Die besten Zeichenprogramme

Computerisierte Kunst wurde auf dem ursprünglichen Macintosh-Computer mit seinem Schwarzweiß-Bitmap-Programm in Verbindung mit einer Maus weit verbreitet. Seitdem sind Zeichenprogramme in mehrere kreative Nischen und Publikationsnischen vorgedrungen. Das beste Zeichenprogramm hängt vom endgültigen Zweck des erstellten Kunstwerks und zweitens vom Preis ab. Eine frühere Metrik des Zeichenprogramm-Dienstprogramms – die Integration mit Digitalisiertabletts – ist nicht mehr gültig; Jedes Kunstprogramm hier arbeitet mit einem mit minimalem Setup.

Einer der Orte, an denen sich professionelle Kunstsoftware von Consumer-Kunstsoftware unterscheidet, ist das Farbraummanagement. Es gibt zwei weit verbreitete Farbräume: CMYK-Farbe, die die Farbe misst, die entsteht, wenn Licht von einem Blatt Papier reflektiert wird, das mit einer Mischung aus. bedeckt ist Cyan-, Magenta-, Gelb- und Schwarztinten und RGB-Farbe, die Farbe, die Sie durch Licht erhalten, das von einem Computerbildschirm aus Rot, Grün und Blau übertragen wird Pixel. Wenn Ihre gesamte Kunst auf einem Computerbildschirm zu sehen ist, ist RGB der einzige Farbraum, den Sie benötigen. Professionelle Kunstprogramme wie Illustrator und Photoshop sollen sowohl in Print- als auch in Webumgebungen funktionieren. Sie können sowohl CMYK- als auch RGB-Farbräume verarbeiten und verfügen möglicherweise über Pantone-Farbunterstützung. (Pantone kann man sich als eine sehr spezielle Version von CMYK-Farbe vorstellen.) Professionelle Grafiksoftware hat Zugriff auf Pantone-Farbfelder für eine exakte Farbabstimmung auf einer Druckmaschine. Das Senden von RGB-Farben an eine Druckerei ist ein Rezept für schlammige und dunkle Farben auf Ihren ersten Druckabzügen. Die Veröffentlichung von CMYK-Grafiken im Web führt dazu, dass die meisten Browser die Grafiken überhaupt nicht anzeigen.

Vektorgrafiken werden durch Zeichenprogramme erzeugt, die Objekte mit mathematischen Funktionen definieren, anstatt die Farbe jedes Pixels in einem rechteckigen Array anzugeben. Das bedeutet, dass Vektorgrafiken auflösungsunabhängig sind. Es kann ohne Detailverlust oder Blockierung nach oben oder unten skaliert werden. Das branchenübliche Vektorgrafikprogramm ist Adobe Illustrator, wobei Corel Draw auf der Verbraucherseite des Marktes um den Preis konkurriert. Wenn Sie Kunstwerke zeichnen, die zu einem Druckschiff gehen müssen, fordert die Druckerei sie im Illustrator-Format an, aber Corel Draw kann Illustrator-Dateien öffnen und speichern. Die Open-Source-Software, die diesem Bedarf gerecht wird, ist Inkscape, und obwohl es kostenlos ist, wird standardmäßig das Erstellen von Vektorgrafiken für das Web im SVG-Format verwendet. Inkscape fehlt die CMYK-Farbunterstützung. Alle drei dieser Programme haben die Möglichkeit, Objekte auf bestimmten Ebenen zusammenzufassen und einzeln zu behandeln.

Der König aller Bitmap-Editoren ist Adobe Photoshop; Die primäre Verwendung dieser Programme ist das Bearbeiten von Fotos und das Bearbeiten gescannter Zeichnungen. In einem Zeichenprogramm, das mit Bitmaps arbeitet, besteht die Grafik aus Pixeln, die eine X/Y-Koordinate im Bild und eine durch eine Zahl definierte Farbe haben. Bitmaps sind die gebräuchlichste Art von digitalen Kunstdateien, und die meisten gängigen Formate (JPEG, GIF, PNG, TIFF) sind alle Bitmap-Formate. Photoshop und die meisten seiner Konkurrenten verfügen über Funktionen wie Layering, Farbauswahlwerkzeuge und die Möglichkeit, Setzen Sie Farbverläufe, Transparenz und Alphakanaleffekte sowie digitale Pinsel, die natürliche Medien duplizieren Bürsten. Corel Paint ist Corels Gegenstück im professionellen Bereich zu Photoshop, aber die meisten Druckworkflows werden das Photoshop-Format annehmen. Microsofts Paint.net ist ein überraschend leistungsfähiger kostenloser Ersatz für das MS Paint-Programm, und die Open-Source-Alternative zu Photoshop ist GIMP.

Während Bitmap-Editoren über Pinselwerkzeuge verfügen, die natürliche Medienpinsel nachahmen, gibt es spezielle Malwerkzeuge Programme wie Paint Tool SAI und Manga Studio, die sich ganz auf das digitale Malerlebnis konzentrieren. Diese Programme sind weniger ressourcenintensiv und haben weniger überladene Benutzeroberflächen als Photoshop oder GIMP. Sowohl Paint Tool SAI als auch Manga Studio verfügen über Perspektivlineale. Manga Studio verfügt über Werkzeuge, die auf das Einfärben von Comic-Kunst und das Einfärben von Comic-Kunst ausgerichtet sind, einschließlich der Möglichkeit, Panel-Layouts und mehrseitige Dokumente einzurichten. Die meisten Künstler, die Paint Tool SAI verwenden, erstellen ihre Komposition in SAI und bearbeiten sie in Photoshop.