"Někdy to trvá odložit těžké zkreslené kytary a zvednout akustiku, a pak lidé vidí vrstvy, které jdou do psaní písně."
V dnešní době se luxusní edice zavedených alb často zdají být krátkodobými penězi jak pro kapely, tak pro vydavatelství. Stačí přidat jednu nebo dvě skladby navíc, zvýšit cenu vstupného a shrábnout nějaké peníze navíc od své fanouškovské základny. Ka-ching!
Mnohomilionové prodejní kovové ikony Avenged Sevenfold takto však nepracujte. Stejně působivé jako bouřlivé a riskantní akce v roce 2016 Pódium bylo všechno samo, kapela zvýšila ante s tím, jak vyplnila The Stage – Deluxe Edition, dnes k dispozici od Capitol Records v různých formátech.
Doporučená videa
„Rád poslouchám, kam se poděly některé z našich starších písní. Kéž bychom mohli některé z nich znovu nahrát!“
Za tímto účelem Avenged Sevenfold počet zdvojnásobil Etapa skladby přidáním jednoho nevydaného sestřihu (Dávka), šest poněkud překvapivých coverů a čtyři trestuhodné živé skladby nahrané v O2 v Londýně, když se otvírali pro Metallicu na jejich nedávném European/U.K. prohlídka. Živé skladby mají také určitou váhu navíc kvůli nedávnému, nečekanému odchodu živého zvukaře kapely za posledních 12 let, Dave „Shirt“ Nichollse.
"Cítil jsem, že živé skladby by bylo skvělé udělat jako vzpomínku na Shirt s přidanou hodnotou," řekl zpěvák M. Shadows přiznal Digital Trends. "Dal mi pevný disk z každého vystoupení tohoto turné těsně předtím, než zemřel [v květnu], takže jsem tam chtěl dát jeho věci, abych si ho zapamatoval a dal fanouškům extra bonus."
Digital Trends se spojili se Shadows (skutečné jméno: Matthew Sanders), aby diskutovali o tom, jak poznáte, kdy jsou určité skladby ty správné Jeho názory na možnost vycestovat na Mars a A.I. a klíčové rozdíly mezi tím, že je zahajovacím počinem a headlinerem.
Digitální trendy: Někteří fanoušci mohou být překvapeni, když uslyší, že Avenged Sevenfold obsahuje převzaté písně Pink Floyd, Del Shannon a The Beach Boys pro luxusní vydání Pódium, ale ne já. Úplně vidím tu linii a spojení s tím, co kapela celou dobu dělala.
M. Stíny: No, jsem si jistý, že můj vkus se s přibývajícím věkem stal sofistikovanějším. Řekl bych, že nejvlivnější kapelou v mém životě jsou v tuto chvíli Pink Floyd – ale také vím, že když jsem byl mladší, nemohl jsem vydržet uvedení desky Pink Floyd. (oba se smějí) Prostě jsem to nepochopil. To, co udělali, bylo příliš dlouhé a také, myslím... to pro mě v té době bylo velmi abstraktní.
Avenged Sevenfold/Facebook
A viděl jsem to s Pódium, kde je určitě část našeho publika, která to nechápe. Myslím, že to je publikum, kterým jsem v jednu chvíli byl – to publikum, které chtělo údernější, přímočařejší a více druhů písní. Ale musíš jít tam, kam tě srdce táhne, a tohle je druh hudby, kterou teď hrajeme. Je to trochu podrobnější a vyžaduje to více pozornosti.
Jaká byla kritéria pro skladby, které jste se rozhodli překrýt pro tyto bonusové skladby?
"Psaní písní by mělo být vždy hlavním zaměřením vaší hudby."
Chtěli jsme jen vybrat nějaké věci, o kterých jsme věděli, že se můžeme bavit od umělců, které jsme si opravdu užili a kteří na nás měli opravdu velký vliv. Dalším kritériem bylo, že jsme museli být schopni vzít skladbu a představit si, jak ji skutečně děláme dostatečně odlišnou od původní písně, ale také ji zachovat věrnou originálu.
Písně jako [The Beach Boys’] Bůh ví jsou docela těžké skladby, zvláště pokud jde o to, jak se na to lidé budou dívat, až to bude hotové. Ale snažili jsme se tím bavit. Prostě jsme šli do studia, vyrazili jsme to, dali jsme si pětky a milovali jsme to!
