"Lidé neposuzují umělecké dílo podle jeho vlastních zásluh," řekl Aidan Meller, ředitel prestižní britské galerie zvané, no, Galerie Aidana Mellera. „Vždy to dělají optikou umělce. Když se podíváte na Picassa nebo na Tracey Emin, máte velmi odlišnou odezvu na základě osobností, které vytvořily [dílo]. U robota tomu není jinak."
Obsah
- Robotický umělec jde na turné
- Význam kreativity
- Pokládání správných otázek
Není to typ rozhovoru, který byste očekávali s odborníkem na umění a obchodníkem, jehož předchozí velká publicita přišel v roce 2014, kdy pomohl vynést na světlo sedm velkých kartonových krabic s kresbami nalezenými v podkroví, které se ukázaly jako velmi významné Předrafaelská škola skici. Ale někde se zdá, že Mellerova trajektorie změnila kurz.
Doporučená videa
„[Před několika lety] jsem si hrál se svým synem a on stavěl robota z Lega,“ řekl Digital Trends. "Byl to zjevný okamžik." Zvedl jsem jeho robota a pomyslel jsem si: ‚Zajímalo by mě – jen by mě zajímalo – jsme v bodě, kdy je kreativita technologie taková, že byste skutečně mohli vytvořit umělce?
Příbuzný
- Wix používá ChatGPT, který vám pomůže rychle vytvořit celý web
- Tvůrce ChatGPT OpenAI čelí vyšetřování FTC kvůli zákonům na ochranu spotřebitele
- Návštěvnost webu ChatGPT poprvé klesla
Robotický umělec jde na turné
Skok o několik let vpřed a ve spolupráci s počítačovými vědci z Oxfordské univerzity je to kámen z jeho oxfordské galerie a robotici z britské University of Leeds, mimo jiné, Aida byla narozený. Nebo alespoň zapnutý. Aida — nebo, abychom použili správný styl, Ai-Da; portmanteau A.I. a jméno Ada, vypůjčené z první počítačový programátor na světě — je humanoidní robot. Je to (nebo ona?) také malíř, sochař, performer a básník. Tyto věci, tvrdí Meller, se vzájemně nevylučují.
"Umění je příliš subjektivní a iracionální na to, aby bylo někdy plně dohodnutým měřítkem."
Aida cestovala po celém světě, vystavovala práce na mezinárodní úrovni v rozsahu, o jakém se většině uvědomělých umělců ani nesnilo, a po koronavirem vyvolaném uzemnění po většinu roku 2020 je v současnosti se připravuje na působivé turné po mnoha zemích v roce 2020 – vezme robota z Tchaj-wanu do Istanbulu do Abu Dhabi do New Yorku do Silicon Valley do Londýna a pravděpodobně i několik dalších v mezi.
Aida byla představena v roce 2019 a její původní dovednosti zahrnovaly malování abstraktních obrázků. Toho je dosaženo pomocí kamery, která se dívá na objekty v reálném životě, které pak procházejí různými algoritmy strojového učení, než jsou pokyny k jejich opětovnému vytvoření přivedeny do mechanického ramene. Od té doby, stejně jako Amazon Echo, které dostává nové dovednosti, počet uměleckých médií, ve kterých může Aida pracovat, neustále pokračuje Blossom: Psaní a recitování poezie, vytváření hliněných soch, performance, umění bytí, upřímně řečeno, robot dělá věci.
Meller nepředstírá, že Aida má nějaké vědomí nebo cítí emoce. Pokud mluvila Tracy Kidder, držitelka Pulitzerovy ceny Duše nového stroje v roce 1981 (s ohledem na nyní skromný 32bitový mikropočítač Data General Eclipse MV/8000) neexistuje pro Aidu žádný náznak takové duše.
Ale to neznamená, že Aida nemůže být kreativní, tvrdil Meller. On cituje Profesorka Margaret Bodenová, jeden z prvních a určitě nejlepších spisovatelů, kteří diskutovali o A.I. a kreativitu do hloubky. "Kreativita je něco, co je nové, překvapivé a má hodnotu," řekl Meller.
Význam kreativity
Definuje to takto: „Když [děláme] programování, musí to být nový kód, nemohou to být věci z knihovny. Musí to být překvapivé; nevíme přesně, co Aida dělá, co Aida vytvoří. A hodnotné? No, ve světle 900 publikací [které byly o projektu vydány] a vůbec jinak s tím souvisí, řekli bychom, že lidé této nové oblasti přikládají velkou hodnotu tvořivost."
