10 bedste klassiske sci-fi-film, rangeret

Science fiction er blandt de mest anerkendte filmiske genrer. Siden mediets daggry har sci-fi leveret adskillige film, der har til formål at udfordre og skubbe grænserne for, hvad der er kendt og i mange tilfælde troet. Fra ambitiøs, tankevækkende Oscar-vindende sci-fi-film til mere mainstream, men ikke mindre imponerende projekter, er genren en pålidelig indsats, der konstant omdefinerer, hvad der er muligt.

Selvom nogle måske tænker på science fiction som en "moderne" genre, er sandheden, at den har eksisteret siden mediets begyndelse. Faktisk udkom mange af de største sci-fi-film i slutningen af ​​1930'erne og 40'erne og fortsatte helt til 60'erne og 70'erne. Disse film lagde grundlaget for genren, inspirerede forfattere, instruktører og forfattere i de kommende årtier og redefinerede, hvad det ofte brugte ord "banebrydende" virkelig betyder.

10. Forbidden Planet (1956)

Fred M. Wilcox’ ikoniske film fra 1956 Forbidden Planet forbliver en banebrydende indgang i science fiction-kanonen og en pioner inden for techno-horror-subgenren. Med Walter Pidgeon og Leslie Nielsen i hovedrollerne følger filmen et hold sendt til den fjerne planet Altair IV for at opdage skæbnen for en gruppe videnskabsmænd, der blev sendt årtier tidligere. Ved ankomsten opdager de den eneste overlevende, Dr. Morbius, og hans datter, Altaira, før de afslører et større mysterium.

Forbidden Planet er en sand game-changer i filmhistorien. Det er blandt de første film, der skildrer rejser, der er hurtigere end lyset, og er sat på en anden planet, og dermed udvider science fiction-grænserne. Den har en af ​​biografens mest ikoniske robotter, Robby, og kan prale af et mindeværdigt elektronisk musikpartitur og fantastiske visuelle effekter for sin tid. Vigtigere, Forbidden Planet udfordrede konventioner og forventninger, beviste science fictions alsidighed og lancerede utallige spirituelle efterfølgere.

9. Close Encounters of the Third Kind (1977)

Steven Spielberg har mange gode film på sit CV. Spielbergs navn er velsagtens fader til den moderne blockbuster, og er synonymt med kvalitet, efter at han konsekvent leveret mesterværker i løbet af de sidste fem årtier, der eftertænksomt udforsker forskellige problemstillinger fra en dybt human perspektiv. Hans sci-fi-film fra 1977 Nærmøder af den tredje slags forbliver en kraftfuld undersøgelse af menneskehedens forhold til det ukendte og en stor fjer på hans stadigt ekspanderende kasket.

Handlingen handler om Roy Neary, en arbejder i Indiana, hvis liv ændrer sig efter at have set et uidentificeret flyvende objekt. Med Tæt møder, udforsker Spielberg cerebrale problemer med sin varemærkefølsomhed, hvilket resulterer i en ærefrygtindgydende og næsten uskyldig drøvtygger om store spørgsmål, som sci-fi længe har været optaget af. Fra sprog til nysgerrighed, frygt og den uundgåelige og iboende frygt for modernisering, Tæt møder dækker mere jord end den gennemsnitlige sci-fi-film.

8. Dagen jorden stod stille (1951)

Sci-fi-klassikeren fra 1951 Dagen Jorden stod stille er blandt de mest indflydelsesrige film i 1950'erne. Handlingen foregår under den kolde krig, og handlingen drejer sig om Klaatu, en menneskelig rumvæsen, der ledsaget af robotten Gort kommer til Jorden for at levere et vigtigt budskab. Dagen Jorden stod stilletilbyder et af de tidligste eksempler på videnskab-versus-religion-dynamikken, da Klaatu meget åbenlyst er en Kristus-metafor. Desuden er filmen blandt de sjældne tidlige film, der tvinger publikum til at stille spørgsmålstegn ved dens plads og formål i kosmos.

