„О, красиво е“, казва Орсън Креник (Бен Менделсон), докато става свидетел на първата демонстрация на силата на Звездата на смъртта през Rogue One. Орсън е злодеят на това "Междузвездни войни история” — копеле функционер на Империята — но веднъж е прав. Отдалече, от безопасността на космоса, този блестящ портокалов цвят, поглъщащ цял град е странно красиво. Същото е и по-голямата част от разрушенията в блокбастърите на Страшния съд на Гарет Едуардс, британският режисьор Rogue One… или много от него, така или иначе.
Колко точно остава неясно. Дисни позорно отнет Rogue One далеч от Едуардс в края на процеса; някои оценки приписват близо 40% от завършения филм на сценариста Тони Гилрой, който беше привлечен да се справи с презаснемането. И все пак един поглед към новия филм на Едуардс, оригиналния научнофантастичен епос Създателят, е достатъчно, за да постави въпросите за собствеността. Тези две снимки от събитието, заедно с неговия 2014 г
Годзила, предлагат ясна приемственост на величествена, апокалиптична визия. Взети заедно, те установяват Едуардс като аномалия в съвременния Холивуд, оркестрант на наистина грандиозни зрелища. Гледайки работата му, може да почувствате усещане, което до голяма степен е липсвало в ерата на учудването на CGI. Нарича се благоговение.Препоръчани видеоклипове
Малко режисьори печелят надграждането на IMAX толкова, колкото прави Едуардс със своята широкоформатна научна фантастика. Но неговите филми не са просто големи. Те са внимателни към мащаба, разстоянието и перспективата - към елементи, които потапят публиката в действието и ни помагат Усещам огромността (и огромността). Повечето от тях включват извисяващи се сили на смърт и разрушение и Едуардс често стреля по тези органични и механични чудовища от земята ниво, надничайки нагоре, когато божествен кайджу излиза от дима, Imperial Walker се появява над линията на дърветата, огромно въздушно оръжие се носи в изглед. Той поставя както герои, така и зрители под огромните сенки на гиганти.
Създателят | официален трейлър
Режисьорът е бивш художник на специални ефекти и това си личи. Той демонстрира откровено триизмерно разбиране за това как органично да се интегрира CGI в кадри на живо. Докато машината на Marvel се е обърнала към поставянето на всичко, което може, на звукова сцена и срещу зелен екран, което обяснява произтичащата плоскост на пейзажа, Едуардс до голяма степен снима на място (той посети близо 100 места за Създателят, и се казва, че е възприел стратегия за скитаща партизанска стрелба за Годзила), след което внимателно наслагва зашеметяващите панорами с ефекти. Това е подход, който се връща към инди дебюта му Чудовища, микробюджетно персонажно парче, което залепи пестеливо генерирани същества на фона на рамката.
Ефектите във филмите на Едуард имат тежест и присъствие, като нещо, което можете да протегнете и да докоснете. И неговите светове имат текстура, още една изгубена добродетел на съвременното събитийно кино. Част от това е навикът му да работи с кинематографисти от световна класа като Грейг Фрейзър (Батманът) и Шеймъс Макгарви (Изкупление), които снабдяват филмите си с безброй завладяващи изображения. Това също се свежда до техните екологични детайли и безпорядък. СъздателятТехно-футуристичната „Нова Азия“, която се простира от спираща дъха провинция до блестящ градски пейзаж, е част от галактиката за сметища далеч, далеч от Rogue One и фотогенично опустошените зони на падане на Годзила. Всичко е така тактилен, така живял – отново, не е комплимент, който човек може да приложи към безтегловните касови гиганти днес.
За колкото Чудовища Зависещо от разговора между двама души, развитието на героите никога не е било най-силната страна на този режисьор. (Просто попитайте неговите недоброжелатели, които почти винаги цитират тънкостта на човешкия конфликт, когато преследват филмите му.) Скъсване още веднъж с днешните тенденции, Едуардс се отказва от супергерои с големи личности в полза на войници на мисии, определени почти изключително чрез действие. Те са в идеалния случай целенасочени водачи през застрашените светове, които той създава. Разбира се, по-добре се получава, когато актьорите са първокласни: Годзила губи нещо в драматичния отдел, когато фокусът се измества от измъчения Брайън Кранстън към по-празно управлявания Арън Тейлър-Джонсън, докато Rogue OneДърпавата банда от архетипи се справя с харизмата на изпълнители като Диего Луна и Дони Йен.
