Soul екипът на Pixar за това как остана верен на Black Experience

Душа | официален трейлър

Вижте историята на анимационното студио Пиксар и ще видите дълъг списък от забележителни първи филми от първия пълнометражен компютърно-анимационен филм на Холивуд (1995 г. Играта на играчките) до първия анимационен филм, който откри филмовия фестивал в Кан (2009 г нагоре). Следващият филм на награденото студио, Душа, продължава тази тенденция, като разкрива нови позиции с първия си афро-американски главен герой и афро-американски режисьор, Кемп Пауърс.

Душа е историята на амбициозен джаз музикант на име Джо (Джейми Фокс), който най-накрая получава големия си успех, само за да претърпи ужасен инцидент, преди да излезе на сцената. Проследява пътуването на Джо през отвъдния живот - и равнината, която съществува преди живота - докато той се опитва да намери пътя обратно към тялото си и града, който обича. По пътя той се оказва натоварен със задачата да убеди една скептична, необвързана душа, че животът на смъртен живот си струва всичките проблеми.

Препоръчани видеоклипове

Историята на джаза е неразривно свързана с тази на афро-американците и това стана ясно ДушаПродуцентите на рано казаха, че филмът трябва да почете тази връзка не само с чернокожа главна роля характер, но и с творчески екип, по-представителен за хората и културата в сърцето на Филмът.

„Беше много важно за всички нас и го приехме като огромна отговорност“, Душа продуцентът Дана Мъри каза пред Digital Trends. „От първия ден знаехме, че Джо ще бъде черен. И искахме да напълним стаята с хора, които биха могли да ни помогнат да участваме, за да се уверим, че тези герои са автентични.“

За да направи това, Pixar въведе Стар Трек: Дискавъри и Една нощ в Маями сценаристът Пауърс да работи по историята със съ-режисьор Пийт Доктър, както и с група консултанти както от компанията, така и от света на развлеченията. Сред тях са музикантите Хърби Ханкок, Тери Лайн Карингтън, Джон Батист, и Questlove, както и актьор и певец (и оригинален Хамилтън член на актьорския състав) Дейвид Дигс.

Групата от консултанти, заедно с Пауърс и останалата част от творческия екип на филма, си сътрудничиха по всичко от впечатляващите музикални теми на филма до облика и усещането на ежедневието на Джо в неговия Ню Йорк квартал.

„В Pixar това винаги е процес на сътрудничество“, обясни Пауърс. „Без значение кой филм, той е роден от визията на режисьора, но са необходими стотици хора, за да вдъхнат живот на тази визия. Има прекрасни разговори, които винаги се случват.“

За Пауърс обаче историята на Джо беше особено близка до дома. Животът на героя се основава в много отношения на собствения житейски опит на Пауърс и това е неговият принос и лична инвестиция в историята на Джо, което в крайна сметка доведе до преминаването на Пауърс от съсценарист към сърежисьор на филма с двукратен носител на Оскар Доктор.

„[Джо и аз] имаме много общи неща“, каза Пауърс. „Ние сме от един град и сме на една възраст. Дори идеята да преследвам тези артистични мечти през нощта и уикендите е нещо, с което мога да се свържа на лично ниво. Но тогава, разбира се, има и голяма отговорност. Искате наистина да представите автентично културите, които показвате.“

И както отбелязва Пауърс, част от тази автентичност идва от осъзнаването, че преживяванията на един човек не са универсални - и че множество различни гласове и визии съставят всяка култура и общност. И точно тук дойде решението на студиото да събере своята група от консултанти.

„От самото начало беше важно да установим, че не говоря от името на всеки чернокож в Америка“, каза Пауърс. „Ако имате 20 чернокожи в стаята, както научихме, ще получите 20 различни мнения по всяка една тема. Така че има малко въже за ходене, но това е прекрасното откритие за този процес: един човек никога не трябва да бъде обременен да говори от името на цяла група.“

„Имаше служители на Pixar, които ни помагаха, а след това имахме нашите външни консултанти и актьорския състав, които също ни помагаха“, спомня си Мъри. „[Jon] Batiste беше невероятна, огромна част от това. И наистина имаше много гласове, които допринесоха.“

Уверете се, че разнообразието от гласове и гледни точки в черната култура са добре представени в историята и героите на Душа обаче беше само част от проекта. Творческият екип също трябваше да гарантира, че гледките и звуците на Ню Йорк и хората, които живеят там, са вярно пренесени на екрана.

За да направи това, екипът нае оператор Брадфорд Йънг като още един консултант. Номиниран за Оскар за работата си по научно-фантастичната драма Пристигане, Йънг е добре известен с работата си по проектите на режисьора Ава ДюВерней, които обикновено включват разнообразен актьорски състав. Операторът по осветлението на Pixar Иън Мегибен работи с Йънг, за да придаде човешките герои Душа спектър от тонове на кожата, по-точни за широката палитра на човешкия свят, в който живеем.

„Това наистина беше процес на сътрудничество“, каза Powers of Making Душа. „Мисля, че има някои уроци, извлечени от този филм, които сега могат да бъдат приложени към следващи филми на произволен брой различни теми в произволен брой специфични групи.“

И в Душа, цялото това сътрудничество се събира в нещо подобно на перфектна хармония, тъй като филмът следва Джо от кварталния джаз клубове до нива на съществуване, които не подлежат на описание, на пътуване, изпълнено с музика, любов, живот и загуба в града, който никога спи.

на Pixar Душа премиерата е на 25 декември на Дисни+ стрийминг услуга.

Препоръки на редакторите

  • Turning Red на Pixar ще пропусне кината и ще се насочи директно към Disney+
  • Предварителен преглед на Luca: Как едно приятелство от реалния свят вдъхнови историята на Pixar за морско чудовище
  • Интервю: Как режисьорите на Pixar’s Soul изкусно анимираха задгробния живот

Надградете начина си на животDigital Trends помага на читателите да следят забързания свят на технологиите с всички най-нови новини, забавни ревюта на продукти, проницателни редакционни статии и единствени по рода си кратки погледи.