Свободни от договора си с EMI, Radiohead издадоха своя албум В Rainbows като изтегляне плащате каквото искате през есента на 2007 г. Въпреки че повечето фенове решиха да изтеглят албума безплатно, В Rainbows генерирани повече пари за групата от предишния им албум с техния звукозаписен лейбъл, Здравей на крадеца. И това беше дори преди в крайна сметка да бъде издаден като физически албум и впоследствие преместен офлайн като изтегляне на плащане, каквото искате.
Въпреки че Radiohead не беше първият пионер на изтеглянията на принципа "плащаш каквото искаш", видната група изглежда стимулира движение за музиканти по целия свят, които се опитват да правят пари въз основа почти единствено на тяхната щедрост слушатели. Очевидно обаче успехът не е достатъчен за Radiohead, тъй като групата решава да издаде последващия си албум, Кралят на крайниците, на определена цена от $9 за изтегляне на MP3.
Препоръчани видеоклипове
С дигиталните продажби, надминаващи покупките на физически албуми за първи път през 2011 г. и приключването на фестивала SXSW в Остин, Тексас, Digital Trends се свърза с някои далновидни музикални професионалисти за това накъде се е насочила индустрията през 2012 г. Могат ли изтеглянията на принципа "плащане, което искате" да спасят индустрия, за която мнозина казват, че се проваля поради остарели бизнес практики?
Не винаги пътят е от жълти тухли
Моделът плаща каквото искаш е доказано отличен начин за набиране на пари за благотворителност чрез проекта за игри Скромен пакет, а идеята хората да решават колко да допринесат за даден продукт се превръща в нещо толкова модерно дори Ресторант Уилямсбърг се опита да приеме системата. Но, както промяната на Radiohead в разпространението може да е сигнализирала, разчитането на добрата воля на потребителите може да не е устойчива практика за артисти или звукозаписни компании.
Няколко млади предприемачи се опитаха да предоставят независима музика директно на феновете, но не всички оцеляха. Покровителство, например, стартира миналата година, за да някои овации, предоставяйки модел, базиран на абонамент, при който феновете се свързват чрез онлайн портал с любимата си група, като плащат средно $10 на месец за ексклузивен материал. В момента обаче услугата все още е в бета версия и разполага с привидно малка база от музиканти, които са относително неизвестни.
Уеб сайт за любители на музиката Дневник наскоро променена от система за безплатно изтегляне, поддържана от реклами, към частен абонаментен модел без реклами, започващ от $2 на месец. Според изявление на уебсайта на организацията, разходите за записване и безплатно разпространение на музика не могат да бъдат покрити от хостване на реклами. Остава да видим дали новият абонаментен модел ще бъде достатъчен за Daytrotter да продължи да записва и издава музика. Основателят на сайта Шон Мьолер отказа да говори за финансовия успех или провал на новата програма за абонамент, когато беше потърсен за коментар.
Базирана в Сан Франциско музикална услуга „плати каквото искаш“. Круги (в превод означава „кръгове“) разполага с над петстотин артисти под своя творчески чадър с фокус в Русия и се стреми да се разшири в Южна Америка и извън нея. Но според основателя на сайта Миро Сърбаев, само 20 процента от музиката, изтеглена от сайта, се плаща от клиентите, а средната цена, дадена за албум, е само 3 долара. Плюс това, 15 процента от всички плащания, направени на изпълнител през уебсайта, отиват в Kroogi за хостване на услугата.
Сарбаев казва, че неговият стартъп все още не е без пари, но че компанията „стига дотам“ и отбелязва че музикантите са тези, които полагат допълнителни усилия, за да се ангажират със слушателите, които виждат по-високо вноски.
Диверсификация, за да останете на повърхността
Джаред Мийс, самият музикант и мениджър на звукозаписната компания в Портланд, Орегон Нежно любяща империя, зачеркната в амбициозна онлайн система, подобна на Kroogi по-рано тази година, наречена Безценният музикален проект. Той се обърна към бъдещи поддръжници на IndieGoGo, опитвайки се да събере $48 000 за финансиране на онлайн сайт, който би позволил на феновете да плащат каквато и да е сума, която считат за справедлива, използвайки фин фактор за вина, като показват свързаните с това разходи, които групите имат за продуциране на запис, текущите разходи, които групата има за турнета, и колко пари е дарявал някога най-подкрепящият фен.
The Priceless Music Project събра по-малко от $4000, доста под необходимата цел. Все пак Мийс казва, че той и останалата част от екипа планират да продължат напред, за да включат модела в Уебсайтът на Tender Loving Empire по някое време догодина, в който момент местни любимци като неотдавнашния Y La Bamba освободен Court The Storm (в момента се предлага за цифрово изтегляне от $7,99), Radiation City’s Страхотен кошмар, и на Фин Ригин Benchwarmers ще бъде достъпен за изтегляне на цена, която искате.
Мийс не вижда звукозаписните компании да вървят по пътя на динозавъра поради способността им да бъдат куратори и консултанти, но признава, че намирането на каквото и да е място в музикалната индустрия може да бъде финансово трудно. Tender Loving Empire има магазин в центъра на Портланд, който продава различни артикули на пратка, бизнес модел и физически местоположение, което според Мийс е допринесло изключително много за стабилността на лейбъла и е допринесло за способността на компанията да поддържа четири на пълен работен ден служители.
Разбивката на доходите за повечето независими артисти, според Мийс, е разделена на няколко източника. Той изчислява процентите като: 30 процента цифрови изтегляния, 20 до 25 процента физически албуми, 20 процента продажби на билети от изпълнения, 15 процента лицензиране и 10 процента продажби на стоки.
