Letterkenny's Reilly, Squirrely Dan Talk Streaming Success

Letterkenny – Trailer 9. řady (oficiální) • Originál Hulu

série Hulu Letterkenny je nejnovější z dlouhé řady exportu populárních kanadských komedií, protože udělala skok z YouTube do Kanady Toužit streamovací službu, než si užijete velmi úspěšný debut v USA (přes Hulu) v roce 2018. Letterkenny zdánlivě zaznamenává zkoušky a soužení obyvatel fiktivního města na venkově Ontaria, ale jeho přitažlivost má kořeny v rychlé dialogy a chytrá slovní hra, které tvůrce Jared Keeso a spoluscenárista (a režisér) Jacob Tierney vetkali do divokého světa. úspěšné představení.

Doporučená videa

Tento chytrý dialog přináší obsazení talentovaných kanadských herců, kteří zůstali téměř nezměněni po všech devět sezón svého působivého běhu, což umožňuje barevné postavy, které se sérií rostou a nabízejí nekonečně citovatelnou (a zapamatovatelnou) řadu chytlavých frází a nezapomenutelných (a často jedinečně kanadských) momenty.

Sezóna 9 Letterkenny debutovalo v prosinci a Digital Trends mluvilo s členy obsazení Dylan Playfair

a K. Trevor Wilson – kteří ztvárňují místní hokejovou hvězdu Reillyho a milého farmáře „Squirrely“ Dana – o seriálu evoluce a slovní hříčky, role streamování, kterou sehrála v jejím úspěchu, a kanadské hovorové výrazy, které to dělají fascinující.

Digitální trendy: Letterkenny může být těžké představení popsat lidem, kteří ho neviděli, protože jde spíše o interakci mezi postavami a jejich rozhovory než o děj, který tím prochází. Jak obvykle popíšete představení, když se vás na něj někdo zeptá?

Dylan Playfair:Letterkenny je show o malém městečku a klikách a frakcích tohoto města ao tom, jak se vzájemně ovlivňují. Myslím, že každý potkal někoho z podobného města Letterkenny v té či oné funkci. Představení toho má trochu málo Seinfeld element také, protože je to show o ničem, v malém městě, kde se stále dokola dějí stejné věci. Ale ano, je to skutečně dynamika mezi postavami, která řídí všechny dějové linie. Odtud pochází komedie: Všední opakování života v malém městě a lidé, kterými jste obklopeni, dělají život vzrušujícím.

K. Trevor Wilson: Řekl jsem, že jsme jako kdyby Trailer Park Boys a Rohový plyn měl dítě. A pokud neznáte kanadské pořady, popsal jsem to jako živou akci Král kopce. Můj kamarád [stand-up komik] JJ Whitehead nás nazval živou akcí South Park, což jsem bral jako kompliment.

Dylane, zdá se, že jsi poslední dobou všude. Spolu s Letterkenny, jste velkou součástí Disneyho Potomci franšízy, měli jste prominentní role v pořadech Netflix Objednávka a Cestovateléa teď jste v tom Mocné kachny restartovat, také. I se všemi těmito velkými projekty, které probíhají, co vás nutí se vracet Letterkenny sezóna po sezóně?

Hraj fér: Studna, Letterkenny je show, kterou tvoří velmi blízcí přátelé. Andrew [Herr] a já jsme byli součástí původní seriál na YouTube, než se z toho stala show, na které je dnes Hulu a Crave. Hráli jsme ve stejném hokejovém týmu v pivní lize s Jaredem [Keeso] a Natem Dalesem, všichni herci ve Vancouveru, kteří si v podstatě tvoří svůj vlastní obsah. Takže mít takové spojení se počátky seriálu a také s ním vyrůstat, je to skutečně jedna z rolí, ve které se cítím nejpohodlněji. Děláme si z toho legraci, protože je to jako jet na letní tábor. Je těžké nazvat být na Letterkenny nastavit práci. Máme spoustu legrace a je to něco, co bych rád dělal po zbytek života, kdybych mohl. Ani se mi nechce věřit, že je to práce. Je to trochu šílené.

