Най-добрите съвременни филми на Никълъс Кейдж според Rotten Tomatoes

Никълъс Кейдж има една от най-завладяващите кариери на съвременни филмови актьори. Племенникът на легендарния режисьор Франсис Форд Копола (Кръстник), Кейдж се превърна в звезда през 80-те години с класики като Отглеждане на Аризона и Лунен удар, след това намери още по-голяма слава през 90-те години като носител на Оскар (за Напускане на Лас Вегас) и икона за глобално действие (Скалата, Face/Off, Con Air). До 2010 г. обаче Кейдж се превърна в нещо като пробив както заради гонзо интензивността на актьорската си игра, така и заради непрестанната работа, за да изплати своите прословути дългове – често във филми B, правени евтино, във вид на филми, които обикновено биха преминали „направо към видео“ при предварителното стрийминг ера.

Но, както самият Кейдж каза, тайната на дълголетието му и поддържането на плодотворна кариера, дори когато изпадна от списъка с А на Холивуд, е, че той никога не се обажда по телефона на представление. Дори в това, което може да изглежда като най-евтините, най-глупавите, най-странните снимки, той внася убеждение и ангажираност в ролята. Като такива, по-късните му роли представляват някои от най-смелите и изобретателни творби. За да отпразнува издаването на най-новия му, Непосилната тежест на огромния талант, който сам по себе си е възхвала на всички неща, свързани с Ник Кейдж, тук са най-добрите филми на живо на актьора от 21-ви век според Rotten Tomatoes.

10. Господарят на войната (2005) – 61%

Господарят на войната беше скъпа драма (50 милиона долара), когато Кейдж беше в края на периода, през който филмите му все още имаха холивудски бюджети. Въпреки това, филмът не се справи добре с американската публика, която, все още след патриотичните последици от 11 септември, може би не се интересуваше от филм за съучастието на САЩ във въоръжаването на геноцидни военачалници.

Кейдж играе Юрий Орлов, второ поколение украински имигрант, който с помощта на проблемния си брат (Джаред Лето), става международен търговец на оръжие, преследван от кръстоносен агент на Интерпол (Итън Хоук). Филмът е базиран донякъде на истински разкази, които правят моралната криза на Юри и прозренията за глобалното производство на оръжия още по-завладяващи. Но критиците в крайна сметка установиха, че наративните елементи на филма си пасват неравномерно.

9. Световен търговски център (2006) – 66%

Оливър Стоун, известният противоречив хроникьор на американските исторически травми и злодеяния (взвод, JFK, Роден на четвърти юли), пренася своя смел (някои биха казали, че смазващ) стил на правене на филми към събитията от 11 септември, макар и този път с определено по-празничен поглед към американската доблест. Базиран на истинска история, филмът е с участието на Кейдж като Sgt. Джон Маклафлин и Майкъл Пеня в ролята на Уил Химено, двама реални полицаи, които са били заклещени под развалините на срутената Южна кула и които едва не са загинали, преди да бъдат спасени.

По ирония на съдбата, критиците намират филма за почти твърде сантиментален в искреното си напомняне за американския героизъм и критикуват Стоун, че не е донесъл нормалното си критичен поглед към американската външна политика, която тогава беше грубо критикувана за войната в Ирак и санкцията за изтезания, наред с други противоречия.

8. Мама и татко (2018) – 75%

Написана и режисирана от Браян Тейлър, тази инди черна комедия не намери много публика, но критиците оцениха умната предпоставка. Кейдж и Селма Блеър играят Брент и Кендъл, родителите на две деца в училищна възраст, които се оказват засегнати от предаване, което промива мозъците на местни родители, за да убият собствените си деца. Голямата шега е, че нито Брент, нито Кендъл бяха чак толкова развълнувани от факта, че са родители, така че може би тези нови принуди представляват нещо като възможност за прогонване тяхната криза на средната възраст по възможно най-жестокия катарзисен начин – както прави Брент, когато разбива пещерата на зараждащия се човек с чук, докато пее „The Hokey Pokey“ (класически Cage момент).

