Дали Across the Spider-Verse е най-добрият анимационен филм на всички времена?

Анимационните филми са основна част от създаването на филми от самото начало, като създателите на филми постоянно намират изобретателни начини за актуализиране на носителя. От Дисни Играта на играчките към новоизлезлите Spider-Man: Across the Spider-Verse, анимацията създаде безброй филмови класики. Въпреки че е напълно вярно, че много - ако не и повечето - анимационни филми са хитове сред по-младата публика, много филми са доказали през годините, че границите на анимацията не спират до детството забавление.

Съдържание

  • 10. Търсенето на Немо (99% рейтинг)
  • 9. Кула (99% рейтинг)
  • 8. Приказката за лисицата (Le Roman de Renard) (100% рейтинг)
  • 7. Това е толкова красив ден (100% оценка)
  • 6. Mind Game (100% рейтинг)
  • 5. Само вчера (оценка 100%)
  • 4. Приказката за принцеса Кагуя (100% рейтинг)
  • 3. Историята на играчките (100% рейтинг)
  • 2. Пинокио ​​(оценка 100%)
  • 1. Играта на играчките 2 (100% рейтинг)

Spider-Man: Across the Spider-Verseнаскоро доказа, че тези граници са почти безгранични, демонстрирайки как формата на изкуството може да включва всичко - от щрихи на акварел до комикс поп. Въпреки че добре харесваното и всеобщо хвалено продължение не успя да влезе в топ 10 на анимационните филми на Rotten Tomatoes за всички времена, филмът все още е с впечатляващите 96% (предшественикът му,

Спайдърмен: В стиха на паяка, има 97% рейтинг). Според агрегатора за онлайн рецензии Rotten Tomatoes тези 10 филма са доказали, че са най-добрите от най-добрите в анимацията.

Препоръчани видеоклипове

10. Търсенето на Немо (99% рейтинг)

Марлин, Дори и няколко костенурки позират в промо изображение за филма на Pixar Търсенето на Немо

на Pixar Търсенето на Немо, който излезе през 2003 г., е един от онези анимационни филми, които вероятно са били пускани на повторение в безброй домакинства още от пускането му на DVD. Филмът проследява твърде предпазливата риба-клоун на име Марлин, която отгледа сина си Немо сам, откакто Немо беше яйце. Когато Немо плува твърде близо до повърхността и е уловен от водолаз, ужасеният Марлин трябва да тръгне да го търси. По пътя Марлин се сприятелява с дружелюбна синя риба на име Дори, бие се с група акули (които Закълни се че рибите са приятели, а не храна) и круизи на гърба на супер студена морска костенурка.

Търсенето на Немо е изпълнена със сърце и емоция, красива история за важността на семейството. Всяка сцена прелива от цветове и красота, от зашеметяващите коралови рифове до коварните корабокрушения. Филмът е колкото смешен, толкова и трогателен и винаги ще бъде запомнен като част от Най-добрата работа на Pixar.

9. Кула (99% рейтинг)

Кадър от филма Кула 2016

Кула е завладяващ и изключително силен документален филм, който включва анимация по начин, различен от всеки друг. Филмът от 2016 г. проследява историята зад стрелбите през 1966 г. в Тексаския университет в Остин, при които загинаха 14 души и бяха ранени повече от 30 други. Това е мъчителна истинска история, която все още има дълбок отзвук повече от 55 години по-късно.

Режисьорът Кийт Мейтланд използва анимация Кула до опустошителен ефект, преплитайки медията с архивни кадри и интервюта. Въпреки че темата му е кошмар, Кула е в състояние да превърне невероятното и ужасяващото в нежна, дълбока история. Стилът е неразделна част от емоционалното ядро ​​на филма. За тези, които смятат, че анимацията е жанр за деца, Кула е тук, за да ви докаже, че грешите.

