Mask of the Phantasm ist immer noch die beste Batman-Adaption

Matt Reeves‘ Der Batman brachte endlich eine Iteration von in den Live-Action-Theaterraum Dc comics' geliebter, grüblerischer Superheld, der den Crime-Noir-Detektivaspekt der Figur betonte, aber Maske des Phantasmas steht immer noch an oberster Stelle, da sie dem Charakter am treuesten entspricht.

Inhalt

  • Die Batman-Marke „Dark Deco“
  • Erforschung der tragischen Psyche des Dunklen Ritters
  • Eine melancholische Hommage an den Mythos des Ausgangsmaterials

Es ist das erste Mal, dass in einer Live-Action-Adaption sein Beiname „Der größte Detektiv der Welt“ genauso wichtig wird wie der „Dunkle Ritter“ zu sein, auch wenn Robert Pattinsons schmutzige und bodenständige Einstellung immer noch lernt, was sein Symbol sein sollte bedeuten. Jedoch, Maske des Phantasmas – und das von Paul Dini und Bruce Timm gemeinsam erschaffene Zeichentrickuniversum, das den Weg dafür ebnete – bleibt der tiefste Einblick in das, was Batman ausmacht, und würdigt gleichzeitig seine Comic-Mythen.

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Die Batman-Marke „Dark Deco“

Kunst von Gotham City bei Nacht in Batman: Mask of the Phantasm.

Vor Maske des Phantasmas selbst, Batman: Die Zeichentrickseriewurde als erster Goldstandard auf der Leinwand gelobt, der festlegte, worauf sich eine originalgetreue Adaption des Charakters stützen sollte. Es gelang die perfekte Balance zwischen der dem Comic-Medium innewohnenden Lebendigkeit und Geschichten, die sich mit nuancierteren Themen befassen, so dass praktisch jede Altersgruppe etwas Spannendes daraus mitnehmen konnte.

Es ist das, was die Show und die darauffolgenden Nachfolgeshows effektiv gemacht hat Maske des Phantasmas ein zeitloses Stück in Batmans Geschichte in den Medien der Popkultur. Genauso gut war, dass dieses Gesamtpaket einer Adaption in eine verlockend stilvolle Crime-Noir-Interpretation des Art Déco verpackt war. Dieses Bruce Wayne’s Gotham City, liebevoll „dunkle Deko“ genannt, war voller breiiger Noir-Töne, die an die Wurzeln des Helden erinnerten.

Maske des Phantasmas lässt sich wohl noch stärker darauf ein und verwandelt sich in eine Art Superhelden-Themenstück aus der Zeit der 1940er-Jahre. Es ist eine der besten Darstellungen von Gotham City in allen Batman-bezogenen Medien, da diese kreative Mischung aus künstlerischen Richtungen sie praktisch zum Synonym für die Figur machte.

Und so kitschig es jetzt auch klingen mag – vor allem nach Matt Reeves‘ pulsierendem und wunderbarem Neo-Noir Inkarnation der Stadt – aber Gotham City ist ein fast ebenso wichtiger „Charakter“ in Batmans Welt wie der Held sich selbst. Die künstlerische Ästhetik der 40er Jahre ergänzt Maske des Phantasmas’s düstere Atmosphäre nahtlos.

Erforschung der tragischen Psyche des Dunklen Ritters

Die schattenhafte Silhouette von Bruce Wayne, der den Batman-Mantel anzieht.

Christopher Nolan wird verehrt Die Dark Knight-Trilogie und Reeves‘ Der Batmanhaben beide die dunklen und tragischen inneren Machenschaften von Bruce Waynes Geist erforscht – insbesondere Letzteres – aber Maske des Phantasmas hat wohl immer noch die emotionalste und ergreifendste Einstellung geliefert.