Филмът доставя достатъчно количество язвителен смях и кървави шокове, въпреки че Тейлър изглежда мъдро осъзнава, че живите 83 минути са всичко, което този материал може да издържи.

7. Кибритени мъже (2003) – 82%

Възможност за Кейдж да работи с режисьора Ридли Скот, тогава в един от творческите си върхове (той излизаше Гладиатор и Black Hawk Down), Кибритена клечка не беше успехът, който може да се надява, че тяхното сдвояване ще произведе. Кейдж играе Рой Уолър, измамник с обсесивно-компулсивно разстройство, който се надява да възстанови връзката с дъщеря си тийнейджърка (Алисън Ломан), само за да започне да я въвлича в една от своите измами.

Както може да се очаква, Кейдж отива ол-ин в изобразяването на ОКР на Рой и изпълнението е убедително, граничещо с неудобното. Критиците бяха впечатлени, но намериха изпълненията на Кейдж, Ломан и Сам Рокуел, като партньор на Рой в престъплението, за по-отклоняващи от донякъде невзрачния сюжет.

6. (ВРАТОВРЪЗКА) Джо (2014) – 86%

Преди да се дипломирам в стоунър комедии като Ананас Експрес и безкрайни римейкове на Хелоуин, режисьор Дейвид Гордън Грийн, специализиран в изследвания на интимни герои като напр Джордж Вашингтон и Всички истински момичета. Той работи в този режим тук, като същевременно носи мрачната заплаха и пунктуацията на бруталността, необходими за една ефективна криминална история в малък град.

Кейдж играе Джо Рансъм, бивш затворник, който се сприятелява с Гари (Тай Шеридан), безцелен тийнейджър, нуждаещ се и от двете бащинска фигура и защита от истинския си мъртвец, която Джо с радост предоставя, въпреки че опасността нараства. Критиците оцениха атмосферната работа на Грийн, нехарактерното забързано изпълнение на Кейдж и връзката между Джо и Гари, наричайки ги сърцето на филма.

5. (ВРАТОВРЪЗКА) Лош лейтенант: Пристанище Ню Орлиънс (2009) – 86%

Идеята за този филм звучи като победителя в конкурса за най-невероятния филм: Накарайте Кейдж да играе версия на Харви Отвратителният Лош лейтенант на Кайтел от скандалния филм на Абел Ферара от 1992 г. и режисиран от легендарния немски автор Вернер Херцог то. О, и нека поставим цялото нещо в Ню Орлиънс, след Катрина, след това да го напълним с плъзгащи се влечуги (алигатор, игуана, змия и, добре, човек).

Обратът, разбира се, е, че филмът всъщност е направен. Резултатът е завладяващ портрет на човек на ръба, ченге, изигран от Кейдж, който е толкова напълно в плен на своите зависимости, че открито дирижира криминални транзакции в полицейския участък, краде наркотици от всеки, на когото попадне, и пъха своя .44 Magnum в лицето на две възрастни дами, които не искат сътрудничат. Критиците похвалиха завладяващия криминален сюжет, както и епичното изпълнение на Кейдж, в което той използва всичките си умения като актьор, за да направи това чудовище симпатично човешко.

4. (ВРАТОВРЪЗКА) Цвят извън пространството (2019) – 86%

Въз основа на разказ на H.P. Лъвкрафт, Цвят извън пространството (режисиран от Ричард Стенли) е смесица от научна фантастика, фентъзи, хорър и космическа философия, която характеризира работата на автора. Както в Манди, който е следващият в списъка, Кейдж играе съпруг, който просто се опитва да живее спокойно извън мрежата със семейството си, когато метеор, носещ извънземен живот, удря наблизо. Извънземното присъствие се проявява като неземно сияние на фуксия, прониква в местната водна система и причинява хаос на семейството и техните съседи.

