"Първата ви мисъл е най-добрата ви, най-естествената мисъл."
За редица музиканти изкуството за постигане на успешно сътрудничество в крайна сметка е резултат от донякъде спорно натискане-дърпане динамика между продуцент и група - и, може би по-често, конфликт и компромис между самите членове на групата себе си.
Многомилионна британска певица Джос Стоун знае всичко за навигирането в тънкостите на доброто старо производство, вземане и даване, но тя и още четирима сътрудниците възприеха съвсем различен подход, когато работеха заедно, за да създадат светските мъдри ритми за на Проект Мама Земя EP, вече в различни формати чрез нейния собствен лейбъл, Stone’d Records и Provogue.
„Всеки беше индивидуално ангажиран и мисля, че това е причината Мама Земя е толкова специално нещо.
“Мама Земя е наистина интересно музикално произведение – особено за мен, мисля, защото това е различен вид подход с различни ритми и различни инструменти“, каза Стоун пред Digital Trends. Барабанист Джонатан Джоузеф, чест сътрудник на Stone, беше този, който първоначално повдигна идеята да се импровизира нова музика около чифт Камерунски ритми, Mangambe и Bikutsi, и двете от които той е изучавал, свирил и писал от първа ръка през 2015 г. Книга,
Упражнения по афроамерикански фънк.„Беше просто пълна и пълна свобода“, продължи Стоун. „Всеки беше индивидуално ангажиран и мисля, че това е причината Мама Земя е толкова специално нещо. Беше приятно изживяване да съберем всички тези хора и да ни позволи да вършим нашите собствени неща, без един конкретен човек, като продуцент, да бута или дърпа. Тук нямаше нищо от това. Това е проект, който петима души се обединиха, за да създадат. Не е моя запис."
Digital Trends наскоро се свързаха със Стоун от другата страна на езерото, за да обсъдят как петима души поддържат свободомислещ подход за създаване на нова музика без ограничения, как да спрем да се вманиачаваме в студийното съвършенство и как майката природа помогна да се проправи пътя за Мама Земятекстове и ритми на.
Цифрови тенденции: Така че по-голямата част от музиката Проект Мама Земя е доста импровизирано, нали?
Джос Стоун: Това беше главно импровизация, да. Не сме обсъждали стила, но Джонатан и аз обсъдихме ритъма, тъй като той каза, че иска да направи проект, използвайки тези два камерунски ритъма.
Но всъщност това е докъдето стигна дискусията. Просто Джонатан дойде при мен и каза: „Хей, искаш ли да си поиграем малко с това?“ И аз казах: „Да! Добре, нека го направим!“ И тогава казах: „Е, трябва ли сега да взема Джони [Джонатан Шортен, кийбордист] и Нитин [Соуни, акустичен/електрически китарист]?“ И той каза: „Да! И имам приятел, Етиен [M’Bappé, басист и акустичен/електрически китарист], който също иска да бъде част от това.” Казвам си „Добре! Ще се видим в петък!“ — или който и ден да беше — и тогава отидохме и го направихме.
Слушал ли си сам музика с този тип ритми?
Не, нямах представа за това. Склонен съм да си сътруднича с хора във всяка държава, която посещавам, и това отвори ума ми за идеята за различни ритми. Чувствам се, че съм малко по-свободен с това как мисля поради това.
Когато правите албум, не винаги седите там и си казвате: „Какъв е звукът, който търсим? Какъв е стилът? Какво искаме да кажем? Какво е това парче?" Нямаше нищо от това, защото наистина го намирам за задушаващо. Ако ви хрумне нещо и е различно от това, което сте обсъждали, веднага го изхвърляте. Но не трябва да правите това. ако идва при вас, идва при вас с причина.
Понякога можете да се затънете, като го премислите, е това, което казвате. Вие живеете органичен живот, така че искате и да пеете органично.
Точно така, да, да! Нека просто живеем напълно свободни, разбирате ли? Бъди свободен. Искам да кажа, че всички можем да го направим, ако искаме.
Има много какво да се каже за това. Концепцията за свобода се среща в песен като Пролет, където напълно се губиш в музиката в задната му половина. Вие сте напълно в момента, в който вие и музиката сте просто едно нещо заедно и наистина не можете да разделите къде свършват и започват гласът и инструментът.
Уау, това е хубаво! Готин човек! Знам частта, за която говорите. Това беше интересен момент.
Всички текстове ли бяха записани в този момент?
Влизам и пиша целия текст и мелодията. Аз правя малка история в главата си, а момчетата, те правят музиката. Нямам много информация за музиката, докато не напиша песните.
Не исках да засягам звук на музиката, докато беше почти готово.
Това е различен подход. Ще кажа на момчетата: „Отивам да направя вечеря, докато вие имате конфитюр. Можете да водите свои собствени музикални разговори и да вървите напред-назад и ла-ла-ла.“ Не исках да повлияя на това, което правеха, така че беше малко експеримент от моя гледна точка. Не исках да засягам звук на музиката, докато не беше на място, което беше почти готово.
И поради тази разлика си помислих, че ако бъда там [т.е. в студиото], ще се обърна в нещо друго - защото имам навика да го правя, превръщайки го в нещо, което чувам в ума си.
Интересно е, че вие сте достатъчно креативни, за да кажете: „Те ще направят това и аз ще вложа опита си в това, вместо да променя нещо от него.“
Пазете го защитено. Просто влизаш и го правиш. И знаете ли какво? Намирам, че тъй като обичаме да обсъждаме изкуството като хора, започваме да го анализираме и променяме нещата. И когато го анализирате твърде много, свободата започва да намалява. Понякога просто трябва да го оставиш.