Squirrely Dan byl vytvořen pro seriál poté, co udělal skok z YouTube na Crave, a stal se z něj tato skvělá postava, která do toho přesně zapadá, ale také nabízí opravdu jedinečný pohled, ať už se jedná o zmínku o jeho hodině ženských studií nebo sdílení osvícených myšlenek o vztazích v moderní stáří. Jaký byl pro vás vývoj postavy?

Wilson: Danův postup byl velmi organická věc, ale u Dana se událo mnoho změn ještě předtím, než jsme začali natáčet. Postava byla původně vytvořena pro Dana Petronijeviče, herce, který v seriálu hraje McMurraye. Měli pro něj souhlas sítě v roli a byli připraveni začít natáčet, ale objevily se některé věci, které mu bránily roli přijmout. Tak mi to došlo. Postava se změnila v tom smyslu, že ji zahrál jiný herec s jiným přístupem a přístupem různé možnosti, ale ve skutečnosti nezavolám Jaredovi nebo Jacobovi [Tierneymu] a neřeknu jim, že chci postavu převzít kdekoli. Vytvořili Dana, takže jejich rozhodování věřím. Znají Dana v mnoha ohledech lépe než já. Jen se těším, co pro něj vymyslí. V tomto smyslu jsem na cestě.

Ale dovolili mi vnést věci do postavy. Podle toho, jak to hraju, si myslím, že jsem ho udělal trochu měkčím a trochu nevinnějším. Hodina ženských studií profesorky Tricie vznikla, když jsem na natáčení žvanila a vymýšlela si vtip o Danovi, že je na online kurzu ženských studií. Byla to jedna z věcí, které všechny rozesmály a my jsme s tím tak nějak utíkali. Ale myslím, že Dan byl původně napsán trochu lascivněji, a teď mi přijde trochu sladší, než mohl být původně napsán. Všechno to byl jen velmi přirozený vývoj a skutečná spolupráce naší spolupráce.

Série se silně opírá o rozšířené scény rychlého dialogu, které jsou opravdu chytré, ale pravděpodobně vyžadují intenzivní zkoušení a paměť. Jak k těm scénám přistupujete? Je to po devíti sezónách jednodušší?

Wilson: Krása televize a filmu je v tom, že když něco pokazíte, můžete to zkusit znovu. Pěkná věc na show je, že tam není mnoho speciálních efektů, takže to není tak, že bychom utratili 30 000 dolarů za vyhození helikoptéry a dostali jen jednu šanci udělat scénu. Můžeme to zkoušet tolikrát, kolikrát potřebujeme, abychom to udělali správně. Ale také hodně provozujeme scény. Dost často se stává, že skupina z nás všech stojí ve vlasech a nalíčených a vede dialog mezi sebou. Než si sedneme před kameru, projdeme si scénu asi čtyřikrát nebo pětkrát, protože je to výzva. Někdy je to slovní gymnastika.

Pokud jste viděli můj stand-up, jsem jedním z nejpomalejších, nejpracovitějších a nejrozvážnějších řečníků ve světě profesionálního mluvení. Dávám si na čas se vším, co řeknu, takže výzvou pro mě při konkurzu na Letterkenny bylo sladit tempo, které Jared a Nathan již nastavili na šortkách YouTube. Je tam rytmus. Je v tom staccato, které musíte být schopni sledovat, takže jsem velmi tvrdě pracoval, abych se do toho tempa vešel. A teď jsou to hodiny. Nyní, mezi herci a štábem a všemi zúčastněnými, můžeme za osmihodinový den vydat 12 až 14 stránek dialogů na stánku s produkcemi – což je pro televizní produkci šílené.