Protože Pódium měl určitou úroveň kvality, museli jste se ujistit, že úroveň bonusového materiálu odpovídala úrovni alba původních 11 písní, pokud jde o tón a produkci, a také se ujistěte, že vaše hlasové umístění bylo v nich podobné směsi?
Jo, úplně. Ve skutečnosti jsme 90 procent těch obalů nahráli, když jsme nahrávali Pódium. To byl plán po celou dobu – aby se deska vyvíjela tímto způsobem. A to je důvod, proč jsem byl na kapelu opravdu hrdý, protože z hlediska produkce může být přidání dalších šesti nebo sedmi písní poté, co jste byli dva nebo tři měsíce ve studiu, opravdu náročné.
Jediná věc, která se na B-stranách lišila, je, že jsme měli Joe Barresiho [královny doby kamenné, Coheed a Cambria] to míchají, zatímco my jsme měli Andyho Wallace [Nirvana, Rage Against the Machine, Linkin Park] směs Pódium. Možná slyšíte nějaký rozdíly, ale všechny tóny skutečně vycházely ze stejných míst. A měli jsme Boba Ludwiga, aby to všechno zvládl, aby se co nejvíce srovnal.
Mixy Avenged Sevenfold mohou být velmi těžké a velmi detailní, pokud jde o těžké kytarové tóny a dvojité kopáky a basové bubny. Jak se jako zpěvák ujistíte, že jste to všechno přerušili? Říkáte: "Hej, musím být v tomto mixu umístěn dopředu"? Zvlášť u takové písničky Stvoření Boha, je to vědomá věc, když na tom pracujete?
Pokud jde o produkční hodnotu, musím dělat to, co dělám, a pak máme chlapa jako Joe, který se postará o to, abych to všechno přerušil, a pak tam dostaneme chlapa jako Andy Wallace, který ví. přesně co dělat — jak trochu více zakulatit kytary nebo kam umístíte vokály, abyste se ujistili, že budou řezat. To je místo, kde potřebujete chlapy, kteří vědí, jak to ekvalizovat a nechat všechno, aby se usadilo. A to je to, v čem je Andy Wallace tak skvělý – dokáže vyniknout všemu.
Nejtěžší část, co se týče toho, aby se věci na této desce prořízly, byla část [mluveného slova] Neila DeGrasse Tysona na Existovat. Dělo se tam spousta věcí. Několikrát to pro nás nahrál a každé slovo mělo jinou hlasitost, takže jste to nemohli příliš komprimovat, protože to znělo příliš velké. Andymu muselo trvat celý den, než ty vokály seděly tak akorát! Bylo docela šílené sledovat, jak celou věc vyřešil.
Dostat Neila tam byl docela převrat. Byl vždy zapojený Existovat od začátku?
Původní nápad byl, že chci použít knihu Carla Sagana [1990] Bledě modrá tečka mluvený projev. Když jsme psali píseň, která je zjevně o Velkém třesku a Zemi, vždy jsme si mysleli Bledě modrá tečka byla věc k použití. Byli jsme v kontaktu s jeho pozůstalostí a oni řekli ne, protože ho použili Kosmos, takže už nikomu nedovolili jej používat.
Ale byli to oni, kdo nás dokázal spojit s Neilem. Bylo opravdu těžké se k němu dostat z našeho konce, ale jakmile se Saganův majetek obrátil na náš účet, vrátil se k nám a sešli jsme se a celou věc sepsali. Od začátku jsme chtěli, aby písnička měla opravdu skvělý náboj z určitého pohledu vědy.
No, vy jste Mr. A.I. v tomto bodě. Se všemi těmi řečmi o možné budoucí misi s lidskou posádkou na Mars, šel byste?
Jel bych na Mars? (mírná pauza) Umm, ne, nechtěl bych... protože mám děti.
To je velmi zodpovědná, otcovská odpověď, takže to mohu respektovat.
Možná jsem byl nahrán do superpočítače a jsem ovládán.
Jo, víš, jakkoli mohou být tvé city jako otce zabudovány evolucí, je to tak. Jet na Mars bylo by šílený, ale moje děti jsou v tuto chvíli můj život a jít na Mars by znamenalo, že pravděpodobně nemohou přijet. A i kdyby šli se mnou, takový experimentální život pravděpodobně není to, co potřebují. Takže ano, to je tatínkova odpověď, jistě. (oba se smějí)
Protože mluvíme o A.I. a vím, že jsi fanouškem takových pořadů Westworld a Černé zrcadlo,můžete mě ujistit, že jste nebyli vyměněni? Pokud víme, nebyl jsi „převzatý“?