Batman hat dazu beigetragen, das Konzept voranzutreiben, dass es auch Menschen sein können, die sich in verrückte Kostüme verkleiden und Bösewichte verprügeln psychologisch faszinierend und komplex, und dieser Film taucht in die tragischen Elemente seines Geistes ein, im Hinblick darauf, was das ist treibt seine Vision voran. Es macht deutlich, wie sehr sich der Charakter seiner Mission widmen kann – bis hin zur Selbstzerstörung –, ohne dabei die oben erwähnte Nuance zu verlieren.

Dieses Thema ist geschmackvoll als fesselnder Handlungspunkt in Bruces vergangene und gegenwärtige Kämpfe eingebunden mit dem Joker, dem mysteriösen Titel-Antihelden, und dem Wiederauftauchen seiner alten Liebe Andrea Beaumont. Jeder dieser Teile der Handlung passt perfekt zusammen, um dies zu veranschaulichen, insbesondere seitdem Maske des Phantasmas ist sowohl eine tragische Liebesgeschichte als auch ein Superheldenfilm.

Bis zum heutigen Tag sehe ich die Rückblenden, in denen Bruce zum ersten Mal die Rolle des Batman anlegte und wie er an den Grabsteinen von Batman flehte Die Aufforderung an seine Eltern, ihn von seinem Versprechen zu entbinden, gehört zu den emotional einschneidendsten Momenten in allen Filmen, in denen die Figur mitgewirkt hat.

„Ich habe nicht damit gerechnet, glücklich zu sein“, sagte der traumatisierte junge Mann am Fuße der Gräber von Thomas und Martha Wayne. Einerseits die Art und Weise, wie diese Figur so geschrieben ist, dass sie tragische Schläge aufs Kinn einsteckt und weiter auf sein Ziel zusteuert, sicherzustellen, dass sich kein Kind gezwungen fühlt, sich umzudrehen In einen anderen Batman zu verwandeln ist inspirierend, aber dieser zutiefst intime Moment zeigt auch, was viele moderne Superheldenfilme übersehen: den Tribut, ein Superheld zu sein Superheld.

Es ist etwas, das Der Batman ließ sich inspirieren pro Pattinson selbst, und es war umso besser.

Eine melancholische Hommage an den Mythos des Ausgangsmaterials

Batman blickt zum Bat-Signal in Gotham City auf.

Paul Dini und Bruce Timm wurden als DC Comics-Legenden für das gelobt, was sie Batmans Ecke der Welt und so ziemlich allem darin verliehen haben Maske des Phantasmas ist eine liebevolle Mischung und Hommage an die Arbeit des Duos im DC Animated Universe und die dichte Überlieferung aus dem Comic-Ausgangsmaterial.

Phantasma und das Universum, aus dem es entstand, erwies sich über die frühen 90er Jahre hinaus, als es Premiere hatte, als einflussreich, insbesondere seit den offenkundig verrückten und an Spielzeugwerbespots erinnernden Filmen Batman für immer Und Batman und Robin würde die IP in den Ruhezustand zwingen, bis Nolan auftauchte. Einer der größten Vorzüge des Charakters besteht darin, dass es so viele gelungene Interpretationen von ihm geben kann, aber die Tage des übertriebenen Lagers waren längst vorbei.

Noch vor den bösartigen Live-Action-Filmen von Mitte bis Ende der 90er Jahre zeigten die Jahrzehnte zuvor erschienenen Silver Age of Batman-Comics bereits Ende der 60er Jahre ihr Alter. Dies veranlasste den Comicautor Denny O’Neil, die Figur neu zu erfinden, um sie moderner zu gestalten Version dessen, was sein ursprüngliches, breiiges Krimidebüt war, wobei der Schwerpunkt auf einer bodenständigeren Erzählung auf Straßenebene lag Geschichten.

Hier zeichnet sich Batman wohl in den meisten Fällen aus, und Phantasma Gleichzeitig fühlte es sich wie ein neuer Meilenstein in der Geschichte des Helden an und gleichzeitig wie ein Werk, das das Vorhergehende würdigte.

Warner Bros.' Batman: Maske des Phantasmas ist zum Streamen verfügbar HBO Max.

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