Това са сред най-неблагоприятните мултиплексни филми. Дори дроидът с комичен релеф Rogue One, озвучен от Алън Тудик, е болезнено обсебен от намаляващите шансове на отбора за оцеляване. В макро и микро смисъл филмите на Едуардс се люлеят на ръба на забравата, обединявайки тигелите на скръбта с буквалния край на света. Почти всички негови герои са преследвани от загуба - от мъртва майка, баща, съпруга или някаква комбинация. Без да задълбочава темата, режисьорът улеснява виждането на основната заплаха като някакво гротескно преувеличение на техните лични демони. В Спилберговото смятане на Годзиланапример, могъщото чудовище се превръща в символ на семейния багаж, който повреденият син носи в новото си семейство.
Жертвата е ключова тема в творчеството му. Той е там в повтарящия се трагичен образ на някой, запечатан зад врата, приемащ токсичен газ, неизбежна експлозия или брутално светлинен меч за по-доброто. Тази сцена с Дарт Вейдър, между другото, може да е най-страшната във всички Междузвездни войни - отдавна закъсняла визия за най-известният тежък филм в киното, който напълно заслужи титлата си, като прониза коридор от червени ризи като във филм на ужасите фантом. Като цяло, последният час на Rogue One е вълнуваща реализация на дремещия фатализъм на сериала. Голямата кулминационна битка, която несъмнено може да принадлежи както на Едуардс, така и на Гилрой, не е просто най-забележителното, продължително действие в целия франчайз. Това също е смел и изненадващо вълнуващ ангажимент към залозите; седем години по-късно все още е малко трудно да се повярва, че Disney наистина са отишли там.
Годзила е най-голямото постижение на Едуардс до момента: странно структурирано същество, което има своята торта и я изяжда също, доставяйки изобилие от бонбони за очите на изгарянето на града, дори когато подкопава очакванията на публиката за Годзила филм. Декоративните части, които най-вече се разгръщат от ограниченото POV на човешките герои, са удивително изобретателни в концепцията и изпълнението - те са изградени не толкова върху удоволствието от мозъка на гущера от непрекъснатото унищожение, колкото върху напрежението как и кога съществата ще се появят обратно в кадър. И въпреки всичко, което Едуардс предава в последното действие, той също изобретателно задържа. (Има една забавна радикална заблуда, която създава голяма свада чудовище срещу чудовище, след което се отрязва, за да покаже, че се играе на вместо телевизор.) Не е изненада, че някои фенове бяха разочаровани от подхода, нито че продълженията бяха изоставени то.
Едуардс черпи много от други филми. Освен десетилетията превозни средства Годзила, филмът дължи очевиден дълг на Стивън Спилбърг, заимствайки своите игри на очакване и забавено удовлетворение от Челюсти и Джурасик парк. Rogue One, по същия начин, намери режисьорът да играе в пясъчника, построен от Джордж Лукас през 70-те; може да е най-визуално поразителната вариация на стила на къщата от Междузвездни войни, но все пак много се вписва в този стил. Дори извън окопите на интелектуалната собственост, Едуардс изглежда, подобно на героите си, попаднал в сянката на гиганти. Създателят може технически да е оригинална работа, но всъщност, по ирония на съдбата, е най-голото му производно, изграден, както изглежда, от остатъците от куп други научнофантастични филми (особено Джеймс на Камерън).
До известна степен Едуардс изглежда все още е в етапа на имитация от кариерата си. Би било вълнуващо да го видим как напълно намира собствения си глас. Засега обаче той е добре дошъл проблем в холивудската матрица - маестро на блокбастъри с умение и величие и малко амбиция, режисьор, способен да остави своя отпечатък с размера на Годзила дори върху най-известните франчайзи. Че и двата му най-известни филма са проблемни продукции, измъчвани от пренаписвания, презаснемания или и двете, е по-малко обвинение за участието му, отколкото доказателство за способността му да извлече нещо изключително от развалини. Rogue One изглежда несъмнено негов, независимо от процента, който е в действителност.
И има ли някаква изненада, че режисьор, толкова обсебен от перспектива във визуален смисъл, ще има и философска такава? Въпреки всички съответни проблеми с разказването на истории, филмите на Едуардс са свързани с парадокс: те карат човешките си герои да изглеждат малки и незначителни, като същевременно признават важната роля, която всеки може да играе в история, много по-голяма от тях - като избере да игнорира заповеди в неморален война, като изпълняват малката си мисия, докато титаните се сблъскват над и около тях, като действат като зъбни колела в бунт, чийто успех биха могли да не доживея. Едуардс знае как да накара Голиатите да изглеждат невероятно, почти необозримо огромни. Но той наистина вярва в Давидови.
Създателят сега се играе в кината навсякъде. Rogue One: История от Междузвездни войни в момента се предава в Disney+. Годзила е наличен за наемане или закупуване дигитално.За повече от A.A. Дауд пише, моля, посетете неговия Авторитарна страница.
