Avatar pro autentické rockabilly vypadá přesně jako Brian Setzer.
Věčně nafoukaný, jednou provždy cool kocour mává šachovnicovou vlajkou rockabilly už čtyři desetiletí a stále přibývají a jeho osobní arbitr kvality je stejně silný jako vždy. "Pokud něco není v pořádku, můžu ti to říct," řekl. "V nahrávce musí být patrný skutečný pocit a duch."
A nenechte se mýlit, ten jediný opravdový rockabilly pocit nelze předstírat. Základní prvky rytmu, groove, vokální twang a zejména tape-echo delay, které dává instrumentace rockabilly, její jedinečný a okamžitě identifikovatelný smysl pro prostor musí být v zvuku rovnice. A i když Carl Perkins, Elvis Presley, Gene Vincent a Eddie Cochran vypilovali a tvarovali rockabillyho velmi sluchový Brian Setzer ji od té doby zdokonalil – poprvé s Toulavými kočkami v 80. letech s tak nesmazatelným žánrem klasiky jako Toulavá kočka Strut, Rock This Town, a Sexy + 17, a nyní se sólovou prací, kterou dělá s jeho pokračující Rockabilly Riot série.
Na nahrávce musí být patrný skutečný pocit a duch.
Setzer, 55, se nedávno posadil s Digital Trends, aby diskutoval o tajemstvích, jak získat ten pravý rockabilly zvuk, o důležitosti klíčových změn a o albech, o kterých se domnívá, že jsou plánem žánru. Připraveno, připraveno, vavoom!
Digitální trendy: Jedna věc, kterou mohu rozhodně říci Rockabilly Riot: Vše originál je, že to mohlo vyjít v roce 1956 nebo 1957 – ale myslím, že je to dobrá věc, ne? Myslím, pro mé uši, píseň jako Modrá Světla Velké Město mohla to být ztracená Elvisova stopa.
Brian Setzer: Oh, dobře, děkuji! Moc se mi líbí, jak ta písnička vznikla. [Producent] Peter Collins řekl: "Víte, měli bychom sem dát nějaké doprovodné vokály." A on myslel na Jordanaires [the gospelová vokální skupina, která podporovala Elvise v mnoha jeho písních z let 1956-72], ale mně to znělo spíš, jako by to měl být Marty Robbins Gunfighter Balady a Trail Songs něco takového [album z roku 1959 s doprovodnými vokály od tria Tompalla a The Glaser Brothers], víš? Takže vokály to utvářely tak, aby to bylo víc.
Pojďme se podívat proč Vše originál zní to dobře v HD. Hodně to souvisí s tím, jak a kde jsi nahrával v Nashvillu.
Jo, byli jsme ve studiu A v RCA. Chet Atkins nechal to studio postavit v roce 1964 a mělo to pro nás zvláštní druh atmosféry a pocitu, protože tam bylo nahráno tolik dobrých, klasických desek. Ale pro mě musí být studio aktuální, protože rád míchám nové technologie se starými věcmi.
Záleží také na konkrétním vybavení, které používáte. A abyste dosáhli toho správného rockabilly kytarového zvuku, musíte mít Gretsch, který vás zařadí do toho druhu Eddieho Cochrana.
Ten, který držím na přebalu alba, Gretsch 6130, je docela blízko stylu Cochran. Ten, který skutečně hraji, Gretsch 6120 z roku 1959, je o pár let starší. Je to v podstatě to samé, s několika různými snímači. A samozřejmě má rameno Bigsby s tím, čemu se říká dorazová koncovka. Ale když mi bylo 17, neznal jsem rozdíl; Chtěl jsem jen kytaru, která by vypadala jako Eddie Cochran.
Lemme Slide má na sobě tak skvělou ozvěnu. Pro své efekty používáte Roland Space Echo, že?
Že jo. pedály nepoužívám. Používám Roland a hraju si s echem a hraju si s hlasitostí na kytarovém zesilovači. To je můj „pedalboard“. (směje se) Můj zesilovač je Fender Bassman z roku '63. To je to, co pro mě funguje. Když jsem ve své kariéře vydělal pár babek a vyzkoušel různé zesilovače, stále jsem se k tomu vracel. Toho nemůžete porazit.
Toto kombo výbavy – Gretsch, Fender Bassman a Roland Space Echo – je váš charakteristický zvuk.
To jo. Touto kombinací jsem skutečně vytvořil svůj vlastní druh zvuku. A způsob, jakým jsem všechno nahrával, bylo živě. Nejsou tam žádné overduby kromě zpěvu a nejsou tam žádná úderná sóla nebo spojování věcí – je to živá kapela v místnosti.
Promluvme si o té místnosti, Studio A. Jak byli všichni umístěni? Kde jste byli všichni usazeni a jaké byly vaše výhledy?
Pro mě musí být studio aktuální, protože rád míchám nové technologie se starými věcmi.
Ale musím vidět všechny, jo. Všichni musí být v mém dohledu. Nepoužívám moc gest, ale křičím do mikrofonu: „Hej! Pokračujte a vezměte si další sólo!" A pak to odtamtud prostě vezmeš.
Když jste na pódiu, také neslyšíte věci dokonale. Můžete mít více basů nebo více bicích ve vašem monitoru, takže musíte cítit cestu přes to. Nejsem velkým fanouškem říkat: "Potřebuji trochu víc hi-hat v klínu." Pokud dokážu získat tu atmosféru a pocit, pak vím, že tam je.
