Индиана Джоунс и опасностите от продълженията на Стивън Спилбърг

Преди няколко седмици Disney предложиха първия реален поглед към Индиана Джоунс и циферблатът на съдбата, тогава с премиера на филмовия фестивал в Кан, сега в кината навсякъде. Това беше една-единствена минута, извадена от централната екшън поредица на филма: грубо преследване по улиците на Танжер, с уморен Индиана Джоунс (Харисън Форд) стрелба известно бащино неодобрение към неговата дяволска кръщелница, Хелена Шоу (Фийби Уолър-Бридж), докато двамата се спускат по претъпканите алеи в отделни тук-туки, злодеи, носещи оръжие в горещи преследване.

По силата на скоростта и шеговитата енергия, тази част от автомобилния хаос беше може би най-разумният избор за кратък поглед от Набиране. И въпреки това клипът беше посрещнат от много хора в социалните медии с почти звуков въздишка, тъй като любителите на филма го посочиха като доказателство за това здрава студийна изработка и признателност за пространствена ориентация в екшън сцени бяха умиращи добродетели.

Всъщност няма нищо толкова ужасно в сцената, нито в миниатюра, нито в пълен размер. Джеймс Манголд, директор на Циферблат на съдбата, никога не го оставя да се изплъзне във визуална несъгласуваност, както правят много съвременни екшън поредици, и има приятна нахалство в това как камерата се състезава в тесни завои заедно с героите. Честно казано, това вероятно е най-близкото до това мухлясало продължение да възвърне магията на едно ретро приключение на Инди.

Проблемът не е толкова в сцената е като какво то не е. Гледайки го, няма как да не го сравните с повърхностното му вдъхновение: моментът навътре похитителите на изчезналия кивот където Инди тича по камиона на кон. Четири десетилетия по-късно този луд галоп все още е платоничен идеал за това как да блокирате и заснемете преследване. Всеки кадър улавя действието, което изобразява, от правилното разстояние и ъгъл. Всеки един плавно води към следващия, като ясно насочва нашата перспектива в множество равнини на дейност. „Измислям това, докато вървя“, казва Инди, преди да излети, но красотата на поредицата, която следва, е илюзията за спонтанност, която се постига чрез внимателно планиране. Това е истинско устройство на Rube Goldberg за напрежение и вълнение, причина и следствие.

Манголд никога не е имал шанс. В крайна сметка той се състезава с нашите спомени за това, което най-известният холивудски режисьор на всички времена е направил със същия материал. Циферблатът на съдбата е първият филм за Индиана Джоунс, режисиран от някой друг Стивън Спилбърг. Това поставя Манголд в компанията на такива втора цигулка като Жано Шварц, Джо Джонстън и Колин Тревъроу – режисьори, привлечени от жаждата си за злато или власт в трудната задача да направят продължение на Филм на Спилбърг.

Въпреки всичко, което той свързва с машината за блокбъстъри, всичките му ранни хитове са обвинявани за преобръщане на студийната система във фабрика за захарен памук, Спилбърг е режисирал само няколко франчайз филма – и винаги в сериали“, които стартира себе си. Неговите дублери могат да получат известна утеха, знаейки, че той никога не е надминавал и собствените си оригинали: трите продължения на Инди, които направи, преди Манголд да поеме управлението, не са кръпка Нападатели, И неговият Изгубеният свят не стигна до първото Джурасик парквисочините на. Все пак има забележим спад в елементарната сила в момента, в който Спилбърг се отдръпне и някой предприемчив ученик се засили.

Дали някой сериал е преживял по-голяма пропаст между върховете и спадовете си от Челюсти? Продълженията на върховното вилнение на Спилбърг на плажа са като казус с незабавна и драстично намаляваща възвръщаемост. Всички те са ужасни по свой собствен начин - този на Szwarc Челюсти 2 отвратителен филм за тийнейджъри, излязъл в морето, Джо Алвес Челюсти 3 безплашна обиколка на SeaWorld с удивително груба 3D задна проекция и прословутата работа на Джоузеф Сарджънт Челюсти: Отмъщението упражнение в психодраматична скука, прекъсвано от рев на акула. Може би само Спилбърг можеше да направи нещо прилично от техните сценарии.

Сцените на нападението в Челюсти са чудеса на безмилостния минимализъм, показващи ни само това, което трябва да видим, за да тече кръвта ни студена като океан. Просто погледнете срещата на Криси със съдбата в началните минути, която изгражда ужаса чрез внушение и асоциативно екшън: Зловещо POV, дум-дум пулсиране и ужилване на тази музика на Джон Уилямс и правдоподобната кралица на писъка, разтърсваща ужас на Сюзън Баклини имплантира образа на могъщия звяр в нашия мозък. Сравнете това с хаотичните петна от подводно насилие, които опозоряват Челюсти продължения; Криси се справи добре в сравнение с това колко ужасно нарушават основите на занаята на Спилбърг.

