"Én ting kan alle være enige om: Vi ønsker ikke at blive besat af nazisterne."
Verden kan til tider være et mørkt, mørkt sted, men det er endnu mørkere i Philip K. Dicks foruroligende dystopiske roman, Manden i det høje slot, hvor aksemagterne vandt Anden Verdenskrig og Amerika finder sig selv delt under nazisternes styre i øst og Japan i vest.
Dicks skræmmende temaer bliver både udforsket og udvidet i Amazon Original serieManden i det høje slot, hvis hele den første 10-episode sæson streames nu på Amazon, og det er gratis for Amazon Prime-abonnenter.
Anbefalede videoer
Showets simre-til-kog plot-struktur egner sig til, at man ikke kan lade være med at se overstadigt, og dermed frembringer det også en snesevis af hot-button og ganske nutidige kulturelle spørgsmål - hvoraf ingen går tabt på serieskaber og showrunner Frank Spotnitz (X-Files). "Grunden til at lave denne serie er at reflektere over den verden, vi lever i nu," siger han. "Femnet er virkelig udfordrende. Det er svært, og det risikerer også at støde mange mennesker."
Spotnitz indser, at han har et dybt ansvar for at undersøge alle sider af den racemæssige splittelse, der er iboende i denne verden. "Jeg har været meget følsom over for det og prøvet at være så betænksom, som jeg kan," fortsætter han. "Dette er et fiktionsshow, men når man har at gøre med naziisme og udryddelsen af jøder og sorte - tager folk det meget personligt.
"Jeg er også klar over, at der er mennesker derude, som måske roder efter den forkerte side i showet. Det er en hård balance, for jeg vil menneskeliggøre disse mennesker. Alt for ofte ser vi på dem og siger: ’Åh, de nazister derovre; they're the bad guys.’ I dette show har de fleste af nazisterne amerikanske accenter, og du indser, at de ikke alle var psykopater. De fleste af dem var normale mennesker, som på en eller anden måde blev overtalt til at gøre virkelig forfærdelige, forfærdelige ting. Og det gør os meget utilpas. Det er, hvad showet i virkeligheden handler om."
Digital Trends satte sig ned med Spotnitz og nøglemedlemmer af Manden i det høje slot cast ved New York Comic Con i sidste måned for at diskutere, hvordan man bedst kan se showet, dets uddybende kulturelle indvirkning, og hvad dets fremtid kan byde på.
Digitale trends: Du kan streame Manden i det høje slot via Amazon, selvfølgelig, men hvad er den bedste måde at se showet på - på en telefon, en bærbar computer, en tablet eller et storskærms-tv?
Frank Spotnitz (skaber og showrunner): Jeg vil sige, se det på det største tv eller den bedste skærm, du kan få. Det er smukt oplyst af vores filmfotografer. Det er mørkt og det er skudt ind 4K ultrahøj opløsning, så hvis du ser på en ikke særlig god skærm, er det ikke den bedste måde at se det på.
»Jeg har ikke plottet det som en typisk tv-serie. Det er én historie, fortalt over 10 timer."
Alexa Davalos (Juliana Crane, frihedssøgende): Se det på den måde, du vil. Det er det smukke ved disse ting i dag - du behøver ikke at være hjemme på en fredag klokken 5 for at se det. Du kan have den med på farten, du kan se den på et fly, eller du kan have den i lommen. At have den adgang til denne verden - på enhver enhed når som helst og hvor som helst - er virkelig smukt.
Jeg er en massiv bogorm, og jeg kender mange mennesker, der ikke læser så meget længere; de ser fjernsyn på den måde, som vi ville læse en bog. Dette show - det er den moderne roman, på en måde. Folk ser så mange afsnit, som de vil, ligesom de ville læse så mange kapitler, som de vil.
Skal du se det hele på én gang eller over en periode?
Davalos: Jeg ved det ikke... Til hver deres egen, tænker jeg. Det har de egenskaber, der gør, at du ønsker at trykke på den knap og se, hvad der derefter sker. Det er det smukke ved det. At nyde det og strække det ud ville også være ret fedt, synes jeg, ja.
Joel de la Fuente (den japanske overinspektør Kido, mand med en mission): Hvis det overhovedet er muligt, ville jeg se det på så stor en skærm, som du kunne. Jeg er fan af både vores filmfotograf Gonzala Amat og vores produktionsdesigner Drew Broughton. De er fremragende til, hvad de gør, og de optager det i 4K med det i tankerne.
Men på grund af det format, det er optaget, synes jeg også, det er en personlig ting. En af de ting, jeg elsker ved Amazon og streamingmedier - det er som en fantastisk bog. Og uanset dit forhold til den bog, bør du følge dit hjerte med det. Det betyder, at når jeg har en god bog, og jeg har to timer til at sætte mig ned og læse den, er det fantastisk. Men nogle gange har du lyst til at være vågen hele natten med det og sige: "Skru det - jeg har arbejde i morgen, men jeg vil sidde ned og læse det hele eller se det hele på én gang."
At give seeren magten til, hvordan du vil forbruge, hvad det er, du vælger at forbruge, er en fantastisk ting. (pauser) Jeg ville dog se det hele på én gang på mit tv. (alle griner)
"Dette handler om de fascistiske værdier i vores land."
