Zack Snyders De dødes hær vandt ikke helt kritikerne, men den genreblandende zombierøverfilm har mindst to egenskaber, der få det til at skille sig ud fra andre levende-døde sagaer: Smukt ambitiøse visuelle effekter og en tigerkonge forbindelse.
Dels ensemble-tyverifilm, dels action-horror-eventyr, De dødes hær følger en gruppe lejesoldater, der er rekrutteret til at inddrive 200 millioner dollars fra et kasinoboks i hjertet af Las Vegas. Fangsten? Byen er oversvømmet af kødhungrende zombier og afskærmet fra resten af landet, med et atomangreb planlagt i løbet af få dage.
Anbefalede videoer
For at bringe denne historie frem på skærmen, har Snyder og visuelle effekt-supervisor Marcus Taormina hyret prisvindende VFX-studie Framestore at arbejde på en lang række elementer i filmen, fra horder af udøde Elvis-imitatorer og en zombie tiger, til det eksplosive skue af en nuklear detonation i en af USAs mest populære turister destinationer. Digital Trends talte med Bob Winter, Framestores supervisor for visuelle effekter, om processen med at forvandle Sin City til en by med de levende døde.
Digitale tendenser: Hvad var nogle af de primære elementer, som Framestore-teamet arbejdede på i filmen?
Bob Winter: Vi arbejdede på alle hovedkomponenterne. … Opbygningen af filmens verden, Las Vegas, zombietigeren, mængden af zombier, masser af blod og blod, tilføjer Tig Notaro og hele det element, og detonationen af atombomben … at.
I en tidligere artikel talte vi om det fantastiske arbejde, som Joao Sita og resten af dit team udførte i visuelle effekter. sætte Tig Notaro ind De dødes hær efter optagelserne sluttede, så lad os tale om zombier nu. Hver zombiefilm har sit eget spin på dem. Hvordan nærmede du dig denne films zombiekarakterer?
Den største udfordring var, at der var to typer zombier: The Shambles, som er de typiske zombier, du tænke på i forhold til bevægelse og præstation, og så var der alfaerne, som var de mere fysiske zombier. Vi havde motion-capture-sessioner med stunt-skuespillerne til Alphas og for mange af statisterne, som spillede shamblers, og det var afgørende for at få et nøjagtigt match til det, der blev skudt i kameraet. De havde fantastiske stuntkunstnere, der lavede parkour og virkelig imponerende, fysiske bevægelser.
Udvalget af garderobe og makeup var nok den største udfordring [med zombier], fordi et fantastisk aspekt ved at sætte denne historie i Las Vegas var den brede vifte af karakterdesign til trække fra. Vi var nødt til at skubbe vores typiske system så langt som det kunne gå for at give os mulighed for at have den variation, ikke bare at skifte skjorter her og der, men at gå fra en Elvis til en brandmand til en showgirl til en forretningsmand og alle mulige andre variationer. Så vi byggede grundlæggende et modulært system, der lader os bruge en bred vifte af garderobeskabe og rekvisitter til at matche variationsniveauet i selve fotograferingen.
Officiel Army of the Dead VFX Reel med. Tig Notaro
Fortæl mig om Valentine, zombietigeren, der på en måde stjal showet. Hvordan var den kreative proces for netop det element i filmen?
En af de ting, der begejstrede mig mest ved projektet, da jeg startede, var at høre, at der var en hvid tiger i det, og at det var meningen, at det skulle være en af Siegfried og Roys tigre. Det er så passende for Vegas at have det. Så da vi satte os for at bygge denne karakter, havde vi noget konceptkunst fra Zack og Marcus, der viste de zombie-karakteristika, de ønskede. De ønskede, at den skulle have lag. De ønskede at se helt ned til benet og se forskellige dele af dens anatomi.
Så mens de stadig arbejdede på designet, byggede vi en hvid tiger uden zombie-egenskaberne. Det var baseret på en tiger, vi fotograferede og scannede og tog video af fra Big Cat Rescue i Florida, som er Carole Baskins anlæg.
Vent, Carole Baskin? Som i, fra Tigerkonge?
Ja, det var før udgivelsen af Tigerkonge. Hun var fantastisk, og hun var glad for, at vi tog denne tilgang og lavede en digital version. Hun var meget tilhænger af ikke at bruge dyr i filmproduktion. Så hun var glad for at lade os gøre, hvad vi skulle gøre, hvilket var fantastisk. Så det blev grundlaget for vores tiger.
