Rozhovor: Fred Falke na Alpha, Spotify, pařížské střelby

"Bez ohledu na to, jak moc jsi smutný nebo jaké špatné věci se dějí, musíš pokračovat."

Má dotek – doslova. Set Freda Falkeho le bar pro francouzskou dotykovou scénu „kolem přelomu století s pulzujícím mytím 20:00 na pláži a Intro, spolupráce s Alexem Braxem, která použila klíčový vzorek z hitu The Jets z roku 1987, Líbíš se mi, k velkému vířivému efektu, stát se hlavní low-end klubovou hymnou v procesu.

Tento úspěch nakonec přivedl Falkeho do popředí předních mezinárodních DJingových koncertů a vysoce známých remixy pro umělce jako Ellie Goulding, Foxes, Gossip, U2, Tiesto a Selena Gomez, abychom jmenovali alespoň málo. „Remixování není totéž, jako když píšu hudbu pro sebe nebo když produkuji pro jiné lidi,“ říká Falke. "Ale všechny ty věci jsou jiné části mě." Potřebuji udělat remixy, protože mám tyto nápady, které nejsou stejné, když píšu svou vlastní hudbu.“

A když Falke píše, píše hluboko a široce, o čemž svědčí i zvuky na jeho novém EP Alfa, nyní digitálně přes Pantheon Musique.

Alfa nastavuje šablonu pro celé album, na kterém Falke pracuje, které má být vydáno někdy v roce 2016. Od funky callbacku po „ten sladký zvuk“. Rozhlasové dny, do Je to vzpomínka, opojná spolupráce s Mansions on the Moon, která lyricky i sluchově zve posluchače, aby se „vznesli do krásného nebe“. Ve zkratce, Alfa jede unášen na čisté vlně blaženosti vzpomínek, house stylu. Ahoj!

„Rád spolupracuji s lidmi. To byla myšlenka EP,“ vysvětluje Falke. „Kdykoli píšu, chci pracovat s různými lidmi. Pocházím z prostředí kapely, takže pro mě je hudba o sdílení – nejen když je deska hotová ve smyslu sdílení s ostatními lidmi, ale také sdílení tohoto okamžiku ve studiu s ostatními umělci. Ten okamžik se stává jedinečným a v tom je ta krása."

Digital Trends se ozvali s Falkem, rodilým Francouzem, během turné v Brooklynu, aby probrali basy a komprese, vyvažování hi-res sklonů ve streamovaném vesmíru a jeho reakce na pařížského teroristu útoky.

Digitální trendy: Je hezké mít něco nazvaného Rozhlasové dny v těchto dnech, no, bez rádia. (Falke se směje) Řekněte mi o vybavení a zásuvných modulech, které v té písničce používáte.

Fred Falke: No, za prvé, to jsou skutečné nástroje. Kytara, piano a basa jsou kořeny a bicí byly naprogramovány. V Abletonu bylo uděláno všechno. I když mix poté, co byl proveden na Pro Tools, jsem stále velmi rychlý na Ableton. Na zpěv jsem použil plug-in kompresoru iZotope, Alloy 2; dělá to zázraky. Používám to, protože to miluji.

U komprese záleží na zvuku, který chci. Kdysi jsem používal všechny tyto různé zásuvné moduly, ale sledoval jsem obrázky studií z minulosti a bylo to všechno docela jednoduché. Říkám si: „Hmm, možná bych měl jít s něčím jednodušším a vrátit se do doby práce tím způsobem.” Myslel jsem, že bude lepší se omezit, místo abych používal tuny a tuny různých věci.

Jste také skvělý baskytarista. Mohl bys být nejlepší chlápek, Frede.

Vždycky jsem hrál s živými nástroji. Když jsem poprvé začínal s hudbou, chodil jsem do takové školy Berklee ve Francii a chtěl jsem být sezením. To jsem chtěl udělat. A nakonec jsem jednoho dne skončil v kontrolní místnosti ve studiu. Miloval jsem to natolik, že jsem si začal kupovat vybavení. To byla past! (směje se)

Basy jsou často odrazovým můstkem pro vaše mixy.