Men mennesker er vant til at se ting på computeren. Det er sådan, de forbruger - og godt for dem. Det er ikke noget, jeg er villig til at gøre.
Dette show kunne aldrig have overlevet på et stort netværk. Det var det rigtige tidspunkt til det. Dette show kunne kun lade sig gøre nu, fordi vi har brug for en platform som Amazon for at give os mulighed for at lave det. Jeg tror ikke, at showet engang kunne overleve på kabel, fordi vi ikke er annonceafhængige. Vi er abonnentbaserede. Og jeg tror ikke, at Amazon nødvendigvis er bekymret for seertal. De er bekymrede for at gøre noget, de er stolte af, og den prestige, der følger med det, hvilket er en fantastisk ting.
Lad os tale om showets udseende efter krigen/tidlige 60'er, og også hvordan det påvirker dig personligt, når du ser på dets ikonografi.
Spotnitz: Noget af den tidlige konceptkunst, jeg fik tilsendt, var til øl, kringler og hotdogs, og jeg sagde: "Nej nej nej nej - det er ikke hvad det her handler om." Der er ikke noget galt med øl og hotdogs (klukker), men det her handler om fascistiske værdier i vores Land.
Så hvad er tegnene? Nazisterne ville have handlet om landbrug og industri og statskontrol. Man ser på Times Square i dag eller i 60'erne, og det handler om kapitalisme og al dens herlighed. Højre? Kaotisk kapitalisme. Denne verden er noget andet, og det er den slags ting, jeg leder efter i showet.
Hvad er forskellen mellem os og dem, og hvorfor betyder det noget? Hvad står vi for? Hvem er vi? Vi er så vrede på hinanden lige nu. Venstre og højre er så polariserede og så stive og så langt fra hinanden. Men den ene ting, alle kan blive enige om, er: Vi ønsker ikke at blive besat af nazister. Vi kan alle være enige om, at vi er imod nazister, ikke?
Der er scener i showet, hvor du går, "Det er jeg næsten enig i, med hvad den fyr siger - men det gør jeg ikke!" Hvorfor ikke? Det er spændende for mig.
"Vi har fingeren på pulsen af noget, der burde være en del af en global samtale."
Davalos: Det er så surrealistisk, men det mest surrealistiske øjeblik er, hvor normalt det var, fordi vi er så opslugt af det, vi laver. Den verden er, hvad vi levede og åndede i seks måneder. Men nu, hvor vi har haft tid til at træde tilbage fra det, tænker vi: "Min Gud, det er det chokerende." Det var normalt at se alt det hver dag - men det er det ikke normal, ved du hvad jeg mener?
Omfanget af sættene og detaljerne var perfekt til periode. Jeg har aldrig set det før i mit liv - det niveau af opmærksomhed. Der var ingen "hån" noget. Det var bare magi. Alt var så visceralt og håndgribeligt, at det ikke gav plads til afhøring.
krav: De billeder er ikke et stunt. De er de ting, der findes i denne verden. Ellers ville showet være 20 minutter langt. Emnet er tungt.
At skyde piloten var interessant, fordi ikonografien af alle de nazistiske ting er virkelig skurrende. Efter et stykke tid bliver det bare en del af din "normale", og så handler det om at spille historien. Vi laver noget godt og anderledes, og jeg håber ikke, at vi knepper det. Og jeg håber, at folk vil omfavne det.
De la Fuente: Når du ser japanske soldater iført den uniform med det armbind, er der en visceral reaktion - og det hilser vi velkommen. Vi ønsker, at folk skal have den følelse, de vil have der. Og håbet er, gennem specifikke karakterer, at hvis vi gør vores job godt og vi skaber realistiske, komplekse karakterer, vil vi begynder langsomt at udfordre dine ideer om, hvad der er godt og hvad der er dårligt, og forhåbentlig trække dig ind i en interessant blanding af grå.
Vi er nødt til at leve livet med følelsen af en eller anden form for uundgåelighed i vores liv, men dette show udfordrer det, hvilket gør det lidt spændende. Det er ikke så uundgåeligt. Der er en kollektiv følelse af, at vi har skabt noget, der er virkelig interessant. Vi føler, at vi har fingeren på pulsen på noget, der burde være en del af en national eller global samtale, hvor folk vil blive underholdt og engageret og gerne vil tale om det.
Hvor længe ser du showet køre?
Davalos: Frank er et geni til serialiseret tv. Han ved præcis, hvor lidt han skal afsløre, og hvor meget. Det har været en meget langsom bygning, og det er i høj grad hans hensigt. Vi har sådan set trukket tråden, og den optrevler langsomt, langsomt. Han vil have, at det skal vare i meget lang tid, så vi må strække de afsløringer, så længe vi kan.
Spotnitz: Jeg tænkte oprindeligt tre til fem år, men nu tænker jeg mere. Jo mere du tænker over showet, handler det om hel verden. Hvis de giver mig pengene, kan jeg gå hvor som helst.
Jeg ved ikke, hvor længe det vil køre, men jeg ved, hvor det ender. Jeg ved, hvad der kommer til at ske med Juliana i sidste ende, men jeg ved ikke andet. Der er mange, mange ting at tale om.
