Med Andor træder Diego Luna endelig ind i rampelyset

Diego Luna er en stjerne, eller i det mindste burde han være det. Den 42-årige mexicaner er et af de mest genkendelige latinotalenter i Hollywood, en konsekvent pålidelig arbejdende skuespiller, der leverer gode og ofte flotte præstationer, når de får chancen. Luna har været i Hollywood i næsten tyve år, hovedsageligt spillet biroller, og træder endelig ind i franchisens søgelys med Tony Gilroys langsomt brændende rumeventyr Andor, den seneste post i det stadigt ekspanderende Star Wars-univers. Andor, hvor han også fungerer som executive producer, giver Luna sin første hovedrolle siden Netflix’ Narcos og repræsenterer hans første chance for at lede en større franchise siden Rogue One: A Star Wars Story.

Anmeldelser for Andor har været positive, med kritikere, der roser dens langsomme tilgang og erklærer den for et frisk pust midt i de mere og mere formelle projekter, som Star Wars/Disney-maskinen bliver ved med at vælte ud af hvert år. På et mere personligt plan,

Andor repræsenterer Lunas chance for at træde frem og bevise, at han kan bære en stor navn IP på ryggen. Lettere sagt end gjort, især med en ejendom som Star Wars, der er berygtet for at bryde mange skuespilleres stigende karrierer og have en af ​​de mest splittede og åbenlyst konfronterende fanbaser. Men Hollywood oplever et afgørende øjeblik for inklusivitet og støtte til Latino-talenter. Og med Andor allerede fornyet for en anden sæson, og kritikere og publikum er glade for ham, Luna har chancen for at gå ind i næste fase af sin karriere. I hans tilfælde er det virkelig nu eller aldrig.

Fra Mexico med kærlighed

Født i Toluca, Diego Luna har kunsten kørende gennem hans årer. Hans far, Alejandro Luna, er scenograf for teater, film og opera, der opmuntrede sin søn til at elske og værdsætte kunsten, hvilket til sidst førte ham til at forfølge en skuespillerkarriere. Ligesom sine landsmænd Salma Hayek, Eiza González og hans mangeårige bedste ven, Gael García Bernal, havde Luna sin begyndelse på den lille skærm. Telenovelaer er den bedste måde for mexicanske talenter at skabe et navn for sig selv og give dem nok skuespilerfaring for at forberede dem på overgangen til Hollywood og forkæle dem med mexicaneren publikum.

Lunas naturalistiske og ubesværede charme var på fuld skærm fra begyndelsen; han spillede ofte livlige og relaterbare unge mænd omgivet af kaotiske omstændigheder. Aldrig var hans drengeagtige appel tydeligere end i Alfonso Cuaróns road-film fra 2001 Y Tu Mamá También, som slyngede ham og medspilleren Gael García Bernal til international fremtræden. Som Tenoch var Luna et tidligt talent, der nægtede at blive ignoreret. En historie om voksende alder sat på baggrund af en afgørende tid i mexicansk politik, Y Tu Mamá También var en game-changer for Latino-talenter på den internationale scene. Ikke alene gjorde det stjerner ud af Cuarón, Luna og García Bernal, men det redefinerede den mexicanske biografs rækkevidde og indflydelse, og startede en bevægelse, der placerede Latino-historiefortællingen på en stigende sti.

Ved at være front og center i filmen, der startede det hele, blev Luna og Bernal utilsigtede, men villige ledere af bevægelsen. Deres karrierer eksisterede stort set parallelt med hinanden, hvor hver især tog en særegen og i sidste ende frugtbar tilgang; hvorimod Luna foretrak biroller i så store Hollywood-produktioner som Frida, Terminalen, Mælk, og Elysium, fokuserede Bernal på provokerende og "dristige", ofte eksperimenterende projekter, der placerede ham i front og i centrum, som f.eks. Padre Amaros forbrydelse, Dårlig uddannelse, og Videnskaben om søvn.

Resultatet var dog det samme, da både Luna og García Bernal havde titlen som "mest genkendelige mexicanske skuespillere" i Hollywood i årevis - det gør de faktisk stadig. Velvidende om deres indflydelse og den plads, deres virkelige venskab havde på det kulturelle leksikon, spillede Luna og Bernal sammen i adskillige film, selvom ingen var så indflydelsesrige som Y Tu Mamá También. Frem for alt banede duoen vejen for fremtidens Latino-talent i Hollywood ved at omdefinere standarderne for, hvem en førende mand kunne være.

Brækker igennem

Det kunne være nemt at kassere Lunas indflydelse i Hollywood - han mangler trods alt Oscar-nomineringen som ville gøre ham til en "prestige"-skuespiller eller det store kommercielle hit, der ville gøre ham til en billet tegne. Lunas karriere har dog noget meget vigtigere: konsistens. Skuespilleren har arbejdet i over tyve år og har aldrig undladt at imponere selv i de mindste og mest utaknemmelige roller. Hans karrieres levetid taler ikke kun om hans talent og modstandsdygtighed, men hans indflydelse og indflydelse på en branche, der aktivt bokser Latino-talenter og opmuntrer dem til at blive i deres spor.