Kolik průchodů jste udělali pro každou skladbu, než jste je vystřihli, nebo to bylo dost syrové?
Zde je to, co si myslím, že je docela chytrý způsob vytváření záznamů. Nejprve jsme aranžovali všechny písně, což je hodně práce. Strávili jsme tím dobrý týden, týden a půl. A Petrův opravdu dobrý v aranžování. Poté, co jsme vybrali finální aranžmá, nahráli jsme je, dali písničky na CD a pak jsem se vydal na cestu. Řekl jsem: "Kluci, žijte s tím měsíc a půl, a až se vrátím, uvidíme se v Nashvillu." Podle Když jsem šel do Nashvillu, moje kytara byla skvělá, můj zesilovač zněl opravdu dobře a všichni znali všechny písničky. Takže jsme nemuseli jít dovnitř a učit se je, jako obvykle. Přišli jsme připraveni.
Změnilo se něco s aranžmá mezi časem, kdy jste odjeli na turné, a časem, kdy jste se vrátili?
Aranže byly hotové, ale písničky si přijdou na své. Tak prostě probíhá proces nahrávání. Některé určitě předčí ostatní: „Wow. Tato píseň nebyla jednou z nejlepších skladeb na seznamu, ale nyní je." Máte své oblíbené.
Které písně patří mezi vaše současné oblíbené?
Dvě, které teď vynikají nejvíce, jsou písně 3 a 4, Vinylové desky a Lemme Slide. Zdá se, že spolu opravdu dobře fungují. Moc se mi líbí, co jsem v nich řekl, a moc se mi líbí všechna sóla. Lemme Slide má a perfektní kytarový zvuk, přesně tak, jak to rád slyším. Všechno vyšlo správně.
I v digitální éře je řazení skladeb stále důležité pro tok plných alb. Měli jste? Vše originál na sekvenování se přišlo na začátku?
to nemůžete udělat. Písně si musí vzít svůj vlastní život. A pak můžete říct: „Dobře, hotovo. Uvidíme, v jakém pořadí půjdeš." Chcete vytvořit něco s kopci a údolími. Nechcete, aby všechny věci byly ve stejné tónině nebo ve stejném tempu. Chcete je zamíchat.
Dobrým příkladem toho je posun, ze kterého vycházíme Jehlové podpatky Cool na Měl jsem mít V-8.
Jo, myslím, že to funguje. Jdeme od tóniny E ke G a je to spíše neo-rockabilly píseň přecházející do více tradičně znějící písně s akustickou kytarou. To je podle mě dobrá změna tempa.
Jaká rockabilly alba jsou pro vás majákem z hlediska charakteru jejich zvuku a celkové zvukové kvality?
George Harrison a Eddie Cochran, tito první hráči Gretsch – to je zvuk, o který jsem šel. Měl jsem první album Beatles [Představujeme… The Beatles, vydané 10. ledna 1964, 10 dní před vydáním Capitolu Seznamte se s Beatles!], protože se nám to s bratrem podařilo získat. Bylo to na labelu Vee-Jay. Pamatuji si všechny kytary na jedné straně a bicí na druhé, takže bylo snadné vybrat části.
Ale první nahrávka, která mi opravdu změnila život, byla Eddie Cochran’s Legendární série mistrů. To vyšlo na začátku 70. let [leden 1972], a když jsem to slyšel, celá ta věc mě prostě obrátila k uchu. Pomyslel jsem si: „To je ono. Ten chlap měl všechno dole." To byl ten, kdo to udělal za mě.
"Neexistují žádná sóla nebo spojování věcí - je to živá kapela v místnosti."
Byli jste také přáteli s Joe Strummerem z The Clash, což je další váš vliv.
Jo, Joe Strummer a já jsme byli kamarádi. Nikdy jsem o tom moc nemluvil, ale on a já jsme nikdy nemluvili o hudbě. Byli jsme přátelé, kteří se bavili o autech a o tom, kde se dá dobře zakousnout. (směje se)
Ale ten pocit a emoce v Joeově hlase – udělal některé z mých oblíbených vokálů. Jeho práce s The Mescaleros se mi moc líbila. Myslím, že tam byly opravdu dobré věci. A raný Clash – kterýkoli z nich je klasický: Bílá vzpoura, volání Londýna.
Další nahrávka, která vás stále musí vydržet, je Elvise Presleyho The Sun Sessions [sbírka Elvisových nahrávek z let 1954-55 v Sun Studio v Memphisu, která vyšla v roce 1976].
Bože, to se mi vrylo do mozku. Když jsme poprvé slyšeli The Sun Sessions, říkali jsme si: „Cože? Proč nikdo neví, co to je?" Každý věděl Lovecký pes – což je samozřejmě skvělé – ale nikdo nevěděl co Tajemný vlak byl. To bylo a věci, které nám daly nápad hrát rockabilly.
Úžasný. A teď jste do značné míry oblíbencem tohoto žánru. Kdykoli se ozve některá z vašich skladeb, ucho automaticky zaregistruje, že jste to vy, a to ještě předtím, než začnete zpívat.
No, to je skvělé. To je to, pro co jdu. O to se v tomto světě snaží každý, takže ať se to líbí nebo ne, jsem to já! (Smích)