Не е ли това философията на писателя? Можете да редактирате нещо, което сте написали от сега до края на времето, и просто продължавайте да го усъвършенствате и оформяте — „може би това е по-добрата дума“ — но понякога просто трябва да го пуснете и да оставите инстинктите си да управляват маса.
Първата ви мисъл - това е най-добрата ви мисъл. Всъщност това е най-естественото ви и трябва да имате доверие в тази първа мисъл. Това [т.е. редактирането и преразглеждането] идва от несигурността в работата ви. Ако сте наистина добър в това, което правите, ще е имало много пъти, когато сте били несигурни и сте си казвали: „О, това е ужасно!“ - защото вие сте най-лошият си критик, както и аз.
Toty Sa'med ft. Джос Стоун - Ангола
Вярно – може да мислите, че фразата, която изпяхте там, е просто ужасна, но някой друг ще ви каже, че това е най-доброто нещо, което някога е чувал.
Да точно! Всичко зависи от човека, който го получава, разбирате ли? Красотата е в очите на наблюдателя.
Тъй като вие сте изпълнителен продуцент на това албум , как разбра кога можеш да го подпишеш? Как стигна до момента, в който каза: „Добре, много съм доволен от това как звучи гласът ми Мама Земя. Нека просто го оставим. Можехте ли да направите това лесно или все пак искахте да играете с него?
Не, аз съм точно обратното. Когато бях по-млад, когато го „усъвършенствах“, щях да го отлагам, да го обсебвам, да отделям време, да се въртя напред-назад с него, да слушам в различни среди в къщата или в колата и Бог знае какво още. Режах го три или четири пъти и беше изтощително. И в общи линии взе забавлението и любовта от него и осъзнах, че това не е целта на музиката.
Ако твърде много анализираш изкуството, неговата свобода започва да намалява.
Сега бих се подписал и бих свършил с нещо много бързо - наистина, наистина бързо, защото това е, което трябва да бъде. Ако това е моят глас и просто не мога да го разбера правилно, просто няма да го пусна. Със сигурност няма да го препея хиляди пъти. Просто ще кажа: „Е, това не е за мен и не звучи много добре.“ И това означава, че хората наистина не трябва да чуват това, така че няма да го издавам.
Както каза в песента Мама Земя, „Има само един начин да летиш“ и това изглежда е шаблонът за записа. Наистина звучи органично, по начина, по който вие и групата имате определена смесица на ума, където нещата са съчетани много добре по отношение на звука и вокалите.
Мм-хмм. Мисля, че всички имахме взаимно уважение един към друг. Ако Етиен си върши работата, няма никой в тази стая, който да се обърне към него и да каже [с задъхан глас], „Хей, може ли да помислиш да го направиш като това, или като че?" Не е така. Никой не се обръщаше към Джонатан и казваше: „Можеш ли да свириш на барабаните малко по-подобно това?„Нямаше всякакви от това.
Открих, че във всяка сесия, която някога съм имал, обикновено, ако сте продуцентът, си казвате: „Точно. имам визия, и имам нужда всеки да направи това, което аз искам, за да стигна до тази визия.“ Но това е не какво беше това. Това беше просто: „Ти правиш себе си и аз ще правя мен. Ще съберем всичко заедно и това ще е всичко.“ И беше а чудесен опит!
Не само това, но вие сте много великодушен в това да го наричате строго Проект Мама Земя. Вашето собствено име не е видно на корицата и няма визуални изображения на вас в пакета. Това до голяма степен изглежда като групово усилие.
Да, и мисля, че това е наистина важно. Разбира се, да, аз съм певецът, но Етиен също пее в него. Когато имате един човек в група от петима, който случайно е водещ певец, технически този човек е склонен да стърчи, тъй като е техен проект. Но това не е това. Това е нашият проект. Направихме музика заедно.
Обичам и тези пет кратки Интермедии които поставяте там между основните песни. Къде записахте тези звуци от природата, във вашия собствен имот Англия?
Това е моята градина, както чувате, и моите кучета. Имам много овце и птици наоколо, а малките ми кучета са на заден план. Това е просто живот, навсякъде около мен.
Можем и да им се обадим Житейски уроци. Интерлюдия 4 тече много вода, докато пеете зад пистата.
О, това е реката! В градината ми тече малка рекичка. Това, което бих направил, е да взема музиката, която момчетата ми дадоха, да я сложа на компютъра си и да кажа: „Чао! Продължи! Мислиш ли!" — и щях да сляза до реката и да седна на слънце. О, Боже, имам такива страхотно време там! написах Пролет там долу — половината в кухнята и половината долу до реката.
И е хубаво да се пише по този начин. Обикновено бих писал за връзки, част от дневника си и нещо, което винаги се случва в наши дни. Но за този проект си помислих: „Не, не, не“. Това е за майката природа и планетата, така че песен като Пролет всъщност е за това как всичко се събужда през пролетта.
Това беше втората песен от албума, която ме проговори. Веднага щом чух и видях първата песен, Мама Земя, в YouTube, отидох и веднага купих музиката, защото чувствах, че трябва да я платя.
О благодаря ти. Благодаря ти много. Това е хубаво. Не много хора правят това в наши дни, така че това е наистина, наистина хубаво. Аз съм абсолютно същият - искам да го имам като нещо, което мога да държа. Харесва ми да го имам, точно като теб.
