Brug en grafiktablet til at male i en rastergrafikeditor eller form i en 3D-modelleringsapplikation.
Billedkredit: Wavebreakmedia Ltd/Wavebreak Media/Getty Images
Grafiksoftware går langt ud over at airbrushe pletter og fjerne røde øjne fra fotografier til at omfatte skalerbare vektorgrafikeditorer, 3-D-gengivelsesmotorer og 2-D-animation, maleri og tegneserier software. Digitale kunstnere bruger tegnetablet til at skabe kunstværker ud fra tomme filer i programmer som Adobe Photoshop, Corel Painter og Gimp og animatorer bringer 3D-figurer til live ved hjælp af kraftfuld animationssoftware som Autodesk Maya, Maxon Cinema 4D og Blender.
Arbejde med Raster-grafik
Det meste af digital kunst tager på et tidspunkt form af et rasterbillede, som simpelthen er ethvert billede sammensat af pixels i stedet for vektorer eller hjørner. Grunden til denne præference er, at i modsætning til vektorer understøtter rastergrafik subtile farveovergange og i modsætning til 3-D-kunst sammensat af hjørner, kræver rasterbilleder ikke kraftig grafikhardware og omfattende forarbejdning. Rastergrafikeditorer omfatter billedredigeringsværktøjer, såsom Photoshop og Gimp, såvel som software til maling og tegneserier, såsom Paint Tool SAI og Autodesk Sketchbook. Mens Adobe og Autodesk laver proprietær software i professionel kvalitet, tilbyder Gimp en gratis funktion indstillet til Photoshop, og SAI giver en oplevelse, der ligner Sketchbook, til en meget lavere pris pris. Disse programmer er designet til at fungere sammen med en grafisk tablet, som i modsætning til en mus styrer softwaren med overfladetryk såvel som bevægelse.
Dagens video
Tegning med stier og kurver
Vektorgrafikeditorer, såsom Adobe Illustrator, CorelDraw og Inkscape, gemmer information som noder og stier i stedet for pixels, og fordi et SVG-billede er defineret af den relative afstand mellem noder, producerer en skalering af det op eller ned ingen forvrængning eller pixelering. Tilsvarende viser diagonale vektorer aldrig aliasing -- takkede skrå linjer -- som rasterbilleder gør. SVGs skalerbare egenskab gør dem ideelle til at skære skilte fra vinyl og andre materialer ved hjælp af udstansningssoftware såsom Make the Cut og Sure Cuts a Lot. Deres node- og stiredigeringsværktøjer gør det meget nemmere at gengive glatte, præcise kurver med en mus, end det er i en rastergrafikeditor.
Gengivelse af 3D-stillbilleder og film
De mest komplicerede, ressourcekrævende grafikeditorer er 3D-animationsprogrammer, som kombinerer modellerings-, animations- og gengivelsesværktøjer i én pakke. Modellering og animering af 3-D-scener kræver en betydelig mængde arbejde, og flåning, skyggelægning og belysning tager typisk en tilsvarende mængde. Disse applikationer håndterer hver opgave med et separat værktøjssæt, der behandler en færdig scene gennem en dedikeret gengivelse motor, såsom V-Ray, Mental Ray eller Cycles, der simulerer lysstråler, der reflekteres af eller passerer gennem mange typer af overflader. Højopløselige animationer kræver et netværk af gengivelsescomputere for at udføre mange hundrede eller tusinder af behandlingstimer.
Animering af 2-D tegnefilm og koncepter
Digital 2D-animationssoftware, såsom Toon Boom, Adobe Flash og Synfig, reducerer produktionstiden betydeligt sammenlignet med en konventionel, håndmalet arbejdsgang. Før 3D-gengivelse blev overkommelig og udbredt, lavede animationsstudier 2D-film ved hjælp af traditionelle celluloidplader og akrylmaling. Siden slutningen af 1990'erne har 2D-animationssoftware forvandlet ramme-for-billede animation til en "tweening" proces, der kræver, at et objekt kun tegnes én gang, derefter digitalt animerer det og tilføjer perspektiv. Processen er meget anderledes og meget enklere end at animere 3D-karakterer, selvom begge typer animationer bruger tweening til at beregne bevægelse mellem nøglebilleder.