Temnota a dystopie: Sci-fi filmové léto 1982

Být fanouškem sci-fi to muselo být nakopnutí v létě 1982, když Hollywood vydal šest prominentních sci-fi filmů během několika měsíců po sobě. Silniční válečník, Star Trek II: The Wrath of Khan, E.T. Mimozemšťan, Věc, Blade Runner, a Tron byly tak výjimečné, že jsou i o 40 let později považovány za klasiku. A přesto diváci očekávají bujarý optimismus Hvězdné války a Blízká setkání třetího druhu před několika lety by mohli být šokováni, když zjistili, že sci-fi kino se toho léta stalo temným, děsivým a násilným.

Filmy z 80. let mají často pověst uhlazených, bystrých a okázalých filmů, ale filmy na našem seznamu tomu všemu vyčítají. Usměrňují hrůzu z jaderné záhuby, která duní pod idealismem 80. let. Projevují také úzkost z nárůstu devastace životního prostředí, rychle se měnících společenských hodnot a exponenciálního pokroku v počítačové technologii. Zkoumáme kolektivní 40. výročí těchto sci-fi klasik a nit temnoty, která mezi nimi běží.

Mad Max 2 (The Road Warrior) – 22. května

Původní bez rozpočtu Šílený Max se vynořil z Down Under během vrcholu kreativně plodné australské nové vlny, aby se stal menším hitem u amerického publika. S větším rozpočtem a propracovanějším příběhovým světem se pokračování hitu naklonilo dále do apokalyptického pustinu a postavil Maxe (Mel Gibson) proti kapele punkových anarchistů, kteří ohrožují poslední zbytky „slušných“ společnost. Tento koncept zasáhl publikum, které mělo pocit, že se jim nad hlavami rýsuje jaderná válka jako radioaktivní gilotina.

The Šílený Max filmy (režie George Miller) patřily mezi filmy uváděné na počátku až polovině 80. let, které spekulovaly o tom, jak by mohla vypadat jaderná válka a její následky, včetně WarGames, Testament, Den poté, a Vlákna. Millerovy filmy patřily k nejoblíbenějším z těchto příspěvků, z velké části díky charisma Gibsona jako muže beze jména, který se stává zachráncem komunity. Režisér také předvedl zručnost v choreografii akčních/pronásledovacích scén, která konkurovala všem filmařům od dob Bustera Keatona. Pomocí aktualizované technologie by pokračoval ve zdokonalování svých dovedností Mad Max: Fury Road (2015), nyní považovaný za jeden z nejlepších akčních filmů všech dob. Silniční válečník byl ve své době také uznávaný. A Premiéra anketa časopisových kritiků jej označila za devátý nejlepší film 80. let.

Star Trek II: The Wrath of Khan – 4. června

Star Trek II také využíval obav z jaderné války a jejích následků. Pokračování Staid Star Trek: Film byla pro Star Trek překvapivě krvavá a násilná záležitost, ve které se Kirk (William Shatner) a posádka Enterprise pokusili přežít vražedného Khana (Ricardo Montalban), „produkt genetického inženýrství konce 20. století“ na pátrání po pomsta.

Stejně jako ostatní filmy té doby se film hemží narativními a vizuálními narážkami na jadernou válku a její následky, i když jsou alegorizovány ve smyslu futuristického vesmírného dobrodružství. Khan přežil světové války v minulosti Země. „Torpédo“ Genesis, které ukradl, je schopné ničit planety a jeho tvar připomíná A-bomby, které USA svrhly na Japonsko. Mnoho zraněných na obou stranách konfliktu je sežehnuto výbuchy a radiací. Když Scotty (James Doohan) po bitvě přiveze tělo svého mladého synovce na můstek Enterprise, dítě bylo spáleno. rozpoznání, zatímco Spock (Leonard Nimoy) později utrpí vážnou otravu zářením, když se pokouší zachránit posádku před termonukleárním stylem zničení. Možná to nebyla náhoda, že dalším filmem spisovatele/režiséra Nicholase Meyera byl televizní film Den poté, což bylo tak brutálně realistické zobrazení jaderného holocaustu, že jej prezident Ronald Reagan promítl v Bílém domě.

E.T. Mimozemšťan – 11. června

Zdaleka největší kasovní trhák na seznamu, režisér Steven Spielberg E.T. má pověst toho, že je hřejivý a neostrý, a rozhodně nabízí roztomilejší a vtipnější momenty než ostatní záznamy vychvalovaného sci-fi léta ’82. Ale film je pohlcen svou vlastní temnotou – zejména tím, jak dramatizuje škody způsobené rozvodem, bojů svobodných matek a autorit bez tváře, které napáchají více škody než užitku, když se snaží „pomoci“ dětem se svými problémy.

Spielberg často mluvil o tom, jak ho traumatizoval rozvod jeho rodičů (jeho připravovaný film, Fablemanovi, v hlavní roli Seth Rogen, zaznamená své zkušenosti s tím) a E.T. je bolestně realistický v zobrazování toho, jak to muselo být. Film představuje dobu na počátku 80. let, kdy se rozvody stávaly častějšími a kdy nárůst počtu pracujících matek vedl k fenomén „latchkey children“ jako 10letý Elliot (Henry Thomas) a jeho sourozenci, Gertie (Drew Barrymore) a Michael (Robert MacNaughton). Děti jsou ponechány samy sobě tak často, že se mohou spřátelit, skrývat a později zachránit E.T. — prodloužení krku mimozemšťan, který se náhodou opustí během biologické expedice na Zemi – většinou bez toho, aby si dospělí vůbec uvědomovali, co jsou zač až do. To vše vede k slavně trýznivému rozloučení mezi E.T. a jeho nalezená rodina, která usměrňuje všechny Spielbergovy pocity opuštěnosti a ztráty.

