Matt Reeves Batman se v březnu objevilo na velké obrazovce po letech vývoje a plánu výroby – poté vydání – přerušeného globální pandemií. Nic z toho však nestačilo k zastavení Temného rytíře a film se stal tím nejvýdělečnějším filmem roku 2022 zatím si vysloužil ohlas u kritiků za svůj temný přerod hrdiny DC Comics.
Zatímco Reeves při vyprávění svého příběhu o Batmanovi zaujal uzemněný přístup, uvedení filmové akce na plátno stále vyžadovalo pomoc talentovaného týmu vizuálních efektů rozmístěného v několika studiích. Mezi nimi bylo oslavované VFX studio Vítejte FX, vedená supervizorem (a dvojnásobným kandidátem na Oscara) Anders Langlands.
Doporučená videa
Před streamovací premiérou Batman Na HBO Max hovořili Digital Trends s Langlandsem o práci jeho týmu na filmu a o tom, jak pomohli přenést Reevesovu jedinečnou vizi Temného rytíře na plátno.
Digitální trendy: Batman nepůsobí jako typický superhrdinský film řízený VFX. Jaké byly některé pokyny a vizuální referenční body, které jste pro film dostali?
Anders Langlands: Matt se rád drží při fotografování při zemi a naturalisticky. Pokud jde o vyprávění, [směrnice měly] pokusit se nebýt příliš fantaskní, jako to dělají jiné příběhy o superhrdinech. Batman se k tomuto stylu skvěle hodí. Matt od začátku říkal, že film je milostným dopisem starým kriminálním thrillerům ze 70. let, jako jsou Francouzské spojení, Paranoia trilogie s Všichni prezidentovi muži, a podobně — vizuálně řečeno. Takže tam je hodně vizuálně přikývnutí na prvky z těchto filmů, stejně jako na volby čoček, které [kameraman] Greig Fraser udělal. Bylo opravdu zajímavé zakomponovat to, co děláme, do něčeho, co je stylově založeno na věcech z doby před tím, než éra vizuálních efektů skutečně začala.
Na kolika záběrech váš tým pro film pracoval?
Udělali jsme asi 320 výstřelů. Není to tedy velký kus, ale ani malý. Udělali jsme Batcave, prostředí radnice, kde se odehrává vzpomínková sekvence starosty, a CG netopýry na konci, což byla zábava. Na začátku jsme také udělali spoustu bojové práce, jako byla první bitva na vlakovém nástupišti, a také když byl v Iceberg Lounge. Ale zdaleka největší a nejsložitější sekvencí, na které jsme pracovali, byla honička na dálnici. To byla velká legrace.
Co se tedy stalo v této divoké honičce? Popsal jsem to jako „Fury Road ve tmě“ kvůli tomu, jak moc šílené akce se v té scéně mimochodem odehrává.
To je opravdu dobrý popis! Pro tu scénu se rozhodli natočit všechno, což je opravdu skvělé. Dokonce i v záběrech, kde věděli, že většinu nahradíme, protože vozidla ve skutečnosti nedokázala udělat to, co potřebovala pro záběr, přesto vyrazili a natočili jeho verzi. To je pro nás skvělá reference. A jakmile bylo vše natočeno, začali jsme na něm dělat docela těžkou postvizualizační práci s hrubou animací na filmovém záznamu.
Zatímco ještě natáčeli, bylo zřejmé, že musíme trochu vylepšit vyprávění, pokud jde o tvorbu posloupnost událostí a příčina-a-důsledek všech akcí pochopitelných snadněji a rychleji publikum. Stejně jako u bojových sekvencí se nikdy nedíváme mimo ně – kamera je vždy uvnitř akce. To je skvělé pro viscerální, vzrušující zážitek, ale ztěžuje to jasné pochopení všeho, co se děje.
Jakmile Penguin spustí tuto sekvenci, například náklaďák za ním hydroplány odstartuje celou tuto řetězovou reakci událostí, která končí obrovskou explozí. V celém tom sledu věcí je spousta plně digitálních záběrů a silně rozšířených záběrů. Udělali jsme to, abychom nahradili některá vozidla jinými, která dávají větší smysl, a také abychom jasněji sledovali sled událostí.
A předpokládám, že nemůžete jen tak obcházet a ničit dálnice...
Přesně tak. Takže mnoho záběrů v této části scény bylo plně digitálních, takže jsme mohli Mattovi opravdu pomoci vyprávět ten příběh a ujistěte se, že publikum rozumí tomu, co se stalo, a že to nebylo Batmanovo chyba. To je zajímavá rovnováha, kterou je třeba najít: Chcete-li, aby se Batman dostal do nebezpečí, vyhýbejte se všem těmhle věcem, které se dějí, a abyste měli pocit, že je se téměř vymkl kontrole, ale je to tak zručný řidič, že je schopen udržet kontrolu a ve skutečnosti nepřimět nikoho jiného, aby zraněný.
…Protože nemůžete nechat Batmana vypadat jako padouch.
