Har teknologi gjort det nemmere eller sværere at komme ind i Hollywood?

Men der er betydelige problemer med den vej. Entry-level jobs betaler ikke godt, så hvis du har en familie at forsørge, er det ikke en reel mulighed. At lave kortfilm med analogt udstyr er meget dyrt og tidskrævende. Og at flytte til Los Angeles? Sandsynligvis den største forhindring for de fleste mennesker.

Sådan gjorde jeg det, men teknologien ville have gjort min vej meget anderledes i dag. Måske hårdere. Selvom YouTube og Twitter ser ud til at gøre livet lettere for nutidens spirende talent, er det ikke altid tilfældet.

For 12 år siden var jeg bare en fyr, der arbejdede i Floridas politik, og som drømte om en karriere som tv-skribent. Jeg flyttede til L.A. for at gå på filmskole ved University of Southern California. Som kandidatstuderende tog jeg flere praktikophold, og efter endt uddannelse tog jeg ethvert job inden for tv, jeg kunne få, og ventede på en chance, når nogen – hvem som helst – ville se, hvor hårdt jeg arbejdede som assistent og give mig mulighed for at udfolde mit kreative muskler. Jeg var heldig, og det er præcis, hvad der skete … til sidst.

Jeg blev betalt for at skrive mit første afsnit af tv i 2006 – samme år som Google købte YouTube, og året hvor Tid, med henvisning til eksplosionen af ​​brugergenereret indhold, erklærede deres Person of the Year for "You".

Væksten af ​​websteder som YouTube og Vimeo gav pludselig enhver med et kamera et verdensomspændende publikum. Og selve kameraerne blev også meget bedre. High-definition video blev overkommelig på et forbrugerbudget, og relativt billige iMac'er blev fuld-blæste ikke-lineære redigeringsstationer. Du behøvede ikke længere mange tusinde dollars og eksponering på Sundance for at få en sej kortfilm til at arbejde for et større studie.

Tag sagen om Seth Worley. I 2011 lavede han en kortfilm ved navn Plot enhed (hvis du ikke har set den, skal du se LIGE NU), en film, der ville have været uproducerbar på sit budget blot et par år tidligere. Ikke længe efter Plot enhed gik online, fløj Worley til L.A. for at mødes med agenter. Efter at J.J. Abrams så Plot enhed, Worley fik en chance for at arbejde med Abrams' produktionsselskab på en række reklamer relateret til Star Trek Ind I Mørket. Fik jeg nævnt, at Worley gjorde alt dette fra Nashville?

Så er der Lucas Cruikshank, bedre kendt på internettet som heliumstemmet "Fred". Han forvandlede sig hans eksponering på en populær YouTube-kanal – den første til at nå en million abonnenter – i flere Nickelodeon-film og to forskellige tv-serier (indtil videre). Og han gjorde det fra Nebraska.

Og enhver samling af internet-til-Hollywood succeshistorier ville være ufuldstændig uden Justin Halpern, skaberen af Shit siger min far Twitter feed, som blev til en bog, så en tv-serie. Han og hans forfatterpartner Patrick Schumacker har nu en blomstrende karriere som tv-forfattere. Åh, og Justins karriere tog fart, mens han boede hjemme hos sine forældre i San Diego.

Teknologi og sociale medier viste sig at være sande game changers og gav synlighed til talentfulde mennesker, som ellers ville blive savnet.

Desværre ser pendulet nu ud til at svinge den anden vej.

Teknologien har gjort et så godt stykke arbejde med at sænke adgangsbarrieren... barrieren er nu næsten helt væk. At lave en webvideo er ikke længere kun en god måde at blive bemærket på, det er nu praktisk talt obligatorisk, især i komedie. Et godt manuskript er ikke længere nok. Jeg kender til producenter, der, når de hyrer komedieforfattere, overvejer deres Twitter-feeds stærkt. En tilstedeværelse på sociale medier er ikke længere noget, der kan hjælpe med at få dig bemærket, men det kan nu være et ansvar, hvis din styrke som forfatter ikke findes i 140 tegnuddrag.