Věc – 25. června

V 70. a 80. letech byly televize, filmy a hudba posedlé 50. léty (Šťastné dny, Tuk, Zpět do budoucnosti, hudba Billyho Joela a Huey Lewise, seznam pokračuje), doba, která údajně představovala ztracenou prosperitu a nevinnost Ameriky. A tak dává smysl, že 80. léta by také zahrnovala zlatý věk sci-fi 50. let a filmové alegorie tohoto desetiletí na vyvíjející se hrozbu jaderné války a radioaktivní mutace.

Johna Carpentera Věc je ukázkovým příkladem, remake slavného sci-fi/hororového thrilleru Howarda Hawka z roku 1951, který získal velkou část své počáteční pozornosti a kritiky za svůj inovativní (a nechutné) použití animatronických a protetických make-upových efektů k zobrazení mužů (a psů) roztrhaných a znovu sestavených změnou tvaru mimozemšťan.

Věc je příběh o konci světa odehrávající se na doslovném konci světa (Antarktida). Je to mikrokosmos války o civilizaci, ve které vládne paranoia a nikdo (zejména MacReady, kterého hraje Kurt Russell) nemůže věřit jeho bližním. Nejednoznačnost osudu přeživších a chabé vyhlídky na budoucnost lidstva jsou často uváděny jako důvody, proč film v pokladně propadl. Ale ten (doslova) mrazivý konec je primární důvod Věc je nyní považován za kamennou klasiku.

Blade Runner – 25. června

Vydáno ve stejný den jako Věc, Blade Runner byl také kritickým neúspěchem a kasovní bombou, která se od té doby stala považována za klasiku – v roce 2008 byl dokonce Americkým filmovým institutem označen za jeden z největších amerických filmů všech dob. Temnota a zoufalství filmu se staly oslavovanými a neonová dystopická vize Ridleyho Scotta je považována za jednu z nejvlivnějších v celém filmu.

V roce 1982 však byli fanoušci Harrisona Forda, kteří přišli z ničemné hantýrské hry Hana Sola a Indiany Jonese. zděšen, ne-li přímo zmaten, zarputilým Fordem hrajícím „blade runnera“ Ricka Deckarda, který zastřelí dvě ženy a přinutí se třetí. OK, ženy jsou „replikanty“, jeho postava by měla „odejít do důchodu“, ne lidé, ale účinek brutality hard-R byl pro tehdejší publikum stejný.

Vyobrazení ekologicky ošlehaného Los Angeles, ze kterého se bohatí lidé nemohli dočkat, až se z něj dostanou je také ostře v rozporu s politickou rétorikou o „ránu v Americe“ a Spojených státech jako “zářící město na kopci.“ Trvalo deset let, než diváci začali reagovat na témata filmu empatie a jeho filozofické otázky o povaze lidské identity.

TRON – 9. července

Disneyho TRON, o počítačových programátorech, kteří vstupují do světa videoher, aby zmařili hrozivou virtuální inteligenci, je asi nejméně úspěšný léta roku 1982 sci-fi filmy z hlediska umělecké hodnoty a kulturní dlouhověkosti (přestože plodí úspěšné, ale podobně zapomenutelný TRON: Dědictví pokračování v roce 2010). Stále však představuje přelomový okamžik v historii filmů, protože to byl první film, který rozsáhle obsahoval CGI (video „Genesis“ v Star Trek II byla další z prvních iterací CGI). Vzhledem k jejímu zaměření na výpočetní techniku ​​to dává smysl TRON se stal téměř stejně slavným pro svou vynikající arkádovou hru jako pro obsah samotného filmu.

I když na jeho povrchu, TRON vypadá leskle a barevně, intenzivněji v duchu Hvězdné války než kterýkoli jiný film na našem seznamu má také svou temnotu. Myšlenka, že pokrok v počítačové technologii by mohl vést ke zlé umělé inteligenci a že lidé mohou být „uvězněni“ ve virtuálním prostředí světů, zasáhla v roce 1982 nervy, kdy se osobní počítače masově dostávaly do domácností a jaderné útoky mohly být nařízeny tlakem knoflík.

Celkově filmy na našem seznamu zůstávají populární, vlivné a důležité, skvělé sci-fi dobrodružství, jejichž temnota evokuje dobu, kdy věci nebyly tak okázalé a optimistické, jak je často dělá historie pop kultury zdát se. Stojí za to je znovu navštívit u jejich společného 40. výročí.

Doporučení redakce

• Jak se dostanu do Star Treku? Návod, jak sledovat milovanou sci-fi franšízu
• Nejlepší sci-fi pořady v televizi právě teď
• 5 nejlepších sci-fi filmů jako Ant-Man and the Wasp: Quantumania
• 10 nejlepších filmů Stevena Spielberga seřazených podle Rotten Tomatoes
• Henry Thomas na E.T. 40, Steven Spielberg a notoricky známá videohra Atari