Let's Plays излязоха. Есето за видео културата на игрите е готово

През последното десетилетие популярността на дългите видео есета нарасна - може би навлизайки в бум всички свои. Зрителите могат лесно да потърсят видео есе по почти всяка тема, която искат, от задълбочени гмуркания в правенето на филми, история на тематичния парк, мода и всичко между тях. С такова голямо предлагане на видео есета, един поджанр, който намери собствена основа, е есето за културата на видеоигрите.

Тези конкретни видеоклипове за игри са стил на визуално есе, което предлага както създателите зад тях, така и зрителите пространството за изследване на видеоигрите по нови начини, които надхвърлят това, което сме свикнали да очакваме в преглед на видеоигри. Този вкус на видео има тенденция да се задълбочава повече в нишова тема, от която създателят се интересува най-много - било то тема, конкретен герой или дори как артистичните избори влияят на играта.

Тези есета за игри успяха да намерят собствена опора в по-широкия свят на коментарите за видеоигри, като същевременно поддържат доста равномерно съжителство с традиционен формат за преглед на играта. И двете предлагат индивидуални мисли и прозрения за видеоигрите, като същевременно активно не отвличат вниманието от другата.

За да разбера по-добре тази опора и съвместното съществуване, говорих с двама творци, които правят есета за културни игри. Те обясниха какво точно ги кара да споделят уникалните си гледни точки чрез този формат и какво служи като привличане както към есетата за игрите, така и към рецензиите за зрителите.

Тегленето на есе за видео игра

Разбирането на това, което първоначално кара създателя да започне да прави есета за културата на видеоигрите, може да ни даде представа защо са намерили толкова силна опора в пространството на игрите. Има какво да се каже за познаването на страстта зад нещо. И за двете Мария (известна още като eurothug4000) и Дарил говори игри, първоначалният интерес за обсъждане на повече нишови теми, свързани с видеоигрите, произтича от външни влияния.

Мария, която е била създаване на видеоклипове в YouTube от 2018 г. насам, сподели, че нейният опит в изучаването на изкуство по време на нейните A-Levels е помогнал да послужи като вдъхновение за дискусиите около художествената режисура и естетиката, които тя води във видео есетата си.

„Имах много добър учител през тези години“, казва Мария пред Digital Trends. „Имаше едно упражнение, по-специално, което тя караше класа да прави, когато анализираше творбите на художници, което в общи линии беше просто добра стара мозъчна атака. Ще поставим картината или снимката в центъра и ще напишем всичко, което ни хрумне, докато я гледаме — текстура, настроение, съдържание и т.н. Това е нещо, което правя наум, когато гледам игри. Това е просто естествен процес, толкова дълбоко вкоренен в мозъка ми - не мога да му помогна!“

Daryl Talks Games първоначално стартира в YouTube през 2009 г. Но като дългогодишен геймър с интерес към психологията, той знаеше, че иска в крайна сметка да се върне към правенето на видеоклипове. Днес той прави „есета, които се фокусират върху „взаимодействието между психология, видеоигри, дизайн на видеоигри и живот“. Вдъхновението му идва от Инструментариумът на Mark Brown's Game Maker, канал, който се гмурка дълбоко във всеки аспект на дизайна на играта.

„Бях пленен от способността му да обяснява неща, които никога не бях забелязвал в игрите, и колко завладяващо беше да науча защо игрите работят от гледна точка на дизайна“, казва той пред Digital Trends. „Попаднах на неговия канал през последната си година в бакалавърската програма и тъй като учех психология, открих самият аз правех връзки между много от точките, които той правеше, и нещата, от които се учех клас. Почти просто казах „Нека опитам цялото есе, но моят трик ще бъде психология.“ Тъй като не бях заинтересован в аспирантура и бакалавърска степен по психология почти само ви квалифицира да бъдете YouTuber, просто продължих да правя видеоклипове!“

И двамата създатели подхождат към своите есета за игрите през нов обектив, който им дава възможност да изследват игрите по начини, които надхвърлят границите на стандартната критика.

Нишови теми в не толкова нов формат

С широкия набор от възможни теми, които създателите могат да изследват в есетата си за игри, не е изненада, че създателите избират да потърсят при хиперспецифични неща, които привличат интереса им - като например пространството в игрите, което играчите срещат между точката на възраждане и шеф.

Нишовите теми предлагат на зрителите шанса да видят какво виждат създателите в игра, която се простира отвъд просто a бегъл преглед или отговор на въпроса, за който мнозина се обръщат към рецензии: Това игра ли е, която бих искал играя?

