Бъди гадняр: филмите на Pixar те карат да плачеш и това е ОК

Ако сте циник, вероятно сте напуснали Коко убедени, че просто сте били манипулирани. Може да сте намерили началните минути на нагоре да бъде досаден и сантиментален, или може да си мислите, че толкова красив, колкото някои части от Душа може би всичко е малко очевидно. Филми на Pixar стана доминираща сила в нашите културни разговори веднага щом за първи път срещнахме Уди и Бъз през 1995 г. и от самото начало разказвачите в студиото са забележително добри в това да карат възрастните да плачат като бебета.

През последните години плачът, който мнозина очакват от страхотен филм на Pixar, започна да се чувства като капан за някои. Критиците твърдят, че Pixar се придържа твърде много към формулата тя се е установила в най-ранните си дни и че е твърде зависима от настроенията и престореността, за да трогне публиката си. Всичко това може да е вярно, но това не означава непременно, че изживяването на добър плач на Pixar не си струва.

Момчетата не плачат – всички плачем

Може би най-добрият скорошен пример за страхотен плач на Pixar е Коко, филм за Мигел, млад член на мексиканско семейство, който открива, че починалият патриарх на семейството му е неразбран и е на ръба да бъде напълно забравен. Емоционалната кулминация на филма идва под формата на песен, която Мигел пее на прабаба си с надеждата, че тя ще си спомни баща си, който изчезна, когато тя беше още дете.

Този момент е дълбоко въздействащ и също така се придържа доста стриктно към това, което Pixar почти винаги прави близо до кулминацията на своите истории: герой, който някога е бил неразбраните отстояват правото си да бъдат чути и главният герой научава урок за емпатията или историята или какво означава да продължиш да обичаш хората сте загубили.

Отвътре навън дава друг скорошен пример. Тематичното съдържание на филма е изцяло за емоциите на една тийнейджърка, представена от пет героя, живеещи в главата й. Джой, главният герой на филма, прекарва по-голямата част от времето, опитвайки се да запази контрола и да гарантира, че Райли, момичето, в което тя живее, остава щастлива преди всичко. Паниката на Джой от загубата на контрол е това, което поставя началото на сюжета на филма, а емоционалната кулминация на филма е нейното осъзнаване, че Другите емоции на Райли, и по-специално тъгата, също играят роля в насочването на Райли към пълноценно емоционално живот.

В основата си всички Отвътре навън което наистина казва на публиката е, че да си тъжен е добре, но филмът предава това послание толкова изкусно, че се чувства като откровение. Същото важи Коко, филм, който всъщност разказва колко тъжно е да загубиш някого, когото обичаш. Това не са сложни идеи, но работят както при деца, така и при възрастни, защото в най-добрия случай Pixar е толкова умен в разгръщането на своите нефини теми чрез своите герои.

Прости, но универсални послания

Има някои, които намират простотата и откритите чувства на основните теми на Pixar за досадни, но една от причините Студиото постигна такъв успех в рамките на доста стандартна формула, защото всеки може да намери нещо в историите разказва. Това обаче може да премахне някои елементи от индивидуалното преживяване, но Pixar започна да преодолява тази празнина, макар и колебливо.

Коко се фокусира върху ясно мексикански опит, Душа е за чернокож в Харлем, и Червено е може би най-радикалният филм от всички, възприемайки конвенциите за разказване на истории на Pixar и създавайки история, която е свръхнастроена към специфичните ритми на дете на китайски имигранти.

Нещо като Червенопредлага как Pixar може да се развива, без да изоставя успехите, които са го довели до господстващо място в развлекателната индустрия. Филмът има универсални теми за отношенията между майки и дъщери, но е променен от специфичния опит, който някои китайски деца може да имат с властни майки. Това е класическа машина за емпатия, която ви позволява да намерите точки на прилика на фона, който може да е много различен от вашия.

Изключения от правилото

Разбира се, машината за разкъсване на Pixar не работи всеки път при всеки човек. Цялата автомобили Вселената изглежда по-скоро като цинично грабване на пари, отколкото като истински опит да се разкажат добри истории и Светлинна година се чувства като едно от най-странните IP разширения, излизали през последното десетилетие, и това казва нещо.

Въпреки това, ако конкретен филм на Pixar ви накара да станете неволно, не е срамно да се предадете. Емоциите ни не винаги са под наш контрол и дори мозъкът ви да знае, че сте манипулирани от историята, която гледате, може да не успее да ви спре да плачете. Тези сълзи са истински и идват от осъзнаването, че историята, която ви се разказва, е дълбока истина за начина, по който виждате света.

Следователно безспорно е вярно, че филмите на Pixar често са прости, тъпи инструменти, предназначени да съобщават основни истини за света. Това, което също е вярно обаче, е, че колкото и очевидни да са някои от тези истини, много, много хора се нуждаят от нещо като филм на Pixar, който да им помогне да се изправят лице в лице с тези истини.

Ако сте баща, който се опитва да защити детето си от един страшен свят, фактът, че Търсенето на Немо само за трудността да се откажеш не прави гледането на филма по-малко задълбочено. Ако се борите с чувството си за цел в живота и работата си, фактът, че Играта на играчките само на пръсти, за да признаете, че в крайна сметка всички умират, не прави гледането на филма по-малко вълнуващо за вас.

Филмите са предназначени да ви позволят да видите себе си в историите на другите и да ви помогнат да почувствате неща, които може да работите упорито, за да не почувствате по време на ежедневието си. Pixar в най-добрия си вид е невероятно добър в това да ви накара да почувствате нещо, дори ако това нещо е негодувание от това колко насълзени очи сте станали. Ако искате да бъдете негодуващи, можете повече от добре дошли, но не трябва да се сърдим на Pixar само защото знаят как да отключват врати, които искаме да държим затворени.

Можете да видите целия Библиотека Pixar в Disney+. За да проверите най-новите издания на това студио, моля, прочетете нашите какво е новото в списъка на Disney+.

Препоръки на редакторите

• Преди 15 години Wall-E на Pixar нарисува ужасяваща картина на нашето AI бъдеще
• Turning Red на Pixar ще пропусне кината и ще се насочи директно към Disney+