Strašení v Benátkách
"Strašení v Benátkách je zatím nejstrašidelnější, nejtemnější a nejlepší dobrodružství Hercula Poirota režiséra a hvězdy Kennetha Branagha."
Klady
- Experimentální, šíleně přehnaná režie Kennetha Branagha
- Vynikající výkony Michelle Yeoh, Kelly Reilly a Tiny Fey
- Svůdně temná, divadelní kinematografie Harise Zambarloukose
- Strhující záhada
Nevýhody
- Většina postav je příliš široce nakreslená na to, aby byla zapamatovatelná
- Několik otřesných redakčních výběrů v celém textu
- Rozlišení třetího dějství, které je až příliš zřejmé
Strašení v Benátkách je především duchářský příběh. To může být překvapením pro ty, kteří znají předchozí dva režiséra Kennetha Branagha Filmy Agathy Christie (roky 2017 Vražda v Orient Expressu a 2022 Smrt na Nilu). I když existuje spousta vražd a záhad, které lze nalézt Strašení v Benátkách, film je primárně zaujatý přetrvávajícími účinky, které smrt zanechává na těch, kteří jsou nuceni truchlit, truchlit a žít dál. Ve svém prvním dějství si film klade určité otázky o tom, co přijde po smrti, a poté je dále zkoumá tím, že stále více stírá hranice mezi hmotným a nadpřirozeným světem.
Duchové se neustále zdržují a šumí za okraji jeho rámečků, a zatímco jeho hodnocení PG-13 zabraňuje Strašení v Benátkách Od chvíle, kdy jsme se dostali do plnohodnotného hororového území, je nálada, kterou vytváří, překvapivě temná, gotická a truchlivá. Zároveň je zde vidět formální hravost Strašení v Benátkách který si ho oblíbí a usnadní mu přehlédnout jeho nedostatky. Není to jen zatím nejstrašidelnější díl jeho franšízy, ale také jeden z nejvíce kreativně povzbuzujících mainstreamových studiových filmů, které Hollywood letos uvedl.
Volně založené na románu Agathy Christie z roku 1969, Halloweenská párty, Strašení v Benátkách začíná deset let po událostech Smrt na Nilu a najde svého kníratého hlavního představitele, Hercula Poirota (Branagh), který žije život v důchodu ve stejnojmenném italském městě filmu. Poirot, odhodlaný udržet svou mysl od všech nových záhad, zašel tak daleko, že si najal osobního strážce Vitalea. Portfoglio (Riccardo Scamarcio), aby odrazil mnoho lidí, kteří ho stále pronásledují svými prosbami o Pomoc. Z dobrovolného období izolace je však vytržen příchodem staré přítelkyně Ariadny Oliverové (Pouze vraždy v budově’s Tina Fey), spisovatelka ve stylu Christie, která před lety povýšila Poirotův profil, když ho použila jako námět pro jednu ze svých knih.
Ariadne žádá, aby se k ní Poirot připojil na halloweenské noční seanci pořádané Joyce Reynoldsovou (Číňan narozený v Americe’s Michelle Yeoh), médium celebrit, které bylo povoláno do Benátek Rowenou Drake (Kelly Reilly), bývalou operní pěvkyní. Na jeho žádost Joyce souhlasila, že se pokusí oslovit ducha Roweniny dospívající dcera Alicia (Rowan Robinson), která za záhadných okolností zemřela v jejich benátském paláci a před rokem. Rowena, věčně ztracená ve svém vlastním smutku, doufá, že Joyceina seance jí konečně odhalí pravou podstatu smrti její dcery.
Říkat mnohem více o zápletce filmu by znamenalo zkazit spoustu legrace Strašení v Benátkách. Žádná záhada vraždy inspirovaná Christie by však nebyla úplná bez široké škály podezřelých a netrvá dlouho a Rowenin palác obsadí plný počet potenciálních vrahů a obětí. Kromě Poirota, Ariadne, Vitale, Roweny a Joyce se seance účastní i Maxime Gerard (Kyle Allen), bývalý Alicin snoubenec; Olga Seminoff (Camille Cottin), oddaná hospodyně Drakeových; Dr. Leslie Ferrier (Jamie Dornan), bývalý válečný zdravotník sužovaný PTSD; Leopold (Jude Hill), jeho předčasný syn; a Desdemona (Emma Laird) a Nicholas Holland (Ali Khan), Joyceini asistenti uprchlíků. Všichni jsou, jak Poirot brzy zjistí, pronásledováni duchy jak obraznými, tak (potenciálně) doslovnými.