En anden faktor, der mindsker værdien af ​​digitalt indhold: Signal-til-støj-forholdet på Internettet er blevet helt ude af det. Det bliver sværere at skelne mellem viral statisk og indhold, der virkelig fortjener ens opmærksomhed. Baren for succes på nettet er ikke længere tusindvis af visninger (som det var for flere år siden), eller endda millioner af visninger (som det var før Gangham-stil). For at blive betragtet som en ubestridelig viral sensation i 2014 og fremover, har du brug for en ugudelig mængde held.

Der er så meget konkurrence om folks tid på internettet, at vi i det væsentlige er vendt tilbage til det analoge dage, hvor observerbare talenter igen har taget en bagsædet til andre faktorer og i sidste ende en heldig pause. Bare spørg Alex fra Target.

Det komplicerer sagerne yderligere – internettets nyhed er slidt op, og ikke alle Hollywood-aftaler med internetstjerner har været frugtbare. Selvom Shit siger min far var fantastisk til karrierer for Halpern og Schumacker (og fortjent det), dens korte levetid på CBS var ikke så stor for andre populære Twitter-konti, der håbede på at få Hollywood-behandlingen. I maj 2013 købte FX en pitch baseret på Ray William Johnsons liv, en af ​​de mest populære personligheder på YouTube. Projektet kom aldrig forbi pitch-stadiet. Sociale medier er stadig en god måde at dokumentere dine færdigheder på, men det er ikke længere den skinnende nye ting i byen.

Da enhver, hvor som helst nu kan konkurrere om Hollywoods opmærksomhed, er der mere konkurrence end nogensinde om de få faktiske job, som Hollywood har at tilbyde. "At bryde ind" har faktisk aldrig været sværere, end det er i dag. Men det er okay, for der er en vigtig forskel mellem underholdning i 2004 og underholdning i 2014: Du behøver ikke længere Hollywoods opbakning for at underholde mennesker over hele kloden og tjene til livets ophold så.

Ray William Johnson har måske ikke sit eget show på FX-netværket, men det har han stadig 11 millioner abonnenter på hans YouTube-kanal og det er fantastisk - for ikke at nævne fantastisk lukrativt. Disney brugte ikke minimum 500 millioner dollars på Maker Studios netværk af webkanaler simpelthen for at oversætte alt det indhold til Disney-producerede shows. Nej, de betalte så meget, fordi Maker Studios har akkumuleret over en milliard visninger på tværs af deres netværk, og den slags rækkevidde er uvurderlig i forhold til enhver standard. I løbet af nogle få år gik internettet fra de mindre ligaer for film og tv til at være en sideindustri, fuldt levedygtig i sig selv.

I en kort periode i 2000'erne fungerede evnen til at producere ønskværdigt indhold på nettet for det meste som et ideelt visitkort til en karriere i Hollywood - en måde at nemt adskille dig selv fra masser. Det er måske ikke længere tilfældet, men hvem har brug for Hollywood nu, hvor online-underholdere kan skabe lukrative karrierer uden at forlade nettet?

Redaktørernes anbefalinger

• YouTube Premium og YouTube Music er nu også dyrere
• Adgangskodedeling til YouTube TV - er det overhovedet en ting?
• Satire, subversion og Sonic the Hedgehog: Hvilken hit YouTube-serie afslører om webkultur
• YouTube TV kan blive 10 dollars billigere - men mister en masse kanaler
• YouTube TV lancerer 4K Plus-opgradering med endnu et prisspring

Opgrader din livsstilDigital Trends hjælper læserne med at holde styr på den hurtige teknologiske verden med alle de seneste nyheder, sjove produktanmeldelser, indsigtsfulde redaktionelle artikler og enestående smugkig.