Vi vidste, at hvis vi digitalt kunne skabe en fysisk troværdig hvid tiger, så kunne vi tilføje zombie-egenskaberne til den. Så når de først fik færdiggjort konceptet om, hvor de ønskede forfaldet, og hvordan de ønskede at skildre det aspekt af Valentine begyndte vi at bygge det indefra og ud med lag af skelet, muskler, fascia, og hud. Vi ønskede et system, der så troværdigt ud og ville have lag, der bevægede sig sammen eller gled mod hinanden, og skubbede realismen så langt, som vi kunne.
Det sidste aspekt af det, som vi virkelig pressede på med kompleksiteten og troværdigheden, var pelsen, snavs og tørret blod - disse typer teksturer. Vi ønskede, at det skulle føles, som om det hørte hjemme i den verden, forfaldent og beskidt og ældes i et stykke tid.
Las Vegas, byen, spiller så stor en rolle i filmen som baggrunden og en genkendelig prøvesten for publikum. Hvad indebar dit VFX-arbejde på byen?
Vi brugte to uger på at skyde i Las Vegas, få foto og video, droneoptagelser, luftfotos og så videre. Vi startede med et nøjagtigt layout og repræsentation af Las Vegas og striben, velvidende at Zack ønskede, at omfanget og omfanget af den verden skulle være til stede. Og det er virkelig massivt, så det var afgørende at skildre størrelsen på disse faciliteter og den del af byen. I stedet for at bygge den uberørte version, dykkede vi dog ind og begyndte at bygge vores ødelagte by med patina, som vi refererede fra konceptkunst [som] kunstafdelingens produktionsdesignere havde skabt med Zack.
I slutningen af titelsekvensen bliver striben bombet, så der var et aspekt af efterkrigs-følelse i den, som gav en masse af den ødelæggelse patina. Og så var det andet aspekt af det den sydvestlige ørken i Vegas i Nevada, hvor ørkenen på en måde genvandt en masse af det støv. Der gav vi den den patina, du ville få naturligt, når du passerede en forladt by. … Vi ønskede virkelig at få omfanget og omfanget af den verden til at føles konsekvent og massivt.
Hjælpede det, at der er så mange ikoniske, genkendelige elementer i Las Vegas-striben, du kunne referere til, eller gav det nye udfordringer?
Vi forsøgte at beholde de ikoniske former, som du tænker på i Las Vegas, og vi ønskede ikke at gå så langt, at du ikke ville være sådan, "Åh, ja, det er Vegas." Der var et punkt når [karaktererne] kommer ud på striben og ser på Bly [det fiktive kasino, hvor pengene opbevares] og bag dem er den tomme Bellagio-fontæne, fyldt med smuds. Vi efterlod de mekaniske springvand derinde, gamle og rustne, fordi det er en af de ting, du næsten ubevidst er bekendt med, selvom du ikke får øje på, hvad det er med det samme. Der er en fortrolighed der.
Er der et bestemt element i filmen, som folk måske ikke er klar over er en visuel effekt?
Det udelukker naturligvis zombietigeren, fordi vi alle ved, at det er en fiktiv karakter. [Griner] Men nej, jeg tror, at i dette tilfælde, når vi ser på stilen i den film, som Zack satte sammen og forsøgte at opnå her, er der en masse spektakel. Det var ikke din klassiske stumeffektfilm. Det var meget i dit ansigt, og med vilje, i forhold til filmens stil.
Men for mig er der scener - som hvor de skærer dronningens hoved af, eller de skyder Cummings [Theo Rossi's karakter] i benet — som jeg stadig ser på i dag og ikke kan fortælle dig, hvor det fysiske sæt endte og CG-verdenen startede. Det er virkelig fantastisk, og en ære til vores team i forhold til at opbygge den verden som et digitalt aktiv, og vores sammensatte team for at være i stand til at efterligne det virkelig interessante, stiliserede udseende af linserne Zack brugte på filmen for at bringe det hele sammen til en sømløs billede.
Zack Snyders De dødes hær er tilgængelig nu på Netflix.
Redaktørens anbefalinger
- Byg et bedre Predator: Bag de visuelle effekter af Hulus gyserhit Prey
- Vinstokke, lemlæstelse og kløfter i massevis: Behind Stranger Things' sæson 4 VFX
- Hvordan visuelle effekter skabte Snowpiercers frosne verden
- Hvordan visuelle effekter fik The Batman til at ramme hårdere og køre hurtigere
- Hvordan visuelle effekter formede Free Guys GTA-inspirerede verden
