В навечерието на 90-ите награди на Академията в неделя, нашият Серия "Оскар ефекти". поставя светлината на прожекторите върху всеки от петте филма, номинирани за „Визуални ефекти“, разглеждайки удивителните трикове, използвани от режисьорите и техните екипи за ефекти, за да направят всеки от тези филми да се откроява като визуален очила.
Сагата Междузвездни войни има дълга история с Категория „Визуални ефекти“ на наградите „Оскар“., като получи номинации за всички с изключение на един от деветте филма от поредицата (2005 г Епизод III – Отмъщението на ситите беше единственото изключение) и взе три Оскара за всеки филм от оригиналната трилогия. Тази тенденция продължи и през миналата година Междузвездни войни: Епизод VIII – Последните джедаи, който беше отличен за пореден път за ефектните си визуални ефекти с an Номинация за Оскар.
Режисьор Райън Джонсън, Последният джедай взети от 2015 г Междузвездни войни: Епизод VII – Силата се пробужда спря, с генерал Лея Органа и The Resistance, които бягат от Първия ред, могъщата военна сила, възкръснала от пепелта на Галактическата империя. Воденето на Първия орден е мистериозното
Върховен лидер Сноук, чиято роля еволюира от холограма в Силата се пробужда до напълно интерактивно — и разделящо — присъствие в Последният джедай.Насочване на екипа за визуални ефекти Последният джедай бяха ветерани от надзора на визуалните ефекти Бен Морис и Майкъл Мълхоланд, които бяха натоварени със задачата да създадат епоса на филма космически битки, извънземни светове и може би най-важното, някои от колоритните герои, които обитават Междузвездни войни вселена.
Един от най-известните герои, които привличат светлината на прожекторите Последният джедай е Сноук, който играе ключова роля както в битката в сърцето на филма, така и в отношенията между двама от водещите герои, владеещи Силата: Кайло Рен (Адам Драйвър) и Рей (Дейзи Ридли). След като осигури изпълнението на глас и улавяне на движение за краткото — и холографско — появяване на Snoke в Tтой Силата се пробужда, беше помолен актьорът Анди Съркис играят по-ангажирана роля развиване на характера в Последният джедай.
„Удивителното при Анди е, че той е невероятно умел да прави това и не се страхува от технологията.“
„Отне почти година, за да стигнем до окончателния вид на Snoke“, каза Морис Би Би Си Кликнете на еволюцията на героя от мъглява фигура в Силата се пробужда на напълно оформения, зловещ злодей, който измъчва Кайло и Рей - както физически, така и психологически - в Последният джедай.
Разбира се, наличието на най-завършените актьори в индустрията, участващи в разработването на героя, със сигурност направи нещата по-лесни.
„Удивителното при Анди е, че той е невероятно умел да прави това и не се страхува от технологията, така че успяхме да се го качи в костюм за активно улавяне на движение, така че всъщност да можем да снимаме с инфрачервени камери от тавана на снимачната площадка“, обясни Морис. „Това му позволи да се разхожда и да играе безпрепятствено.“
„Също така поставихме шлем на главата му с четири HD камери, за да можем да получим много ясна дефиниция на лицето му“, добави той.
Над развитието на Snoke надвисна желанието на Джонсън да направи възможно най-много с практически ефекти - отличителен белег на франчайза, датиращ от ефектите на грима и съществата, които бяха толкова емблематични в оригинала трилогия. За да допълнят представянето на Съркис в полза на актьорския състав, творческия екип и публиката, визуалните ефекти екипът разчита на комбинация от елементи, за да информира външния вид (и звука) на цифровия знак, който се появява на екрана.
В интервю с Краен срок, Морис премина през всички компоненти, които заедно доведоха Сноук Последният джедай.
„Риан получи скулптура, направена от екипа на създанието, която напълно трансформира външния вид на Сноук от почти желатинозния вид на зомби, който беше в Силата се пробужда, и го вкара в реалния свят“, спомня си той. „Имахме този макет на снимачната площадка и също така се уверихме, че имаме по-възрастен актьор, по когото можем да снимаме всеки път, когато имаме изстрел.“
„Така че щяхме да имаме Анди Съркис в неговото облекло за заснемане на изпълнение [и] ние заснемахме тялото му движения и имахме две или три камери за свидетели в допълнение, така че покрихме всичко това“, той продължи. „Имахме и този референтен макет, а след това един възрастен човек и един по-млад, много висок актьор, който носеше невероятната златна рокля – която … е изцяло CG във филма.“
… CG персонажът, който бяха създали за екрана, просто не отговаряше на тежестта на представянето на Съркис.
Дори след обединяването на всички тези елементи пред камерата, първоначалният продукт не успя – буквално, в този случай – на визията на Джонсън за героя.
Според Морис, докато екипът за визуални ефекти работи върху дигиталното представяне на Snoke, в крайна сметка това стана очевидно, че CG персонажът, който са изработили за екрана, просто не отговаря на гравитата на Съркис производителност.
