Před 91. nedělním předáváním cen Akademie bude naše série Oscar Effects zaměřte pozornost na každý z pěti filmů nominovaných za „Visual Effects“ a podívejte se na to úžasné triky, které tvůrci filmů a jejich efektové týmy použili, aby každý z těchto filmů vynikl jako vizuální brýle.
Není malý úkol přenést jeden z nejslavnějších úspěchů lidstva na velké plátno a udělat to spravedlivě, ale přesně to udělal režisér Damien Chazelle. První muž, životopisný film z roku 2018 o astronautovi Apolla 11 Neilu Armstrongovi, který je nejlépe známý tím, že udělal „malý krok“ na povrchu Měsíce, který bude rezonovat v celé historii lidstva.
Chazelle a tým vedený oscarovým supervizorem vizuálních efektů Paul Lambert(Blade Runner 2049) použil jedinečnou kombinaci miniatur, archivních záběrů, tradičních digitálních efektů a masivních LED obrazovek k opětovnému vytvoření mise Apollo 11 a události, které k tomu vedly, a konečným výsledkem je film, díky němuž je mezník v roce 1969 dnes stejně silný jako před půlstoletím. před.
Digital Trends hovořil s Lambertem o inovativních technikách, které umožnily První muž tým vizuálních efektů, aby spojil staré záběry a estetiku kamery vhodnou pro danou dobu s moderními, špičkovou filmovou technologií a čerpal z jeden z největších úspěchů lidstva, který přinesl jeden z nejlepších filmů roku 2018 a přinesl domů cenu Akademie pro tým vizuálních efektů filmu.
Digitální trendy: Jaké byly během vašich raných setkání s Damienem Chazellem diskuse o tom, jak si představoval roli vizuálních efektů ve filmu a co jste navrhoval udělat?
Paul Lambert: Damien byl velmi neústupný, že nechtěl, aby vás vizuální efekty vyvedly z příběhu. Neměl zájem dělat zelené obrazovky a modré obrazovky. Vždy chtěl najít místo, které bychom mohli rozšířit v postprodukci, spíše než mít herce v částečné sadě s modrým a zeleným plátnem.
"Nakonec jsme se rozhodli, že u čehokoli, co je záběr ze středního záběru nebo záběru zblízka, zkusíme použít miniatury v měřítku 1:6."
Nakonec jsme testovali nápad, ve kterém jsme umístili počítačově generovanou grafiku na velkou LED obrazovku a poté ji natočili produkčními filmovými kamerami. Zjistili jsme, že to ve skutečnosti fungovalo překvapivě dobře, protože pokud byste to zkusili udělat s digitálním fotoaparátem – jako je modernější fotoaparáty – ve skutečnosti byste nakonec viděli hodně pixelizace kvůli rozlišení obrazovky a velikosti to.
Používali jsme však filmovou kameru a film automaticky přidává zrnitost, což ve skutečnosti pomohlo zamaskovat skutečnost, že šlo o pixelový obraz na LED obrazovkách. Takže jsme byli schopni ponechat mnoho pozadí ve fotoaparátu pro film.
Jak používání těchto velkých LED obrazovek ovlivnilo další prvky vašeho přístupu k vizuálním efektům filmu?
Na rozdíl od natáčení na zelené obrazovce vám použití LED obrazovky umožní získat veškeré interaktivní světlo a všechny odrazy z toho, co je na LED obrazovkách vašich herců a samotné scény. Se zeleným plátnem byste to museli udělat v postprodukci. Damien chtěl takový praktický tlak na všechno a [pomocí LED obrazovky] jsme byli schopni ponechat všechny hledí postav nasazené. To je něco jiného, co obvykle neděláte. Obvykle jim sundáte hledí a poté je digitálně vyměníte.
Samozřejmě byly chvíle, kdy jsme viděli posádku v průzorech a odebrali jsme je digitálně poštou, ale co získáte získání původního odrazu od obsahu na LED obrazovce je mnohem lepší, než kdybyste to všechno zkusili udělat jako post-process později.
Jak se miniatury promítly do důrazu na praktické efekty?
Již dříve jsme mluvili o tom, že bychom chtěli používat miniatury, protože když se podíváte na některé archivní záběry, světlo z prostoru z jednobodového zdroje už to všechno vypadá jako miniatury. Nakonec jsme se rozhodli, že u čehokoli, co je záběr ze středního záběru nebo záběru zblízka, zkusíme použít miniatury v měřítku 1:6. Tyto byly postaveny Ian Hunter, který také pracoval na Mezihvězdný. S vesmírnou fotografií měl již bohaté zkušenosti, a tak byl přiveden na palubu.
