For Red Bull Radio-grundlæggeren er Radioens fremtid Podcasts

På godt og ondt har streamingtjenester forvandlet musikindustrien til en slags vilde vesten, hvor traditionen konstant omskrives. Spotify og Apple Music-afspilningslister kan gøre Billboard hitmagere ud af soveværelset musikere, musik superstjerner måneskin som DJs,og et firma kendt for energidrikke og ekstremsport har tusindvis af online radioprogrammer.

Red Bull Radio blev oprindeligt lanceret i 2005 og relancerede i 2014 som en 24/7 online radiostation, der hjælper lyttere opdager kunstnere skjult i obskure nicher, fra videospilsoundtracks til syrejazz opsamlinger. Tjenestens mest populære show, Earl Sweatshirt bliver inde, er vært hos den obskure rapper Earl Sweatshirt, og er lavet til at lyde som "du faktisk sidder på sofaen", ifølge Red Bull Radio-grundlæggeren Many Ameri.

Red Bull Radio opererer muligvis i udkanten af ​​musikparadigmet, men som Ameri fortalte Digital Trends service har stadig en respekteret stemme i en overfyldt musikindustri, især fra et kunstnersynspunkt. I vores chat diskuterede den 20-årige musikveteran alt fra Red Bull Radios holdning til

promovere kontroversielle kunstnere i lyset af de seneste tiltag fra Spotify og andre til hans prognose om, at podcasts kunne være fremtiden for radio.

Digitale trends: Som mainstream streamingtjenester er blevet større, er det sværere for mindre tjenester at tilbyde stor konkurrence. Hvad tilbyder Red Bull Radio kunstnere og lyttere, som andre tjenester måske ikke?

Mange Ameri: På kunstnersiden får de et modstykke til folk, der er faktiske musikhoveder, der virkelig bekymrer sig om emnet. Det er en god start. For os er kunstnerne ikke bare navnet, man skal vedhæfte som en vidnesbyrd og så få deres personlige assistent til at give dig en playliste. Vi leder efter en kunstner, der vil engagere sig med os, som vil skabe et radioprogram, og det er arbejde. Du skal faktisk arbejde for dette. Vi parrer dem med folk i vores redaktionsteam, der forstår, hvad de prøver at gøre, og de vil hjælpe dem med at gøre det til et radioprogram. Da Merrill Garbus kommer til os fra Tune-Yards og siger "Hey, jeg vil lave et show med kvindelige-identificerende kunstnere, er al den musik, jeg spiller, af kvindelige-identificerende kunstnere. Der vil være et samarbejde i hvert af disse shows med to kvindelige identificerende kunstnere, og vi vil premiere det nummer, de har skabt på mit show,” det er en kompliceret ting at gøre. Hun har relationerne, hun har ideerne, hun har viden. Det er hendes platform.

Hvordan arbejder Red Bull Radio med labels og kunstnere på eksklusive? Er det noget, der tiltaler dig som en voksende streamingtjeneste?

Det er i høj grad baseret på et forhold, der er bygget på tillid og faktiske relationer. Det er ikke noget, du kan lægge ned i en kontrakt eller sådan noget. Hvis du ser på nogle af disse kunstnere, som er [Red Bull Music Academy] alumni af vores, vil nogle af disse mennesker sige, at det er en livsændrende oplevelse, og de stoler på os, når de kommer til os med projekter, der er lidt risikable, og de ved ikke, om det går at træne. Vi er en slags god sparringspartner at have disse samtaler med, og vi er dem, der ofte er i stand til at hjælpe med at forbinde dem med andre mennesker, eller hvad som helst. Så forholdet er bygget på et meget dybt øjeblik, som de har oplevet, når det kommer til alumni-siden.

Når det så kommer til kunstnere, der ikke har været alumner på akademiet, tror jeg, at måden det fungerer på er, at vi har opbygget et vist ry, hvor vi ikke er en headliner-drevet slags festival eller headliner-drevet radio. Vi bekymrer os faktisk rigtig meget om de mennesker, der ændrer måden, musik lyder eller bliver lavet på eller hvad som helst, og derfor respekterer de os. Hvis du formår at bevise dig selv et par gange, gætter jeg på, at det niveau af tillid bliver belønnet, fordi de kommer til dig, når de faktisk har brug for hjælp eller har en idé. …

Har du nemmere ved at arbejde med indies frem for majors?