8. Приказката за лисицата (Le Roman de Renard) (100% рейтинг)

Кадър от Историята на лисицата (Le Roman de Renard), 1937 г

От тук нататък започваме изключително редкия и забележителен 100% клуб. Първият запис в тази група е Льо Роман дьо Ренар, стоп-моушън анимационен филм от 1937 г. от режисьора Ладислас Старевич. Льо Роман дьо Ренар, което може да се преведе като Приказката за лисицата, разказва историята на лисицата Ренар. В средновековната литература приказката за лисицата Ренар е класика; лисицата е хитрец, който непрекъснато създава проблеми. Когато крал Лъв нарежда арестуването на Ренард, лисицата е принудена с хитрост да се измъкне от затрудненото си положение

Льо Роман дьо Ренар е омагьосващо постижение на стоп-моушън анимация, което издържа изпитанието на времето. Съвременната анимация разшири обвивката на средата до невероятни дължини, но това се дължи на филми като Льо Роман дьо Ренар че средата е успяла да се развие. Старевич е един от големите пионери в анимацията и Льо Роман дьо Ренар е амбициозна изложба на неговото огромно влияние и чист талант.

7. Това е толкова красив ден (100% оценка)

изображение от Това е толкова красив ден, 2012 г

Колекция от три късометражни филма на Дон Херцфелд в неговия режисьорски дебют в игрален филм, Това е толкова красив ден е удивително произведение на анимационното изкуство. 62-минутният филм съчетава три късометражни филма на Херцфелд - Всичко ще бъде наред, Толкова се гордея с теб, и титуляр Това е толкова красив ден - в един пълнометражен филм. Шортите проследяват Бил, човек, който страда от неназована болест.

Превеждайки зрителите през отслабващата памет и сюрреалистичните видения на Бил, Херцфелд създава зашеметяващ портрет на човешката психика. Това е дълбоко, вълнуващо и мрачно весело размишление върху депресията и човечеството, което е изключително уникално. Издаден през 2012 г., филмът оттогава е признат в много списъци като едни от най-добрите анимационни произведения, виждани някога.

6. Mind Game (100% рейтинг)

Филмът на Масааки Юаса от 2004 г Игра на ума е психеделично пътуване до рая и обратно - буквално. Филмът проследява Ниши, неудачник, който е влюбен в момиче от детството си. След смъртоносен контакт с двама якуза, Ниши отива в рая и обратно, тръгвайки на странно пътешествие към себеоткриването.

Игра на ума е нещо, което трябва да се види, за да се повярва. Анимацията е невероятно шантава и динамична, непрекъснато се развива и променя, докато филмът продължава. Самото ниво на въображение и изобретателност в Игра на ума е наистина невероятно; Юаса по някакъв начин успява да постигне перфектния баланс между неловкост и поезия. Всеки момент е от значение, което води до фантастично мощен финален монтаж. Игра на ума може да не е за всеки, но никой не може да отрече, че това е смел и уникален артефакт, подчертаващ потенциала на анимацията.

5. Само вчера (оценка 100%)

изображение от Едва вчера

Разбира се, трябваше да има Студио Гибли филм в този списък. Въпреки това, вероятно за изненада на някои, той не е режисиран от Хаяо Миядзаки, чиито филми като Принцеса Мононоке, Spirit Away, и Моят съсед Тоторо са хипнотизирали киноманите от години. Само вчера, който излезе за първи път през 1991 г., е един от двата филма в този списък от режисьора Исао Такахата.

Базиран на манга от 1982 г. със същото заглавие, Само вчера е филм на Studio Ghibli, който заслужава по-голямо внимание. Филмът проследява 27-годишната Таеко Окаджима, неомъжена професионална жена, която предприема първото си продължително пътуване извън родния си Токио, докато пътува до селския Ямагата. По време на пътуването си Таеко си спомня за детството си в Токио и за това какъв би могъл да бъде животът. Само вчера е чудесно силна медитация върху живота, зряло и изтънчено бижу на филм. За да отпразнува 25-годишнината на филма, GKIDS пусна филма за първи път в англоезичен формат с гласовете на Дейзи Ридли и Дев Пател през 2016 г.

4. Приказката за принцеса Кагуя (100% рейтинг)

Исао Такахата се появява за втори път в топ 10 на анимационните филми на Rotten Tomatoes с Приказката за принцеса Кагуя, издаден през 2013 г. Филмът е адаптация на Приказката за резачката на бамбук, стара японска литературна история. Следва малка нимфа, намерена в бамбуково стъбло. Докато расте в красива млада жена, принцеса Кагуя нарежда на своите ухажори да докажат любовта си, като изпълнят поредица от почти невъзможни задачи.