„Те са само документални филми, но по-малки, с повече индивидуалност и някак насочени към една много ниша тема. Имам цяло есе за психичното здраве на този конкретен страничен герой в Делтарун. Джейкъб Гелър има цяло видео, изследващо игрите, които специално запазват най-интересните им части за накрая,” казва Daryl Talks Games. „Мисля, че и аз, и другите, които правят това, се наслаждават толкова много, защото в творчески план небето е границата. Есетата дават шанс както на играчите, така и на творците да открият красотата в светското, яснотата в сложността, и като цяло просто шанс да се насладим на игри на по-дълбоко ниво, отколкото ако току-що сме ги играли и сме се преместили На."

Тази способност да изследвате и да се наслаждавате на игри малко по-дълбоко в есетата за игри със сигурност предлага на зрителите друго начин да гледат и да изживеят игрите, които играят, почти отлепвайки определени слоеве в a смисъл. В резултат на това някои есета за игри са склонни да навлизат в дълга територия, като често надхвърлят границата от 30 минути. Ladyknightthebrave има час и половина гледайте сериала Last of Us, докато някои от Видеоклиповете на Тим Роджърс са толкова дълги, колкото минисериал на HBO.

Мария, която първоначално започна да създава ревюта на игри, в крайна сметка разбра, че се радва да направи този стил на игра по-задълбочен.

„През повечето време се фокусирам върху вдъхновенията зад определени игри, които допринасят за техния художествен стил“, казва Мария. "Например, Душите на демоните‘ фон в мрачното фентъзи и неговите прилики с творбите на Франк Фразета или културните аспекти задResident Evil Village които рядко виждам в игрите. в Куон (PS2), дори механиката за запазване е контекстуализирана чрез включването на малък ритуал вместо просто меню с бутон за запазване. Въпреки че обичам как изглеждат световете на играта, за мен е наистина впечатляващо, когато могат да вместят своите механики в него, тъй като това ме кара да се чувствам още по-ангажиран.“

Съвместно съществуване с традиционните ревюта на игри

Есетата за игрите и ревютата на игри са съжителствали доста уникално. И докато зрители и създатели могат да предпочетат една форма на коментар за игри пред друга, както Maria, така и Daryl Talks Games усъвършенствани върху факта, че и двете служат за малко различни цели в края на деня – дори когато и двамата работят, за да отговорят въпроси.

„Рецензията, според мен, е да информира някого дали би искал да закупи играта за себе си или просто да види какво мислят другите хора като цяло за нея“, казва Мария. „Едно видео есе може да предложи същото, но в крайна сметка те са за научаване на нещо ново, независимо дали става въпрос за играта, нечий личен опит или дори нещо, което изглежда несвързано. Много от видеоклиповете ми ме накараха да проучвам всякакви произволни теми. Научих за италианското кино на ужасите, лагерната мода и дори произхода на CPR куклите, за да назова няколко!“

„Има много ревюта за играта Омори там, но определено съм единственият, който предлага подробен анализ за това как той илюстрира дисоциативната амнезия. Daryl Talks Game казва.

Тази малка разлика в цялостната цел отличава есетата и рецензиите за игри един от друг, но също така ги свързва. Създателите и зрителите могат лесно да изберат кое от двете да създадат и съответно да гледат.

„Всички виждаме и играем игри по различен начин, което означава, че всеки получава собствен опит“, казва Дарил за съвместното съществуване на есета и рецензии за игри. „За някои механиката е по-интересна, за други е музиката, за някои е всичко! Почти всеки жанр видео игри ще бъде важен за някого там и никога няма да е невъзможно човек да гледа само един вид видео игри.

В пространство, което лесно можеше да бъде доминирано от единия или другия, есетата за игри успяха да намерят уникално съжителство заедно с ревютата на игри, като същевременно запазиха собственото си индивидуално равенство. Създатели като Мария и Дарил Talks Games намират много радост в разнообразните начини, по които могат да обсъждат игрите в своите есета, споделяйки специално вникване и дискусии по теми, които са важни за тях - всичко това, докато задълбочаваме колективния инструментариум, който използваме, за да разберем игри.

Отговорите на интервюто са леко редактирани за яснота.

Препоръки на редакторите

• Venba празнува южноиндийската култура чрез по-смислено готвене във видеоигри
• Summer Game Fest: нашите 10 любими игри, които видяхме и играхме
• 50-те най-добри видео игри на всички времена
• Времето изтича, за да играете Battlefield 2042 безплатно
• PlayStation VR2 добавя още повече игри към стартовата си гама