Renfield-Rezension: eine gewalttätige, unvergessliche Horrorkomödie

Renfield

Punktedetails

„Renfield ist eine gewalttätige Horrorkomödie im Cartoon-Stil, die abgesehen von einer weiteren herausragenden Leistung von Star Nicolas Cage letztendlich nicht viel zu bieten hat.“

Vorteile

• Nicolas Cages spektakuläre Rolle als Graf Dracula
• Mehrere denkwürdige, knochenbrechende Actionsequenzen
• Ein durchweg fesselnder Horror-/Comedy-Ton

Nachteile

• Mehrere einstimmige Nebencharaktere
• Eine Handvoll uninteressanter Nebenhandlungen
• Ein Drehbuch, das nie ganz so clever wirkt, wie es sollte

Renfield ist eine Horrorkomödie mit Nicolas Cage in der Hauptrolle als Dracula-Version, die so dämlich und übertrieben ist, dass sie Bela Lugosis Version von 1931 subtil erscheinen lässt. Basierend auf diesem Setup ist es ein einfacher Verkauf. Aber es stellt sich auch die Frage, wie tief die Messlatte in den letzten Jahren gefallen ist: Was kann man sich von einer zeitgenössischen Studiokomödie mehr wünschen? Wohl oder übel, Renfield scheint sich bewusst zu sein, wie wenig es tun muss, um ein Erlebnis zu bieten, das sich lohnt.

In dem neuen, erfrischend schlanken 93-minütigen Film herrscht der Eindruck, dass seine Macher das Gefühl hatten, 99 % davon bereits geschafft zu haben ihren Job, bevor die Kameras überhaupt angefangen hatten, einfach dadurch, dass sie Cage als Dracula und Nicholas Hoult als seinen Assistenten besetzten, Renfield. Ganze Teile des Drehbuchs des Films wirken wie unberührte Überbleibsel eines ersten Entwurfs und daher gibt es Sequenzen, die bemerkenswert nachgemacht wirken. Wenn das den Anschein erweckt Renfield ist nur ein weiteres mittelmäßiges, unvergessliches Hollywood-Spiel, das liegt daran, dass es so ist.

Es gibt jedoch einiges zu sagen, wenn man weiß, welche Art von Film man macht, und es besteht kein Zweifel daran, dass die Künstler dahinter stehen Renfield wussten genau, welchen Film sie abliefern wollten. So enttäuschend die lasche Herangehensweise des Films an viele seiner sekundären Handlungsstränge und Charaktere auch ist, es ist leicht zu verstehen, warum RenfieldDas Kreativteam hatte bei der Besetzung der beiden Hauptdarsteller das Gefühl, bereits alles richtig gemacht zu haben, was nötig war. Manchmal ist es wirklich alles, was Sie tun müssen, um Nicolas Cage in geisterhaftem Weiß zu schminken und ihn völlig ausrasten zu lassen, damit Ihr Film zum Hingucker wird.

Basierend auf einer originellen Idee von DIe laufenden Toten Schöpfer Robert Kirkman, Renfield folgt seinem gleichnamigen, unsterblichen Diener, der versucht, sich endlich ein Leben aufzubauen, nachdem er Hunderte von Jahren pflichtbewusst Cages narzisstischem, blutsaugenden Dracula gedient hat. Der Film beginnt mit dem Duo, kurz nachdem es nach einem Angriff von Vampirjägern nach New Orleans gezogen ist. Während sich sein Meister in aller Stille von dem Hinterhalt erholt, beginnt Hoults Renfield, an Selbsthilfegruppentreffen für mitabhängige Menschen teilzunehmen, die aus toxischen Beziehungen herauskommen wollen.

Die Treffen helfen Renfield, sich emotional unterstützt zu fühlen, aber erst, nachdem er Rebecca das Leben gerettet hat Quincy (Awkwafina), ein kompromissloser Polizist, bekommt das Gefühl, dass er mehr verdient als Dracula gibt ihm. Unglücklicherweise für Renfield ist sein unsterblicher Chef nicht der Typ, der so schnell loslässt. Was folgt, ist ein Willenskampf zwischen Cages Dracula und Hoults Renfield, der letzteren nicht nur dazu zwingt, sich einigen seiner tiefsten Emotionen zu stellen Probleme, aber am Ende sind Bellafrancesca (Shohreh Aghdashloo) und Teddy Lobo (Ben Schwartz) involviert, das Mutter-Sohn-Duo, das für ein gefährliches Verbrechen verantwortlich ist Familie.