Ten tón proniká každým mixem. Je to úžasné. Takto je to opravdu zajímavé. Někdy nezačínám konkrétně basy, ale basy jsou pro mě velmi důležité. Moc se mi líbí, když jsou basové linky melodické. Dokonce i jednoduché melodie; To se mi také líbí.

Jak si myslíš, že bychom měli slyšet hudbu, kterou děláš? Nahráváte ve vysokém rozlišení, 96/24?

Jo, mám, absolutně. Když jsem začal dělat hudbu – nevěděl jsem jak udělat to. Vše bylo provedeno analogově. Poté mi nějakou dobu trvalo, než jsem se dostal k počítači, a pak jsem pochopil, jak s ním dosáhnout dobrých výsledků – jasnost, hloubka, oddělení kanálů; všechno z toho.

Když teď nahrávám, pracuji v 96k, protože i když to v určitém okamžiku skončí jako MP3 nebo cokoli jiného, ​​myslím, že je velmi důležité mít pro začátek tu nejlepší kvalitu. Při poslechu můžete vždy snížit kvalitu, ale pokud posloucháte na pěkném systému, získáte plný zážitek.

Souhlas. Tímto způsobem získáte plný efekt jemných detailů, jako je to, co nazývám neustálým efektem „houkání dovnitř“ a „houkání ven“ na Vše z mé lásky.

Když jsme to nahráli, použili jsme D/A převodníky smíchané na 96k na analogové desce. Všechno bylo smíchané na pásce, víš. Vzal jsem kazetu do masteringového studia. Dívat se na točící se pásku a sledovat pohyb jehly k vaší písni – pro mě je to úžasný pocit.

A zvuk kazety – miluji to. Jsem opravdovým vyznavačem pásky. Zvuk, který to dává hudbě, je jakousi low-endovou kulatostí a přechodové jevy leští výšky. Myslím, že je to proto, že moje uši byly s tímto zvukem vychovány. Když jsem vyrostl, poslouchal jsem všechny tyhle popové a rockové nahrávky a soundtracky od 60. do 90. let. V hlavě mám nostalgii nebo co.

Co si myslíte o streamovací služby jako Spotify?

Spotify sice používám, ale záleží jen na tom, kde – na ulici, v autě, v hotelovém pokoji; můžete ji hrát odkudkoli. Jsem rád, že jdu na Spotify nebo jdu do Soundcloudu a poslouchám svou hudbu.

Kvalita samozřejmě nebude, ale až se vrátím domů, mám svůj pěkný převodník a své pěkné reproduktory. Jsou to pro mě dva různé druhy hudby. Rád bych použil toto přirovnání: Někdy je to tak, že chcete míchaná vejce a někdy chcete slunečnou stranu. Je to stejné vejce, jen různé možnosti. (směje se)

Obnovuje se zájem o kvalitu zvuku a myslím, že je to skvělé, protože přivádí publikum, starší i mladší, novým směrem. To je celá podstata. Musíte lidi vést k určitým věcem, protože mladší dav si možná myslí, že elektronická hudba je pouze v počítači.

Jde jen o to ukázat lidem všechny možnosti. U mě to bylo stejné. Když jsem začínal, nevěděl jsem, co je dobrý převodník, dokud mi někdo neukázal rozdíly a neukázal mi možnosti, které mám.

Když poslouchám hudbu přes špičkové konvertory, zjišťuji, že se z toho nemohu vrátit zpět na MP3 – jinak je to katastrofa! Když jsem se začal skutečně dostávat do digitálně-analogové konverze, utrácel jsem hodin ve svém studiu jsem poslouchal všechnu tuhle hudbu, kterou jsem znal celé věky, úplně jsem znovu objevil zvukové pole, reverby, věci s činely – objevoval jsem věci, o kterých jsem ani nevěděl, že tam jsou. Říkal jsem si: "Co???" (Smích)

Proto si myslím, že je důležité dosáhnout té nejlepší kvality, aby to lidé měli možnost poslouchat na skvělém systému a možná je to povede k tomu, že budou kopat dál a věnovat více pozornosti tomu, co poslouchají na. A právě se chystám koupit 384k převodník, takže... (smích)

Nemůžu se dočkat, až uslyším, co uděláte, jakmile to dostanete do rukou! Musím říct, že jeden z mých oblíbených remixů je od tebe Velkolepý, skladba U2. V dnešní době se to zdá ještě palčivější, vezmeme-li v úvahu vše, co se za poslední měsíc stalo.