Hraj fér: Je to opravdu vzrušující, ale také opravdu náročné. Je to hodně slov v krátkém čase. Ale Andrew a já jsme vždy měli myšlenku: "Jared riskoval tím, že nás přivedl do této show v raných fázích, takže musíme hrát." To, co vidíte v Letterkenny je hodně to, co bylo napsáno. Není tam moc improvizace, protože psaní je tak dobré. A pokud vynecháte pauzu a vtip nepřijde, skončíte to vy, kdo má na tváři vejce.

Andrew a já jsme velmi hrdí na to, že procházíme našimi scénami v týdnech a měsících, které vedly k natáčení, a noci předtím při natáčení budeme často šest nebo sedm hodin a běžíme na těchto scénách, abychom se ujistili, že ve chvíli, kdy se dostanete na natáčení, bude plynout jako hrát si. Nemáte čas se zastavit a vrátit se a zkontrolovat řádek, když váš dialog má sedm stránek a jsou to takové rychlopalné, tak trochu nesmyslné věci. To, že to vypadá, jako by to bylo improvizované a mimo manžetu, je něco, na co jsme hrdí. A to je pro nás zábava přijít do práce a vědět, že jsme si to všechno také zapamatovali. Tímto způsobem můžeme hrát v daný okamžik, protože pokud přemýšlíte o tom, co říkáte, neposloucháte, co říká druhá osoba.

Chodil jsem do školy blízko kanadských hranic a díky tomu jsem dostal hodně televizních přenosů kanadských pořadů (a curlingu). Jeden z velkých prvků, které vznikly vzestupem streamovací službyZdá se, že všichni ostatní nyní také mnohem více vidí kanadskou televizi – zejména komedie. Máte pocit, že se kanadská televize v poslední době dostává více do povědomí?

Hraj fér: Absolutně. Vždycky jsem měl pocit, že Kanaďané vytvořili opravdu fantastickou komedii. Myslím tím, samozřejmě, je tu Lorne Michaels a Sobotní noční život, a je tu Jim Carrey a Mike Myers... Existuje dlouhá historie komediálních Kanaďanů. Ale vždy bylo chápáno, že pokud chcete udělat další krok ve své kariéře, jeďte do Států. To bylo v době tradiční kabelové televize, kdy jste museli být na síťovém pořadu, abyste se dostali do kontaktu, zatímco nyní streamování umožňuje kanadským tvůrcům obsahu vytvářet doma a přitom mít globální expozici, což je pravda fantastický. Být schopen posvítit si na talent, který tady v Kanadě máme, je skvělé. To je něco, na co je Jared hodně hrdý: Dává příležitosti kanadským hercům a spisovatelům, tvůrcům a hudebníkům. Kanada měla vždy velmi dobrý seznam komických talentů a streamování nám dává mnohem větší dosah.

Wilson: Je úžasné, když si uvědomíte, že v síti neexistujeme. Letterkenny je jedním z prvních kanadských pořadů vytvořených pouze pro streamovací službu. Jsme vlajkovou lodí pro Crave v Kanadě, a když jsme to dávali dohromady, bylo to jako: „Bude to fungovat? Můžeme být úspěšnou show bez televizního kanálu v Kanadě? V tu chvíli nikdo opravdu nevěřil, že lidé opustí tradiční kabel a přejdou na streamování v tak velkém měřítku. Vy a já jsme vyrostli na epizodickém formátu a týden jsme čekali na další dobrodružství nebo další díl příběh, ale teď si ho můžete přetrhnout a omylem sledovat večer celý pořad, pokud nejste opatrný.

Myslím, že to přineslo tuto velkou renesanci kanadské zábavy. Když Letterkenny hit, měli jsme také Schitt's Creek vyjít, stejně tak Kim's Convenience a baronka von Sketcha všechny tyto pořady našly širší publikum ve státech prostřednictvím AMC a Netflix a Hulu, které tyto projekty přinesly. Rozhodně to zvýšilo věhlas všech a myslím, že to přimělo svět dívat se na Kanadu jako na místo, které produkuje docela solidní televizní zábavu.