Men Luna har aldrig opholdt sig i én bane, forfulgt forskellige spillesteder, inklusive produktion og instruktion, udforskning forskellige genrer som sci-fi og romantisk komedie, og gør sit yderste for at bryde ny jord for dem, der kommer efter ham. Luna har spillet de obligatoriske roller for en latino arbejdende skuespiller - hovedsageligt narkohandlere og illegale immigranter - men han har aldrig forkælet deres skadelige troper og traditioner. Der er en værdighed over hans præstationer, en vilje til at afvise publikums forventninger. Luna foretrækker nuancer og subtilitet; selv i Narcos' mest brutale scener, der er en blødhed i hans valg det gør ham endnu mere overbevisende.

Du kan bebrejde Luna for at hengive sig til Hollywoods idé om latino-skuespillere. Du kan også bebrejde ham for at "glorificere" vold i et land, der allerede udholder for meget af det. Men det nytter ikke noget at bebrejde, især når Luna har været meget åben om de fysiske og følelsesmæssige strabadser ved at spille sådan en figur. Skuespillere optræder, og hvis vi skulle undgå alle, der spiller forkastelige karakterer, ville der ikke være nogen skuespillere tilbage at beundre. Faktum er, at Luna har været i spidsen for Latino-fremme i Hollywood i årevis nu, og hans bidrag bliver ofte overset. Narcos México gav ham mere eksponering end nogen af ​​hans andre projekter i 2010'erne, med den åbenlyse undtagelse af Rogue one.

Vi er på et afgørende tidspunkt for repræsentation i Hollywood, og Latino-talent bryder casting-grænser. Lunas Narcos medspilleren Tenoch Huerta vil slå igennem som Namor, the Submariner, i Ryan Coogler's Black Panther: Wakanda Forever. Og hans bedste ven, Gael García Bernal, vil få sin MCU-debut med Werewolf By NightDisney+ Halloween-special, en ode til skabninger og B-gyserfilm fra Hollywoods guldalder. Salma Hayek, Oscar Isaac og Pedro Pascal fortsætter med at stræbe efter at øge Latino-eksponeringen i Hollywood og endelig brød ind i det store budgetterritori, der forblev lukket for dem årevis. Med Andor, Luna slutter sig til dem i frontlinjen, men lad os ikke lade som om han ikke har kæmpet denne krig i årtier nu.

Rebellen på det rigtige tidspunkt

Star wars er et mærkeligt sted. De meget udskældte prequels delte fandommen, og tingene forværredes først, da efterfølgerne ankom. Du kan give Disney skylden - deres fabriksagtige tilgang til "indhold" er bestemt ansvarlig for nogle af franchisens problemer - men der er også en sag om, at Star wars universet blev strakt for tyndt, for hurtigt. Galaksen langt, langt væk er bestemt et overbevisende og fascinerende univers, men betyder det, at publikum ønsker at bruge ubegrænset tid i det?

Andor er blevet både rost og kritiseret for at markere en markant afgang fra påskeægget, fan-service-domineret landskab, der gennemsyrer de sidste Star wars projekter. Tony Gilroys energiske, grundfæstede, næsten naturalistiske tilgang til franchisen føles som et frisk pust midt i de mørke, stort set homogene stilarter fra tidligere Star wars poster. Men der er en markant mangel på "handling" i Andor, især i betragtning af dens slow-burn tilgang til historiefortælling. Gilroy er mere optaget af den menneskelige side af "krigene", idet han foretrækker politiske intriger og plot frem for actionscener og Jedi-fanfare. Og mens Andor er langt fra Succession i rummet er det langt mere narrativt komplekst end noget lignende Boba Fett.

Men deri ligger dens appel. Andor kan revitalisere Star warsog få det til at føles rettidigt og meningsfuldt igen, og Luna er i front og i centrum og håndterer måske den største udfordring i sin karriere. Det er ikke et spørgsmål om, hvorvidt han kan gøre det - rolig, det kan han - men snarere et spørgsmål om, hvorvidt han får lov til det eller bliver ofre for Star wars maskine. Det er trods alt franchisen, der holdt Pedro Pascal skjult bag en hjelm, spildte Ewan McGregor og reducerede Temuera Morrison til en eftertanke i det, der skulle være hans show. Ingen IP tygger og spytter ud skuespillere som Star wars gør. Men Luna har stået over for og overvundet sværere udfordringer; hjulpet af Tony Gilroys vision og en historie, der egner sig til en decideret humanistisk tilgang, kan hans tid i rampelyset give ham et udstillingsvindue, der er hans talenter værdigt.

Det har været en lang vej for Luna, men han er forblevet relevant og konsekvent og trodser konventioner og endda forventninger. Det kan være overdrevet og direkte fornærmende at ringe Andor hans belønning, men det er bestemt en anerkendelse af det sted, han har skabt til sig selv i Hollywood. Om noget, ud over hvad Andor opnår for sin kæmpende franchise, skulle showet have en varig effekt på Lunas langsigtede karriere. Hvis dette er hans ækvivalent til "en for dem, en for mig", så vil vi være meget opmærksomme for at se, hvad denne fascinerende og alsidige skuespiller gør næste gang. Måske noget med Gilroys? En spirituel efterfølger til Nightcrawler har aldrig lydt mere tiltalende.

Redaktørens anbefalinger

• Mandalorian sæson 3-finalen giver Star Wars-serien en tiltrængt nulstilling
• Star Wars: hvad vi gerne vil se i Andor sæson 2
• De bedste øjeblikke i Star Wars-serien, rangeret
• Andor har en chance for at få Star Wars til at føles frisk endnu en gang
• Alt hvad du behøver at vide, før du ser Andor på Disney+