Adaptace videoher mají pověstnou pověst, že jsou hrozné. Desetiletí špatných filmů to dokážou, protože režiséři na vysoké úrovni (Duncan Jones, Justin Kurzel) i na nízké úrovni (Uwe Boll, skoro všichni ostatní) se snažili převést úspěch v jednom médiu do druhého. Proč je tak těžké adaptovat videohry, které se v průběhu let staly více filmovými? Mají vestavěné přitažlivé postavy, narativní mytologie zralé k prozkoumání a dokonce i výrazný vizuální vzhled, díky kterému jsou ideální pro adaptaci na stříbrné plátno.
Obsah
- Rampage (2018) – 51 %
- Tomb Raider (2018) – 52 %
- Mortal Kombat (2021) – 54 %
- Sonic the Hedgehog (2020) – 63 %
- Detektiv Pikachu (2019) – 68 %
- Werewolves Within (2021) – 86 %
S Nezmapovaný je posledním z dlouhé řady zklamání (aktuálně je na 38 % na Rotten Tomatoes), vyvolává otázku: Byly natočeny nějaké slušné filmy z videohry? Žánr má svůj spravedlivý podíl na filmech tak špatných až dobrých (Sám v Daruk a BloodRayne jsou dobré pro některé laciné smíchy), ale za posledních pět let bylo uvedeno jen několik filmů, které plně uspokojily jak diváky, tak kritiky.
Doporučená videa
Rampage (2018) – 51 %
Co získáte, když zkombinujete Dwayne „The Rock“ Johnson, trio nadrozměrných CG stvoření a masivní destrukci v globálním měřítku? V podstatě jakýkoli jiný film s The Rockem v hlavní roli. Přesto Rampage nezískává body za originalitu, má dost humoru a srdce (to jedovaté kombo, díky kterému se dá koukat téměř cokoli), na to, aby to trávilo čas, aniž byste se kvůli tomu cítili příliš provinile. Děj se týká Johnsona, který se spojil s obří albínskou gorilou, aby zabránil dvěma zmutovaným tvorům, samci vlka a samici krokodýla, ve zničení města. Existují pokusy o hlubší témata (morálka genetické manipulace, potlačování práv zvířat), ale to vše je zastíněno mnoha scénami chaosu a destrukce. Film funguje, protože videohra, na které je založen, má také název Rampage, má jednoduchý koncept: Podívejte se, jak monstra ničí budovy a jedí lidi. Rampage překonává tuto velmi nízkou laťku díky vynikajícím speciálním efektům (stvoření jsou živá a zároveň jako z jiného světa) a Johnson, jehož přirozené hvězdné charisma dokáže prodat téměř cokoliv.
Tomb Raider (2018) – 52 %
První pokus převést nejpopulárnější akční hrdinku videoher, Laru Croft, do filmu, se odehrál v roce 2001, kdy Angelina Jolie, žhavá po vítězství na Oscara za nejlepší herečku ve vedlejší roli. Dívka, přerušeno, hrál jako dobrodruh. I když byl film finančně úspěšný, ve skutečnosti se nelíbilo mnoha lidem a pokračování o dva roky později propadlo jak u diváků, tak u kritiků. Střih do roku 2018, kdy byla Alicia Vikander žhavá po vítězství na Oscara za nejlepší herečku ve vedlejší roli Dánská dívka, hrál jako nejoblíbenější zástupkyně Indiana Jonese. Tomb Raider byl jen mírným finančním úspěchem, ale mnohem lepším filmem, z velké části díky tomu, že Vikander přehrávala Croftův traumatický příběh a drsný tón filmu, díky kterému jsou její dobrodružství poněkud věrohodná. Děj je podle čísel (něco společného se zakopaným pokladem, zlověstnou korporací a, uhodli jste, nájezdy do hrobek), ale všechno to funguje díky Vikanderově oddanosti roli a schopnosti Roara Uthauga směr.
Mortal Kombat (2021) – 54 %
Další moderní restart, verze 2021 Mortal Kombat využil pokroky ve speciálních efektech ve svůj prospěch způsobem, jakým jeho předchůdci z 90. let (1995 Mortal Kombat a rok 1997 je žalostný Mortal Kombat: Anihilation) nemohl. Výsledkem je film z velké části víra v zobrazení jedinečných výkonových sad některých z nejslavnějších franšíz postavy: Štír chrlí oheň, led tryskající Sub-Zero, tvar měnící Shang Tsung a tak dále. Násilí ve filmu je záměrně přehnané, z každé rány prýští krev jako v Tarantinově filmu a netypický humor spíše působí, než bolí. Tento Mortal Kombat byl právem kritizován za to, že postrádal klíčový definující narativní prvek (nebyl tu žádný turnaj!), ale film nejlépe funguje, když jej zarámujete jako prequel k nevyhnutelnému navazující film, který již dostal zelenou.
