С Last Action Hero и Demolition Man, 1993 беше най-добрата година за герои от екшън филми

През 80-те години на миналия век, онази епоха на излишък и надуване, в страна, управлявана от мошеници в костюми, жадни за пари, героите на Холивуд бяха големи и мускулести, месести буци алфа мъжка мъжественост с изпъкнали бицепси и коремни мускули като броня, носещи абсурдно големи оръжия и ритащи много задници - знаете, истински американец неща. Двамата титани на забавлението с висок тестостерон бяха Арнолд Шварценегер (културистът на всички времена, превърнал се в звезда с име на шатра) и Силвестър Сталоун (сериозен инди актьор и писател, който прекарва тялото си през ада, за да бъде накъсан, за да стане екшън герой).

Техният мачизъм, телата им, покрити с мазнина, бедата, която предизвикаха, бяха в другия край на мъжествения спектър като Дон Джонсън, с неговото цветно памучно облекло и копринено гладки закачки. (Смешно съвпадение: Дон има домашен любимец алигатор

До лятото на 1993 г. Арнолд царува върховно в боксофиса, и Слай бързо се възстанови от Спри се! Или майка ми ще стреля (роля, която той пое, след като Шварценегер го измами като чучулига) с хит от 255 милиона долара Cliffhanger, който имаше единствената най-скъпа каскада някога: изпълнител, пресичащ пропастта между колосална пропаст и хеликоптер, треперещ във водната струя на жилаво въже. През онази година, когато първата администрация на Буш отстъпи място на либералния елизиум от 90-те на Клинтън, тези двама мъжествени мъже на средна възраст и двамата издадоха филми, които деконструират героите им – Арнолд с Последен екшън герой и Слай със Разрушител. Двамата барони на бифкейк киното поставиха началото на нова ера с грандиозен екшън и две иронични усмивки.

Last Action Hero е любовно писмо до и от Арнолд Шварценегер

Последен екшън герой, режисиран от Джон Мактиърнън и написан от Шейн Блек и Дейвид Арнот, е за момче на име Дани (Остин О’Брайън), който има синини по ръцете си и университетско яке за спорт, който не обича играя. Той търси утеха, макар и кратка, от болките на своя светски, меланхоличен живот - тъжно седнал в размирна градска класна стая, гърчеща се с апатични деца, хвърлящи хартиени топки и бърборене нахално; апартамент без никакви хубави неща (много сравнима сцена за твърде много хора в тази страна); гадняр влиза с взлом и закопчава момчето с белезници за тръба в банята, докато го ругае, че е твърде бедно, за да има нещо, което си заслужава да бъде откраднато - в прекрасната светлина на филмовия екран.

За малко всичко е наред. За малко образите танцуват и пеят хармонично, изстрели и експлозии заглушават вика и заплахите на града и неговите многобройни заплахи. Любимият му актьор е Арнолд Шварценегер (и кое дете от 90-те години на миналия век не беше малко влюбено в мъжа с бейзболни бицепси и примамливо твърд акцент?), особено филмите за Джак Слейтър, в които Арнолд играе полубог на ченге, чието семейство остава без членове на семейството си, за да го направят лошите момчета убивам. Ник (великият Робърт Проски, невероятно ловък в гениалността, след като играе обезпокоителен престъпник за всички времена в дебюта си, Майкъл Ман Крадец), любезният старец, който управлява порутения театър, предлага на Дани шанса да види новия филм на Джак Слейтър рано.

Същата нощ, облечен в старомодно облекло на разпоредител, той дава на момчето вълшебен златен билет, придобит от Хари Худини. Билетът оживява по време на сцена на преследване в AC/DC и хвърля Дани във филма – в света на киното, управляван от правилата на студийния бягство. Слейтър обитава Лос Анджелис, където всяка жена е бебе и небето винаги е синьо, редици от палми, извиващи се големи и зелени покрай улиците, които не са задръстени от трафик. Това е свят, в който той винаги печели.

„С всяко нарастване на степента на съзнание,“ Сьорен Киркегор пише, „и пропорционално на това увеличение, интензивността на отчаянието се увеличава: колкото повече съзнание, толкова по-интензивно е отчаянието.” Джак осъзнава това отчаяние. Устойчивият образ на Арнолд може да е твърдата, стоическа машина-човек с черни очила като ницшеански празнини и празно лице в на Джеймс Камерън Терминатор филми (Робърт Патрик има епизодична роля Последен екшън герой като T-1000), но най-доброто му представяне е точно тук. (Зов за завръщанесъщо, което в своите екзистенциални представи за идентичност и цел има нещо като духовно родство с Последен екшън герой.)

Шварценегер наистина се движи като Слейтър, герой, който, лишен от автономия, трябва да се примири със собствената си фиктивност. Първоначално той е самонадеян, чаровен, непобедим, супер готин, с изсеченото си лице, леко натрупано със стърнища, и страхотните му каубойски ботуши. Той е толкова уверен, че всичко ще се получи (в един момент той изброява изчерпателен списък от „курсове“, които е минал, за да бъде обучен като ченге: преговарящ за заложници, анализатор на пръстови отпечатъци и психологически профильор), бълващ куци едноредови думи като динени семки. След това, с бремето на самосъзнанието, той е засегнат от досада, немислима преди, самото истинска болка от съзнанието, че трагедиите от измисления му живот се повтарят безкрайно за забавление други.