Въпреки че е вярно, цял екип от професионалисти е необходим, за да поддържа всяка изключително успешна група или изпълнител в бизнеса, особено с турнета и производство на продукти, понятието звукозаписен лейбъл може бързо да се промени, за да се върти повече около едно действие, отколкото цяла конюшня от музиканти.
Примерен случай – Аманда Палмър. Половината от бившата група Dresden Dolls и известен брак с писателя Нийл Геймън, Палмър е един от най-добрите примери за това как артист с уникален и подкрепящ фен базата може да работи със сравнително малък екип и нововъзникващи онлайн инструменти, за да остане независима, като същевременно достига до слушатели по целия свят чрез солидно турне график.
Талантът все още плаща
От всички налични системи на Палмър, Bandcamp може да е най-ценното. Вместо подбран механизъм за разпространение, Bandcamp е отворен за всички артисти, които желаят да използват платформата, и позволява всяка зададена минимална цена. В замяна Bandcamp (като Kroogi, споменат по-горе) взема 15 процента намаление от всички направени пари. И тъй като Bandcamp е свързан с монолитния PayPal, артистите отново са ударени с такси за обработка.
Все пак платформата е невероятно успешна за Палмър, която издава цялата си музика за платете каквото искате изтегляне (освен ако приходите ще отидат към благотворителна организация, в който случай има $1 минимум).
Според счетоводния персонал на Палмър, повече от половината от нейните фенове избират да плащат за издаването на албуми, цифра по-висока от тази, която повечето артисти виждат, когато пускат музика през Bandcamp. Причината за този успех изглежда е талант, от който всеки велик изпълнител в нашата история се е нуждаел – присъщата способност да се свързва със слушателите по смислен начин.
„Идвам от среда на улични представления“, каза Палмър. „В продължение на около пет години изкарвах прехраната си с шапка в краката си. Имам фундаментално убеждение, че хората любов за да подкрепим артистите, ние просто трябва да работим за система, при която действието е просто като хвърляне на долар в кошницата на музикант, чиято улична музика ви харесва. Музикантите трябва да загърбят всякакъв срам, който са имали в миналото да питат. Питането трябва просто да е втора природа и да се чувства толкова безсрамно и естествено, колкото и самият акт на свирене на музика.”
Маги Вейл, съосновател на Музикална платформа КЕШ, вероятно ще се съгласи с убеждението на Аманда Палмър, че слушателите искат директно да подкрепят музикантите. Вейл обаче вижда твърде много артисти в непрекъснато променящия се онлайн пейзаж без предисловна шапка, за да събере тези потенциални долари.
Vail, заедно с Jesse Von Doom, Duke Leto и програмата WebFWD на Mozilla, изграждат многофункционална платформа с отворен код за музиканти, за да могат лесно да работят в интернет на едно място. Цялостната платформа ще позволи на артистите да създават защитени потоци, да събират имейл адреси, да интегрират канали за социални медии, да използват услуги на трети страни като Mailchimp и Soundcloud и дори продават музика чрез система, при която групата може да запази 100 процента от приходи.
Вдъхновението за проекта, каза Вейл, идва от времето, когато е работила в звукозаписната компания Kill Rock Stars и е помолила Doom да създаде опция за защитен стрийминг за сайта на лейбъла. Тя осъзна, че повечето музиканти нямат желание или време да научат това, което биха видели като сложно програмиране. И така, по някое време и много промени по-късно, Вейл и екип за разработка излязоха с музикалната платформа CASH. Приемане на идеята за Kickstarter и подкрепена от успешни имена като Iron & Wine, The Thermals, Португалия. Човекът и други, проектът беше финансиран почти моментално и почти удвои първоначалната си цел от 30 000 долара.
Моделът „плащай каквото искаш“ не е нещо, което Вейл намира за толкова привлекателно, тъй като тя вярва, че музиката не трябва да е безплатна, но отбелязва, че в правилните общности, по-специално тези, които разбират количеството работа, което отива в създаването и издаването на албум, такава система би могла работа.
Овластяване чрез технологии
Да бъдеш музикант никога не е бил умен избор на кариера, ако човек иска да прави пари или дори да има стабилен източник на доходи; само малцина успяват да стигнат до нивото на изключително богатство. Но с демократизацията на платформите, които помагат на бандите да достигнат до фенове и да разпространяват музиката си, никога не е имало по-голям потенциал за един музикант да култивира определен брой поддръжници. В комбинация с правилните инструменти и упоритостта да ангажират слушателите, музикантите трябва да се чувстват по-овластени днес от всякога.
Системата „плащай каквото искаш“ може да не е най-ефективният начин за капитализиране на изкуството, но е очевидно, че идеята е Основната концепция - директен обмен между създател и потребител - наистина революционизира търговския процес на всеки ниво. Същата концепция мотивира най-добрите и най-умните за иновации в нови системи, които насърчават устойчивостта. В много отношения изтеглянията на принципа "плащаш каквото искаш" вече са спасили музикалната индустрия, просто все още не сме видели всички предимства.
Актуализация 3/15/2012: Kroogi е базиран в Сан Франциско с фокус върху руска аудитория, а не базирана в Русия.
Препоръки на редакторите
- Как да изтеглите музика от SoundCloud
- Все още можете да се регистрирате за безплатен тримесечен абонамент за Amazon Music Unlimited
- Тази услуга за поточно предаване на музика плаща на артистите в биткойни, засажда дървета, ако слушате
