Reduceret til deres elementer er historierne om Apples Steve Jobs og Facebooks Mark Zuckerburg næsten identisk: Visionært geni har en idé, der kan ændre verden, men han spiller sin menneskelighed i behandle. Som fortællemedie er film reduktiv af natur, så der var kun én vej JOB skulle være mere end en JV-version af Det sociale netværk. Men filmåbningen fredag tager det ikke.
Historien om Steve Jobs er en historie om ikoniske produkter; historien om JOB er en historie om en rigtig vred fyr.
Anbefalede videoer
For så vidt angår historier om menneskelige interesser, har Jobs' liv fordelen i forhold til Zuckerbergs, hvad med hele det at blive-opgivet-til-adoption-ved-fødslen, det kollegiale stofeksperiment, Indiens vandretur og den tidlige vision om personlig computer – alt dette slår filmen ned i de første 20 minutter gennem en række klichéfyldte montager og staccato scener. Men i head-to-head konkurrence, Jobs baghistorie - og
JOB'historiehistorie - kan ikke holde et lys til 2010-fortællingen om Facebooks oprindelseshistorie. Zuck havde måske ikke meget mere end en følelse af ret og en hættetrøje, men Det sociale netværk haft instruktør David Fincher, forfatter Aaron Sorkin og stjerne Jesse Eisenberg.Ved at gå ned ad denne vej, JOB efterlader sig kun én vej tilbage, og den rute går uden om, hvad historien handler om.
Tredjegangs instruktør Joshua Michael Stern (Swing Stem) og førstegangs manuskriptforfatter Matt Whiteley stilling JOB lige i midten som en forløsningsfortælling, og Ashton Kutcher spiller Jobs med beundringsværdig oprigtighed, mens han stoler stærkt nok på mimik for at distrahere. Efter at filmen undlader Jobs' barfodsvandringer rundt i Oregon's Reed College og de tidlige 70'er Bay Area, introducerer vi os til medstifter og spirituel folie Steve Wozniak (en underudnyttet Josh Gad) i processen bevæger den sig med hensynsløs effektivitet gennem grundlæggelsen af Apple-computer i garagen i Jobs barndomshjem til dens etablering på forkant med den personlige computerindustri i slutningen af 70'erne.
Den hensynsløshed afspejles i Jobs selv, og filmen går meget op i at etablere de mørkere elementer i hans karakter. De første glimt kommer, da han udskælder kolleger under et tidligt ophold hos Atari, og lader Wozniak gå i gang med et projekt for en nedskæring ved at lyve om, hvad Atari betaler ham. På det tidspunkt, hvor vi ser Jobs file og derefter fyre en Apple-programmør i 1980 for at antyde, at skrifttyper er ligegyldige for Apples Lisa-computer, er karakteren så klart en antihelt, at hvad kommer dernæst - Jobs skruer ven og stiftende medarbejder Daniel Kottke ud af aktier, når Apple bliver børsnoteret, hans knivstikkende håndplukkede CEO John Scully i ryggen i løbet af 1985 magtkamp, der førte til, at Jobs forlod Apple, og hans udelukkelse af grundlæggeren Mike Markkula fra bestyrelsen, da han vendte tilbage som administrerende direktør i 1997 - suger næsten alle historiens ilt.
Kutcher fortjener ære for, at han har levet i disse øjeblikke; han er langt mere overbevisende som en knapt indeholdt kugle af raseri med en visnende mangel på respekt for nogen anden, end han er som en tortureret kreativ eller en angrende fraværende far. Men ved at gå for bevidst og livligt ad denne vej, JOB efterlader sig kun én vej tilbage, og den rute går uden om, hvad Jobs-historien egentlig handler om.
Jobs’ varige gave til verden var at ophøje forbrugerelektronik til en sammenhæng, hvor kunst, popkultur og teknologi mødes, men filmen er næsten blottet for selve produkterne. Udover at Jobs afslører den første iPod i filmens åbningsscene, nogle panoreringsbilleder over Wozniaks tidlige designs og hurtige scener af Jobs ser kærligt på Lisa og den første Macintosh, og Stern er næsten fuldstændig opslugt af de svære forhold, Jobs har med stort set alle sammen. Hans geni til at fremstille uventede produkter, der omdefinerede kategorier og adfærd, er destilleret til en serie af klam floskler - "Hvordan ved nogen, hvad de vil have, hvis de aldrig har set det?", "Det gør vi ikke bøde! Vi holder ikke op med at innovere!" – der skjuler hans specifikke bidrag til Apples spilskiftende produkter.
I en kort scene af den originale Macintosh, der samles, forsvinder printpladen og ledningerne ind i kabinettet som skærmen forsegler maskinens indvolde, og den forvandler sig pludselig til noget, der er meget større end summen af dens dele. I det øjeblik ligner selve computeren næsten det berømte "Happy Mac"-ikon, der mødte Mac-brugere indtil OSX 10.2. Så simpelt og genialt ikon - ligesom scenen - formidler mere om Jobs' evne til at bygge bro mellem mennesker, der laver computere og folk, der bruger dem end 100 timers Ashton Kutcher, der sprøjtede liner på dåse, mens han forsøgte at troværdigt løbe gennem Apples gange og bøje sine skuldre bare sådan.
Da Jobs' vej til forløsning begynder i 1996, finder vi ham tilsyneladende blødgjort og ydmyg, og arbejder uden held i en have, frokost venligt med en kone, der aldrig bliver introduceret eller forklaret, og genforenet med en datter, vi aldrig har set ham anerkende. Så dukker Apples administrerende direktør Gil Amelio op, som uforvarende sår kimen til sin egen død ved at bede Jobs tilbage til virksomheden i en rådgivende rolle og befri Jobs for hans fem minutters introspektion. Snart nok afgør han sit gamle partitur med Markkula, tager en side fra Scullys playbook i at manøvrere Amelio ud, og at overøse en ung designer acolyte ved navn Jony Ive med mere banal indsigt ("Det skal være en naturlig forlængelse af individuel!"). Slutmontagen dækker kærligt alle hovedkaraktererne på en måde, der er ment til at være inspirerende, men på det tidspunkt bogstaveligt talt hver en af de omtalte mænd er blevet trådt på eller forrådt af Jobs i en sådan grad, at det føles mere som hævn end taknemmelighed.
Det er en forståelig filmskabende beslutning at fokusere på manden mere end produkterne; det ville ikke være en lille bedrift at fortælle en overbevisende historie om en fascinerende person ved at bryde den fra livløse genstande – selv de ekstremt sexede, som Jobs førte til. Men det er svært ikke at undre sig over, hvad kreative visionære som Fincher og Sorkin (der har travlt med at tilpasse Walter Isaacsons bedst sælgende biografi om Jobs) kunne have gjort med det samme materiale. Uanset hvad, tager Stern og Whiteley en så konventionel og sikker vej som muligt, og der er én ting, vi ved med sikkerhed: Jobs ville selv have fyret dem for at gøre det.
(Billeder og video © Open Road film. Alle rettigheder forbeholdes.)
Redaktørens anbefalinger
- Det er Barbenheimer-tid: De bedste dobbelte spillefilm som Barbie og Oppenheimer
- De bedste serier på Netflix i juli 2023
- Barbies slutning, forklaret
- De bedste romantiske komedier på Netflix lige nu
- Hvor kan man se enhver Christopher Nolan-film
Opgrader din livsstilDigital Trends hjælper læserne med at holde styr på den hurtige teknologiske verden med alle de seneste nyheder, sjove produktanmeldelser, indsigtsfulde redaktionelle artikler og enestående smugkig.