Dagen Jorden stod stille bruger begrebet menneskehed som én helhed, med fokus på vores ligheder, især i lyset af en forestående invasion. Som med andre sci-fi-film, spiller det ukendte og vores hjælpeløshed over for det en stor rolle i Dagen Jorden stod stille, hvor filmen skaber en karakteristisk atmosfære af forestående undergang, der forbliver indtil efter kreditterne ruller.

7. Abernes Planet (1968)

Abernes Planet er blandt de mest citerede sci-fi-film nogensinde. Charlton Heston spiller hovedrollen som George Taylor, en astronaut, hvis besætning styrtlander på en futuristisk planet, hvor menneskeheden er slaveret af højt udviklede aber. Mens Taylor oplever denne nye virkelighed, planlægger han en flugt, uvidende om de rystende hemmeligheder, der lurer i planetens forbudte zone.

En moderne klassiker i enhver forstand af ordet, Abernes Planet er berømt for sin indviklede fortælling, der problemfrit blander sociale problemer og klassiske sci-fi-temaer. Med en uforglemmelig sci-fi-slutning, en mindeværdig optræden fra den legendariske Heston og noget af det mest imponerende makeup-kunstneri i 1960'erne, Abernes Planet er en banebrydende sci-fi-film med en rig og varig arv. Ikke engang studiegrådighed, og et glansløst Tim Burton-genindspilning i 2001, lykkedes med at ødelægge denne mægtige films omdømme.

6. A Clockwork Orange (1971)

Malcolm McDowell spiller hovedrollen i Stanley Kubricks chokerende dystopiske krimifilm fra 1971 En Clockwork Orange. Filmen fortæller historien om Alex DeLarge, en karismatisk, men sadistisk og asocial kriminel, der nyder at påføre smerte og kaos med sin bande af lige så sindssyge venner. Efter sin tilfangetagelse bliver Alex udsat for en eksperimentel tilstandsbehandling, Ludovico-teknikken, for at helbrede sine forstyrrende impulser.

Hypervoldelig og uhæmmet, En Clockwork Orange er en enestående modigt og engang forbudt billede fra en af ​​biografens mest innovative filmskabere. Det er blandt de sjældne sci-fi-film, der fokuserer mere på den menneskelige tilstand og opgiver det teknologiske aspekt at fokusere på de sociale og psykologiske temaer, der er fremherskende i en moralsk korrupt og bankerot samfund. Chokerende, selv efter alle disse år, En Clockwork Orange er intet mindre end et mesterværk, med et slående budskab, der forbliver overraskende aktuelt og aktuelt.

5. Alien (1979)

Få instruktører har gjort mere for science fiction end Ridley Scott. Hans 1979 sci-fi horror mesterværk, Alien, lancerede en af ​​biografens mest varige franchises og beviste, at realisme ikke behøver at blive løsrevet fra science fiction. Sigourney Weaver spiller hovedrollen som Ellen Ripley, politibetjent ombord på Nostromo, en kommerciel rumfart angrebet af et fjendtligt rumvæsen.

Alien er blandt de mest indflydelsesrige sci-fi-billeder i historien. Ikke alene affødte det et væld af efterfølgere og inspirerede en legion af copycats, men det beviste også, hvordan sci-fi- og horrorgenrerne går hånd i hånd. Dens indflydelse spreder sig yderligere og når andre medier, herunder litteratur og videospil. Alien skabte en karakteristisk filmisk stil og sprog, der genlyder tavs rædsel ved at understrege atmosfærisk frygt, angst og spænding, for derefter at forbedre det med slående billeder, der blev ikoniske dele af pop kultur.

4. Star Wars (1977)

George Lucas' rumopera fra 1977 Star wars er en filmisk institution. Handlingen foregår for lang tid siden i en galakse langt, langt væk, og handlingen følger unge Luke Skywalker, mens han slår sig sammen med den uforfærdede pilot Han Solo og hans ledsager, Chewbacca, for at redde prinsesse Leia fra kløerne på den onde Darth Vader og hans kejserlige styrker. Filmen har Mark Hamill, Carrie Fisher, Harrison Ford og Alec Guinness i hovedrollerne.