Um den vielen Versuchen seines Chefs, ihn körperlich und emotional zu manipulieren, entgegenzuwirken, muss Renfield häufig vorgehen Nutzen Sie die übernatürlichen Kräfte, die Dracula ihm verliehen hat, indem Sie so viele Käfer essen, wie er in die Hände bekommen kann An. Der Film gibt sich insbesondere keine Mühe, zu erklären, warum Renfield Käfer essen muss, um seine Kräfte nutzen zu können, zu denen vorübergehende Ausbrüche von Superkraft und Beweglichkeit gehören. Zum Glück ist das auch nicht wirklich nötig. Die Albernheit von Renfields Energiequelle passt letztendlich gut zum cartoonhaften Gewaltstil des Films.

Während seine Kräfte Renfield wie eine weitere Ergänzung der wachsenden Liste zeitgenössischer filmischer Superhelden erscheinen lassen, ist der Film gleicht die allzu bekannten Comic-Elemente seiner Geschichte aus, indem es sich ganz dem blutgetränkten Stil von Sam Raimi zuwendet Ultraviolenz. Über den Zeitraum von RenfieldIn der Laufzeit von Hoults untotem Vampir-Diener zerstückelt er nicht nur bestimmte korrupte Polizeibeamte, sondern schneidet einigen Gangstern auch mit Serviertellern die Hände ab und reißt anderen die Arme ab. Diese Momente der Gewalt werden von Regisseur Chris McKay mit leidenschaftlicher Freude zum Leben erweckt (Der Krieg von morgen), dessen Entscheidung zu besetzen RenfieldDie Actionsequenzen mit buchstäblichen Blutausbrüchen unterstreichen den komödiantischen/horrorischen Ton des Films.

Das Gleiche gilt für Cages vorhersehbar szenenraubende Darstellung als Dracula, der es an verschiedenen Stellen des Films schafft, absurd bedürftig und zu Recht furchteinflößend zu wirken. Cage, der die meiste Zeit verbringt RenfieldIn der ersten Hälfte war er mit Prothesen übersät, die ihn so aussehen ließen, als hätte er gut zum Set von „John Carpenter’s“ gepasst Die Sache, erreicht mit seiner Darstellung als Dracula eine Dualität, die sowohl wirklich abstoßend als auch urkomisch willkommen ist. Mit seinen spitzen Zähnen und den von Stummfilmen inspirierten Make-up-Schichten bewegt sich Cages Dracula meisterhaft auf der Grenze zwischen Parodie, Monster und Möchtegern-Mitglied der 70er-Jahre-Rockband KISS.

Nicht alle RenfieldDen Darstellern geht es jedoch genauso gut wie Cage, da die Mängel ihrer Darbietungen größtenteils auf Fehler im Drehbuch des Films zurückzuführen sind und nicht auf irgendetwas anderes. Das gilt insbesondere für Rebecca von Awkwafina, die als eintöniges Symbol unerbittlicher Gerechtigkeit geschrieben und daher auch so gespielt wird. Talentierte Darsteller wie Adrian Martinez und Aghdashloo werden in ähnlicher Weise abgehangen und gezwungen, uninteressante Nebencharaktere zu spielen, die ihnen die ganze Zeit über so gut wie nichts zu tun bieten Renfield.

Als titelgebender Antiheld des Films nimmt Hoult sowohl die moralisch grauen als auch die erbärmlichen Aspekte seiner Figur auf. Der Schauspieler hat sich in den letzten Jahren immer wieder als einer der wenigen Darsteller erwiesen, die auf der Leinwand gleichzeitig erbärmlich und gefährlich wirken können. Dieses Talent wurde vielleicht noch nie so stark zur Schau gestellt wie hier Renfield, was ihn oft dazu zwingt, fließend zwischen Momenten selbstbewusster Kickassery und fummeliger Schwäche hin und her zu wechseln. Man muss Hoult zugute halten, dass er dies mit überraschender Leichtigkeit schafft.

Gemeinsam helfen er und Cage beim Aufstehen Renfield Aus den Tiefen der totalen Mittelmäßigkeit. Um es klar zu sagen: Der Film ist bei weitem nicht so clever oder gut umgesetzt, wie er hätte sein können. Tatsächlich gibt es im gesamten Film Momente, in denen die Budgetzwänge und die Grenzen von Ryan Ridleys Drehbuch schmerzlich deutlich werden. Jedes Mal, wenn Cage als Dracula über die Leinwand tanzt, Renfield schafft es immer noch, sich wie eine lohnenswerte Übung anzufühlen. Das heißt, auch wenn sein Biss nicht ganz so scharf ist, wie manche vielleicht gehofft haben, Renfield schafft es, sich in dich hineinzubeißen.

Renfield spielt jetzt im Kino. Weitere Informationen zum Film finden Sie hier Renfields Ende, erklärt.

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