Nej. Det skal siges, at det, vi laver, grundlæggende er en lineær radiotjeneste. Det er meget anderledes end at skulle have rettighederne til at levere individuelle spor. Men uafhængigt af den regulatoriske side af det, tror vi på konceptet og idéen om radio, og vi vil fokusere på de ting, som radio er god til. Hvis det handler om at levere individuelle spor, er der tjenester nok derude, og det er dejligt, at de findes. Men for mig kunne en perfekt rejse være, at du kommer til Red Bull Radio, du lytter til et show, du lærer om ting, du ikke har hørt om før, og så tænker du "Åh, jeg kan lide det nummer. Nu vil jeg gerne finde flere af de numre” Så går du til Spotify eller bare SoundCloud eller hvor du nu vil hen og fortsætter din søgning.

Cardi B og Post Malone udgav albums, der hver blev certificeret som guld af RIAA den dag, albummene udkom på grund af den måde, RIAA nu tæller streams på. Hvordan tror du, at denne form for paradigme påvirker musikindustrien som helhed?

Nå, jeg mener, det er den ene side af det. Den anden ting er, hvis du virkelig vil op i de rækker, du skal lave fitnessmusik og lejlighedsbaseret musik. Det er virkelig sagen. Når der er numre, du kan lide, "Hvem er disse kunstnere overhovedet?" og de dukker op, og de får disse meget høje placeringer. Det er fordi disse afspilningslister er skabt til at imødekomme et bestemt øjeblik i dit liv. Det er at læse musik. Det er sportsmusik. Det er transitmusik. Det har ikke med kunstnerne at gøre længere. Argumentet, du fremfører om, hvad der fører til hvilken slags rangering, musikindustrien har altid haft brug for den slags kompasser.

Vi besluttede os for at fungere uden for det, fordi hele vores system er bygget på fordele. Det er ikke baseret på, hvor mange Grammy’er du har, eller hvor mange guldplader du har. Hvad gør du for at flytte din kultur fremad, og hvordan kan jeg få folk til at tage del i det og lære? Det er vores holdning og den måde, vi ser på redaktionen. For at validere det gennem succesmålinger, som industrien, tror jeg, at de er vigtige for nogle mennesker. Det er et fantastisk system for dem at vide, hvad de skal bekymre sig om, og hvad og hvad ikke. For vores publikum leder vi efter musikelskere. Der er nok af dem derude, og vi vil gerne være i stand til at forsyne dem med ting, som et gitter ikke validerer.

Du sagde, at du støtter kunstnere baseret på fortjeneste. Spotify og Apple Music har for nylig fjernet musik fra udvalgte kunstnere fra deres afspilningslister baseret på moralske årsager. Hvad er Red Bull Radios holdning til at promovere eller ikke promovere kunstnere, der kan være under kriminelle anklager?

Som med alt, hvad vi laver redaktionelt, har vi et stærkt sæt standarder, som vi ser på for, hvordan vi tilpasser os bestemte kunstnere. Vi er ikke en trackliste-relateret slags ting, så vi kan ikke smide folk ud, som [Spotify og Apple Music gjorde]. Men hvad vi kan gøre, er dybest set at se på, hvem der er den person, som jeg synes har den rigtige pointe af den opfattelse, at jeg er interesseret i at få tale til deres samfund, og hvem sætter vi på disse platforme. Vi har et ansvar over for vores lyttere for at udføre vores due diligence … .

Der har været anklager mod Spotify for at tillade etiketter at betale for afspilningslisteplacering. Hvad er Red Bulls syn på dette, og har du nogen erfaring med at blive kontaktet af et label til placering?

Nej. Hvis du har nogen, der laver et show, der er så specifikt ud fra et redaktionelt element af udforskning, ved jeg ikke engang, hvor de ville begynde at prøve at skubbe et spor ind i det. Det virker ikke. Selvfølgelig er der en masse labels og kunstnere, der vil kontakte os og sende os ting og hvad som helst, og vi lytter til det, men vi er ikke en radiostation, hvor der på en måde sidder en jock og tager den her ting på og bestemmer, om han vil spille med i programmet eller uanset hvad. Det er en platform for mange mennesker, der har et meget specifikt syn på noget, de gerne vil præsentere og de tager det, der omgiver dem, som påvirkninger og vælger de ting, de vil bringe til deres fællesskab.... Verden er et sted, hvor den slags ting kan eksistere, men det er bare ikke os. [griner]

Et greb, jeg har med musikopdagelsen fra streamingtjenester som Spotify og Apple Music, er, at deres største spillelister normalt indeholder de samme store label-kunstnere. Hvordan er Red Bulls promovering af usignerede eller indiekunstnere sammenlignet med store label-kunstnere?