Veškeré dokování jsme provedli pomocí miniatur a také jsme vyrobili verzi Saturnu V v měřítku 1:30. Ta věc byla vysoká asi 14 až 15 stop a byla použita pro některé scény [Vehicle Assembly Building]. Když ve filmu raketa vychází z VAB, je to vlastně miniatura.
S termíny výroby jsme měli trochu míchání a sladění s miniaturami a CG. Ve skutečnosti jsme [Lunar Excursion Module] natočili na pódiu, ale protože nohy jsou na LEM tak velké, museli jsme je vložit digitálně.
Co vedlo k vytvoření scén vrcholného přistání na Měsíci?
Když jsme se dostali na Měsíc, bylo rozhodnuto, že to zkusíme natočit v lomu. umělecký ředitel, Nathan Crowley, našel jednoho mimo Atlantu a oblékl pět akrů, aby vypadal jako oblast, kde přistáli na Měsíci. Byl to aktivní lom, takže všude byly hromady a jeřáby a všemožné věci všude, takže součástí procesu bylo to všechno vyčistit a rozšířit, jako bychom opravdu byli na měsíc.
„Damien to chtěl zachovat jako věrné době a fotografickým a filmovým záběrům z misí Gemini a misí Apollo…“
Na natáčení jsme měli štáb asi 100 lidí a všude jsme měli stany a taky tuhle velkou IMAX kameru. Pokaždé, když jste viděli hledí herců, byla tam spousta věcí, které jsme ve filmu nechtěli. Obvykle byste jen digitálně vyměnili celé hledí, ale protože je odraz tak složitý, že jsme to chtěli zachovat, uklidili jsme pouze oblasti, které jsme potřebovali vyčistit. Trvá to déle, než to uděláte tímto způsobem, ale výsledek, kterého dosáhnete, je mnohem lepší.
Poslední věc, kterou chcete, je, aby přistání na Měsíci vypadalo jako zinscenované…
Přesně tak. Mít tak velkou posádku v oblasti, kde byste neměli vidět kroky jiných lidí, vytvořilo spoustu práce. Umělecké oddělení odvedlo fantastickou práci, když to všechno každý den uklízelo, ale jakmile dostanete ty rané skeny, začnete zde vidět krok nebo tam, nebo škrábání na podlaze, které zjevně ukazuje, že něco lidského už tam bylo, a to je opravdu to poslední, co chtít. Na těch sekcích bylo dost práce, aby to bylo pročistit a udržet to co nejrealističtější.
S První muž, byl jste v poměrně jedinečné pozici, kdy jste měli k dispozici mnoho skutečných archivních záběrů událostí zobrazených ve filmu. Jak se do vizuálních efektů filmu promítly archivní záběry a skutečné historické zdroje?
Měli jsme přístup k mnoha archivním materiálům, což bylo skvělé. Damien to chtěl zachovat jako věrné době a fotografickým a filmovým záběrům z misí Gemini a misí Apollo a také z X-15. Původně jsme plánovali replikovat celý start Apolla pomocí miniatur, ale jak jsme získávali stále více archivních záběrů, došlo mi, že možná bychom tu a tam mohli použít ten lichý záběr z archivních záběrů, kdybych ho mohl ošetřit a vyčistit tak, aby seděl s produkcí záběry.
Tak jsem ten nápad předal Damienovi. Byl skálopevně přesvědčen, že kdyby si diváci uvědomili, že sledují archivní záběry, přijdete o ně, takže na nás byl vyvíjen další tlak, abychom se ujistili, že naše technika funguje.
Součástí našeho procesu bylo zrychlení zpomalených archivních záběrů, jejich vyčištění, odstranění všech škrábanců, odstranění veškerého dalšího zrna a jeho maximální čistota. V tu chvíli, kdybyste to střihli do filmu, ve skutečnosti by vyskočilo, protože je příliš čisté. Jakmile bychom dosáhli této konkrétní fáze, degradovali bychom ji tak, aby odpovídala 16 milimetrům a 35 milimetrům záběru všeho ostatního, co ji obklopuje.
Pracovali jste s archivními záběry, které jsou v některých případech staré více než půl století. Představovalo to nějaké jedinečné výzvy?
