„Понякога е нужно да оставиш тежките изкривени китари и да вдигнеш акустиката, и тогава хората могат да видят слоевете, които влизат в написването на една песен.“
В наши дни луксозните издания на утвърдени албуми често изглеждат като краткосрочни грабващи пари както за групи, така и за лейбъли. Просто добавете една или две допълнителни песни, като увеличите цената на входа, и съберете малко допълнителни пари от вашата фенбаза. Ка-чинг!
Мултимилионно продадени метални икони Отмъстил седемкратно не работете по този начин обаче. Толкова въздействащо, колкото 2016 г., тежки удари и рискови действия Сцената беше сама, групата вдигна залога с начина, по който се попълниха Сцената – луксозно издание, налични днес от Capitol Records в различни формати.
Препоръчани видеоклипове
„Обичам да чувам къде са отишли някои от по-старите ни песни. Иска ми се да можем да презапишем някои от тях!“
За тази цел Avenged Sevenfold удвои броя на сцена песни чрез добавяне на една неиздадена част (Доза), шест донякъде изненадващи кавъра и четири изненадващи парчета на живо, записани в O2 в Лондон, докато те откриваха за Metallica на неотдавнашния им European/U.K. обиколка. Записите на живо също носят някаква допълнителна тежест зад себе си поради скорошното, неочаквано напускане на звуковия инженер на живо на групата през последните 12 години, Dave “Shirt” Nicholls.
„Чувствах, че парчетата на живо ще бъдат готини да бъдат направени като спомен с добавена стойност за Shirt,” вокалистът M. Shadows приети в Digital Trends. „Той ми беше дал хард диск от всяко шоу от това турне точно преди да почине [през май], така че исках да пусна нещата му там, за да го помня и да дам на феновете допълнителен бонус.”
Digital Trends се свързаха с Shadows (истинско име: Matthew Sanders), за да обсъдят как разбирате кога определени песни са правилните за капак, вижданията му за възможността да отиде на Марс и ИИ, както и ключовите разлики между това да си разкриващ изпълнител и хедлайнер.
Цифрови тенденции: Някои фенове може да се изненадат да чуят, че Avenged Sevenfold има кавъри на песни от Пинк Флойд, Дел Шанън и The Beach Boys за луксозното издание на Сцената, но не мен. Напълно виждам тази линия и връзка с това, което групата е правила през цялото време.
М. Сенки: Е, сигурен съм, че вкусовете ми станаха по-сложни с напредване на възрастта. Бих казал, че най-влиятелната група в живота ми в този момент е Pink Floyd - но също така знам, че когато бях по-млад, не можех стойка поставяне на запис на Pink Floyd. (и двамата се смеят) Просто не го разбрах. Това, което направиха, беше твърде дълго и, предполагам, беше много абстрактно за мен по онова време.
Avenged Sevenfold/Facebook
И съм го виждал с Сцената, където определено има част от нашата публика, която не го разбира. Мисля, че това е публиката, която бях в един момент - тази, която искаше по-тежки, директни към точката, навътре и навън видове песни. Но трябва да отидеш там, където те води сърцето, и това е музиката, която свирим сега. Това е малко по-задълбочено и изисква повече внимание.
Какви бяха критериите за песните, които решихте да кавърите за тези бонус парчета?
„Писането на песни винаги трябва да бъде основният фокус на вашата музика.“
Просто искахме да изберем някои неща, с които знаехме, че можем да се забавляваме от тези артисти, които наистина ни харесаха и които наистина ни повлияха. Другият критерий беше, че трябваше да можем да вземем песента и да визуализираме как всъщност я правим достатъчно различно от оригиналната песен, но също така да я запазим вярна на оригинала.
Песни като [The Beach Boys’] Само Господ знае са доста трудни песни за справяне, особено по отношение на това как хората ще го гледат, когато е готово. Но се опитвахме да се забавляваме с това. Току-що влязохме в студиото, разбихме го, наздравихме си пет и ни хареса!
