Recenze Hi-Fi Rush: nový plán pro rytmické akční hry

Hi-Fi Rush

MSRP $30.00

Podrobnosti skóre

Volba redaktorů DT

„Hi-Fi Rush rozbíjí žánr rytmické akce dokořán a přináší dosud nejsebevědomější, nejstylovější a nejpřekvapivější projekt Tango Gameworks.“

Klady

• Vzpurný duch
• Fantastická hudební bitva
• Hravé využití rytmu
• Stylový vizuál
• Efektní soundtrack

Nevýhody

• Pochodové vrtochy

Když se probojuji vlnami robotů dovnitř Hi-Fi Rush, stylově je seknu kytarou v čase s energickou hudební skladbou, najednou se mi vracím zpět role Instagramu.

Minulý rok neznámý algoritmus aplikace nakrátko rozhodl, že by mi měla sloužit pouze kotouče od učitelů hudby (pasivně-agresivní tah, zeptáte-li se tohoto kytaristy-samouka). Na několik týdnů se zdánlivě všichni drželi stejného trendu, když vydávali rychlá videa zvýrazňující rozdíl mezi rytmem a rytmem, dva specifické termíny, které se omylem zaměňují. V jednom klipu, na který jsem se zastavil, učitel začíná poukazem na rytmus písně a plynule vyťukává její tempo jako metronom. Poté přepne na rytmus a replikuje skutečný vzor not, které se proplétají kolem tohoto tempa.

Zatímco některé hudební hry by se mohly z tohoto videa něco naučit, Hi-Fi Rush je vzorný student. Rytmická akční hra Tango Gameworks, která Překvapivě spuštěn na PC a Xbox minulý týden nejenže nabízí hráčům dobrý seznam skladeb a nepožádá je, aby si na něj nechali čas. Spíše je vše postaveno na této hudbě, jako když se kapela přirozeně zamkne po prvním odpočítávání bubeníka. Stabilní rytmy slouží jako neviditelná síla, která pohání jeho pulzující kyberpunkový svět, ale jen stěží cítím toto omezení v hudebním hledání, které hraje jako kreativní improvizace.

Hi-Fi Rush raketově na vrchol žánru rytmické akce díky hvězdnému soubojovému systému, který daleko přesahuje jednoduché párování rytmů. Má veškerý styl anime, dávno ztracenou tvůrčí energii hry GameCube a bystré oči teenagerů z 21. století na jejich první indie rockové show. Je to vzácná velká studiová hra, která se osvobozuje od monotónnosti stagnujícího média a přináší něco, co skutečně a vážně rockuje.

Zasazení punku do kyberpunku

vyprávění, Hi-Fi Rush je kyberpunková hra zabalená do kreslené estetiky. Příběh se odehrává v metropoli provozované utlačovatelskou megakorporací a zaměřuje se na dělníka jménem Chai, který je považován za defektního poté, co mu na hruď přirostl hudební přehrávač. To odstartuje cestu plnou alt-rocku, aby se s pomocí některých spojenců a kovové čepele kytary sesadila špičková dechovka společnosti.

I když jeho příběh může být občas trochu „antikapitalistický 101“ – a nabitý stejně vtipným humorem jako morové hry jako Forspoken — velká část jeho narativních rozhodnutí funguje v kontextu jeho světelné estetiky. Kousavá satira je zapečená do svého barevného světa, protože díky ní jsou některá těžká témata stravitelnější pro různé věkové skupiny. Dystopie je plná firemních propagandistických plakátů a protokolů o tradici, které prostřednictvím nabitých gagů vykreslují obraz vykořisťované dělnické třídy ve světě. Jedním z mých oblíbených textových protokolů je báseň napsaná údržbářským robotem nuceným neustále čistit firemní podlahy, které se nikdy neušpiní. Je to zpráva, která se cítí obzvláště relevantní pro rok, ve kterém vychází, protože herní průmysl se přibližuje masové odborové organizaci.

Toto téma se neodráží pouze v jeho příběhu. Hi-Fi Rush sám o sobě působí jako odmítnutí kapitalistických omezení, kterým velká studia jako Tango Gameworks často čelí. Není to běžná AAA hra s rozsáhlým otevřeným světem a obsedantními háčky, jejichž cílem je udržet spotřebitele v přihlášení (někdo by mohl namítnout, že Tango vlastní Ghostwire: Tokio se stal obětí některých z těchto pastí). Je to zcela unikátní spojení rytmu a hack-and-slash akce, otáčení ďábel může plakat do hudební hry. Dokonce i jeho umělecký styl se bouří proti moderním instinktům a volí zářivé barvy a názorný styl, spíše než honí. „next-gen“ realismus.

