tolle daran Fargo ist, dass jede Jahreszeit eine neue Erfindung ist. Staffel 2 spielt im Jahr 1979, einer ganz anderen Zeit und einer ganz anderen Ästhetik. Es gibt immer eine Kerndisziplin Fargo Das stammt aus dem Spielfilm und der Arbeit der Coen Brothers und der Arbeit von [Kameramann] Roger Deakins. Es gibt eine gewisse Objektivdisziplin und Kamerabewegungsdisziplin, die über jeden Zeitraum hinweg eingehalten werden muss.

Aber der Unterschied zwischen 1979 und 2010, wo Staffel 3 spielt, ist erheblich … Ich habe bei der Beleuchtung einen anderen Ansatz gewählt, wo es mehr war Spezifisch, mangels eines besseren Wortes. Es ähnelt der Art und Weise, wie ein Film in den 70er Jahren gedreht worden wäre, was nach heutigen Maßstäben viel heller wirkt. Mit den Fortschritten in der Technologie fühlt sich die zeitgenössische Fotografie heute viel weniger beleuchtet und viel natürlicher an, und viel mehr so, als stünde natürliches Licht zur Verfügung – auch wenn dies nicht der Fall ist.

Gemessen an der Reaktion auf Legion Es fühlt sich an, als gäbe es viele Szenen, von denen niemand eine Ahnung hat, wie man sie gedreht hat.

Das ist großartig, denn letztendlich möchte man, dass das Publikum in die Show eintaucht, aber es ist schön, wenn es ein Geheimnis darüber gibt, wie sie die Kamera dorthin gebracht haben. Ich liebe das. So macht das Fotografieren viel Spaß.

Wir haben so viel Zeit damit verbracht, uns an Tischen vorzubereiten und herauszufinden, wie man das macht. Es ist so abteilungsübergreifend und jeder bringt sich ein und ist begeistert von den Ideen. Die Einstellung am Ende von Episode 6 zum Beispiel, als Syd das legt Kopfhörer weitergeht und den Flur hinunterschwebt, alle Diskussionen, die wir darüber geführt haben, wie wir das erreichen können, waren so großartig. Man sieht, dass aus all diesen Menschen das innere Kind und der innere Filmemacher hervorgehen, und alle sagen: „Ja, das schaffen wir!“ Jedermanns Ich bin so aufgeregt, und an dem Tag, an dem es gedreht wird, wird es zu einer epischen Zusammenarbeit, und wenn man es endlich schneidet, sind alle so begeistert Es. Die Leute rufen: „Das war großartig!“

Und dafür sind wir in diesem Geschäft tätig. Jeder macht mit, um Dinge zu tun, auf die er wirklich stolz ist und auf die er sich freut Legion war eine riesige Gelegenheit, das zu tun.

Die zweite Staffel von Legion wird voraussichtlich im Februar 2018 Premiere haben. Die dritte Staffel von Fargo Premiere im April 2017, neue Folgen werden mittwochs um 22 Uhr ausgestrahlt. ET auf FX.