Vi skelner ikke rigtigt, men jeg gætter på, at vi skæver mere mod indie-lignende ting, for i sidste ende har vi altid haft fokus på mennesker, der virkelig flytter kulturen fremad. Det har altid været vores fokus. Vi ser på mennesker, som vi mener udfordrer status quo. Jeg tror, ​​det er noget, vi er interesserede i. Når de får succes, og de tilmelder sig store labels og spiller på stadioner eller hvad som helst, er det alt sammen godt for dem. Det betyder ikke for os, at vi ville bevæge os væk fra kunstneren, hvis integriteten er den samme. Det handler ikke om, hvorvidt du er mainstream eller ej. Det er dybest set, om vi synes, denne musik skal høres, eller om vi føler, at der er en interessant historie omkring den. Vi tror, ​​at branchen er bygget op på en måde, hvor man vil prøve at præsentere de kunstnere, der er relevante lige nu. Du forsøger at være inden for de promo-cyklusser, de er i. Du prøver at være nyhedsværdig og så videre. Den holdning, vi indtog med det, vi lavede, er grundlæggende, at vi ikke nødvendigvis ønsker at præsentere noget, der er nyt, men vi ønsker at præsentere noget, der er nyt for dig.

Red Bull Radio startede i 2005, men relancerede i 2016 som et 24/7 radioprogram med temaprogrammer. Hvad var begrundelsen for at gå den vej i stedet for at lancere en abonnementsstreamingtjeneste?

Årsagen var på en måde at finde vores egen rolle i dette økosystem. Jeg tror, ​​der er visse ting, som radio kan gøre rigtig godt, og de ting giver en historie den plads, den kræver, at være i stand til at skabe en historiebue, at komme tæt på, og hvis du vil, multimedie, fordi du ikke bare hører stemmen, men du hører også atmosfæren af, hvad personen siger, og snart. Har også tillid til, at selv om alt, hvad vi laver, kan overholde logikken om, "Hej, jeg er nødt til at give dig snackbart indhold og små tre minutters uddrag for at få dig interesseret i historien,” tror jeg stadig på, at den ultimative belønning er et publikum, der stoler på, at du leverer et langt show, som du kan tune ind på.

Jeg ser det som vores formål på en eller anden måde at levere kurvekugler... Jeg ved, at det er ret modigt i den forstand at have dette. [Griner] Men jeg har stor tillid til, at det faktisk er vores rolle.

Hvad er fordelene ved at bruge human curation frem for algoritmebaserede tjenester?

Så der er ingen tvivl om, at algoritmiske afspilningslister er gode til noget. Det har bragt en masse mennesker ind i hele dette økosystem, som ikke vidste, hvor de skulle lede. … Jeg tror, ​​vi har taget en meget anderledes vej, og alt, hvad vi gør, er håndkurateret af faktiske mennesker omsorg, fordi vi er i gang med at vise de usynlige linjer mellem ting, der ikke synes tilsluttet. Det er ligesom din ældre bror [eller] fyren i pladebutikken … viser dig "Hej, jeg kan se, hvor du kommer fra, men har du hørt denne plade?" …. At være i stand til at skabe disse usynlige forbindelser, det er den service, vi ønsker at fokusere på. Mens A.I. kan være nyttigt på en eller anden måde til at gøre det, vi har altid handlet om kontekst og at skabe de mest usandsynlige forbindelser, og det er det, vi gerne vil kunne gøre.

Red Bull er involveret i at sponsorere alle mulige former for ekstremsport og lignende begivenheder. Hvor passer en streamingtjeneste ind i den ligning? Hvordan udstikker en sådan tjeneste sin egen identitet?