Během mého hraní jsem se často vracel zpět na zlaté časy Nintendo GameCube — konzole, která byla nabitá druhem eklektických her, které dnes najdete pouze na nezávislé scéně. Jsem přenesen do hraní Capcom's Pozorný Joe jako dítě, stále ohromen tím, jak mohou hry nabídnout tak rozmanitou škálu herních stylů a vizuálních prvků, které jsem nikdy předtím nezažil. To se v posledním desetiletí vytratilo ze scény s velkým rozpočtem, protože jsem cítil, že největší verze jsou homogenizované kolem stejných obecných myšlenek. Hi-Fi Rush upřednostňuje invenci, než aby se honil úročitelnými trendy.

Když vytváříte AAA videohru, která bude umístěna jako hlavní konzole exkluzivně pro společnost jako Microsoft, je to možná ta nejpunkovější věc, kterou můžete udělat.

Hraní s hudbou

Hi-Fi Rush vyniká v mnoha oblastech, ale jeho hudební boj je jeho mimořádným úspěchem. Na papíře je to váš standardní hack-and-slash, kde hráči vytvářejí masivní komba (viz: Bayonetta, Devil May Cry atd.). Zvrat je však v tom, že hráči způsobí větší poškození, pokud jejich útoky odpovídají rytmu hudby na pozadí. Mnoho her to v posledních letech s různou mírou úspěchu vyzkoušelo. Metal: Hellsinger, například se pokouší proměnit Doom v rytmickou střílečku, ale jeho omezující systém porovnávání beatů ponechává jen malý prostor pro experimentování s hudbou.

V tomto případě tomu tak není, protože Tango Gameworks předkládá plán, který mají ostatní následovat. Zde jsou základy bitvy: hráči mohou provést lehký útok, který trvá jeden úder, nebo těžký útok, který trvá dva. Během hry se Chai učí dlouhému seznamu kombinací, které tyto dvě kombinace mísí, což hráče odrazuje od pouhého stisknutí X v každém jednotlivém rytmu. Úspěšné kombo spustí speciální pohyb, který se provede přibitím události rychlého načasování tlačítka. Pokud bych chtěl v bitvách získat lepší hodnocení, musel bych se naučit rytmické nuance každé struny komba a použít je v bitvě jako kytarista vytahující z pytle triků.

Nikdy jsem nebyl chlap, který by si zapamatoval seznamy komb a bojoval s přesností ve hrách, jako je tato; Snadno jsem se tím chlapem stal Hi-Fi Rush. To je brilantnost zdejšího hudebního systému. Nezbývá mi, než si za běhu vybavit složité struny knoflíků. Vím, jak zní a jak se cítí každý můj útok. Načasování každého z nich na mě zanechá větší dojem než nabídka zobrazující tlačítka. Je to tak působivé, že mám pocit, že to od nynějška změní způsob, jakým k tomuto žánru přistupuji, když budu útočné struny považovat za riffy.

To nastavení by na mě udělalo dojem, ale Hi-Fi Rush jde daleko za to, aniž by to narušilo jeho eleganci. Na konci může Chai provést úhybný úskok, odrazit útoky, připoutat se k nepříteli a přivolat společníky k pepření ve speciálních útocích. Každý z nich vytváří zvukovou kulisu stejně jako přidává bitvě na složitosti. Když hráči zavolají Peppermint, sestřelí roboty svými laserovými pistolemi a rozbije modré štíty, čímž na několik dob přidá jedinečný kousek synkopy. Zjistil jsem, že používám lano téměř jako poznámkový blok, což mi umožňuje rychle přeorientovat svou pozornost na nepřítele, než zahájím další útok. Skutečnost, že mohu snadno žonglovat s tolika pohyby, protože vím, jak hrají do rytmu, vypovídá o síle systému. Ve svých nejlepších bitvách se cítím stejně jako dirigent jako akční hrdina.

Tyto nápady jsou dále postaveny na nádechu přizpůsobení, protože Chai může zakoupit a vybavit kytarová trsátka, aby získala pasivní posílení. Je to systém, se kterým bych si přál mít více času na hraní. Hráči získávají vybavení, hlavní měnu hry, prozkoumáváním úrovní, ale větší množství jich získávají odevzdáváním úspěchů v centru domácí základny mezi misemi. Protože kapitoly trvají téměř hodinu a ne vždy končí návratem na základnu, zjistil jsem, že během mého osmihodinového hraní jsem měl jen pár příležitostí, jak vydělat a zpeněžit tyto velké skrýše na vybavení. Je to trochu zvláštní tempo na hru, která je jinak tak rychlá.

