10-те най-добри филма по комикси от 2000-те

Въпреки че има ренесанс за жанра на комиксите на големия екран през последните 10 години, някои корените на настоящия му успех се връщат към най-добрите филми по комикси от първото десетилетие на това век. И въпреки че имаше солидни усилия и преди това, това, което направи това десетилетие, беше да помогне да се направи супергерои, по-масови за публиката, която не знае кои са Крии или какво, по дяволите, е ласо Истината беше.

Съдържание

  • X-Men (2000)
  • Спайдърмен (2002)
  • X-2: X-Men United (2003)
  • Спайдърмен 2 (2004)
  • Хелбой (2004)
  • V като Вендета (2005)
  • Батман в началото (2005)
  • Черният рицар (2008)
  • Хелбой II: Златната армия (2008)
  • Железният човек (2008)

Комиксите на Marvel ще продължат да набират скорост, водещи до дебюта на своята доходоносна взаимосвързана кинематографична вселена. Междувременно DC Comics пусна някои хитове, които може би разкриват най-голямата сила на марката в по-изолирани светове. В някои отношения тези дни на жанра имаха повече индивидуалност за тях, за разлика от подхода на резачка за бисквитки в последно време. 2000-те се изтъкнаха възхитително като десетилетие за добри филми по комикси и ето 10-те най-добри филма от тази епоха.

Препоръчани видеоклипове

X-Men (2000)

Плакат на X-Men, изобразяващ мутантите, подравнени с Xavier и Magneto.
Студия на 20-ти век

В допълнение към Spider-Man, комиксите X-Men бяха сред най-доходоносните франчайзи на Marvel Comics. Беше само въпрос на време да стигнат до големия екран и въпреки че със сигурност показва известна възраст, Брайън Сингър Екс мен беше ключов момент за жанра на супергероите. Режисьорът ефективно жонглира с впечатляващ актьорски състав, включително хора като Патрик Стюарт, Иън Маккелън, носителката на Оскар Ана Пакуин, Хали Бери и някакъв неизвестен австралийски актьор на име Хю Джакман.

Екс мен ефективно установи кинематографичната идентичност на тези любими герои от комикси през цялото време боравейки със залегналите си трогателни теми за нетолерантност и расизъм с изненадващ такт (добре, за блокбъстър така или иначе). И въпреки че във филма има известна доза неприятност, тъй като отчасти е продукт на времето, това е цялостно очарователно и носталгично ниво на лагеруване, което е подходящо за такава адаптация.

Спайдърмен (2002)

Спайдърмен, пълзящ отстрани на небостъргач.

Стенотърсачът на Marvel Comics е мощен в почти всяка среда, в която участва, а началото на 2000-те донесе изобразяването на Spider-Man на живо, което може би му помогна да стане все по-масов в 21 век. Сам Рейми е режисьор с отличителен стил, утвърден в неговите филми на ужасите като Зла смърт и Армия на мрака, и той внесе същата страст и усет в Човекът паяк.

Тоби Магуайър се превърна в лицето на супергероя за поколение фенове. Пътуването, изпитанията и голямата отговорност на Питър Паркър са емоционално въздействащи и убедителни, с тези на Уилям Дефо по-голям от живота поглед върху Green Goblin, даващ шанс на Raimi да инжектира доза ужас в масовия супергерой филм.

X-2: X-Men United (2003)

Различните членове на X-Men в костюми.

Сингър продължи да се възползва от добрата воля на Екс менТеатралния дебют на 2000 г. с X2: X-Men United. Режисьорът отново се справи с подредения ансамбъл от герои на филма с ловка ръка, като този път взе пример от друга забележителна серия в митовете на вечния екип на супергероите.