защото Сцената имаше определено ниво на качество, трябваше ли да се уверите, че нивото на бонус материала съответства на това на албума оригинални 11 песни по отношение на тон и продукция, и също така се уверете, че вокалното ви разположение е подобно в тях миксове?
Да, напълно. Ние всъщност записахме 90 процента от тези кавъри, докато записвахме Сцената. Това беше планът през цялото време - записът да се развива по този начин. И затова наистина се гордея с групата, защото, от гледна точка на продукцията, добавянето на още шест или седем песни, след като сте били в студиото два или три месеца, наистина може да бъде изтощително.
Единственото нещо, което беше различно с B-страните е, че имахме Джо Барези [Кралиците на каменната ера, Coheed и Cambria] смесват тези, докато имахме Andy Wallace [Nirvana, Rage Against the Machine, Linkin Park] Смесете Сцената. Може да чуете някои разлики, но всички тонове наистина идват от едни и същи места. И накарахме Боб Лудвиг да овладее всичко, за да съвпадне колкото е възможно повече.
Миксовете на Avenged Sevenfold могат да бъдат много тежки и много детайлни по отношение на тежките китарни тонове и двойните ударни и бас барабани. Като вокалист, как си сигурен, че успяваш да преодолееш всичко това? Казвате ли: „Хей, трябва да бъда поставен начело в този микс“? Особено на песен като Създаване на Бог, това съзнателно нещо ли е, когато работите върху него?
От гледна точка на производствената стойност, трябва да правя това, което правя, и тогава имаме човек като Джо, който се грижи да прекъсна всичко, и тогава имаме човек като Анди Уолъс, който знае точно какво да направите - как да закръглите китарите малко повече или къде да поставите вокалите, за да сте сигурни, че те режат. Това е мястото, където имате нужда от момчета, които знаят как да го EQ и да позволят на всичко да се уреди. И това е, в което Анди Уолъс е толкова брилянтен - той може да направи всичко да изпъква.
Най-трудната част от гледна точка на набавянето на неща, които да пробият в този запис, беше с [изговорената дума] на Нийл Деграс Тайсън Съществуват. Там се случваха много неща. Беше го записал няколко пъти за нас и всяка дума беше с различна сила на звука, така че не можеше да се компресира твърде много, защото звучеше твърде голямо. Трябва да е отнел на Анди цял ден, за да накара тези вокали да седят точно! Беше доста лудост да го гледам как разбира всичко това.
Включването на Нийл там беше голям удар. Винаги ли е участвал в Съществуват от началото?
Първоначалната идея, която имах, беше, че исках да използвам [1990] на Карл Сейгън Бледо синя точка реч. Когато пишехме песента, която очевидно е за Големия взрив и Земята, винаги сме мислили Бледо синя точка беше нещото за използване. Бяхме в контакт с неговото имущество и те казаха „не“, защото го бяха използвали Космос, така че вече не позволяваха на никого да го използва.
Но те бяха тези, които успяха да ни свържат с Нийл. Беше наистина трудно да се свържем с него от наша страна, но след като имението Сейгън протегна ръка от наше име, той се свърза с нас и ние се събрахме и написахме цялото това нещо. От самото начало искахме песента да има наистина страхотно изпращане от определена гледна точка на науката.
Е, вие сте Mr. ИИ в този момент. При всички приказки за възможна пилотирана мисия до Марс в бъдеще, бихте ли отишли?
Щях ли да отида на Марс? (лека пауза) Ъмм, не, не бих... защото имам деца.
Това е много отговорен, бащински отговор, така че мога да го уважа.
Може би съм бил качен в суперкомпютър и съм контролиран.
Да, знаете, колкото и вашите чувства като баща да са вградени чрез еволюцията, това е, което е. Отивам на Марс би било луд, но моите деца са моят живот в този момент и отиването на Марс би означавало, че вероятно не могат да дойдат. И дори да дойдат с мен, този вид експериментален живот вероятно не е това, от което се нуждаят. Така че, да, това е отговорът на татко, със сигурност. (и двамата се смеят)
Тъй като говорим за A.I. и знам, че сте фен на предавания като Западен свят и Черно огледало,можеш ли да ме увериш, че не си заменен? Доколкото знаем, не сте били „превзети“?