I když jsem se zde většinou soustředil na boj, rytmus je zapečený v každé části Hi-Fi Rush. Segmenty na kolejích mají Chai, kteří se vyhýbají nákladním bednám uhýbáním ze strany na stranu, větší nepřátelé mohou být skončilo v minihře Simon Says, která odrazila, a plošinovka mezi bitvami v aréně vyžaduje určitou opatrnost načasování. I když se řítím po úrovních a hledám vylepšení zdraví nebo sběratelská graffiti, najdu se přirozeně spěchat do hudby, přepínat kadenci jen pro zábavu ze změny zvuku vzor. Takové interakce dělají Hi-Fi Rush cítím se jako ultimátní rytmická hra, hra, která mě povzbuzuje hrát si s hudbou bez ohledu na to, co dělám.

Styl a látka

Hi-Fi Rush okamžitě vyniká svým kresleným uměleckým stylem, který naprosto vynikne Xbox Series X. Živé barvy, výrazná linie a plynulý výkon z ní dělají jednu z nejlépe vypadajících her na konzolích současné generace, která za ilustrativní dokonalost vyměňuje detailní realismus. I když působivější než vizuální věrnost je, jak funkční jsou jeho estetické volby.

Například každý prvek jeho úrovní je pečlivě animován tak, aby šel vedle zvukové stopy. Písty pumpují do rytmu, když projíždím továrnou, zatímco výtahy klesají na místo určení v rozloženém rytmickém vzoru. Všechno působí, jako by to tančilo – a to není jen pro parádu. To vše funguje jako přirozený vizuální indikátor, který udržuje hráče v rytmu, i když ztratili hudbu. Zatímco tradiční výzvu k porovnávání beatů lze zapnout stisknutím tlačítka, celou hru jsem hrál bez ní. Jsem přesvědčen, že bych to mohl ztlumit a stále zůstat na rytmu.

To bych se však neodvážil udělat, protože samotný soundtrack nabízí potěšení z poloviny 2000. Kromě originálního soundtracku energických rockových melodií, Hi-Fi Rush obsahuje solidní licencovanou hudbu, která je promyšleně integrována do bitev. V jednom výjimečném souboji půjdu s bossem po hlavě jako cover od The Flaming Lips Volné radikály hraje. Hraji s jeho primárním veršem, dokud nezmenším jeden segment ukazatele zdraví. Najednou píseň přirozeně přechází do svého refrénu, přičemž šéf rozpoutává některé nové útoky a vzorce, které se musí naučit. V jedné části se obrazovka zablokuje na 2D rovině, když na mě hází dýmky, z nichž každá přidává do mixu další bodnutí do kytary.

Počet najetých kilometrů se může lišit, pokud jde o soundtrack. Představuji si, že někteří mladší hráči by mohli najít melodie jako Zwan Upřímně řečeno nebo The Black Keys Osamělý chlapec nepříliš svědčí o kultuře vzpurné mládeže, kterou hra zobrazuje. I tak je výběr hudby nepopiratelně funkční. Přinášejí tu správnou značku rokenrolové energie a zároveň dávají Chai pevné základy, o které se během bitvy může zaseknout. Jistě, tomuto 33letému kritikovi se naplnily uši, když jsem slyšel první tóny Fiony Apple Rychle, jak můžete otevřete souboj s bossem, ale vytváří to nesmírně vzrušující téma bitvy, i když ho neznáte.

Tyto volby hudby v levém poli posilují to, co dělá Hi-Fi Rush fungovat tak dobře: Zde neexistují žádné kompromisy. Připadá mi to jako seriózní kus sebevyjádření od Tango Gameworks, spíše než projekt navržený za účelem zisku. Zdá se, že tým za tím spoléhá na naději, že pokud to pro ně něco znamená, pak se najde publikum, které se s ním také spojí.

Pokud je to tak, mají pravdu. Jsem tím publikem a už dlouho mě hra takového rozsahu tak nezískala.

Hi-Fi Rush byl recenzován na Xbox Series X připojeném k a TCL 6-Series R635.

Doporučení redakce

• Hi-Fi Rush – aktualizace Arcade Challenge zrychluje rytmus
• Xbox právě překvapivě oznámil a vydal nový stylový titul Game Pass
• Exkluzivita Xbox High On Life byla kvůli chybám odložena na prosinec