Hvert år er fem film nomineret til en Oscar i kategorien "Visuelle effekter". I år tilbyder hver eneste nominerede sit eget unikke indvendige kig på filmskabernes fantastiske tricks og deres effekthold skal bruge til at trække de visuelle briller frem, der giver en storskærm blockbuster. Som anerkendelse af disse fem film - og en af vores foretrukne Oscar-kategorier - sætter vi fokus på én "Visual Effects"-nominerede hver dag op til søndagens udsendelse og ser nærmere på, hvad der fik dem til at stå ud.
Tidligere så vi på de kunstigt intelligente android af Eks maskine, den post-apokalyptiske ødemark Mad Max: Fury Road, den fremmede verden af Marsmanden, og det brutale bjørneangreb ind Den tilbagevendende. Til den sidste del af serien går vi bag kulisserne med Star Wars: The Force Awakens for at udforske, hvordan visuelle effekter forvandlede denne sci-fi-efterfølger til en bona fide blockbuster.
Der er gjort meget ud af brugen af praktiske effekter i Star Wars: Episode VII – The Force Awakens
i optakten til filmens rekordstore premiere, men det betyder ikke, at instruktør J.J. Abrams' længe ventede efterfølger undgik helt digitale effekter - tværtimod faktisk.Den mest succesrige film nogensinde i USA og den hastigt voksende udfordrer til et væld af verdensomspændende rekorder, Kraften vækkes er afhængig af en blanding af praktiske effekter og computergenererede elementer for at fordybe publikum i sci-fi-sagaens farverige univers. Mere end 2.100 billeder med visuelle effekter blev skabt til filmen, hvoraf størstedelen er produceret af Industrielt lys og magi, studiet skabt af George Lucas til filmen fra 1977, der lancerede franchisen.
Den primære opgave, der blev præsenteret for VFX-teamet, var en, der skulle vise sig at være et tilbagevendende tema i Kraften vækkes, der rækker langt ud over de visuelle effekter: Sådan balancerer du det gamle med det nye i Star Wars-universet.
"Folk ønskede tydeligvis en form for tilbagevenden til DNA'et i de første tre film," forklarede ILM's Roger Guyett, den overordnede visuelle effekt-supervisor på Kraften vækkes, i et nyligt interview med FX guide. "Hvis man tænker på det miljø, de film blev optaget i, er de tydeligvis optaget på et tidspunkt, hvor det var sværere at lave visuelle effekter. Så de ville altid lave ting som at bygge sæt."
"Vi satte os virkelig for at bygge så meget, som vi kunne i kameraet og at gå til så mange steder, som vi kunne - og fotografere så meget i kameraet," fortsatte han. "Men du laver åbenbart stadig en Star Wars-film. Det ville have været tåbeligt at ignorere den moderne teknologi, der er tilgængelig for en moderne filmskaber."
"Ved at lade en dukkefører operere, betød droiden, at han havde en personlighed."
Slutresultatet var en verden, hvor det var svært at sige, hvor CG-effekterne begyndte, og det fysiske sæt sluttede.
Det bedste eksempel på denne æstetik kan muligvis findes i BB-8, den sfæriske droide, der - meget ligesom dens forgængeren i den originale Star Wars-trilogi, R2-D2 - blev et fast inventar i hovedpersonernes galaksespændende eventyr.
Efter at have optrådt i den første trailer til Kraften vækkes, BB-8 fangede fans opmærksomhed med det unikke visuelle, som droiden præsenterede: en rullende kugle med et hoved, der på en eller anden måde bevæger sig uafhængigt af sin tumlende, roterende krop. Udbredt menes at være en helt digital karakter (og fik nogle skeptikere til at frygte, at droiden ville blev denne films Jar-Jar Binks), afviste BB-8 berømt kritikere og genoprettede fans håb sidste år, da det rullede ind på scene under filmens live-streamingpanel ved Disneys Star Wars Celebration-begivenhed.
Med blot et par omgange rundt om scenen og nogle bippende, snurrende samtaler med Abrams og de medvirkende filmen på scenen, BB-8 blev hurtigt emblematisk for Abrams' praktisk-første tilgang til effekterne i Kraften vækkes.