„Гласът на Анди даде усещане за по-голяма гръдна кухина“, каза Морис. „Гърлото му носеше много повече тембър. Когато погледнете CG модела, който изграждахме, който съответстваше на скулптурата, той просто изглеждаше твърде крехък и крехък. Трябваше да натиснем спирачките и да кажем: „Ще трябва да променим това.“
Тези промени включваха разширяване на гръдния кош на Сноук, за да се приспособи към мощното представяне на Съркис, както и увеличаване на височината му до повече от осем фута височина, наред с други промени. Правейки това, екипът се стреми да направи представянето на Съркис основата за Snoke, вместо просто да комбинира елементите на живо действие и цифровия модел за героя.
„Извършването на тези модификации свърза нашия Snoke с гласа на Andy, така че вече не се сблъскваше“, каза Мълхоланд Краен срок. „Ключът беше да се опиташ да уловиш същността на актьора и да се увериш, че можеш да предадеш това в CG героя. Нашата работа беше първо да направим CG версия на Анди, който не приличаше на Сноук в този момент. Говореше Анди и ти премести това изпълнение върху Сноук.
„След като направихме техническата страна на трансфера, анимационният екип щеше да влезе и да работи, за да разбере всички тънкости и интонации, а изразите дори бяха леко модифицирани, така че да работят по-добре на нашия Snoke характер“, добави той. „Беше усърден процес да вървим ритъм по ритъм и да се уверим, че това е изпълнението, което Райън си спомня от снимачната площадка, и това е, към което Риан ни държи.“
Джонсън също пое нещата в нова посока за екипа по визуални ефекти с една от най-запомнящите се сцени във филма, поредица, в която(внимание спойлер) бунтовнически крайцер се захваща със скоростта на светлината директно в разрушител от първи ред.
Вместо силен, хаотичен момент, изпълнен с огън и експлодиращи отломки, сцената е обезпокоително тиха и тържествена. Тонът за тази сцена беше пряк резултат от визията на Джонсън за момента – дори когато екипът за визуални ефекти първоначално планираше нещо друго.
„Райън винаги беше много ясен в описанието си на горещ нож през масло“, спомня си Морис в интервю за ускорител. „Когато прочетох сценария, той каза: „Последният бунтовнически крайцер разкъсва Мегаразрушителя, разкъсвайки крило наполовина.“ Първоначално си помислих, че е като ад на земята, с луди експлозии, които бяха огромни и епичен. Райън обърна това с главата надолу и каза: „Можеш да го предадеш, но искам моментът да бъде абсолютно спокоен и красив“ и концепцията за мълчанието се случи.
„Първоначално си мислех, че е като ада на земята, с луди експлозии, които са огромни и епични.“
„Тук разбрахме, че не искаме просто да се разкъсваме със светещи оранжеви експлозии и бензинови бомби навсякъде“, продължи той. „Искахме да измислим нещо чисто и ново, което да има тази деликатност и спокойствие. Това е толкова въздействащо.“
За да поддържа този тон и известно ниво на точност във физиката на такъв експлозивен момент, екипът се обърна към науката.
„На творческо и леко техническо ниво, той се основава на физическа фотография на облачни камери и високоскоростни частици, които се сблъскват една с друга“, обясни Морис. „Винаги сме говорили как ще се случи този външен вид, където ще източим целия цвят от изображението. Мисля, че това показва сила, ако преобърнете нормалната си представа за това как изглеждат космически снимки в Междузвездни войни с бял кораб на черен фон. За тази последователност го обръщате на главата и получавате черен кораб с бяло пространство. Това беше огромен визуален ефект.”
„Винаги сме се надявали, че това ще отекне, както като ритъм на историята, така и като поразителна визуализация, и когато чух всичките викове и ахкания в тишината, беше просто фантастично“, каза той. „Разбрахме, че работи.“
Крайният резултат от всичките им усилия беше космическа битка, която завърши като никоя друга среща в Междузвездни войни история и герой, който остави доста впечатление на публиката със сравнително кратко време на екрана време. И в двата случая тези елементи канализираха много от най-емблематичните аспекти на филмите от Междузвездни войни, които се появиха преди, като същевременно издълбаха своя собствена ниша в канона на сагата за научна фантастика.
Междузвездни войни: Епизод VIII – Последните джедаи с премиера на 15 декември 2017 г. 90-ата церемония по връчването на наградите Оскар започва на 4 март в 20:00 ET по ABC.
Препоръки на редакторите
- 7 неща, които искахме Дисни да направи по различен начин с трилогията продължение на Междузвездни войни
- Как VFX върна Лея, даде ни Star Wars: Rise of Skywalker най-добрата битка
- Как големите екрани и малките експлозии оформиха VFX на Solo: История от Междузвездни войни