Киноманите плащат, за да гледат как психарят на Том Нунан, който размахва брадвата, убива сина си отново и отново, докато тъпче с пръсти пуканки с масло в устата си между усмивките. Чарлз Денс (който имаше адска година, като също се появява в почти страхотния филм на Дейвид Финчър Извънземно 3) носи зловеща учтивост на едноокия убиец, който намира в зловещия реален свят, където лошите могат да спечелят, кралство за завладяване. Оскар Уайлд пише De Profundis, „Повечето хора са други хора. Техните мисли са мнения на някой друг, животът им е мимикрия, страстите им са цитат.” Но Джак поема контрола над себе си съществуване в края, спасявайки Дани и побеждавайки и двамата злодеи, преди да се върне в царството си като човек, спокоен със своя целулоид съществуване.

Demolition Man е най-добрият филм на Силвестър Сталоун

Разрушител с премиера три месеца по-късно, разположен между блокбъстър летния списък и претендентите за награди в края на годината. В пламенния край на 20-ти век, в Лос Анджелис, полуизяден от огън, надписът на Холивуд, украсяващ закръгленото лице на хълмовете, оглозган от пламъци и огромни участъци от град, почернял и изгорен, Джон Спартан (Сталоун) се опитва да спаси заложници от порочен луд на име Саймън Феникс (Уесли Снайпс, обезумял и опасен по начин, който те кара да съжаляваш, че е играл Жокерът). Финикс изглежда така, както Денис Родман би изглеждал само няколко години по-късно и върти кокс в стая, залята с бензин.

Нещата се объркват и Спартан е признат за виновен по 30 обвинения в непредумишлено убийство. Те замразяват Спартан, а след това го размразяват 36 години по-късно, когато Феникс избягва и започва да тероризира антисептичното, унищожено бъдеще. Spartan, a Ripped Van Winkle, разкрива конспирация и показва на бъдещето как да рита задника в стила на 20-ти век. Полицейският шеф на Боб Гънтън нарича Спартан „гротеска с мускули“, което е точно това, което Сталоун толкова силно искаше да бъде от години. Тук той получава честта да бъде най-скандалната мускулеста гротеска в историята, човек, който е толкова надежден измамник и груб, че го размразяват навън, за да може да спре белорусия лунатик, срещу когото са слабите бъдещи ченгета, с техните мили намеци и пластични усмивки безполезен. Единственият човек, който оценява силната тактика на Спартан, е Хъксли (Сандра Бълок, която покорява нейните нерви и неумели опити за общи фрази), младо ченге, увлечено от суматохата на 20-ти.

Разрушител обръща голямо, игриво внимание на английския език - MurderDeathKill, колата е „превозно средство“, проблемът е „чудо“. Вулгарностите са глобено престъпление; механичният глас казва, приятен и авторитетен, че Хъксли е нарушил закона "сото глас,” като много неприятен алармен вик. като Последен екшън герой, Разрушител има предварителноВик познавач на поп културата. Офисът на Хъксли е пълен с дреболии от 20-ти век (стената й е украсена с Смъртоносно оръжие 3 плакат — не първият или вторият филм, а третият), прекрасни реликви от една вулгарна епоха. И героите имат умни имена: има Бенджамин Брат (който по-късно ще се присъедини Закон и ред като консервативно ченге) като Алфредо Гарсия, надзирател на име Уилям Смитърс, Хъксли, нещастен от смелия нов свят, Кокто.

Някои имена имат дикенсианска буквалност — Спартанец като благороден, непоклатим воин и Феникс, който се издига от тлеещата пепел на града, който той изгори до красиво и девствено бъдеще, зряло за съсипване. Финикс нарича манекен, създаден да бъде войник „Рамбо“, а Спартан е объркан (можете да усетите непрестореното разочарование на Сталоун) да разберете, че има библиотека, кръстена на Арнолд Шварценегер, който, както научава, е бил президент, въпреки че не е роден в Съединените щати държави. (Слейтър хвали представянето на Сталоун в Терминатор 2, карайки Шварценегер да изглежда като по-добрия човек, със сигурност пресметнат ход.)

Има един цитат от Жан Бодрияр, много по-умен човек от мен, който капсулира същността на тези два филма: „И така изкуството е навсякъде, тъй като изкуственото е в самото сърце на реалността. И така изкуството е мъртво, не само защото неговата критична трансцендентност е изчезнала, но и защото самата реалност, изцяло импрегниран от естетика, която е неделима от собствената му структура, е бил объркан със собствения си образ. Реалността вече няма време да придобие вид на реалност. Вече дори не надминава фантастиката: улавя всеки сън дори преди да е придобил вид на сън.“ През 1993 г., докато печелеха голям успех в боксофиса, Шварценегер и Сталоун изпънаха различен мускул: мозъка си, придавайки своите мъжествени образи на истории, които биха се харесали на Чарли Кауфман - и те не спестяваха доброто старомодно действие.

Препоръки на редакторите

• Екшън героите се събират отново в първия трейлър за The Expendables 4