BB-8's præstation på skærmen blev muliggjort af både ILM og Oscar-vindende skabningseffekts supervisor Neal Scanlan, hvis hold skabte flere dukkeversioner af droiden, der kunne optræde sammen med skuespillerne. En af dukkerne kunne flyttes ved hjælp af en fjernbetjening, mens de andre kunne flyttes manuelt rundt eller forblive statiske, mens dele af robottens krop blev flyttet på afstand.
"Ved at lade en dukkefører operere, betød droiden, at han havde en personlighed," forklarede Guyett om vigtigheden af at bevare et praktisk element med BB-8. ”Så ved at bygge det op og give det en personlighed og en karakter og lade skuespillerne reagere på det in-camera betyder, at de forstår, hvad det er, du taler om, og forstår BB-8'er ydeevne."
"Denne model er en af de smukkeste ting, du nogensinde har set... der var meget snak om, hvor langt vi detaljerede det. Vi gik ret langt. Det er en bemærkelsesværdig detaljeret model, vores Falcon."
Denne tilgang til BB-8 gav genklang gennem meget af filmens produktion - selv i scener, der trodsede brugen af praktiske effekter. Da det blev tid til at skabe nogle af filmens vilde rumskibsscener i luften, var behovet for at jorde disse fuldt computergenererede sekvenser i virkeligheden påvirkede endda den måde, hvorpå Millennium Falcon zoomede hen over overfladen af ørkenplaneten Jakku, mens han undgik TIE kæmpere.
"En stor ting ved troværdighed [i computergenererede scener] er, har du lyst til alt i denne film kunne være blevet optaget?" forklarede ILM visuelle effekter vejleder Patrick Tubach i et interview med Bred vifte. "Selv når du er i fuld CG-sekvenser, føler du, at det kamera er noget, du kunne have monteret på en helikopter? For eksempel i Falcon-jagtsekvensen, når Falcon pisker ved kameraet til sidst og derefter dykker ind i den store motor, lavede vi den scene flere gange, og vi fandt ud af, at vi også flyttede kameraet hurtig. Så vi tog det ned til en hastighed, som det faktisk er muligt. Du skulle være i stand til at gøre det."
Holdet gik endda så langt som at basere deres indviklet detaljerede digitale modeller af skibe på de fysiske modeller, der blev brugt i den første trilogi for årtier siden. Heldigvis viste Lucasfilm-arkiverne sig at være en rig ressource for ILM, både til at referere til rumskibene og andre køretøjer, der var på spil i Kraften vækkes, og for at få et dybdegående perspektiv på et af franchisens mest berømte skibe.
For at bringe Millennium Falcon tilbage, som spiller en stor rolle i Kraften vækkes, holdet byggede møjsommeligt en digital version af Han Solos ikoniske skib baseret på den model, der blev brugt i 1977'erne Star wars.
"Denne model er en af de smukkeste ting, du nogensinde har set," huskede Asset Building supervisor Dave Fogler. "Vi scannede det. Vi fotograferede det. Vores behov var... ikke kun havde vi brug for det til at se sådan ud, men vi kommer helt tæt på det i filmen. Vi erkendte også, at i en virtual reality-oplevelse kan nogen gå hen til og se på en bolt på en dør. Så der blev talt meget om, hvor langt vi detaljerede det. Vi gik ret langt. Det er en bemærkelsesværdig detaljeret model, vores Falcon."
Desværre er holdets digitale model af Millenium Falcon ikke den slags ting, man kan stille på en hylde, men med Star Wars: The Force Awakens betragtet som en af favoritterne til at vinde en Oscar-pris i år, er der grund til at tro, at ILM måske tilføjer endnu en Oscar til sin samling alligevel - så længe The Force er med.
Den 88. Oscar-uddeling vil blive vist søndag den 28. februar kl. 19:00 ET på ABC.
Redaktørens anbefalinger
- 7 ting, vi ville ønske, at Disney gjorde anderledes med Star Wars-efterfølgertrilogien
