Fire Island anmeldelse: En sjov, men grundlæggende sommerrom-com

Der er øjeblikke af inspireret indfald og komedie i Ildøen, den nye queer rom-com fra instruktør Andrew Ahn og forfatter/stjerne Joel Kim Booster. Filmen er baseret på Jane Austens Stolthed og fordom, men tilbyder et hypermoderne bud på den klassiske historie om kærlighed, klasse og at lære at se forbi vores overflade selv. Filmen følger mange af de samme plot-beats som dens kildemateriale - ofte til skade - men tilpasser ikke desto mindre Austens historie til passer til en indstilling, tidsperiode og ensemble af karakterer, der eksisterer under meget andre omstændigheder end dem, der er vist i originalen tekst.

Til Ildøens kredit, skjuler filmen ikke sine Austen-inspirationer. Filmens åbningsscene ser Boosters Noah, en hedonistisk playboy, recitere et citat fra Stolthed og fordom forfatter kun for hurtigt at undergrave eventuelle forventninger, Austens fans måtte have ved at have Noah hurtigt se bort fra romanforfatterens påstand om mænd og kvinder som intet andet end heteronormativt tåbelighed. Det er et øjeblik, der er bevidst subversivt til det punkt, at det næsten er raslende. Det injicerer dog også

Ildøen med en dosis legende uærbødighed, der desværre er fraværende i det meste af filmen.

Et årligt tilbagetog

Ildøen begynder med Boosters førnævnte Noah, der ræser for at forbinde med sine nærmeste venner, Howie (Bowen Yang), Luke (Matt Rogers), Keegan (Tomás Matos) og Max (Torian) Miller), da de begav sig ud på deres årlige sommerrejse til filmens eponyme ø, der er blevet kendt som et berømt samlingssted for medlemmer af homoseksuelle fællesskab. Når gruppen er der, møder gruppen af ​​venner Erin (Margaret Cho), den skæve kvinde, der ejer Fire Island-hjemmet, som de rutinemæssigt bor i hvert år.

Få timer efter deres ankomst indgår Noah og Howie en aftale, der involverer at få sidstnævnte, der længes efter den slags eventyrfilmromance, som Noah åbenlyst afskyr, lagt mindst én gang. Noah, en berygtet playboy, beviser, hvor seriøs han er med at sikre, at hans ven får en god og seksuelt tilfredsstillende ferie ved at love ikke at gå i seng med nogen, før Howie gør det. Men tingene bliver hurtigt komplicerede, da Howie begynder at falde for Charlie (James Scully), en læge, der har rejst til Fire Island med en gruppe snobbede, velhavende eliter, hvoraf de fleste ser ned på Howie, Noah og resten af ​​deres venner.

Hvis det ikke var slemt nok, føler Noah sig overraskende tiltrukket af en af ​​Charlies venner, Will (Conrad Ricamora), en succesfuld advokat, der i starten ser ud til ikke at have andet end foragt for Noah. Enhver bekendt med Stolthed og fordom vil være i stand til at forudsige de ultimative buer af Howie og Charlie og Noah og Wills forhold, og det samme vil enhver, der har set en studielavet rom-com fra de sidste 30 år. Desværre ligger der det største problem med Fire Island: Det er en film, der med glæde fejrer et underrepræsenteret samfund ved at fange dem i alt for velkendte historier.

En unødvendig regummiering

Selvom det giver mening Ildøen antager samme struktur som Austens originale historie, suger filmens mangel på fortællende opfindsomhed en masse glæde og energi ud af dens alt for lange tredje akt. Det problem forværres af det faktum, at Noah og Wills bånd er uden den form for usikker spænding, som det har brug for for at berettige så meget opmærksomhed, som det i sidste ende gives. Will mangler derudover den grad af dimension og kant, der er nødvendig for at gøre ham til en, som publikum faktisk kan tro, kunne gå tå-til-tå med Boosters Noah.

Det faktum, at Ildøen ender med at misligholde så mange overdrevne rom-com-klicheer, som det gør i sin sidste tredjedel, er dog særligt skuffende på grund af hvor sjove de første to-tredjedele er. Ud over Noahs unødvendige voice-over-fortælling, som plager filmens første akt, Ildøen’s åbningstid fungerer i høj grad som en frækt komedie om en gruppe åbenlyst homoseksuelle venner.

Mens filmen også ofte smuldrer under vægten af ​​sit kildemateriale, er der øjeblikke, hvor Ildøen føles unikt og særskilt - nemlig når det faktisk tager sig tid at udforske dens titelplacering. Det er bestemt tilfældet under filmens midtpunktsfestsekvens, hvilket er hvornår Ildøen er på sit mest livlige og kaotiske. Sekvensen er præget af en række misforståelser og argumenter, men er sat under en fest, der er så ærligt seksuelt, at det får filmen til at føles som en virkelig moderne kommentar til Austens originale historie på en måde, som ingen anden sekvens i Ildøen virkelig gør.

En forudsigelig rom-com

Filmen, som er Andrew Ahns tredje instruktørindslag, ser også ofte visuelt overdådig og levende ud. Det gælder især i løbet af Ildøen’s talrige solnedgangssekvenser, som giver Ahn og filmfotograf Felipe Vara de Rey mulighed for at bade filmens rollebesætning i varmt, rav-orange lys. Selvom Ahns kontemplative stil nogle gange virker uoverensstemmende med Ildøens mere skruebold-øjeblikke, lykkes det ham ofte med at fremhæve både den visuelle skønhed ved filmens eponyme ø og talenterne i dens rollebesætning.

Yang, især, skinner som Howie, en karakter, der formår at være oprigtig, usikker, åbenhjertig og fjollet på samme tid. Andre steder viser Margaret Cho sig på samme måde som Erin, den selvsikre boheme-husejer, der er blevet noget af en moderfigur for filmens centrale vennegruppe. Yang og Cho puster hver især mere liv i Ildøen end manuskriptet nogensinde gør, og filmen kunne have draget fordel af at bruge mere tid med dem begge.

Howie og Erin ender stadig med at føle sig mindre adskilte og dimensionelle, end de burde, men det er noget, der desværre kan siges om alle Ildøen. Det er en film, der har masser at byde på, inklusive flere øjeblikke med inspireret fest og sjov, men i sidste ende formår den ikke at fortælle nok om sin egen historie.

Redaktørens anbefalinger

• Rosaline anmeldelse: Kaitlyn Dever løfter Hulus Romeo og Julies rom-com-riff op
• Entergalaktisk anmeldelse: en enkel, men charmerende animeret romantik
• Hvem inviterede dem anmeldelse: tankespil, mord og kaos
• My Fake Boyfriend-anmeldelse: A too-guilty pleasure of a rom-com
• Held og lykke til dig, Leo Grande anmeldelse: En behagelig, men glansløs tohåndsmand