Приказката за принцеса Кагуя още веднъж доказва, че Studio Ghibli е една от най-добрите анимационни къщи в целия свят със своята мощна и красива история. Филмът е изящен и красив, трогателно представяне на изключителна анимация. Всяка рамка изглежда като картина, зашеметяващ портрет, плуващ в акварелни изображения.

3. Историята на играчките (100% рейтинг)

Бъз светва с лазер на китката си към Уди в „Играта на играчките“ (1995)

Като един от най-иновативните анимационни филми, правени някога, е трудно да се подцени въздействието на 1995 г. Играта на играчките имаше върху анимацията — и кинопроизводството като цяло. Играта на играчките е първият игрален филм от Pixar, който произвежда анимационни класики и до днес. Някои от най-добрите му творби обаче са и първите.

Играта на играчките, както повечето от нас знаят, следва трогателната история на куп играчки. Когато екшън фигурка на космонавт на име Бъз Лайтър (Тим Алън) започва да поема ролята на най-добрата играчка в спалнята на хлапето Анди, играчката каубой Уди (Том Ханкс) е дълбоко застрашен. Играта на играчките е класика, постижение на анимацията, което възроди жанра. Въпреки това, това дори не е най-високо класираният филм в Играта на играчките франчайз на Tomatometer.

2. Пинокио ​​(оценка 100%)

изображение от Пинокио ​​1940 г

Има толкова много Класики на Дисни това можеше да влезе в този списък, но според Rotten Tomatoes през 1940 г Пинокио стои над останалите. Всички знаем историята: Пинокио ​​е дървена кукла, която просто иска да бъде истинско момче. Създаден от италианския дърворезбар Джепето и оживен от фея, Пинокио ​​се опитва да се превърне в истинско момче, което го води в множество препятствия и срещи със запомнящи се герои.

Пинокио е вторият пълнометражен анимационен филм на Дисни - само от 1937 г Снежанка и седемте джуджета го предшества - и оттогава е класика. Със своята амбиция, сърце и чувство за хумор има смисъл защо потребителите на Rotten Tomatoes виждат Пинокио като перфектен филм. Това е странно смущаващ филм, който продължава да издържа изпитанието на времето, както и техническо чудо, което не е нищо по-малко от вдъхващо страхопочитание. Ако Снежанка и седемте джуджета доказа, че анимацията наистина може да създаде завладяващи и печеливши пълнометражни филми, Пинокио доказа, че медията може да достигне аналите на високото изкуство.

1. Играта на играчките 2 (100% рейтинг)

Stinky Pete в кутия в Toy Story 2.

The Играта на играчките франчайзът винаги е бил класика на Pixar и според Rotten Tomatoes първото му продължение заслужава короната за най-добър анимационен филм на всички времена. Играта на играчките 2 попадна в кината през 1999 г., година, пълна с десетки и десетки невероятни филми. Продължението следва нашата любима банда играчки (които са някои от най-добрите герои на Pixar някога) докато се опитват да спасят Уди от търговец на играчки на име Ал Макуигин. Докато Бъз Лайтър и приятели се опитват да спасят играчката каубой, Уди научава повече за миналото му, свързва се с нови приятели и задава въпроси дали наистина иска да се върне в кутията с играчки на Анди.

Играта на играчките 2 удря всички емоционални акорди, които човек може да пожелае, а анимацията му е толкова жива и цветна, колкото винаги. Трудно е да се хареса както на възрастни, така и на деца в анимационен филм, но благодарение на Играта на играчките 2Сърцето и характера на Pixar уловиха мълния в бутилка.

Препоръки на редакторите

  • Къде да гледате Spider-Man: Into the Spider-Verse
  • Най-добрите семейни филми в Disney+ в момента
  • Ще има ли четвърти филм Spider-Verse?
  • Като Spider-Man: Across the Spider-Verse? Тогава прочетете тези 5 комикса веднага
  • 5 страхотни момента в Spider-Man: Across the Spider-Verse