Letterkenny seznamuje spoustu nekanadských lidí s kanadským slangem a hovorovými výrazy a přiznám se, že jsem si pár termínů vyhledal online poté, co jsem je slyšel v pořadu. Na která slova nebo výrazy se vás nejčastěji ptají lidé mimo Kanaďany?

Wilson: Spousta terminologie, ve které jsou lidé nejvíce zmateni, je hokejový slang. Abych byl upřímný, nikdy jsem nebyl hokejista, takže jsem například nevěděl, že „Ferda“ přichází do show. Ferda je ten, na kterého se nás často ptají, a to znamená: "Pro kluky (Fer da)."

Hraj fér: Ano, Andrew a já jsme se rozhodli Letterkenny slovník od poloviny první sezóny. Myslím, že to fanoušci ocení. Hodně z toho pochází z žargonu šatny. Získáte tento mikrokosmos mladých kluků hrajících stejný sport a spolu s vaším vlastním jazykem se tvoří přízvuk. Je zřejmé, že existuje „Ferda“, když děláte něco, abyste na všechny udělali dojem nebo rozesmávali své přátele. To je "Ferda." „Bardownski“ dává gól, když puk vyletí z břevna a spadne. A „tilly“ je hokejová bitva.

Většina věcí, na které se mě ptají, jsou věci zaměřené na hokej, ale jak se show vyvíjela, každá skupina má svůj vlastní jazyk, kterému ve svých kruzích rozumí, a to vytváří příležitost komedie. Vidíte, jak farmáři komunikují s hokejisty a říkají: „Co to říkáte? To nedává žádný smysl." A diváci to tak cítí také. Tím, že jsem vyrostl v malém městě, je to velmi přesné. Skupiny lidí mají svůj vlastní způsob mluvy as ním Letterkenny, je opravdu zábavné vidět život napodobující umění a naopak.

Wilson: Většinou se mě ptají na další S a tato další množná čísla. To není jedinečně kanadská záležitost, ale je to jedinečně maloměstská záležitost. „You’s guys“ je něco, co uslyšíte v malých městech po celé Severní Americe.

Mohu potvrdit: Mám příbuzného z malého města, který trvá na tom, že obchod s krabicemi bude nazývat „Walmart’s“ místo Walmart…

Wilson: Přesně tak. Neustále se dostávám do problémů se Squirrelly Dan’ing Nordstromovou. Moje snoubenka na mě vyvalí oči, když k Nordstromu přidám S navíc. "Jedeme do Nordstroms?" Zeptám se a ona jen zavrtí hlavou a řekne: „Takové místo neexistuje. Přestaň tomu tak říkat."

Dylane, než půjdeš, co nám můžeš říct o připojení k franšíze Mighty Ducks The Mighty Ducks: Game Changersa vaše role v seriálu?

Hraj fér: Narodil jsem se v roce 92, takže jsem vyrostl na filmech Mighty Ducks. Kdysi jsem vtipkoval, že mě Gordon Bombay naučil vše, co jsem potřeboval vědět o tom, že jsem muž. Steve Brill, tvůrce Herní měniče, je fanouškem Letterkenny, čímž bylo toto spojení vytvořeno. Nakonec jsme šli na večeři a viděli spoustu stejných potenciálních obrázků a příběhů v Mighty Ducks a jak bych mohl udělat svou postavu odlišnou od Reillyho, ale stále vtipnou.

Myslím, že mohu poskytnout trochu informací, protože Disney zveřejnil některé příběhy. V seriálu jsou Mighty Ducks nyní akademickým týmem. Jsou vysoké kvality, a když jsem byl mladší, hrál jsem v akademickém týmu, je něco přirozeně legračního na tom, že tito 12leté „elitní atleti“ se zaměřují na úroveň NHL. Je to bláznivé. Přicházím tedy jako mladý, zkušený trenér. Mnoho prvků, díky kterým jsou originály tak skvělé, je v této nové sérii velmi přítomno. Nemyslím si, že by zde bylo nutné znovu vynalézat kolo, ale modernizovat to byla opravdu skvělá příležitost. A pracovat s Mighty Ducks, jaký sen.