Když jsme stahovali tyto archivní záběry, narazili jsme na některé, které byly v plechovkách od filmu od startu Apolla. Každý start má řadu technických kamer zaměřených na konkrétní oblasti, ale protože většina těchto startů proběhla hladce, tento záznam nebyl nikdy skutečně vidět.
Další rozhovory o Oscarových efektech
- Jak „neviditelné“ efekty přivedly Medvídka Pú k životu ve filmu „Christopher Robin“
- K řízení svého obřího virtuálního světa potřeboval Ready Player One vlastní A.I. motor
- Jak velké obrazovky a malé exploze utvářely VFX hry Solo: Příběh Star Wars
- Jak tým VFX z Avengers: Infinity War nominovaný na Oscara udělal z Thanose filmovou hvězdu
Některé z nich byly na filmovém nosiči, který jste už ve skutečnosti nemohli přehrát, protože to bylo na 70milimetrovém vojenském materiálu NASA, a prostě neexistovaly žádné stroje, na kterých byste to mohli přehrát. Strávili jsme měsíce hledáním způsobu, jak to naskenovat [a] nakonec jsme našli někde v Londýně, kde byl tento experimentální skener. Bylo to opravdu fenomenální.
Ve filmu je záběr, kde vidíte, jak se Saturn V zapaluje. Je to široký záběr a vidíte Saturn V ve středovém rámu a vidíte dva velké oblaky kouře vycházející ze stran rakety. Ve skutečnosti jde o původní 70milimetrové záběry startu Apolla 14. Jde o původní záběry, které jsme vyčistili ve středovém snímku, a poté jsme každou jeho stranu rozšířili pomocí CGI, abychom tomu dodali filmovější rámování.
Udělali jsme toho hodně na řadě záběrů v této sekvenci, protože technické kamery nebyly zarámované pro kino. Jsou spíše čtvercového formátu. Takže bychom vzali tyto záběry, umístili je do středu a pak je rozšířili matným nátěrem nebo dalšími CG rakety nebo jinými CG efekty.
Damien Chazelle je známý svým přístupem k hudbě a zvuku při tvorbě svých filmů. Bylo to něco, co ovlivnilo váš tvůrčí proces na straně vizuálních efektů?
Když jsem se připojil k filmu, Damien mi poslal to, čemu jsme říkali „Zápisník“. Bylo to jako 300stránkový soubor PDF celého filmu s jeho myšlenky na to, jak chtěl určité vizuální prvky, jak chtěl určité barvy a jak chtěl určité zvuky a hudbu, jako studna.
Neměli jsme žádnou z obvyklých předvizualizací, ale vytvořil střih filmu, který pomocí scénářů a archivních záběrů naznačil, jak chce, aby start nebo dokování vypadaly. Použilo to skutečné záběry, a co mě opravdu nadchlo, bylo to, že už měl hudbu do těch sekvencí rozřezanou. To jsem ještě nezažil. To, co nyní vidíte ve filmu, je stejná melodie, kterou jsem slyšel v červenci 2017.
Za svou práci jste získal zaslouženého Oscara Blade Runner 2049a teď jste zpět s Denisem Villeneuvem Duna. Bylo snadné vrátit se zpět do fantastickějšího, sci-fi prostředí po práci na takovém filmu založeném na realitě, jako je První muž?
Je legrační, že byste se na to měli ptát, protože oba režiséři mají podobnou vlastnost. Oba jsou vizionáři. Když s nimi mluvíte, už mají film v hlavě. Při mnoha příležitostech bych byl na místě Blade Runner nebo První muža přemýšlel jsem o něčem na obrazovce a Denis nebo Damien by mě viděli u monitoru a přišli mluvit o snímku, na který jsem se díval, a vždycky jsem si pomyslel: „Ach, dobře, to je důvod, proč jsi ředitel. To vše vidíte v jediném jediném snímku.“ Je to naprosto inspirativní.
První mužpremiéra 12. října 2018. Film byl oceněn Oscarem v kategorii Nejlepší vizuální efekty na 91. slavnostním předávání cen Akademie, které se konalo 24. února.
Doporučení redakce
- Apple se zapsal do historie ziskem Oscara za nejlepší film
- Jak vizuální efekty Duny umožnily vznik nefilmovatelného eposu
- Balet krve a 3D tisk: Za vizuálními efekty The Midnight Sky
- Jak vizuální efekty přivedly milé stvoření Love and Monsters na Oscary
- Jak Tenet Christophera Nolana používal vizuální efekty k převrácení času