Že jo! Dennis Yoo, náš vedoucí animace, a jeho tým na tom tedy provedli mnoho opakování a zdokonalili akci, aby nalezli skutečně jemnou linii, kterou musí jít. Musí se cítit v nebezpečí, ale má to pod kontrolou a spíše na ně reagovat, než je způsobovat. Pokusit se vyladit všechny ty věci, aby našli přesně to správné místo, dalo hodně práce opravdu talentované partě animátorů.
Zmínil jste také práci na některých bojových scénách. Jaké vizuální efekty byly použity v těchto scénách?
Matt chtěl, aby bojové scény byly velmi viscerální a měly pocit, že jste v zápase MMA, spíše než abyste sledovali bojovou scénu ve filmu. To pro něj znamenalo méně řezů. V dnešní typické bojové scéně je to rychlá série střihů, střihů, střihů a zběsilých roztřesených kamer všude. Pro Batman, držíme kameru v klidu déle, takže můžete skutečně vidět, jak se boj odehrává. Můžete skutečně vidět, co Batman dělá, a získat pocit jeho zdatnosti. Bohužel důvod, proč v bojové scéně obvykle používáte hodně střihů, je ten, že pokud to neuděláte, můžete vidět, že se lidé ve skutečnosti navzájem nebijí. Takže jsme museli zasáhnout, aby se ty hity spojily a cítili se rychle.
Naše práce v této oblasti je hodně přepracovaná. Pokud někdo zdržuje úder a evidentně jde pomaleji, než chcete, uděláme úder rychlejší. Zahrnuje vyříznutí různých částí lidských těl a spojení hlavy s pěstí nebo následné oživení hlavy. takže když někoho udeří pěstí, jeho hlava dostane rychleji zpět a pak se trochu odrazí – to vše proto, abyste cítili tíhu udeřil. Ve všech těch bojových scénách je toho hodně, jen malá 2D animace nad záběry, aby bylo cítit, že zasáhne tak silně, jak potřebujete.
Naposledy jsem s tebou mluvil pro Liga spravedlnosti Zacka Snydera. Byl to úplně jiný film Batman, i když používá stejný znak. Dělal svou práci na Snyder Cut o čemkoli informovat Batman?
Spíš ne. Jsou to prostě tak odlišné pohledy na postavu. Ale to je skvělé na tom, co Warner Brothers a DC dělají s postavami: Jsou zkoumání postav s různými režiséry a zcela odlišnými typy filmů, stylisticky.
Zmínil jste práci na CG netopýrech na konci filmu, a to je charakteristickým znakem každého filmu o Batmanovi: V určitém okamžiku je tam spousta netopýrů. Co vedlo k vytvoření velkého momentu netopýrů v tomto filmu?
Tady ve Wetě jsme v pozici, kdy dělání stvoření a takových věcí máme hodně nacvičené – a jsme v tom docela dobří.
To je prakticky to, pro co bylo studio vytvořeno!
Ale stejně je to vždy zajímavé. Největší záběr s netopýry pro nás byl pravděpodobně první záběr Batcave, kde se motorka přibližuje a jako zajíždí, použili jsme jak zvukový signál, tak světlo ze světlometu motocyklu jako spoušť k nastavení netopýrů vypnuto. Podívali jsme se na spoustu odkazů na kolonie netopýrů, abychom získali pocit jejich pohybu, a pak se animační tým pustil do práce, aby tento pohyb vytvořil. Ta scéna má opravdu pěkný, reaktivní vlnový efekt, když motorka přijede a netopýři se trochu rozruší a začnou klesat. Když sletí dolů, vytvoří to velké, krásné zatáčení, které vede k dalšímu záběru. Ty věci jsou zábavné.
Na jakou scénu jste byli nejvíce nadšení pro lidi, když měl film premiéru?
To by byla určitě honička. Zdaleka to byla ta nejnáročnější scéna, kterou jsme dělali kvůli její složitosti. Je to jedna z těch sekvencí, kde je každá práce v ní trochu jiná, a měla jedinečnou sadu výzev, které jsme museli vyřešit, aby to fungovalo. Není to jako když máte Batcave s Alfredem a Brucem, kteří spolu mluví a za nimi modrá obrazovka, a my jen vyměníme pozadí. To je poměrně jednoduché. Honička byla tak složitá, protože každý výstřel je na jiném místě, jsou tam různá vozidla a tak dále. Byla to velká dřina a dali jsme do toho hodně a všichni jsme byli moc rádi, jak to dopadlo.
Matt Reeves Batman premiéra 18. dubna HBO Max streamovací službu a bude se vysílat na HBO 23. dubna ve 20:00 ET.
Doporučení redakce
- Budování lepšího Predátora: Za vizuálními efekty Huluova hororového hitu Prey
- Mimozemšťané, upgrady a Dolly Parton: za VFX The Orville
- Jak tým Thanos VFX oživil postavy z The Quarry (a pak je zabil)
- Jak VFX dal Doctor Strange’s Gargantos magickou změnu
- Jak vizuální efekty vytvořily Snowpiercerův zamrzlý svět