Ach ano, no, jsem velkým fanouškem U2, takže jsem byl hrdý, že mě oslovili, abych to udělal. Nechal jsem si stonky, zpěv a některé kytary The Edge. Klávesnice byly Korg Trident a také zásuvná klávesnice Korg VST pro pady.

Nechtěl jsem do toho přidávat příliš mnoho vrstev. Když se z jedné stereo stopy syntezátoru stane šest nebo osm, mix se stává stále složitějším. Vždy jsem se tam snažil být co nejjednodušší.

Jakou reakci jste dostali od U2, když byl remix dokončen?

Bylo to skvělé! Poslal jsem jim skladbu a oni ji milovali! Zpětná vazba od kapely, managementu a labelu byla, že to všichni milovali. A kapela poslouchá všechno – jsou velmi neústupní v tom, co lidé dělají se svou vlastní hudbou.

Viděl jsem je naživo dvakrát, a co mě pokaždé udivuje, když je vidím, je zvuk, který mají na pódiu – ohromný. Je to opravdu působivé. U2 je pro mě legendární skupina. Byli už takoví, když jsem byl na střední škole, s Joshuův strom (1987). Na tom jsem vyrostl.

Jde o to, že když posloucháte takovou desku, je to okamžik v čase. A když uslyšíte takovou desku naživo o 20 nebo 30 let později, někdy můžete být zklamáni, protože vaše očekávání jsou příliš vysoká. Když jsem je ale navštívil, bylo to naopak. Byl jsem doslova unesen. Aby jen čtyři lidé zněli tak masivně jako oni – je to směšné.

Mluvíme o čem, 28 let poté, co to album vyšlo? S tebou nebo bez tebe ještě dnes mě zasáhne stejně a tak hluboko, jako když jsem to poprvé slyšel.

Spousta lidí se snaží napsat píseň, která dokáže nést stejnou emoci v průběhu času a vy se budete cítit stejně roky a roky poté, co byla napsána. S tebou nebo bez tebe je přesně taková písnička. Cítíte teď stejnou emoci; to je šílené. To je kouzlo hudby.

Když už mluvíme o emocích, museli jste se cítit hrozně kvůli tomu, co se stalo ve vaší rodné zemi minulý měsíc na Bataclanu v Paříži.

Jo, to bylo velmi, velmi brutální. Velmi brutální. Byl jsem ve Francii, když se to stalo. Nebyl jsem v Paříži. (pauza) Při střelbě byli zabiti tři lidé z mého labelu. Slyšel jsem o nich o dva dny později. Bylo to úplně... (znovu se odmlčí) Jen nevím, jaká slova se pro to řeknou v angličtině. Je to poprvé v životě, co jsem zažil takovou situaci. Bylo to opravdu brutální.

Byl jsem v New Yorku 11. září a okamžitě se s tímto pocitem ztotožníte, kdykoli se kdekoli na světě dějí nepopsatelné věci. Máte k tomu vztah, který je někdy trochu těžké vysvětlit, jak těžké to je.

Přesně – to je slovo, které jsem se snažil říct: spojení. Osobně jsem ty lidi z mého labelu nebo kapely [Eagles of Death Metal] neznal, ale připadalo mi to jako to, co se stalo v New Yorku. Díky emocím se cítíte spojeni s tolika lidmi. je to velmi intenzivní.

Obdivuji způsob, jakým Eagles of Death Metal zvládli tak hroznou situaci. Ukázali světu, že kvůli terorismu nepřestaneme dělat to, co děláme a co milujeme.

Ano. Musíte jít dál. Bez ohledu na to, jak moc jste smutní nebo jaké špatné věci se dějí, musíte pokračovat.