Цвят извън пространството дължи повече от малко на римейка на Джон Карпентър Нещото, както и Нашествието на похитителите на тела, с някои Дракула и Франкенщайн хвърлен за добра мярка. Но филмът играе като празнуване на своите влияния, а не като кражба, а визуалните ефекти, заедно с необузданото представяне на Кейдж, правят това едно странно пътуване, което си струва да предприемете.

3. (ВРАТОВРЪЗКА) Манди (2018) – 90%

Неоцененият Манди работи като придружаващо парче към Цвят извън пространството, но още по-странно и ултранасилствено. Това е фантасмагорична, халюцинаторна трескава мечта за филмово изживяване (и това не е изречение, което можете да напишете за много филми). Кейдж напълно полудява в този, играейки дървосекач, живеещ далеч от мрежата, който преследва култ към садистични фанатици и техния лидер-психопат, след като те отвличат жена му.

Критиците оцениха напълно отдаденото представяне на Кейдж като човек, полудял от болка, скръб и нужда от отмъщение, както и естетиката, реализирана от режисьор Панос Косматос, който в своята смесица от силно фентъзи, сексуализирано насилие и психеделия, се чувства като корици на хеви метъл списания от началото на 80-те живот. Цялото нещо играе като лош трип с LSD и е абсолютно предназначено.

2. (ВРАТОВРЪЗКА) Адаптация (2002) – 90%

Режисиран от Спайк Джонз и написан от Чарли Кауфман, Адаптация беше част от плодотворен творчески период за дуото, който също даде любимия Да бъдеш Джон Малкович и Блясъкът на чистия ум, всички в рамките на петгодишен период. Като тези два филма, Адаптация е толкова антихоливудски в своя сатиричен тон, структура и мета ангажираност с реалния живот, че е малко удивително, че е направен, дори в края на бума на инди киното от 90-те.

Филмът донесе на Кейдж втората му номинация за Оскар за най-добър актьор и той дава напълно убедително изпълнение на двама много различни братя близнаци: Талантливият, но невротичен Чарли, който се бори силно да адаптира трудна нехудожествена книга в сценарий; и повърхностния, но неустрашим Доналд, който пише и продава успешен, макар и шаблонен сценарий под носа на Чарли. Ако се чудите как всичко това води до изцепки във Флорида Евърглейдс с Мерил Стрийп, добре, това е точно такъв филм.

1. прасе (2021) – 96%

Друго нискобюджетно инди на Кейдж, прасе (режисиран от Майкъл Сарноски) изплува незабелязано, за да се превърне в един от най-добрите филми за 2021 г. Кейдж играе Робин Фелд, отшелник, живеещ в горите на Орегон, който си изкарва прехраната, продавайки трюфели, надигнати от любимата му свиня. Когато натрапници отвличат старото момиче, Фелд тръгва на подземна одисея из сцената на висшата кухня в Портланд, за да си я върне.

Сюжетът на филма лесно можеше да накара Фелд да влезе в пълен режим на отмъщение на Джон Уик, да рита врати и да избива хулиганите, отговорни за нарушаването на деликатния му мир (както прави Кейдж в Манди). Но въпреки някои напрегнати моменти, прасе е медитативен филм за намирането на път напред през скръбта и съжалението. Критиците похвалиха филма, както и централното изпълнение на Кейдж, наричайки го едно от най-добрите му от години.

Препоръки на редакторите

• Никълъс Кейдж прегръща хаоса в трейлъра на Sympathy for the Devil
• Най-добрите филми за Хари Потър, класирани от Rotten Tomatoes
• Дракула на Никълъс Кейдж иска слугата си обратно в трейлъра на Ренфийлд
• Rotten Tomatoes се обединяват с Cryptozoic, за да пуснат игра на карти
• Най-добрите филми на TIFF 2022