Никой не е виновен за това Челюсти основно изчерпа възможността за скриване на левиатан с перки от публиката. След като зърнаха тази аниматронна акула, чиито благословени неизправности принудиха Спилбърг да изгради съспенс последователности около нейното отсъствие, нямаше връщане към предложението. Все пак, продълженията наистина учудват колко бързо фалшивото чудовище започва да изглежда фалшиво, когато камерата винаги е в гуменото му лице. Всяко появяване на несътруднически синтетичен човекояд ви дава нова оценка за това колко умело и колко селективно Спилбърг е използвал акулата. Неговата сдържаност превърна живота в безжизнен ефект.

Свързан проблем измъчва повечето от Джурасик парк продължения. С изключение на това, че вместо да разчитат твърде много на практично чудовище, те залагат твърде много на цифровото разнообразие. Първият на Спилбърг Паркирайте все още може да бъде основният филм със специални ефекти, защото, подобно на самия парк, той сблъска две епохи: Режисьорът смеси върхът на аниматрониката с най-новите постижения в CGI, създавайки приемственост между тях чрез внимателен кадър селекция. Атаката на T.Rex срещу джиповете в оригинала съчетава логиката на сценария на Нападатели състезание с камиони — всяко изображение е прецизно избрано — с несравнимата тактика на внушение Челюсти, като тази чаша с трептяща вода, предвещаваща приближаването на динозавъра.

Другите пътувания до Паркирайте - дори до известна степен, Изгубеният свят — заменете дразнещи проблясъци на основните атракции за непрекъснато, в крайна сметка вцепеняващо отразяване на динозаври. Не е случайно, че най-добрият плаш в Джурасик парк III, режисиран от Нападатели и Междузвездни войни художникът на ефектите Джо Джонстън, е бавното излизане на птеродактила от мъглата – Спилбърг забавено разкриване, което зависи до голяма степен от свързването на POV на публиката с тази на вкаменената герои. По същия начин Колин Тревъроу се страхува малко да скрие дизайнерския хибриден вид от нас за известно време в Джурасик свят; това е стратегия, която той до голяма степен би изоставил в хода на този филм и по-късно, зверски Джурасик парк: Доминион, като и двата издуват товара си с твърде много повтарящи се широки кадри на CGI зверове, които се хвърлят един върху друг.

От всички режисьори, които са участвали в Т. на Спилбърг. Стъпки с размер на Рекс, само испанският режисьор Дж. А. Байона изглежда си е извлякъл правилните уроци. Неговата Джурасик парк: Падналото кралство е доста пагубно глупав в сценарния отдел, но предоставя на Байона множество възможности да нагнети страх чрез композиция, сянка и умна постановка. Неговият най-изящен трик е да използва светкавици, подобни на стробоскоп, за да принуждава люспестите си хищници да се появяват и изчезват от погледа, както в треперещото добро, Челюсти-y начална сцена и по-късна, която поставя месоядно животно в тесен проход, като извънземното на Извънземно. Това е в близост до Спилбърг, но не е плагиатство, идеалният подход за продължаване на майстор.

Режисьорски казано, Циферблат на съдбата не е бедствие. Манголд е достатъчно надежден калфа. Проблемите са по-скоро свързани с Набиранетежък, прекалено почтителен сценарий; това е филм за Индиана Джоунс, твърде отделен от действителността забавление на Индиана Джоунс. Но след това филмът също така изяснява доколко това забавление е изпечено в контролираната, но игрива посока на Спилбърг, начина, по който той се издигна целулозни конвенции към изкуството чрез екстазната яснота на неговото визуално разказване, дърпайки публиката през картина от изображение към изображение. Тази визия е толкова важна за трайната популярност на Инди, колкото и шапката, камшикът, всичко това.

Независимо дали е акула, динозавър или гримасничащата чаша на Харисън Форд на плаката, самият Спилбърг е франчайзът. В хода на кариерата му много режисьори последваха примера му - вижте, за най-пресния и възнаграждаващ пример, тръпката на Спилбърг от Трилърът за НЛО на Джордан Пийл не. Пийл, разбира се, имаше разума да не поеме директно юздите от кръстника на летния филм. Той построи собствен пясъчник. Той не се опита да направи действително продължение на Челюсти или Близки срещи. Това винаги е било действие, твърде трудно за следване.

За повече от A.A. Дауд пише, моля посетете неговия Авторитарна страница.

Препоръки на редакторите

• Разкрива ли Джурасик парк самопризнание на Стивън Спилбърг?
• Индиана Джоунс и краят на Dial of Destiny, обяснено
• 15 години по-късно Индиана Джоунс и Кралството на кристалния череп все още ли са лоши?
• Марк Бриджис за пресъздаването на младостта на Стивън Спилбърг в The Fabelmans
• 5 предстоящи екшън филма, които трябва да видите през 2023 г