Sonic the Hedgehog (2020) – 63 %
Sonic the Hedgehog všechno fungovalo proti tomu. Jeho protagonista byl posledním z dlouhé řady maskotů videoher, kterým se dostalo zpracování hraného filmu, z nichž žádný nebyl dobrý. První náhled na CG přepracovaný design postavy se setkal s chórem posměšků a bušení, což přimělo studio utratit miliony dolarů za jeho změnu před vydáním. A měsíc uvedení filmu, únor, nebyl přesně známý pro uvedení nových trháků na trh. Přesto film nějak uspěl a stal se jednou z nejvýdělečnějších a kritikou chválených videoherních adaptací všech dob. Je to z velké části díky třem hvězdám filmu. Jako hlas Sonic, Ben Schwartz (stále známý nejlépe jako nepříjemný Jean-Ralphio z Parky a rekreace) zůstává věrný okouzlující, hyperaktivní povaze postavy. Jako Sonicův lidský přítel Tom se James Marsden chová jako dokonalý rovný muž pro Sonicova vtipálka. V neposlední řadě je Jim Carrey skvělý jako Sonicův nepřítel Dr. Robotnik, jehož kreslená darebnost je dokonale ztělesněna Carreyho teatrálností s gumovým obličejem.
Detektiv Pikachu (2019) – 68 %
Jednou z nejpopulárnějších franšíz videoher je Pokémon, takže dává smysl, že by nakonec vznikl celovečerní film s barevnými kapesními monstry. Naštěstí, detektiv Pikachu z velké části obsahuje humor a budování světa, díky kterým byly videohry v průběhu let populární. Film umístí nejznámější postavu Pokémona, Pikachu, do záhadné vraždy, která jemu i publiku umožňuje setkat se se všemi druhy tvorů, od Mewtwo přes Ditto po Bulbasaura. Pokud vám tato jména nic neříkají, nebojte se; detektiv Pikachu funguje jak pro fanoušky, tak pro začátečníky, kteří nedokážou rozeznat své Eevees od svých Charmanderů. Odlehčený humor filmu z velké části dodává Ryan Reynolds, který Pikachuovi poskytuje odzbrojující směs naivity a nadšení, díky níž je postava roztomilá. Je to jeden z mála velkorozpočtových filmů, který si vydělává na ochotě zasadit semeno pro budoucí díly. Kdo by nechtěl následovat Pikachua s hlasem Ryana Reynoldse na jeho dalším dobrodružství?
Werewolves Within (2021) – 86 %
Zdaleka nejlepší videoherní adaptace je zároveň nejnovějším a nejméně známým filmem na tomto seznamu. Vlkodlaci uvnitř vychází ze stejnojmenného titulu Ubisoft VR, který vyšel v roce 2016. Hra i film zaznamenávají postupný úpadek malého města, které je obléháno vánicemi, lidskou pošetilostí a samozřejmě vlkodlaky. Film aktualizuje středověké prostředí videohry do moderní doby a odborně zobrazuje nedůvěru mezi občany města je stejně destruktivní jako nadpřirozená síla, která se všemi manipuluje jim. Film dostal omezené vydání v roce 2021 kvůli pandemii COVID-19, ale stojí za to vyzkoušet jeho atmosférické vizuály a pohlcující příběh. Jako každá dobrá adaptace staví na tom, co způsobilo, že zdrojový materiál funguje, a přizpůsobuje jej přizpůsobenému médiu, tvorbě Vlkodlaci uvnitř jedinečný filmový zážitek, který zůstává věrný svým strašidelným kořenům videoher.
Doporučení redakce
- 5 dalších her pro Nintendo, které musí být filmem jako The Super Mario Bros. Film
- Další velkou věcí je Tetris od Apple TV+, který ukazuje filmy o videohrách
- 10 nejlepších filmů Stevena Spielberga seřazených podle Rotten Tomatoes
- Nejlepší filmy Baze Luhrmanna, hodnocené Rotten Tomatoes
- Nejlepší filmy Davida Cronenberga, hodnocené Rotten Tomatoes