като има предвид, че Екс мен беше до голяма степен оригинална история, включваща елементи от комичния произход на героите, X2 заимстван от ветерана на Marvel Comics Крис Клермонт Бог обича, хората убиват сюжетна арка. Текущ Наследяване звездата Брайън Кокс - един от най-добрите предавания на HBO в момента — даде увлекателно изпълнение като военния учен полк. Уилям Страйкър, който кара Логан Рой да се бори за парите си в отдела за жестокост. Както при своя предшественик, X2 успява да бъде забавен филм за супергерои, като същевременно издига жанра на екрана с нюансирания си коментар относно преследването на обществото на това, което то смята за „другото“.

Спайдърмен 2 (2004)

Спайдърмен се готви да изстреля мрежа в промоционалното изкуство на Спайдърмен 2.

Произходната история от 2002 г. постави летвата високо както за Спайдърмен, така и за жанра на супергероите, но Сам Рейми успя да удвои всяка сила от своята история за произхода в Спайдърмен 2. Бягането на Магуайър като Питър Паркър продължава интересна арка на персонажа и дори Зеленият гоблин на Уилем Дефо беше труден акт за следват, Алфред Молина даде на този действащ на живо Спайдърмен също толкова завладяващ — и също симпатичен — злодей в трагичния Доктор октопод.

Филмът също беше отлична витрина за специални ефекти във филм за супергерой за своята епоха, от вълнуващ екшън на ниво комикс до грандиозни завладяващи кадри на героя, реещ се из Ню Йорк. И благодарение на прочувствените изпълнения на Магуайър и Молина по-специално, Спайдърмен 2 разказа история с емоционална тежест, която й помага да стои твърдо днес като един от най-добрите филми за Спайдърмен към днешна дата.

Хелбой (2004)

Хелбой скърца със зъби и насочва пистолета си.

Може да изглежда, че „големите двама“ (Marvel и DC Comics) заемат целия или по-голямата част от кислорода в пространството на комиксите, но независими издатели като Dark Horse Comics също издават забележителни комикси, които са узрели за кино адаптация. Хелбой е един от най-емблематичните герои на издателя, а филмът на живо от 2004 г. е друго недооценено начинание на десетилетието.

Режисиран от носител на Оскар Гийермо дел Торо, Хелбой беше отлично съвпадение за всички участващи страни. Дел Торо е широко известен със своите свръхестествени образи и любовта си към класическия стил на ужасите, което кара този филм да се чувства сякаш идва от отделна визия. Този аспект се чувства донякъде разводнен в някои от по-съвременните филми по комикси. Един Рон Пърлман остави своя отпечатък върху героя с изпълнението си.

V като Вендета (2005)

V размахва остриетата си, докато води своята армия от последователи.

DC Comics може да е известен със своя пантеон от герои като Супермен, Батман и Жената чудо, но издателят има много изобретателни истории извън своите цветни богове, носещи ликра. Чрез своя отпечатък Vertigo, DC публикува В като Вендета от Алън Мур, който създаде смела, антиавторитарна история, която се счита за един от най-добрите графични романи на 80-те години на миналия век... и вероятно изобщо.

Амбициозен дистопичен политически трилър, В като Вендета улавя основните елементи на комикса и представя на екран смела история за политически и социален катаклизъм срещу авторитаризма. Благодарение на някои впечатляващи производствени стойности в своя сценографски и екшън декори, както и завладяващи изпълнения на Натали Портман като Иви Хамънд и Хюго Уивинг като V – въпреки че никога не виждаме лицето му – В като Вендета дава достойни аргументи за това, че е един от най-недооценените филми по комикси през това десетилетие.

Батман в началото (2005)

Батман се плъзга надолу по стълбище в Батман в началото.

Преди да се появи режисьорът Кристофър Нолан, IP на Батман, поне във филмовия свят, по същество беше на животоподдържащо устройство. Филмите от средата до края на 90-те години Батман завинаги и Батман и Робин насочени силно към прекомерна щуротия, като последният особено натрупа присъствието на екрана на мрачния супергерой до такава степен, че публиката остана настрана.