Došel jsem tak daleko, ani nevím, jestli jsem byl vyměněn! (oba se smějí) Možná jsem byl nahrán do superpočítače a nějak jsem byl oklamán a já dopoledne být ovládán; kdo ví?
No, možná se na to budeme muset podívat. Máme také čtyři skvělé živé bonusové skladby nahrané v O2 v Londýně. Jak jste se rozhodli omezit to jen na tyto čtyři? Slyšet, jak se tyto nové písně vyvíjely naživo, je to doslova další fáze Pódium — jako jemné změny na Zatraceně, například.
Jak písně stárnou, objevuje se stále více věcí, a to je na tom tak skvělé. Vrátíte se k písním o pět nebo šest let později, a když slyšíte nahrané verze, zdá se to tak odlišné. Rád poslouchám, kam jdou naše písně. Někdy si přeji, abychom je mohli znovu nahrát! (Smích)
Avenged Sevenfold - The Stage
Můžeš! Proč ne? Když už jsme mluvili o živých skladbách, jak skvělé to bylo být venku s Metallicou?
Bylo to dobré, člověče! Je těžké otevřít, protože se vzdáváte kontroly, pokud jde o noc. Ale pozitiva převažují nad všemi negativy, protože to bylo spíše o zážitku a o tom, jak Metallica provozuje svůj provoz. Každý večer jsem se na ně chodil dívat z publika, a to byl adrenalin, všechno samo o sobě.
Jaká je vaše oblíbená písnička od Metallicy?
Myslím, že jedna z nejlepších písní, které kdy napsali, je Vyblednout do černé [z roku 1984 Ride the Lightning]. Ten úvodní kytarový part je jedna z těch věcí, o kterých ani nevíte jak přišli s tím, pokud jde o přechod z temnoty do světla. Postup akordů, které tam dělají, je tak klasicky inovativní. Je to tak skvělé.
Stejně jako Metallica, i vy máte více úrovní toho, co děláte, například vaše nedávné akustické vystoupení v muzeu Grammy s písněmi jako Římské nebe dokázal.
Oh, díky. Někdy to trvá odložit těžké zkreslené kytary a zvednout akustiku, a pak lidé vidí vrstvy, které jdou do psaní písně.
Miluji ty akordové postupy a opravdu miluji tu píseň. Myslím, že když je skladba tak hluboká na dlouhé desce, jako je tato, někdy si toho nikdo nevšimne. Jsem rád, že jsme to přinesli a Existovat a že jsme lidem ukázali jinou dimenzi.
Klíčem k tomu je, že pokud nemáte dobrou skladbu v jádru, stejně byste nebyli schopni zahrát skladby jako tyto akusticky, pokud by tam od začátku nebylo psaní písní. Rozbily by se, když je svléknete.
Jedna z věcí, které vždy křičím z vrcholu jakékoli hory, je, že rockové kapely musí pracovat na psaní písní. Psaní písní je váš klíč. Můžete přidat všechny vrstvy, které chcete, a udělat to tak těžké, jak chcete, a všude dát dvojitý kop, ale hovno to nevyleští, víte? (směje se) To je naše hlavní zaměření a to je to, co bychom měli vždy být hlavním zaměřením v hudbě: psaní písní.
Vzhledem k tomu, že se vy hoši přepínáte zpět do režimu hlavní role, začínáte v Nashvillu zhruba za měsíc, jak přesně se to pro vás v této roli mění?
Vracíme se na území, na které jsme zvyklí, což je kontrola prostředí od chvíle, kdy někdo vstoupí do arény – od toho, co se promítá na obrazovky, když vstoupí, po typ zboží, které prodáváme, až po hudbu, která hraje mezi tím kapely. Musíte pro to vytvořit atmosféru, aby ve chvíli, kdy tam vstoupí, měli pocit, že vstoupili do jiné dimenze.
Je to také v tom, jak sestavu poskládáme, co do ní vložíme, jak ji ukončíme, kapely, které vytáhneme na turné – celou noc máme pod kontrolou. A když otevřete, máte žádný té kontroly. Jste tam jen na hodinu vyhozeni a musíte udělat to nejlepší, co můžete. A pak jste z pódia a všichni jsou připraveni na kapelu, na kterou se přišli podívat – což vy nejste. Takže ano, jsme nadšeni z toho, že se tam vrátíme do našeho malého hlavního světa.
