Die Filme von Alfred Hitchcock sind so berühmt, dass sie zu einem eigenen Subgenre geworden sind. Tropen wie die eisige blonde Femme Fatale, der „Bombe unter dem Tisch“-Moment, überraschende Wendungen in der Handlung, ein „MacGuffin“-Handlungsstil und voyeuristische Bilder sind zum Synonym für Hitchcocks Filme geworden.
Inhalt
- 7. Les Diaboliques (1955)
- 6. Split (2016)
- 5. Atme nicht (2016)
- 4. Halloween (1978)
- 3. Elend (1990)
- 2. Raus (2017)
- 1. Der Weiße Hai (1975)
Ungeachtet dessen, was die Leute über ihn als Person denken mögen, sind die stilvollen und spannenden Thriller des Regisseurs haben viele große Filmemacher geprägt und viele andere Werke wurden seitdem mit seinen verglichen eigen.
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7. Les Diaboliques (1955)
Hitchcock hat es vielleicht verpasst, diesen Film zu drehen, aber er hat ihn inspiriert, als er im Bates Motel einen bestimmten Film drehte. Dieser französische Thriller handelt von zwei Frauen, der Frau eines missbräuchlichen Schulleiters und seiner Geliebten, die sich verschwören, den Mann zu ermorden, den sie so sehr verachten.
Es ist ein langsam brennender Horror, der dem Zuschauer jedoch vor und nach der dunklen Tat Angst einflößt. Das ganze Verbrechen sieht aus, als wäre es direkt aus dem Film entnommen worden Psycho oder Seil, und die Angst, dass es entdeckt wird, wird das Publikum in Atem halten. Und das alles führt zu einer der schockierendsten Wendungen, von denen die meisten Menschen nichts wissen.
6. Split (2016)
Die Ähnlichkeiten zwischen M. Night Shyamalans Teilt und Hitchcocks Psycho sind klar, wobei der Antagonist Kevin mit einer dissoziativen Identitätsstörung (DID) lebt und junge Frauen entführt während er von einer anderen Persönlichkeit kontrolliert wird und mit seiner traumatischen Vergangenheit und seiner Überheblichkeit kämpft Mutter.
Aber während Shyamalan fundierte Psychologie, Superschurken-Mythenbildung, erschreckende Spannung und die von James McAvoy verbindet Mit seinen unglaublichen schauspielerischen Fähigkeiten kann das Publikum nicht anders, als nachzugeben, während es darauf wartet, welche Persönlichkeit Kevin zum Ausdruck bringen wird nächste. Während viele verständlicherweise Einwände gegen die Darstellung von DIS hatten, Teilt Der Film vermenschlicht Kevin und seine Störung immer noch besser als Hitchcock mit Norman Bates, was ihn sehenswert macht.
5. Atme nicht (2016)
Evil Dead Regisseur Fede Álvarez brachte mit diesem modernen Meisterwerk eine einzigartige Art von Terror. Atme nicht folgt einem Trio junger Räuber, die in das Haus eines Blinden einbrechen.
Doch bald werden sie von ihrem Gastgeber gejagt, der sich als unheimlicher erweist als die Eindringlinge in seinem Haus. Dieser einfallsreiche Film untergräbt viele Erwartungen und sorgt für gewaltige Schrecken, während der Tod den Helden unwissentlich direkt ins Gesicht starrt.
4. Halloween (1978)
Regisseur John Carpenter hat mit diesem bahnbrechenden Slasher-Film bewiesen, dass er ein Meister der Spannung wie Hitchcock ist. An Halloween 1978 flieht der berüchtigte Mörder Michael Myers aus der Gefangenschaft und setzt seinen mörderischen Amoklauf in ganz Haddonfield fort, beginnend mit der Scream Queen selbst.
Da der Boogeyman hinter jeder Ecke lauert, gibt es für Laurie und ihre Freunde kaum einen sicheren Moment, während er sie durch die Stadt verfolgt. Der Film enthält auch mehrere Anspielungen darauf Psycho, wobei Dr. Sam Loomis nach der gleichnamigen Figur benannt ist und Janet Leighs Tochter Jamie Lee Curtis Laurie spielt.
3. Elend (1990)
Interessante Tatsache: Regisseur Rob Reiner hat sich jeden Hitchcock-Film angesehen, um herauszufinden, wie man ihn dreht Elend, und all diese Recherchen zahlten sich bei der Entstehung seines geliebten ersten Thrillers aus. Ähnlich zu Heckscheibe, Elend folgt dem Autor Paul Sheldon, der in einem Haus gefangen bleibt, ohne seine Beine zu benutzen, während die mörderische Annie Wilkes in der Nähe auftaucht.
Zu den herzzerreißendsten Momenten des Films gehören, als Paul durch das Haus schleicht, während Annie jeden Moment zurückkommen kann. Und mit Kathy Bates‘ gruseliger, Oscar-prämierter Darstellung der allzu ergebenen Fan-Annie fühlt sich letztere wirklich wie eine Bombe an, die kurz vor dem Explodieren steht.
2. Raus (2017)
Einige Leute haben den Regisseur Jordan Peele als Alfred Hitchcock dieser Generation bezeichnet, und wenn man sich seinen ersten Film ansieht, ist die Begründung für diesen Vergleich glasklar. Wie Hitchcock schafft Peele geschickt Spannung und Spannung, während Chris alle paar Minuten gelegentlichen Rassismus und seltsame Ereignisse erlebt.
Dies deutet darauf hin, dass etwas Unheimliches im Gange ist, und der begrenzte Schauplatz des Films im Armitage House macht die Sache für Chris und das Publikum noch unangenehmer. Das alles gipfelt in mehreren umwerfenden Wendungen in der Handlung, die beweisen, dass Peele weiß, wie man gute Gruseleffekte erzeugt und gleichzeitig Erwartungen zunichtemacht.
1. Der Weiße Hai (1975)
Da der mechanische Hai während der Produktion immer wieder kaputt ging Kiefer, Direktor Steven Spielberg verfolgte einen Hitchcock-Ansatz und begann aus der Sicht des Hais zu filmen. Der Hai ist im gesamten Film nur selten zu sehen, aber das macht den Schrecken für das Publikum nur noch größer, vor allem, wenn es abwartet, wann und ob das Biest seinen Kopf zum Angriff erhebt.
Und mit der ikonischen Filmmusik von John Williams im Hintergrund verwandelte Spielberg das, was ein normaler Monsterfilm hätte sein können, in den revolutionären Spannungsthriller, der er heute ist.
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