Produktet står for at give vinger til mennesker og ideer. Hvis du tager det som et princip, er det præcis, hvad denne radio gør. Vi leverer i sidste ende platforme for folk, der har en historie at fortælle. Vi forsøger at give dem en platform, hvor de kan inspirere andre mennesker til at lære om ny musik. Det er præcis, hvad denne radio er. …

Så hvad er det mest populære show på Red Bull Radio? Hvordan vurderer I succes og popularitet?

Det mest populære show er nok Earl Sweatshirt's show. En måde at måle det på er den slags samtale, der foregår omkring det. Det får vi med en masse forskellige shows, men Earl har så mange samtaler omkring det. Jeg synes, det fantastiske ved showet er, at det er meget intimt og tæt, og samtidig er det næsten som en skattejagt. Du prøver at finde ud af, hvad fanden han laver og hvorfor …. Folk laver deres egne fortællinger omkring det.

Jeg tror, ​​det er det, der gør det show vellykket. Disse shows er ikke kun for musiknørder. Den måde, som disse historier fortælles på, og nogle af disse formater er lavet til folk, der ikke ved, hvordan man rører ved en stegepande, men de ser som madlavningsprogrammer på Netflix og overværer. Så hvorfor ikke lytte til ham, der byggede synthesizere i 60 år? Det betyder ikke, at du vil have en synthesizer derhjemme. Du vil bare være det betroede sted, hvor folk kan gå til og sige: "OK, jeg er i humør. Fortæl mig noget, jeg ikke ved."

Du har været i musikbranchen i årtier. Hvad ser du som fremtiden for jordbaseret vs online radio, og ser du nogen paralleller mellem de to?

Jeg vil ikke skelne mellem de to ting. Det er tydeligvis to forskellige tilbud. Men hvis du ser på begrebet radio i den forstand, at det ikke kun er uddrag, det er lang form, det er buer, det er at bruge den plads, du har. Jeg ser det meget mere som en sammenligning med podcasts og hvordan podcasts laves. Så jeg tror, ​​at både jordbaserede og online radiostationer vil gøre en kæmpe indsats for at få publikum til at lytte til dem, og de vil bruge hvilken som helst metode der er til at vende folk til den slags tilbud, som de har. Jeg tror, ​​at radio ville være klogt i at tro og være sikker på de muligheder, som formatet giver. Folk bliver ret stressede med det, de tror, ​​de ved om generation zed og alle de andre ting. Ja, det kan være rigtigt, at folk virkelig gerne vil have disse meget snackbare, små indholdsstykker og så videre. Men formålet med det, vi gør, er i sidste ende altid at forsøge at give forskellige indslag i indhold og en historie.

Jeg forsøger at få et hiphop-barn i min forelæsningssal til at bekymre sig om en klassisk komponist som Steve Reich, der er i 70'erne og er vigtig. Men de kender ikke hinanden. Så hvordan kan jeg gøre det? Jeg er nødt til at finde forskellige måder at forklare, hvorfor det er relevant for det, de laver. På en måde er det rollen for sociale medier og alle mulige salgsfremmende ting, som du også ville lægge ud. Giv folk, hvad de leder efter, find måder, hvorpå de kan bekymre sig om noget, få dem nysgerrige. Men hvorfor kunne belønningen for det ikke være et stykke i lang form på 60 minutter eller endnu længere? Jeg tror bare, at folk og lyttere er nysgerrige efter at lære. Der er en tilstand, hvor du bare vil forbruge, og det er måske x procent af dagen. Og der er en tilstand, hvor du er ligesom, "OK, jeg vil gerne kunne tale om noget og vide mere om det, og jeg er OK at forpligte mig til det, og det kan tage længere tid end tre sekunder, eller syv sekunder, eller hvad nogle videnskabsmænd siger til mig, at jeg har en opmærksomhedsspænding til." Det vil vi gerne være kendt for, og det synes jeg, radioen skal fokusere på at.

Redaktørens anbefalinger

• iPod-hack lægger 50 millioner Spotify-sange i lommen
• Fem år senere kæmper Jay-Zs Tidal stadig for at skabe bølger
• Apple Music følger stadig Spotify, da væksten for musikstreaming fortsatte i 2019
• Apple Music tager et kig på, hvad folk shazaming for ny ugentlig afspilningsliste
• Amazon Music Unlimited er den hurtigst voksende musikstreamingtjeneste, siger rapporten