Стигнах толкова далеч, дори не знам дали са ме сменили! (и двамата се смеят) Може би съм бил качен в суперкомпютър и по някакъв начин съм бил подведен и аз сутринта се контролира; кой знае?
Е, може да се наложи да разгледаме това. Имаме и четири страхотни бонус песни на живо, записани в O2 в Лондон. Как решихте да го намалите само до тези четири? Чувайки как тези нови песни са се развили на живо, това е буквално следващият етап от Сцената — като фините промени на по дяволите, например.
Тъй като песните остаряват, се появяват все повече и повече неща и това е страхотното в тях. Връщаш се към песни пет или шест години по-късно и когато чуеш записаните версии, просто изглежда толкова различно. Обичам да чувам къде отиват нашите песни. Понякога ми се иска да можем да ги запишем отново! (смее се)
Avenged Sevenfold - The Stage
Можеш! Защо не? Тъй като говорихме за песните на живо, колко страхотно беше да си навън с Metallica?
Беше добре, човече! Отварянето е трудно, защото се отказвате от контрола по отношение на нощта. Но положителните страни надвишават всички негативи, защото беше повече за преживяването и да видя как Metallica управляват своята дейност. Ходех и ги гледах от публиката всяка вечер и това беше прилив на адреналин, всичко само по себе си.
Коя е любимата ви песен на Metallica?
Мисля, че една от най-великите песни, които някога са писали, е Избледняват до Черно [от 1984 г Възсядам мълнията]. Тази начална китарна част е едно от онези неща, за които дори не знаете как те измислиха това, по отношение на преминаването от тъмно към светло. Прогресията на акордите, която правят там, е толкова класически иновативна. Просто е страхотно.
Подобно на Metallica, вие, момчета, също имате много нива в това, което правите, като скорошното ви акустично изпълнение в Grammy Museum на песни като Римско небе доказано.
О, добре, благодаря. Понякога е необходимо да оставите тежките изкривени китари и да вземете акустиката, и тогава хората могат да видят слоевете, които влизат в написването на песен.
Обичам тези прогресии на акордите и наистина обичам тази песен. Мисля, че когато една песен е толкова дълбока в дълъг запис като този, понякога не се забелязва. Радвам се, че го донесохме и Съществуват и че показахме на хората различно измерение.
Ключът тук е, че ако нямате добра песен в основата си, няма да можете да свирите песни като тези акустично така или иначе, ако текстът на песните не беше там от самото начало. Те ще се развалят, когато ги съблечете.
Едно от нещата, които винаги крещя от върха на всяка планина, е, че рок бандите трябва да работят върху писането на песни. Писането на песни е вашият ключ. Можете да добавите всички слоеве, които искате, и да го направите толкова тежък, колкото искате, и да поставите двойно ритник навсякъде, но това не излъсква какавата, разбирате ли? (смее се) Това е нашият фокус номер едно и това трябва да бъде винаги бъде основният фокус в музиката: писането на песни.
Тъй като вие, момчета, се връщате в режим на хедлайнери, започвайки от Нешвил след около месец, как точно се променят нещата за вас в тази роля?
Връщаме се на територията, с която сме свикнали, а именно да контролираме околната среда от момента, в който някой стъпи на арената - от това, което се прожектира на екраните, когато те влязат, до типа стоки, които продаваме, до музиката, която се изпълнява между тях групи. Просто трябва да създадете атмосфера за това, така че в момента, в който влязат там, да се почувстват сякаш са влезли в друго измерение.
Също така е в това как сглобяваме комплекта, какво поставяме в него, как го завършваме, групите, които извеждаме на турне - ние контролираме цялата вечер. И когато отваряте, имате нито един на този контрол. Просто си хвърлен там за един час и просто трябва да направиш най-доброто, което можеш. И тогава вие сте извън сцената и всички са готови за групата, която са дошли да видят - която не сте вие. Така че, да, ние сме развълнувани да се върнем в нашия собствен малък свят на хедлайнери там.