за щастие, Батман започва сложи край на дните на двучасови реклами на играчки в неонов цвят, маскирани като филми, като даде на своя герой предефиниращ образ с Крисчън Бейл, който се връща към неговите меки корени на криминален ноар. Взимайки страница от всепризнатата история за произхода на Франк Милър Първа година, Батман започва приземи героя в грубо предаване на Gotham City, като същевременно умело включи Ra’s al Ghul в ранните дни на Bruce Wayne като зелен борец с престъпността. Това е страхотна комбинация от песъчинки на улично ниво с присъщата причудливост на комиксовата среда.

Черният рицар (2008)

Батман мрачно мисли за останките в The Dark Knight.

Историята на произхода на Нолан зададе темпото и първото му продължение щеше да се превърне във феномен за жанра, който все още е високо ценен днес. Черният рицар е възхваляван по много причини, но резонира с публиката до голяма степен благодарение на това как балансира изходния материал. Това беше филмът за супергерои, който много се хареса както на обикновените киномани, така и на закоравели фенове на комикси по същия начин, представяйки история за Батман, която отдава почит на изходния си материал, като същевременно променя творчеството си мускули.

Той едновременно адаптира елементи на Дългият Хелоуин и Убийствената шега докато се чувствам подобно на криминални драми като Топлина без да се чувстваш производна. Two-Face на Арън Екхарт беше недооценен връх, представянето на Жокера от Хийт Леджър беше новаторско (и спечели Оскар), а Бейл - Тъмният Найт изигра фантастично и двамата, правейки го най-доброто изобразяване на живо на вечната борба на Батман със собствената си вътрешна демони. Черният рицар постави златен стандарт за разказване на истории за Батман на живо.

Хелбой II: Златната армия (2008)

Хелбой с юмрук на земята и държащ димящия си пистолет.

Отново режисиран и съсценарист от Гийермо дел Торо — и също съсценарист от създателя на героя, Майк Миньола — Хелбой II: Златната армия изграден върху силните страни на своя предшественик. Историята този път видя как Хелбой на Пърлман се сблъсква с митичен принц, който се опитва да превземе света от името на своя род.

Както мнозина биха очаквали от продукция на дел Торо и Хелбой продължение, има много забавление, за да се потопите в него Златната армияразширеното мрачно фентъзи от подземен свят и изпълненията на актьорския състав. Пърлман не беше изненадващ акцент и е неприятно, че дел Торо и компания не можаха да завършат своята трилогия – особено след като видяха как се получи ужасното рестартиране от 2019 г. с Дейвид Харбър.

Железният човек (2008)

Железният човек се отдалечава от експлозия във филма от 2008 г.

Въпреки че кинематографичната вселена на Marvel несъмнено се чувства самодоволна от Фаза Четвърта досега, франчайзът все още безспорно е доходоносен като цяло. И стартира със силен старт през 2008 г Железният човек. Филмът постави началото на кинематографичната вселена с един от най-запомнящите се герои и видя Робърт Дауни младши да се превъплъти напълно в ролята и да я направи своя.

особено сега, Железният човек стои като акцент в стойността на библиотеката MCU продукции на Disney+ и един от най-добрите „профили на герои“ на най-обичаните отмъстители. От началото до края, филмът представя правдоподобна арка на характера на Тони Старк, която го отвежда от заядлив, разглезен филантроп до смирен и изкупен герой. Железният човек се фокусира върху разказването на солидна единична история преди всичко, но с вкус проправи пътя за това, което ще стане с него няколко филма по-късно.

Препоръки на редакторите

  • Across the Spider-Verse разкрива ново, по-добро бъдеще за филмите по комикси
  • Точен ли е списъкът с топ 5 на любимите комикси на Джеймс Гън?
  • Най-добри DCEU битки, класирани
  • Класирани са 5-те най-добри продължения на комикси
  • 5 ненаправени филма, които искаме да видим