Strašení v Benátkách drží blízko ke struktuře svých dvou předchůdců. Jakmile dojde k incidentu podněcování k násilí ve filmu, stráví většinu svého druhého dějství sledováním Poirota, když individuálně vyzpovídá každého ze svých různých podezřelých. Strašení v BenátkáchJinými slovy, děj je jeho nejméně zajímavým prvkem a první dějství filmu trochu trpí množstvím dílků skládačky, které je třeba v něm umístit na správná místa. Branagh si však vynahrazuje známost zápletky a záhadné struktury vraždy tím, že dodává jeden ze stylisticky nejodvážnějších filmů své kariéry.
Pryč jsou nenápadné sledovací záběry a základní formalismus Vražda v Orient Expressu a zatuchlé, vizuálně strouhané CGI pozadí Smrt na Nilu. Použitím směsi skutečných lokací a fyzických kulis Branagh změní prostředí centrálního paláce Strašení v Benátkách do svého vlastního labyrintového strašidelného domu. Vyplňuje a prozkoumává prostředí směsí ostrých, extrémně pokřivených holandských úhlů, vědomě přehnaných skokových lektvarů, působivě rozsáhlých mixování zvuků a v jednom případě záběry na tělo, které se otřásají každým pohybem režisérova těla, když se jeho Poirot snaží chytit duch. Později, když se Branagh pokouší udělat si přestávku v jedné z Roweniných koupelen, umístí kameru do vzdušné polohy, zdůrazňuje stísněné rozměry prostoru a působí ve fiktivním paláci o to klaustrofobičtěji a klaustrofobičtěji. bez vzduchu.
Režie filmaře zde není jen dramatická – je přímo divadelní. Kinematografie Harise Zambarloukose, která klade důraz na bohatou černou a červenou, evokuje expresionistické, strohé černobílé dílo Gregga Tolanda, slavného Orsona Wellese a Johna Forda spolupracovník. A Branaghův komplexní vizuální styl, který je naprostý neúspěch, jen naplňuje film dalším druhem nakažlivého, kreativně zadržujícího šílenství. Ne všechny stylistické rozmachy filmu fungují – jeho střih může být občas příliš rušivý pro jeho vlastní dobro – ale jejich kumulativní efekt je těžké popřít. Strašení v Benátkách, přes všechny své vypravěčské a redakční chyby, se pohybuje se svou vlastní děsivou grácií.
Stejně jako v případě obou předchozích Branaghových Poirotových filmů, postavy z Strašení v Benátkách jsou často příliš široce načrtnuty a provedeny na to, aby zanechaly velkou stopu. Tentokrát jsou to Reilly, Yeoh a Fey, kteří vynikají ve filmu a poskytují výkony, které odpovídají kresleným emocionálním proporcím jejich postav. Nikdo v této franšíze však nikdy nedostal takový rozměr jako samotný Poirot, kterého Branagh hraje s vítěznou směsí únavy a mrkevského šarmu. Herec a navrátivší se scénárista Michael Green zde působí, že Poirotova obvykle emocionální reakce na hrůzy, které jsou na dosah ruky, je hmatatelnější a oprávněnější než kdy předtím.
Nakonec, Strašení v Benátkách je stejně jako jeho dva předchůdci zvláštní film. Je to záhada vraždy, která se z větší části spokojí s hraním podle čísel, ale způsoby, jakými to není, jsou často překvapivě účinné. Málokdy se současné vydání hollywoodského studia cítí tak stylově svobodné jako Branaghovo nejnovější. Znamená to, že vás to opravdu zanechá? Ne nutně. Ale můžete to nechat, jako to udělal tento spisovatel, jen trochu bzučet.
Strašení v Benátkách nyní hraje v kinech. Pro více informací o filmu si přečtěteStrašení v Benátkáchkonec, vysvětleno.
Doporučení redakce
- Konec strašení v Benátkách, vysvětleno
- Rozhodnutí opustit recenzi: Bolestně romantický noir thriller
- Tár recenze: Cate Blanchett stoupá v novém ambiciózním dramatu Todda Fielda
- Entergalaktická recenze: jednoduchá, ale okouzlující animovaná romance
- Recenze God’s Creatures: příliš zdrženlivé irské drama