Star wars markerer et før og efter i science fiction. Filmen introducerede et af de mest succesrige filmiske universer, indeholdt flere karakterer, der har blevet moderne ikoner og lancerede et massivt imperium, der inkluderer merchandise, forlystelsesparker, tegneserier og video spil. Vigtigere, Star wars gjort sci-fi tilgængelig og introducerer en klassisk helts rejse til et medrivende og ærefrygtindgydende univers og gør det dermed relateret og fuldstændig uforglemmeligt. Filmen rykkede alle tilgængelige tekniske og teknologiske grænser og blev science fiction's ansigt i årtier fremover.

3. Frankenstein (1931)

Horror og science fiction har altid delt et link. Den klassiske æra af Universal Monsters leverede mange af de fineste eksempler på ægteskabet mellem disse to varige genrer, selvom ingen er mere anerkendt eller effektiv end James Whales 1931 mesterværk Frankenstein. Baseret på Mary Shelleys roman følger filmen den tvangsprægede videnskabsmand Henry Frankensteins bestræbelser på at skabe liv ud af kropsdele fra lig.

Selvom Frankenstein er i dag bedst husket for sine bidrag til gyser, det var også en milepæl for science fiction. Filmen er blandt de mest fascinerende udforskninger af videnskabens unikke evne til at skabe og ødelægge, idet den berører spørgsmål om guddommeliggørelse og magtmisbrug, der skandaliserede 1930'ernes publikum. Med en tidløs optræden af ​​den mægtige Boris Karloff som det titulære monster, Frankenstein er en tankevækkende udforskning af den menneskelige natur, genialitet og vanvid, der revolutionerede gyserens og science fiction-billedets ansigt.

2. Metropolis (1927)

Fritz Lang har en hædersplads i pantheonet af science fiction-genier. En af de førende kræfter inden for tysk ekspressionisme, Lang var også en pioner inden for science fiction, og dirigerede, hvad der stadig er en skelsættende præstation i genren: Metropolis. Filmen er tilpasset fra romanen fra 1925, der foregår i en futuristisk dystopi, og viser et samfund, der er opdelt mellem en rig herskende klasse og de udnyttede arbejdere, som de udnytter. Plottet følger Freder, søn af en velhavende bymester, der slår sig sammen med en smuk lærer for at hjælpe de udbyttede arbejdere.

Metropolis byder på en klassisk samfundsallegori pakket ind i en meget stiliseret sci-fi-præmis. Resultatet er en bemærkelsesværdig original og progressiv film, der omdefinerede publikums opfattelse af science fiction. Metropolis er forløberen for næsten alle større sci-fi-film, der fulgte, et genialt og næsten forudsigende værk af ren geni med et overraskende afgørende og vredt budskab, der fortsætter med at resonere hos publikum - og sandsynligvis altid vilje.

1. 2001: A Space Odyssey (1968)

Stanley Kubricks episke sci-fi-film 2001: A Space Odyssey er det unikke og fascinerende resultat af ægteskabet mellem science fiction og det surrealistiske. Inspireret af Arthur C. Clarkes novelle Sentinelen, filmen fortæller om en gruppe videnskabsmænds rejse til Jupiter for at undersøge en mystisk alien-monolit.

Undvigende og esoterisk, 2001: A Space Odyssey er den ultimative science fiction-film. Det besøger almindelige temaer inden for genren, herunder evolution, kunstig intelligens, sansning og fremmed liv. Men det gør det under en skiftende tilgang, der behændigt balancerer toner og budskaber og går frem og tilbage mellem pessimisme og optimisme. Ligesom de absolut bedste sci-fi film, 2001 begiver sig ud i det filosofiske, med en klar forståelse af, at menneskehedens evolution er uløseligt forbundet med dens fejlbarlige natur. Kubricks 2001 hungrer efter publikums opmærksomhed, logik og nysgerrighed. Det er ikke hengivenhed eller respekt, det fremkalder; det er inspiration, den samme sult, der driver den, og som den giver til sine seere, på godt og ondt.

Redaktørens anbefalinger

• 3 sci-fi-film på Prime Video, du skal se i september
• Denne sci-fi-film fra 2016 er en af ​​Netflix' mest populære film nu. Her er grunden til, at du skal se den
• 5 værste film i 2023 indtil videre
• Alle Quentin Tarantinos film, rangeret fra værste til bedste
• 5 bedste gyserfilm i 2023 indtil videre