„Když se podíváte na lidského umělce, zvažte faktory, které ovlivňují jeho schopnost malovat: učitelé, vlivy, inspirace, technické know-how, rodičovské zázemí, sociální kontext. Všechny tyto věci vedou k tomu, že lidský umělec je schopen před nimi vytvořit umělecké dílo. Aida se na mnoha úrovních neliší.“
Všechny tři body jsou samozřejmě předmětem kontroly. Jsou nejlepší umělci vždy román? Má vyšší hodnotu být novátorství než ukázat schopnosti v určité oblasti? Je hodnota rovna počtu článků publikovaných o umělci během jeho života nebo částce, za kterou se jeho dílo prodává? Nic z toho neznamená, že se Meller mýlí. Zdůrazňuje však jeden z problematických aspektů kreativity jako měřítka umělé inteligence (ne že by to bylo nutně to, co má toto úsilí dokázat.)
Jednoduše řečeno, umění je příliš subjektivní a iracionální na to, aby bylo někdy plně dohodnutým měřítkem. Průkopnický filmař a teoretik Sergej Ejzenštejn možná navrhl, že „dojem vytvořený uměním“ by mohl být přeměněn na užitečný kvantifikovatelným měřítkem jeho hodnoty (navrhl termín „atrakce“ jako jednotnou jednotku), ale realita je taková, že to nikdy nesníží. Dva lidé si mohou prohlédnout umělecké dílo a odejít poté, co si vyvodili zcela odlišné závěry o jeho hodnotě. Pokud nemáme žít ve světě, kde měřítkem hodnoty umění je jeho finanční hodnota v aukci nebo v pokladně, prostě neexistuje způsob, jak hodnotit objektivním způsobem, na kterém by se všichni shodli na.
Meller také správně uvádí ožehavý bod lidské kreativity a míry, do jaké kdy existuje ve vzduchoprázdnu. „Když se podíváte na lidského umělce, uvědomělého lidského umělce, když si sednou ke kreslení barev, [vezměte v úvahu faktory], které ovlivňují jejich schopnost malovat: učitelé, vlivy, inspirace, technické know-how, zázemí rodičů, sociální kontext,“ řekl. „Všechny tyto věci vedou k tomu, že lidský umělec je schopen před nimi vytvořit umělecké dílo. Aida se na mnoha úrovních neliší.“
Pokládání správných otázek
Smyslem však není nahradit lidské umělce nebo dokonce skutečně odpovídat na otázky o záludných oblastech, jako je vědomí. Je to klást otázky a otevřít nové možnosti pro budoucnost A.I. v oblasti, kterou jsme v průběhu let považovali za v podstatě lidskou. (Oblast, která jako astronomická částka zaplatila Obraz vytvořený A.I před několika lety se již výrazně paradigmaticky mění.)
"Vidíme to jako novou oblast ve světě umění," řekl Meller. „Stejně jako když se v 50. letech 19. století objevila kamera a lidé ji začali používat. Mám celou řadu novinových článků, které poukazovaly na to, jak by to byl konec umělce, konec malby. Kamera [byla] tady a bude po všem. A to se zjevně nestalo; stal se jen dalším nástrojem pro umělce. Tuto novou technologii, konkrétně strojové učení, rozhodně vnímáme jako novou oblast zkoumání, se kterou se mohou umělci potýkat.“
A ohlas od široké veřejnosti? Meller řekl, že zatímco lidé jsou zvyklí na myšlenku robotů vykonávajících opakující se úkoly, představa stroje, který něco vytváří, stále mnohé překvapuje. "Slyšeli jsme neuvěřitelné odpovědi," řekl. „Obě ‚Aida je budoucnost, je strašně vzrušující‘ ‚Panebože, znič ji. Je to strašné. Neměl bys to dělat."
Pokud je cílem umění vyvolat reakci, pak možná opravdu Aida je přece umělec.
Doporučení redakce
- Špičkoví autoři požadují od firem zabývajících se umělou inteligencí platby za použití jejich díla
- Google Bard nyní umí mluvit, ale dokáže přehlušit ChatGPT?
- Nová společnost Elona Muska zaměřená na umělou inteligenci si klade za cíl ‚porozumět vesmíru‘
- Vědci říkají, že průlomy v umělé inteligenci by mohly přijít prostřednictvím mozku včel
- OpenAI buduje nový tým, aby zabránil tomu, že superinteligentní umělá inteligence bude nečestná